هايبرد ثيوري

هايبرد ثيوري (بالإنجليزية: Hybrid Theory)‏ هو أول ألبومات فرقة الروك الأمريكية "لينكين بارك"، أُصدر في الرابع والعشرين من شهر أكتوبر عام 2000 بواسطة شركة "وارنر برذرز" للتسجيلات. حقق الألبوم نجاحًا تجاريًا، حيث صُنف كـ "ألبوم ماسي" فقدْ بِيع منه أكثر من عشرة ملايين نسخة في الولايات المتحدة وحدها حتى عام 2010، محتلًا المركز الثاني في قائمة بيلبورد 200، كما وصل أيضًا إلى مراتب عالية في قوائم أخرى حول العالم.

  هذه المقالة عن ألبوم هايبرد ثيوري الصادر عام 2000. لالإي بي الصادِر عام 1999، طالع هايبرد ثيوري إي بي (ألبوم).
هايبرد ثيوري
ستوديو لـلينكين بارك
الفنان لينكين بارك
تاريخ الإصدار 24 أكتوبر 2000
التسجيل وارنر ميوزك غروب 
النوع نيو ميتال، راب ميتال، ميتال بديل
المدة 37:45
العلامة التجارية وارنر برذرز
المنتج دون غلمور
التسلسل الزمني لـلينكين بارك
 

سُجل الألبوم في استوديوهات "إن آر جي" للتسجيلات في نورث هوليوود في كاليفونيا، وأُنتج بواسطة دون غلمور. أسلوب كتابة الألبوم تعبر عن المشاكل التي واجهها المغني الرئيسي للفرقة تشستر بنينغتون خلال مراهقته، مثل تعاطي المخدرات، والعنف المنزلي، وطلاق والديه. أُخذ اسم الألبوم "هايبرد ثيوري" من الاسم السابق للفرقة حيث يمثل نظرية موسيقية، ويتضمن أساليب مختلفة من العزف والغناء.

أُصدر من الألبوم أربع أغانٍ منفردة، وهي: "ون ستيب كلوزر"، والأغنية الثانية هي "كراولينغ"، والثالثة هي "بيبركت"، والرابعة هي "إن ذا إند"، جميع هذه الأغاني كانت سببًا لانطلاق فرقة لينكين بارك نحو شهرة كبيرة. في حين كانت "إن ذا إند" الأكثر نجاحًا بين الأغاني المنفردة الأربعة، جميع الأغاني المنفردة في الألبوم بقيت جزءًا من أكثر أغاني الفرقة نجاحًا إلى الوقت الحاضر. على الرغم من أن الأغاني "رن أواي"، و"بوينتس أوف أوثوريتي"، و"ماي ديسمبر" من النسخة الخاصة الإضافية من الألبوم، لم يتم إصدارها كأغانٍ منفردة، حققت نجاحات طفيفة في المحطات الإذاعية التي تذيع موسيقى الروك البديل؛ وذلك يعود هذا إلى نجاح جميع الأغاني المنفردة التي أصدرتها الفرقة بالإضافة إلى نجاح الألبوم. رُشح الألبوم لجائزة غرامي عن فئة "أفضل ألبوم روك" في حفل جوائز غرامي لعام 2002، كما أن الألبوم مدْرج في كتاب "1001 ألبوم يجب أن تستمع إليه قبل أن تموت". وصُنف في المرتبة الحادية عشر في قائمة بيلبورد لـ "أشهر 200 ألبوم في العقد".[1] أُصدرت نسخة خاصة من الألبوم بتاريخ الحادي عشر من مارس 2002، أي بعد عام ونصف عام بعد إصدار نسخته الأصلية. بلغت مبيعات الألبوم أكثر من 27 مليون نسخة حول العالم،[2] ما جعل الألبوم أفضل ألبوم أول لفرقة في عقد 2000.[3] أدت الفرقة الألبوم بأكمله لأول مرة في مهرجان "داونلود فيستفال" في الرابع عشر من يونيو 2014.[4]

خلفية تاريخية

أُسست فرقة لينكين بارك عام 1996، حيث كانت فرقة راب روك باسم "زيرو (Xero)"، كان عازف الإيتار الرئيسي هو براد ديلسون، والمغني وعازف غيتار الإيقاع هو مايك شينودا، والطبّال هو روب بوردون، والدي جي هو جو هان، والمغني الرئيسي هو مارك ويكفيلد، وعازف غيتار البيس هو ديف فاريل (لم يكن ديف مع الفرقة خلال هذه المرحلة فقد كان يتجول مع فرقة "تيستي سناكس"). في عام 1999 بعد خروج مارك ويكفيلد، انضم إلى الفرقة المغني الرئيسي تشستر ينينغتون وأعيدت تسمية الفرقة من "زيرو" إلى "هايبرد ثيوري (Hybrid Theory)"، وذلك عندما حُلّت للتو الفرقة التي كان تشستر بنينغتون يعمل فيها سابقًا وهي "غري ديز (Grey Daze)"، فأرشده ناصِحه إلى جيف بلو، نائب رئيس قسم "آرتيستس آند ريبيرتوير (Artist and repertoire)" من شركة "مجموعة زومبا"، وكان جيف بلو يبحث عن مغنٍ رئيسي لفرقة "زيرو". أرسل جيف بلو إلى تشستر بنينغتون شريطين من الأغاني غير المصدرة لفرقة "زيرو"، أحدهما لأحد الأعضاء المؤسسين للفرقة مارك ويكفيلد، والآخر كان فقط مع الأغاني المنتجة بدون كلام، طالبًا "تحليله للأغاني".[5] كتب بنينغتون وسجل مقاطع غنائية جديدة إضافة إلى المقاطع الموسيقية بدون كلام، وأعاد المقاطع إلى جيف بلو.[6] كما تذكر براد ديلسون وقال: "[بنينغتون] كان بالفعل بمثابة القطعة الأخيرة من اللغز [...] لم نر أي شيء قريب من موهبته في أي أحد آخر."[7] بعدما انضم بنينغتون إلى الفرقة، غيرت الفرقة اسمها إلى "هايبرد ثيوري" وأصدرت أسطوانة مطولة باسمها وهي "هايبرد ثيوري إي بي (Hybrid Theory EP)". حصل تشويش غير مخالف للقانون على اسم الفرقة بسبب التشابه اسمها واسم مجموعة موسيقية ويلزية تعزف موسيقى الإليكتورنيكا تحمل اسم "هايبرد" ما دعا إلى تغيير الاسم مرة ثانية، فتغير الاسم في النهاية إلى "لينكين بارك".[5][8] طوال عام 1999، كانت فرقة "لينكين بارك" فنانًا عاديًا ضمن نادي "ويسكي أغو غو (Whisky a Go Go)".[9]

الكتابة والتسجيل

الموسيقى التي كانت مبدئيًا لتكون الألبوم "هايبرد ثيوري" أُنتجت في البداية بواسطة لينكين بارك عام 1999 بمثابة شريط يتكون من تسع أغانٍ، أرسلت الفرقة الشريط إلى شركات تسجيل مختلفة وأدت اثنين وأربعين عرضًا من أجل ممثلين عنهم في التسجيل والإنتاج، وتضمنت العروض أداءات من أجل مروج ومدير للفرقة.[6][10] لكنهم رُفضوا من قِبل معظم الشركات الكبيرة وشركات تسجيل مستقلة مختلفة.[5] اشتركت الفرقة لدى شركة وارنر برذرز للتسجيلات عام 1999، يعود ذلك بنسبة كبيرة إلى التوصيات المبادرة من قِبل جيف بلو الذي انضم إلى الشركة بعد الاستقالة من شركة زومبا.[5][6][7]

على الرغم من الصعوبات التي حصلت بداية عند البحث عن منتِج لديه الرغبة في الإشراف على الألبوم الأول للفرقة التي سجلت حديثًا، وافق دون غيلمور مبدئيًا على الإشراف على المشروع،[6] مع آندي واليس الذي عمل مؤقتًا مهندسًا للصوت. جلسات التسجيل التي كانت في الغالب عبارة عن إعادة تسجيل لما تم تسجيله سابقًافي الشريط المنتَج عام 1999، بدأت في استوديوهات إن آر جي للتسجيل في نورث هوليوود في كاليفورنيا في بداية عام 2000 واستغرقت أربعة أسابيع.[6] في معظم الأغاني، كانت الأقسام التي احتوت على غناء راب لمايك شينودا مستبدلة بشكل كبير بالأقسام الأصلية (المصدرة عام 1999)، في حين لم تتغير مقاطع الغناء الجماعي بشكل كبير.[11] بسبب غياب كل من ديف فاريل وكايل كريسنر، الذين شاركا في الأسطوانة المطولة، استعانت الفرقة بشكل مؤقت بكل منسكون كوزويل وأيان هورنبيك ليكونوت عازفي بيس بُدلاء، كما عزف براد ديلسون البيس طوال معظم أجزاء الألبوم. وقدَّم "دست برذرز (Dust Brothers)" موسيقى بيتس في أغنية "ويذ يو (With You)".

كتب تشستر بنينغتون ومايك شينودا كلمات الألبوم بناء على جزء من التسجيلات المسبقة مع مارك ويكفيلد.[5] ميَّز شينودا الألبوم بأنه تفسيرات لأحاسيس عامة، وعواطف، وتجارب و"عواطف الحياة اليومية التي تتحدث عنها وتفكر فيها."[12][13] وفي وقت لاحق وصف بنينغتون خبرة كتابة الأغاني لمجلة "رولينغ ستون" في بداية عام 2002:

«من السهل السقوط في ذلك الشيء ـــ'ضعيف، ضعيف أنا'، ذلك ما تأتي منه أغانٍ مثل 'كراولينغ': لا أستطيع أن آخذ بنفسي. لكن تلك الأغنية تتحدث عن تحمل المسؤولية عن أفعالك. أنا لا أقول 'أنت' في أي موضع. إنه يتحدث عن كيفية كوني سبب شعوري بهذه الطريقة. هنالك شيء داخلي يسحبني إلى الأسفل.»

--تشستر بنينغتون، "مجلة رولينغ ستون، 2002".[5]

البنية

تنبع موسيقى الألبوم "هايبرد ثيوري" من إلهامات متنوعة، حيث أن أسلوب غناء بنينغتون تأثر بفنانين مثل "ديبيتش مود (Depeche Mode)" و"ستون تيمبل بايلوتس"،[5] في حين تكونتْ تقنيات الإيتار والعزف لبراد ديلسون، مِن الفنانين "ديفتونز (Deftones)"، و"غنز آن زوزز (Guns N' Roses)"، و"يو تو (U2)"، و"ذا سميثز (The Smiths)".[6] أما غناء الراب لدى مايك شينودا فهو قريب جدًا من أسلوب "ذا روتس (The Roots)". يصف المحتوى الكتابي لأغاني الألبوم المشاكل التي واجهها تشستر بنينغتون في طفولته، مثل العنف الجسدي والجنسي، وإدمانه الكحول،[5] وطلاق والديه، وانعزاله عن المجتمع.[14] أما من ناحية الأسلوب، فقد وُصف الألبوم بأنه من نمط النيو ميتال،[15] والراب ميتال،[16] والميتال البديل.[5][17]

أُصدر للألبوم أربع أغانٍ منفردة، وكانت ثاني أغنية وأُول أغنية منفردة هي "ون ستيب كلوزر (One Step Closer)"، التي سُجلت بصورة تدريجية بعد أن عانتِ الفرقة مع أغنية "رن أواي". وتحتوي الأغنية على عزف بالإيتار، وتطبيل إلكتروني في مقدمة الأغنية مؤدية إلى جسر موسيقي مع عزف شديد ومشوه بالإيتار وأسلوب عدواني في التطبيل.[18] كما أنها سيئة السمعة بسبب جملة "اخرس عندما أتحدث إليك (Shut up when I'm talkin' to you)" التي صرخ بها بنينغتون بعد دقيقة وثمانٍ وأربعين ثانية من بداية الأغنية.[18][19]

الأغنية الثانية في الألبوم هي "كراولينغ (Crawling)"، يركز المحتوى الكتابي للأغنية على تجارب بنينغتون الشخصية مع العنف ضده في مرحلة الطفولة (العنف الجسدي)، والصعوبة التي واجهها في كسر حاجز العنف، وما حصل مستقبلًا من تحطم الثقة بالنفس. هذا المعنى كان له صدًى في فيديو الأغنية، حيث تظهر فيه فتاة (كاتلين روساسين) تعرضت للاعتداء من والدها وتظهر في بداية الفيديو مصابةً بكدمات كثيرة.[20]

أما الأغنية المنفردة الثالثة في الألبوم فهي "بيبركت (Papercut)"، وتتحدث عن أناس أغضبوا شخصًا لسنين وطريقته في كرههم.[21]

الأغنية الرابعة في الألبوم هي "إن ذا إند (In The End)"، والتي اشتهرت بتضمنها عزف مايك شينودا للبيانو بصورة ملحوظة. كذلك ساد في الأغنية غناء الراب بواسطة شينودا يَلحقه غناء بنينغتون في الغناء الجماعي. ترتكز فكرة الأغنية على فشلشخص ما، وتُعتبر أيضًا دلالة على إنهاء العلاقة مع أمر ما، لكن يمكن اعتبارها أيضًا تعبيرًا عن فقدان الثقة في صديق قديم. عُرض فيديو الأغنية في محطات مختلفة في جولة أوزفت 2001، وتم إخراجه بواسطة ناثان كارما كوكس، ودي جي الفرقة جو هان، الذي قام بإخراج الكثير من فيديوهات الفرقة مستقبلًا، وقام كلاهما أيضًا بإخراج فيديو أغنية "بيبركت".[22][23] فاز الفيديو بجائزة "إم تي في" لـ"أفضل فيديو روك (Beat Rock Video)" في مناسبة "جوائز إم تي في للفيديوهات الموسيقية" لعام 2002.[24]

كان للأغنية الرابعة في الألبوم "بوينتس أوف أوثوريتي (Points of Authority)" فيديو خاص بها، يوجد في أول دي في دي للفرقة وهو "فرات بارتي آت ذا بانكيك فيستفال (Frat Party at the Pankake Festival)". قال الطبال روب بوردون واصفًا عملية تسجيل الأغنية: "كتبَ براد هذه الموسيقى، ومن ثَم ذهب إلى البيت. وقام شينودا بفصلها إلى أجزاء مختلفة وأعاد ترتيبها على الحاسوب [...] كان على براد أن يتعلم قسمه الخاص على الحاسوب." تقديرًا للأغنية، امتدح ديلسون مهارة شينودا، واصفًا إياه بـ"عبقري" و"ماهر".[5] وفي العروض المباشرة للأغنية، كان كلٌّ من بنينغتون وشينودا يغنيان معًا المقطع "اخسر اللعبة (Forfiet the game)" لمرة ثالثة على طريقة الراب.

العمل الفني

تأثر الأسلوب الفني بشكل كبير بمخطوطة الحائط المرقعة، التي تتضمن أعمالًا أقدم بواسطة "بانكسي (Banksy)".[25] ويحتوي غلاف الألبوم كذلك على كلمات الأغاني مقحَمة مع بعضها داخل الخلفية، حيث أن كلمات الأغنية "ون ستيب كلوزر" هي الأكثر بروزًا. نُسخ أخرى من الجندي موجودة في أغلفة الأغاني المنفردة من الألبوم، وتوجد نسخة من الجندي على شكل روبوت في غلاف الألبوم "ريأنيميشن (Reanimation)"، وهو ألبوم ريمكس من الألبوم "هايبرد ثيوري".

الإصدار

أُصدر الألبوم "هايبرد ثيوري" في الرابع والعشرين من أكتوبر 2000 بعد عرض مباشر للأغنية "ون ستيب كلوزر".[26] باعت الفرقة من الألبوم 50 ألف نسخة في الأسبوع الأول من إصداره،[27] ودخل الألبوم قائمة "بيلبورد" في الولايات المتحدة محتلًا المرتبة رقم 16 في نهاية عام 2000،[28] واعتُمد الألبوم كـ"ذهبي" عند الجمعية التسجيلية الصناعية الأمريكية بعد خمسة أسابيع من إصداره.[6] وفي عام 2001، باعت الفرقة من الألبوم 4 ملايين و800 ألف نسخة في الولايات المتحدة، ما جعله أفضل الألبومات مبيعًا في ذلك العام،[29][30] وقُدر أن الألبوم وصل إلى ما معدله 100 ألف نسخة مباعة أسبوعيًا في بداية عام 2002.[5] واستمرت الفرقة على مدى السنوات اللاحقة في بيع نُسخ من الألبوم بوتيرة سريعة حتى اعتُمد كـألبوم ماسي بواسطة الجمعية التسجيلية الصناعية الأمريكية عام 2005، حيث وصلت مبيعات الألبوم إلى 10 ملايين نسخة في الولايات المتحدة.[31] وبحلول يونيو 2014، وصلت مبيعات الألبوم في الولايات المتحدة إلى 10 ملايين و222 ألف نسخة.[32]

أربع أغانٍ منفردة من الألبوم تم إصدارها في عام 2001 ("بوينتس أوف أوثوريتي" كانت أغنية برومو)، ثلاث منها حققت نجاحًا في قائمة "أغاني الروك الحديثة" في الولايات المتحدة لمجلة "بيلبورد".[33] كانت الأغنية "إن ذا إند" صاحبة أعلى ترتيب في القوائم بين أغاني الألبوم، حيث حازت المرتبة رقم 1 في قائمة "أغاني الروك الحديثة" وظهرت في قوائم عالمية. كان نجاح أغنية "إن ذا إند" سببًا جزئيًا في نجاح الألبوم "هايبرد ثيوري" في القوائم؛ فقد حصل على المرتبة رقم 2 في قائمة "بيلبورد 200" في بداية عام 2002 إلى جانب ألبوم "جيه تو ذا إل-أو!: ذا ريمكسيز (J to tha L–O!: The Remixes)" بواسطة جينيفر لوبيز، وخلف الألبوم ألبوم "ويذرد (Weathered)" بواسطة فرقة "كريد (Creed)". وكان الألبوم "هايبرد ثيوري" في المرتبة رقم 11 ضمن أفضل الألبومات استعراضًا في قائمة "بيلبورد 200" خلال العقد، أصبح الألبوم ضمن أول 10 ألبومات في القائمة في أسبوعه الثامن والثلاثين، وبقي ضمنها مدة 34 أسبوعًا. بقي الألبوم في القائمة مدة 105 أسابيع (حوالي عامين) ودخل فيها مرة أخرى في المرتبة 167 في فبراير 2011.[34] كما أُدرج الألبوم في قوائم 11 بلدًا آخر في مراتب عالية، وكان ضمن أول 10 ألبومات في قوائم المملكة المتحدة، والسويد، ونيوزلندا، والنمسا، وفنلندا، وسويسرا.[35] وفي مناسبة جوائز غرامي رقم 44، فازت الفرقة بجائزة غرامي عن "أفضل أداء هارد روك" بأغنيتهم "كراولينغ". كما رُشحت الفرقة لجائزتين عن "أفضل فنان جديد" و"أفضل ألبوم روك" لكنها خسرتهما لصالح أليشيا كيز (Alicia Keys) والألبوم "أول ثينغز ذات يو كانت ليف بيهايند (All Things that You Can't Leave Behind)" بواسطة فرقة "يو تو (U2)".[36]

تبعًا للنجاح الذي حققه الألبوم، تلقت فرقة "لينكين بارك" دعوات لتقديم عروض في حفلات وجولات روك متنوعة، منها "أوزفيست (Ozzfest)"، و"فاميلي فاليوز تور (Family Values Tour)"، و"كيه آر أو كيو أكوستيك كريسماس (KROQ Acoustic Christmas)" لفرقة "كيه آر أو كيو-إف إم (KROQ-FM)"، إضافة إلى جولة "بروجيكت ريفوليوشن" التي أنتجتها الفرقة نفسها وشارك فيها فِرق أخرى مثل "سايبريس هيل" و"أديما".[5][7] وخلال ذلك الوقت، اتحدت الفرقة من جديد مع ديف "فينكس" فاريل.[5] وكانت الفرقة قد قدمت 324 عرضًا في عام 2001.[5]

النُسخ الخاصة

أُصدرت نسختان خاصتان للألبوم "هايبرد ثيوري" في الحادي عشر من مارس 2002 في آسيا.[37] يحتوي القرص الأول على الألبوم الأصلي، أما القرص الثاني فيحتوي على عروض مباشرة للأغاني "بيبركت"، و"بوينتس أوف أوثوريتي"، و"أبليس فور ماي هيد (A Place for My Head)" تم تسجيلها في ميدان "دوكلاندز" لراديو "بي بي سي 1". يتضمن القرص الثاني كذلك أغنيتَي ستوديو، الأولى هي "ماي ديسمبر" التي كُتبت بعد إصدار "هايبرد ثيوري" لتكون ضمن القرص المدمج "سليم سانتا (Slim Santa)" لفرقة "كيه آر أو كيو"، والأغنية الثانية هي "هاي فولتيج (High Voltage)" وهي ريمكس للأغنية الأولى توجد أصلًا في الألبوم "هايبرد ثيوري إي بي". وفي الثاني عشر من أغسطس 2014، أصدرت الفرقة قرصًا يتضمن عرضًا في مهرجان "داونلود فيستفال 2014 (Download Festival 2014)" الذي أدوا فيه الألبوم "هايبرد ثيوري" كاملًا، والقرص بعنوان: "هايبرد ثيوري: لايف آت داونلود فيستفال 2014 (Hybrid Theory: Live at Download Festival 2014)".

آراء النقاد
المراجعات الاحترافية
نتائج المراجعات
المصدر التقييم
"أول ميوزيك" [26]
روبرت كريستغاو [38]
"جام!" مفضَّل[39]
"ميلوديك" [40]
"إن إم إي" [41]
"بوب ماترز" مفضَّل[19]
"كيو" [42]
"رولينغ ستون" [43]
"سبوتنيك ميوزيك" 3.0/5[44]
"مجلة ستايلوس" مختلط[45]

حاز الألبوم على نتائج إيجابية في المراجعات التي أجراها النقاد. حيث علَّق ستيفاني ديكيسن من مجلة "بوب ماترز (PopMatters)" قائلًا أن الفرقة كانت "أكثر تعقيدًا ومهارة من فِرق الأولاد الذين يعزفون الهارد روك في الآونة الأخيرة"، وأضاف قائلًا: "سوف يبقون جذابين وسيتحدون النغمات الموسيقية السائدة."[19] أما مجلة "كيو" فمنحت الألبوم أربع نجمات من خمس.[42] وكتب روبرت كريستغاو من مجلة "ذا فيليج فويس": "لا يعرف الرجال ما الذي يفهمه الأولاد الغاضبون"، ومنح الألبوم "درجة نجمتَي شرف"، معتبرًا الأغنيتين "بيبركت" و"بوينتس أوف أوثوريتي" الأغنيتين البارزتين في الألبوم.[38] أما جيني إليسكو من مجلة "رولينغ ستون" فمنح الألبوم نجمتين ونصف وعلَّق قائلًا أن لدى "هايبرد ثيوري" "تأثيرًا كبيرًا مثل ألبومات مصدرة بواسطة ليمب بيزكت أو كورن" ووصفه بأنه ألبوم "يعكس التوتر الموجود في الحياة".[43]

وقال الكاتب وليام رولمان من موقع "أول ميوزيك" أن "لينكين بارك تبدو مثل من يأتي متأخرًا إلى نمط موسيقي مصنوع لتوِّه"، ووصف أغنية "ون ستيب كلوزر" بـ"جهد مثالي"، مشيرًا إلى كلمات مقطع الغناء الجماعي في الأغنية.[26] وامتدح جوهان ويبسون من مجلة "ميلوديك" إنتاج دون غلمور ووصف الألبوم بأنه "تدميري وغاضب لكن دائمًا مع شعور لحنيٍّ متحكَّم به بصورة جيدة."[40] وعلَّق نويل غاردنر من مجلة "إن إم إي" قائلًا: "لكن من غير الجيد ما هو قريب من أسلوب الإيمو مثل 'ويذ يو' و'أبليس فور ماي هيد' اللتان أُدِّيتا بأسلوب الجاز بشكل عقيم مع علامات خادشة،" مانحًا الألبوم ست نجوم من عشرة.[46] ومنح تايلر فيشر من "سبوتنيك ميوزيك" الألبوم ثلاث نجوم من خمس، قائلًا: "هايبرد ثيوري قام كألبوم معرِّف وذي نجاح تجاري في بداية القرن، ولسبب جيد."، لكنه وصف عزف الإيتار بـ"كثيرًا ما يكون لطيفًا وغير أصيل".[44] وصرح مايك روس من مجلة "جام!" بأن الألبوم "يمثل خليطًا من أفضل ما في الهيب هوب والميتال. ثم تابع حتى قال: "... حقيقةً يمكنهم أن يعزفوا ويغَنوا الراب. حقيقةً يمكنهم أن ينتجوا بصوت عالٍ نوعًا ضاريًا من الرقص ممزوجًا مع الروك. يمكنهم أن يكتبوا كلمات الأغاني بذكاء. ذلك بالإضافة إلى أحد أفضل فرق الراب روك التي سمعتها على الإطلاق."[39]

وأصدرت الفرقة ألبومًا بعنوان "ريأنيميشن (Reanimation)" في وقت لاحق من العام 2002، ويتضمن أغاني من الألبوم "هايبرد ثيوري" تمت إعادة صياغتها بواسطة فناني النيو ميتال والهيب هوب الخلفي.[47] ومن المساهمين في الألبوم: "بلاك ثوت"، وفارو مونتش، وجوناثان ديفيس، وستيفن كاربنتر، وآرون لويس. تضمنت نغمة الألبومات التي أنتجتها "لينكين بارك" لاحقًا تجارب مع موسيقى كلاسيكية، مثل السترينغ، والبيانو، الذي وُجدا بصورة بارزة في الألبوم التالي "ميتيورا (Meteora)" مع نفس عناصر الإلكترونيكا الموجودة في "هايبرد ثيوري".[48] كما شرح مايك شينودا الفرق في النغمة بين الألبومين "هايبرد ثيوري" و"ميتيورا"، بقوله: "العنصر الإلكتروني موجود دائمًا في الفرقة - فقط في بعض الأحيان نجعله أقرب إلى الواجهة."[49]

العوائد

أُدرج "هايبرد ثيوري" في قوائم "ذات مستوًى عالٍ" تم إعدادها بواسط وسائل إعلام موسيقية متنوعة، حيث أطلقت مجلة "روك ساوند (Rock Sound)" في عام 2012 على الألبوم "هايبرد ثيوري" لقب "أفضل ألبوم كلاسيكي في الـ15 سنة الأخيرة." وأدرجته مجلة "لاود واير (Loudwire)" عام 2013 في المرتبة رقم 10 ضمن قائمتها لـ"أفضل ألبومات الهارد روك المصدَرة لأول مرة".[50] وتسرد القائمة التالية أبرز القوائم التي تضمنت الألبوم "هايبرد ثيوري":

وسيلة الإعلامالبلداللقبالسنةالمرتبة
"ذا فيليج فويس"الولايات المتحدة"البوب والجاز"[51]2001159
"كلاسيك روك"المملكة المتحدة"أفضل 100 ألبوم روك على مَر التاريخ"[52]200572
"الصالة الفخرية للروك آند رول"الولايات المتحدة"الـ200 الحاسمة"[53]200784
إلسي جاسينثالولايات المتحدة"1001 ألبوم يجب أن تستمع غليها قبل أن تموت"[54]2006*
"روكورد كوليكتر"المملكة المتحدة"الأفضل في 2001"[55]2001*
"روك ساوند"الولايات المتحدة"الـ101 ألبوم الكلاسيكية الحديثة في الـ15 سنة الأخيرة"[56]20121
"روك هارد"ألمانيا"أقوى 500 ألبوم روك وميتال على مَر التاريخ"[57]2005421
"كيرانغ!"المملكة المتحدة"أفضل 50 ألبوم في عقد 2000"[58]20148
  • تدل علامة * على أن القائمة غير مرتبة.

قائمة الأغاني
# عنوان تأليف المدة
1. "بيبركت (Papercut)"  لينكين بارك 3:04
2. "ون ستيب كلوزر (One Step Closer)"  لينكين بارك 2:35
3. "ويذ يو (With You)"  لينكين بارك • ميكيل سيمبسون • جون كينغ 3:23
4. "بوينتس أوف أوثوريتي (Points of Authority)"  لينكين بارك 3:20
5. "كراولينغ (Crawling)"  لينكين بارك 3:29
6. "رن أواي (Runaway)"  لينكين بارك • مارك ويكفيلد 3:03
7. "باي ماي سلف (By Myself)"  لينكين بارك 3:09
8. "إن ذا إند (In the End)"  لينكين بارك 3:36
9. "أبليس فور ماي هيد (A Place for My Head)"  لينكين بارك • مارك ويكفيلد • ديف فاريل 3:04
10. "فورغتين (Forgotten)"  لينكين بارك • مارك ويكفيلد • ديف فاريل 3:14
11. "كيور فور ذا إتش (Cure for the Itch)"  لينكين بارك 2:37
12. "بوشينغ مي أواي (Pushing Me Away)"  لينكين بارك 3:11

القوائم والشهادات

الأغاني المنفردة
السنة الأغنية أعلى مرتبة وصلت إليها
الولايات المتحدة
[33]		 أهم أغاني الروك الحديث
[33]		 أنجح أغاني الروك تجاريًا
[33]		 المملكة المتحدة السويد نيوزلندا النمسا فرنسا هولندا
2000"ون ستيب كلوزر" 75 5 4 24 46 – 38 – 57
2001"كراولينغ" 79 5 3 16 27 37 8 – 45
"بيبركت" – 32 – 14 – – 43 – 39
"إن ذا إند" 2 1 3 8 3 10 6 40 5
  • تدل علامة – على أن الأغنية لم يتم إصدارها في ذلك البلد أو أنها لم تدخل في القائمة.

روابط خارجية

المراجع
  1. "Music Albums, Top 200 Albums & Music Album Charts"، Billboard.com، مؤرشف من الأصل في 17 ديسمبر 2009.
  2. "Linkin Park Announced As Saturday Headliner"، Download News، مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2014.
  3. Lewis, Randy (8 أبريل 2009)، "Hybrid Theory'"، Los Angeles Times، مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2018.
  4. "Linkin Park To Perform Entire 'Hybrid Theory' Album At U.K.'S Download Festival"، Blabbermouth.net، مؤرشف من الأصل في 22 أكتوبر 2018.
  5. Fricke, David. “Rap Metal Rulers”, رولينغ ستون No. 891, March 14, 2002
  6. "Everybody loves a success story."، The LP Association، مؤرشف من الأصل في 7 أغسطس 2007.
  7. Sculley, Alan، "Linkin Park interview with Rhythm"، Madison.com، مؤرشف من الأصل في 11 أكتوبر 2007.
  8. Tyrangiel, Josh (28 يناير 2002)، "Linkin Park biography describing origin of name"، Time.com، مؤرشف من الأصل في 05 نوفمبر 2012.
  9. "Linkin Park biography"، VH1.com، مؤرشف من الأصل في 5 مارس 2010.
  10. "Complete Linkin Park discography"، The LP Association، مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2008.
  11. "Linkin Park demos"، The LP Association، مؤرشف من الأصل في 28 يونيو 2018.
  12. BBC Radio 1, Evening Session Interview with Steve Lamacq, June 13, 2001
  13. "BBC Session Interview"، LP Times، مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2015.
  14. "Chester Bennington biographypublisher=The LP Association"، مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2007.
  15. "10 Nu-Metal Albums You Need to Own"، مؤرشف من الأصل في 6 أغسطس 2017.
  16. "Review: Linkin Park - Hybrid Theory - Sputnikmusic"، مؤرشف من الأصل في 9 مارس 2019.
  17. Nikita Ramkissoon، "Can I get an encore: Linkin Park live in Johannesburg"، Times LIVE، مؤرشف من الأصل في 11 سبتمبر 2018.
  18. "Sputnikmusic review"، Sputnikmusic، مؤرشف من الأصل في 25 مارس 2010.
  19. Dickison, Stephanie، "PopMatters review"، PopMatters، مؤرشف من الأصل في 5 أغسطس 2017.
  20. "Crawling by Linkin Park Songfacts"، songfacts.com، مؤرشف من الأصل في 11 سبتمبر 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  21. "Papercut by Linkin Park Songfacts"، songfacts.com، مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  22. "An interview with bassist Phoenix"، Rough Edge، مؤرشف من الأصل في 25 أغسطس 2017.
  23. "In the End by Linkin Park Songfacts"، songfacts.com، مؤرشف من الأصل في 27 يونيو 2018.
  24. "MTV Video Music Awards History"، Rock on the Net، مؤرشف من الأصل في 26 مارس 2019.
  25. Linkin Park Talks Recording 'Hybrid Theory,' the Most Successful Debut Album of the Century | Complex نسخة محفوظة 16 يناير 2018 على موقع واي باك مشين.
  26. Ruhlmann, William، "All Music review"، AllMusic.
  27. "Linkin Park - Million Sellers! | News"، Nme.Com، 28 مارس 2003، مؤرشف من الأصل في 16 ديسمبر 2014.
  28. "2000 charts"، Billboard، مؤرشف من الأصل في 6 مارس 2008.
  29. Sanneh, Kelefa (31 مارس 2002)، "MUSIC; New Ideas From the Top of the Charts"، The New York Times، مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2009.
  30. "Hybrid Theory tops best-sellers of 2001"، MTV.com، مؤرشف من الأصل في 25 أغسطس 2010.
  31. "Gold and Platinum: Diamond Certified Albums"، RIAA، مؤرشف من الأصل في 30 ديسمبر 2015.
  32. Grein, Paul (23 يونيو 2014)، "USA: Top 20 New Acts Since 2000"، Yahoo! Music، مؤرشف من الأصل في 21 فبراير 2017.
  33. "Linkin Park single chart history"، Billboard، مؤرشف من الأصل في 15 مايو 2019.
  34. "Decade Charts"، Billboard، مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2019.
  35. "Linkin Park international charts"، مؤرشف من الأصل في 7 مارس 2008، اطلع عليه بتاريخ أغسطس 2020. {{استشهاد ويب}}: تحقق من التاريخ في: |تاريخ الوصول= (مساعدة)، الوسيط غير المعروف |= تم تجاهله (مساعدة)
  36. "Linkin Park at Yahoo! Music"، Yahoo! Music، مؤرشف من الأصل في 22 يناير 2008.
  37. "Hybrid Theory (Special Edition)"، Hyangmusic.com، 26 فبراير 2001، مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2019.
  38. "Robert Christgau: CG: Linkin Park"، Robert Christgau، مؤرشف من الأصل في 31 ديسمبر 2018.
  39. Ross, Mike، "Canoe – Jam! Music – Artists – Album Review: Hybrid Theory"، Jam!، مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2014.
  40. Wippsson, Johan، "Hybrid Theory"، Melodic، مؤرشف من الأصل في 13 أبريل 2019.
  41. Gardner, Noel (13 يناير 2001)، "Linkin Park: Hybrid Theory"، موسيقى اكسبرس جديدة: 35، مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2016، اطلع عليه بتاريخ 9 سبتمبر 2009.
  42. "."، Q: 111، يناير 2001، 4 out of 5 stars – "...Giving angst-ridden rock...an effective electronic spin....Throw in the contrasting vocal interplay of gruff rapper Mike Shinoda and crooner Chester Bellington, hooks you could land a whale with and Fred Durst-style earnestness and [the group] shine like the proverbial diamond in excrement...") {{استشهاد بدورية محكمة}}: غير مسموح بالترميز المائل أو الغامق في: |صحيفة= (مساعدة)
  43. Diehl, Matt (7 ديسمبر 2000)، "Linkin park: Hybrid Theory: Music Review: Rolling Stone"، Rolling Stone، مؤرشف من الأصل في 27 يونيو 2018.
  44. "Sputnikmusic review"، Sputnikmusic، مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2009.
  45. Cohen, Ian (03 يوليو 2007)، "Linkin Park – Hybrid Theory – The Diamond – Stylus Magazine"، Stylus Magazine، مؤرشف من الأصل في 8 أبريل 2019.
  46. "One feels tempted to retreat to a cave and listen to Kyuss. Forever."، NME، مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2016.
  47. "Reanimation review"، Allmusic.
  48. "Meteora overview"، musicOMH.com، مؤرشف من الأصل في 13 أغسطس 2007.
  49. "Mike Shinoda interview"، musicOMH.com، مؤرشف من الأصل في 13 أغسطس 2007.
  50. Chad Childers (06 يونيو 2013)، "No. 10: Linkin Park, 'Hybrid Theory' – Best Debut Hard Rock Albums"، Loudwire.com، مؤرشف من الأصل في 17 فبراير 2019.
  51. "Pazz & Jop Critics Poll of 2001"، The Village Voice، مؤرشف من الأصل في 07 مارس 2008.
  52. "Classic Rock – The 100 Greatest Rock Albums of All-Time"، مؤرشف من الأصل في 20 يوليو 2008.
  53. "The Definitive 200"، Rock and Roll Hall of Fame، مؤرشف من الأصل في 13 أغسطس 2007.
  54. Dimery, Robert (7 فبراير 2006)، "1001 Albums You Must Hear Before You Die."، Universe. New York, NY (ISBN 0-7893-1371-5)، ص. 910.{{استشهاد بخبر}}: صيانة CS1: التاريخ والسنة (link)
  55. "A Selection of Lists from Record Collector Magazine"، Rocklist.co.uk، مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2018.
  56. "Exclusive: Rock Sound's 101 Modern Classic Albums! | News | Rock Sound"، Rocksound.tv، مؤرشف من الأصل في 22 أكتوبر 2013.
  57. [...], Rock Hard (Hrsg.). [Red.: Michael Rensen. Mitarb.: Götz Kühnemund] (2005)، Best of Rock & Metal die 500 stärksten Scheiben aller Zeiten، Königswinter: Heel، ص. 41، ISBN 3-89880-517-4.{{استشهاد بكتاب}}: صيانة CS1: أسماء عددية: قائمة المؤلفون (link)
  58. Emily 50 BEST ROCK ALBUMS OF THE 2000′S Kerrang! October 8, 2014. October 20, 2014. نسخة محفوظة 19 يوليو 2017 على موقع واي باك مشين.
  59. Linkin Park - Hybrid Theory (Vinyl, LP, Album) at Discogs نسخة محفوظة 29 ديسمبر 2017 على موقع واي باك مشين.
  60. "Linkin Park to Release 'Hybrid Theory' Vinyl on Record Store Day - Audio Ink Radio"، مؤرشف من الأصل في 27 يناير 2019.
  61. "LPCatalog - 2000 Hybrid Theory / Vinyl / European Union, 12", 9362-49477-5, RSD Reissue"، مؤرشف من الأصل في 6 مايو 2019.
  62. "Australiancharts.com – Linkin Park – Hybrid Theory"، australian-charts.، مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  63. "Austriancharts.com – Linkin Park – Hybrid Theory"، austriancharts.at، مؤرشف من الأصل في 6 مارس 2019، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  64. "Ultratop.be – Linkin Park – Hybrid Theory"، ultratop.be، مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  65. "Ultratop.be – Linkin Park – Hybrid Theory"، ultratop.be، مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  66. "Linkin Park - Chart history - Billboard"، Billboard.com، مؤرشف من الأصل في 15 مايو 2019، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  67. "Danishcharts.com – Linkin Park – Hybrid Theory"، danishcharts.com، مؤرشف من الأصل في 7 أبريل 2017، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  68. "Dutchcharts.nl – Linkin Park – Hybrid Theory"، dutchcharts.nl، مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  69. "Lescharts.com – Linkin Park – Hybrid Theory"، lescharts.com، مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  70. "Linkin Park: Hybrid Theory, Musiikkituottajat"، ifpi.fi، مؤرشف من الأصل في 29 مايو 2019، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  71. "Longplay-Chartverfolgung at Musicline"، musicline.de، مؤرشف من الأصل في 4 نوفمبر 2017، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  72. "Italiancharts.com – Linkin Park – Hybrid Theory"، italiancharts.com، مؤرشف من الأصل في 8 مارس 2019، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  73. "Charts.org.nz – Linkin Park – Hybrid Theory"، charts.org.nz، مؤرشف من الأصل في 25 مارس 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  74. "Norwegiancharts.com – Linkin Park – Hybrid Theory"، norwegiancharts.com، مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  75. "Swedishcharts.com – Linkin Park – Hybrid Theory"، swedishcharts.com، مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  76. "Swisscharts.com – Linkin Park – Hybrid Theory"، swisscharts.com، مؤرشف من الأصل في 9 أكتوبر 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  77. "Linkin Park - Artist - Official Charts"، officialcharts.com، مؤرشف من الأصل في 30 يوليو 2017، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  78. "Linkin Park – Chart history - US"، Billboard.com، مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2018، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  79. "Myydyimmät ulkomaiset albumit vuonna 2001"، ifpi.fi، مؤرشف من الأصل في 25 أبريل 2019، اطلع عليه بتاريخ 28 فبراير 2016.
  80. "Discos de oro y platino" (باللغة الإسبانية)، Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas، مؤرشف من الأصل في 6 يوليو 2011. {{استشهاد ويب}}: تحقق من قيمة |مسار أرشيف= (مساعدة)
  81. "ARIA Charts – Accreditations – 2006 Albums"، مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2019.
  82. "IFPI Austria – Verband der Österreichischen Musikwirtschaft" (باللغة الألمانية)، Ifpi.at، مؤرشف من الأصل في 3 مايو 2019.
  83. "Linkin Park – Hybrid Theory"، ultratop.be، مؤرشف من الأصل في 10 أبريل 2019.
  84. Associação Brasileira dos Produtores de Discos (2001)، "Brazilian Certification"، مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2016.
  85. "Canadian Recording Industry Association (CRIA): Gold & Platinum – August 2002"، Cria.ca، مؤرشف من الأصل في 19 أكتوبر 2010.
  86. "Hitlisten.NU"، Hitlisterne.dk، مؤرشف من الأصل في 4 أكتوبر 2013.
  87. "Linkin Park - Musiikkituottajat – IFPI Finland."، مؤرشف من الأصل في 12 مايو 2019، اطلع عليه بتاريخ 1 مارس 2016.
  88. "Certifications Albums Platine - année 2006"، Syndicat National de l'Édition Phonographique، Disque en France، 2006، مؤرشف من الأصل في 30 أكتوبر 2013.
  89. "Hybrid Theory - Bundesverband Musikindustrie"، مؤرشف من الأصل في 16 سبتمبر 2016، اطلع عليه بتاريخ مارس 1. {{استشهاد ويب}}: تحقق من التاريخ في: |تاريخ الوصول= (مساعدة)
  90. FIMI (2014)، "Italian Certification For Linkin Park"، مؤرشف من الأصل في 18 يناير 2017.
  91. AMPROFON (2001)، "Mexican Certification For Linkin Park"، مؤرشف من الأصل في 6 مارس 2016.
  92. "RIANZ"، RIANZ، مؤرشف من الأصل في 17 أبريل 2017.
  93. "Poland's Platinum-certifications 1995–2010"، ZPAV، مؤرشف من الأصل في 13 أبريل 2010.
  94. International Federation of the Phonographic Industry – Sweden (2001)، "Swedish Certification for 2001" (PDF)، مؤرشف من الأصل (PDF) في 25 أغسطس 2018، اطلع عليه بتاريخ 1 مارس 2016.
  95. Steffen Hung، "The Official Swiss Charts and Music Community"، Swisscharts.com، مؤرشف من الأصل في 25 فبراير 2019.
  96. "Gold/Platinum Certifications for BPI"، BPI، مؤرشف من الأصل في 6 فبراير 2017.
  97. "Gold & Platinum – September 04, 2010"، RIAA، مؤرشف من الأصل في 30 ديسمبر 2015.
  • بوابة الولايات المتحدة
  • بوابة عقد 2000
  • بوابة موسيقى
  • بوابة فنون
  • بوابة كاليفورنيا

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.