ActRaiser

Actraiser (アクトレイザー Akutoreizā?), publicado fuera de Japón con el título ActRaiser, es un videojuego de plataformas, construcción de ciudades, acción y simulación de dios desarrollado por Quintet en 1990 para la plataforma Super Famicom.[1][2] El jugador controla a Dios ("El Maestro" en el mercado internacional) con el fin de salvar al mundo de la dominación de "El malvado" ("Tanzra" en el mercado internacional) mediante la purificación del suelo y el desarrollo de ciudades.[2][nota 1] Una secuela ActRaiser 2 fue desarrollada en 1993 para la misma plataforma.[7] Una reedición en HD, llamado ActRaiser Renaissance (アクトレイザー・ルネサンス?), salió para múltiples plataformas el 2021.[8]

Actraiser
Información general
Creador Tomoyoshi Miyazaki
Desarrollador Quintet
Distribuidor Enix y Square Enix
Diseñador Ayano Koshiro
Director Hashimoto Masaya
Compositor Yūzō Koshiro
Datos del juego
Género Construcción de ciudades, acción, plataformas
Idiomas inglés y japonés
Obras derivadas Actraiser Renaissance
Modos de juego Un jugador
Clasificaciones
Datos del software
Plataformas Super NES, Teléfonos móviles, iOS, Android, Windows 10 (x64), PlayStation 4, Nintendo Switch
Licencias 1990 Quintet/Enix
2021 Square-Enix
Datos del hardware
Formato Cartucho (SNES), descarga
Dispositivos de entrada Ratón, teclado, gamepad, pantalla táctil (iOS, Android, Windows 10)
Desarrollo
Lanzamiento SNES:Teléfonos:ActRaiser Renaissance:
  • JP 24 de septiembre de 2021
  • INT 23 de septiembre de 2021
Estado de desarrollo activo; versiones antiguas sin soporte
ActRaiser
Actraiser
ActRaiser 2
Enlaces

Personajes

Los protagonistas son El Maestro, controlado durante las secuencias de plataforma, y un ángel, como un cursor durante las secuencias de construcción, mantenimiento y defensa de las ciudades. Los jefes del juego son Tanzra y sus Guardianes, llamados Minotaurus, Zeppelin Wolf, Pharaoh, Fire Wheel, Kalia y Arctic Wyvern en la versión en inglés.[6]

Argumento

El argumento trata sobre la lucha de El Maestro el Maligno.[2] Según el folleto de instrucciones, El Maestro (Dios en la versión japonesa) fue derrotado en batalla contra Tanzra (Satán en la versión japonesa) y sus seis Guardianes.[4] El se retiró a su palacio celestial para atender sus heridas y cayó en un profundo sueño.[9] En ausencia del Maestro, Tanzra dividió el mundo en seis territorios, uno para cada uno de sus Guardianes; después, juntos convirtieron a las humanos en seres malvados o monstruos.[10]

Después de varios cientos de años, El Maestro despierta totalmente recuperado, y descubre que ha perdido sus poderes debido a que las personas ya no creen en él.[10] Vence a los Guardianes de Tanzra y recupera sus poderes mediante la reconstrucción de las civilizaciones y la comunicación con los seres humanos mediante la oración.[10][11] Después de destruir a todos los Guardianes, ataca Death Heim, la fortaleza de Tanzra , y finalmente le derrota.[11][nota 2]

Tras derrotar a este, El Maestro y su ángel revisitan las muchas civilizaciones que ayudaron a construir y observan a los pueblos, notando que no hay nadie en los templos adorándole.[6] El ángel señala que aunque las personas alguna vez rogaron a este en tiempos de problemas, ya no sienten la necesidad de hacerlo porque no están en peligro.[6] Entonces, El Maestro y el ángel regresan al palacio celestial a la espera de un momento en que sean necesarios.[5]

Desarrollo

Sistema de juego

El jugador controla a El Maestro , el protagonista principal del juego.[11] Sin embargo, este nunca es controlado directamente, pues el jugador interactúa controlando un ángel y una estatua animada que le sirve como medio de encarnación.[12] El jugador controla al ángel durante las secuencias de simulación del juego y a la estatua durante las secuencias de acción.[12]

El palacio celestial es el único lugar en donde se guarda la partida, y en Renaissance permite cambiar dificultad.

El mapamundi está compuesto de 8 zonas, 6 de ellas que se listan son ciudades:

  • Fillmore: la ciudad inicial, que está ambientada en la Europa medieval.
  • Bloodpool: el lago sangriento que perjudica a la estatua si pisa esa agua en el primer acto.
  • Casandra (mal trasliterado del japonés como Kasandora): una ciudad ambientada en el Egipto antiguo, pero con elementos de la Segunda Guerra Mundial.
  • Aitos: una ciudad montañosa ambientada ambientada en Japón medieval.
  • Marana: un conjunto de islas ambientado en el Amazonas.
  • Northwall: la última ciudad ambientada en Groenlandia.

En el modo acción, permite a la estatua atacar, saltar y usar conjuros (6 en total). Los jugadores deben tener cuidado ya que hay enemigos, agujeros trampa, y clavijas u otras trampas. En la versión de Super Nintendo, todas las plataformas son temporizadas, debido a que usa el sistema de puntajes, y usa pergaminos para usar conjuros, mientras que en Renaissance la estatua usa el nuevo sistema de puntos de magia para usar conjuros, lo cual es ampliado mediante pergaminos ubicados en tres partes secretas de cada zona (exc. en la zona final) y solo las guaridas son temporizadas. Si la estatua muere, pierde una vida y tiene que empezar desde el último punto de control. Si pierde todas las vidas (exc. en fácil de Renaissance, debido a que las vidas son infinitas), acaba la partida y regresará al palacio celestial.

El modo de simulación, que requiere completar el primer acto de cada ciudad para desbloquearlo, conlleva proteger y guiar a las civilizaciones hacia la prosperidad, empezando con dos seres humanos.[9][11] Esta parte del juego requiere que el jugador lleve a cabo acciones que incentiven el crecimiento de la población, incluyendo la planificación de caminos y el uso de relámpagos, lluvia, luz solar, viento y terremotos.[13] El ángel puede destruir con sus flechas a los monstruos del área y ayudar a Dios al indicar dónde construir y realizar milagros[14]

Un obstáculo en el modo simulación es la presencia de monstruos voladores que intentan impedir el avance de las civilizaciones.[14] El origen de los monstruos son diversas guaridas alrededor de la región que continuamente engendran estas criaturas.[14] A medida que la población se expande, esta puede sellar las guaridas de los monstruos, lo que previene que se engendren, eliminando finalmente a todos los monstruos voladores de la región.[14] En Renaissance, también requiere intervención del maestro, que permite entrar a las guaridas, cambiando al modo de plataformas en el proceso, y destruir las semillas de demonio en su interior. Esto incrementa el nivel de la región, permitiendo que se construyan estructuras más avanzadas e incrementando la población potencial.[11] Una vez que todas las guaridas hayan sido selladas, la población empezará a construir los hogares más avanzados.[11] El jugador adquiere experiencia mediante el aumento de la población total del mundo, otorgándole un incremento de puntos de vida y de puntos especiales, necesarios para la realización de milagros.[15] (exc. en Renaissance, ya que usa la barra de fe en vez de la población, lo cual debe ser llenada para aumentar de nivel y solo se llena al completar misiones.)

En Renaissance, existe un nuevo modo de proteger el santuario, lo cual impide que el ángel ataque directamente debido a la altura, los conjuros tardan más en cargarse y solo puede comandar a 3 personajes a la vez, el primero del mapa actual y los otros 2 son invocados después de completar los dos actos, además de colocar barricadas y hasta 3 campanas de atracción entre descansos. Debido a esa inclusión, los jugadores necesitan materiales para construir y mejorar torres y barreras con puerta y solo se hace antes de que la pantalla se oscuresca o inicie la misión. Si la misión de proteger el santuario fuese completa, los personajes del mapa obtendrán sus orbes necesarios para subir de nivel y mejorar sus parámetros. Si falla en proteger el santuario u otro tipo de objetivo en una misión, acaba la partida, pero permite reintentarla o abandonarla, esa última opción es útil para hacer reparaciones.

El último nivel, Death Heim, es una secuencia de pelea contra los Guardianes, culminando con la batalla final contra Tanzra .[11]

Alcaleone es un mapa nuevo, exclusivo de Renaissance.

Contexto religioso y mitológico

El juego es una alegoría del monoteísmo cristiano.[11] Como se revela en el texto japonés de la secuela, el nombre original del protagonista es Dios, y el del antagonista es Satanás.[5] Según Douglas Crockford en Expurgation of Maniac Mansion, Nintendo of America tenía una política estricta respecto al contenido de los juegos a principios de la década de 1990, especialmente cuando se trataba de temas que podrían ser considerados ofensivos, con una categoría general que prohibía incluir cualquier tema o diálogo obviamente religiosos.[16] Debido a esto, el personaje principal del juego se llamó Amo, aunque la alegoría sigue siendo obvia, pues viaja por el orbe en un palacio en una nube, acompañado por un ángel; mata demonios; crea vida; realiza milagros; y la población del mundo le ora.[9][5][6]

Las guaridas de los monstruos tienen la forma de Estrellas de David y los jefes están basados en religiones y mitologías reales, tales como la mitología griega y el hinduismo.[11][nota 3] El concepto de religión se explora más al final del juego, cuando Dios y el ángel descubren que los templos del mundo se han vaciado y que las personas han perdido su concepto de fe y de necesidad de una deidad ahora que se ha quitado todo sufrimiento de sus vidas.[6] Ambos dejan el planeta para regresar cuando sea necesario.[5]

En ActRaiser los Guardianes tienen la apariencia del Minotauro, un hombre lobo, una máscara mortuoria egipcia, una cruz solar, un naga y un guiverno.[11]

Diferencias entre versiones

Además del idioma y de las omisiones de contexto mencionadas anteriormente, hubo algunos cambios gráficos y musicales, y las secciones de acción son más difíciles en la versión original.[11][6][nota 4]

En la versión norteamericana, el modo de historia ofreció lo siguiente: escenarios de plataformas más fáciles, enemigos recibieron nuevos ataques, conjuros que requieren menos pergaminos, las clavijas ya no matan instantáneamente a la estatua y se aumento de tiempo requerido para completar el acto. Sin embargo, el modo de simulador es más difícil; por ejemplo, es muy difícil sacar el máximo nivel en esa versión. El modo profesional, activado tras terminar el modo de historia, el cual solo involucra las secuencias de acción, contiene el nivel de dificultad de la versión japonesa.[11][6]

En la publicación PAL, el modo de acción, equivalente al modo profesional norteamericano, está disponible en la pantalla de menú desde el inicio, y el modo historia ofrece tres dificultades: difícil, normal y fácil; la última es exclusiva de PAL.[6]

En Renaissance, las tres dificultades se encuentran disponibles, cada una con el número de intentos distintos. Los escenarios de plataformas del modo historia también se pueden repetir a diferencia de la entrega original y se eliminó el temporizador. También se agregó el modo de proteger el santuario, que usa el mismo mapa que el de simulación.

Adaptaciones

ActRaiser fue desarrollado inicialmente para la plataforma Super Famicom. Diecisiete años después fue adaptado a la Consola Virtual de Wii.

Se hizo una versión modificada del juego para la plataforma Nintendo Super System.[18][19] Esta versión arcade ofrece solo las etapas de acción, similar al modo profesional de la versión norteamericana, y tiene un sistema de puntos diferente.[cita requerida]

Square Enix hizo una adaptación del original para teléfonos móviles publicada por Macrospace el 1 de septiembre de 2004.[20][21] Consiste de los tres primeros niveles de plataformas del juego, con las porciones de construcción de ciudades completamente omitidas; sin embargo, los críticos de IGN y GameSpot la consideran inferior a la versión original.[20][21]

También está disponible para la Consola Virtual de Wii.[1][22] Se publicó en Japón el 20 de marzo de 2007, en Europa el 13 de abril de 2007 y en América del Norte el 28 de mayo de 2007.[1][22] Aunque el juego fue publicado por Enix, Square Enix es el titular de los derechos de la edición para la Consola Virtual.[cita requerida]

Música

Yūzō Koshiro, compositor de la música de ActRaiser.

El juego es reconocido por su música, la cual fue compuesta por Yūzō Koshiro.[3][23] Su publicación tras seis meses del lanzamiento de la consola demostró el potencial composicional que representó para proyectos futuros, subrayando su capacidad de usar y manipular comparativamente muestras de alta calidad.[cita requerida] El 25 de enero de 1991 se publicó en Japón una banda sonora de un solo disco.[3][24] El 21 de septiembre de 1991 se publicó una banda sonora arreglada más corta que la anterior con el título Symphonic Suite from Actraiser.[25][26] En 2004, una mezcla de la música del juego, arreglada por el compositor original, fue interpretada en vivo en el segundo Symphonische Spielemusikkonzerte anual en Leipzig, Alemania.[23]

Recepción y crítica

Se vendió cerca de 620 000 copias en todo el mundo; 400 000 de ellas en Japón, 180 000 en los Estados Unidos y 40 000 en Europa.[2]

ActRaiser fue premiado en la categoría de Mejor Música en 1993 por Electronic Gaming Monthly.[27] El 12 de diciembre de 2003 fue incorporado a los Mejores Juegos de Todos los Tiempos de GameSpot.[28] Fue posicionado en el lugar 150 de los mejores juegos hechos en un sistema Nintendo en la lista de los Mejores 200 Juegos de Nintendo Power.[cita requerida]

En 2007, ScrewAttack posicionó a ActRaiser en el primer lugar en su Top 10 Big Names That Fell Off, una lista de juegos que en días pasados fueron extremadamente populares, aun si fueron buenos o malos, pero que desde entonces han quedado olvidados.[29][nota 5] También fue puesto en el décimo lugar de su lista Top 20 SNES Games.[30]

Véase también

Notas

  1. Debido a que se consideraba potencialmente controversial en Estados Unidos que los personajes fueran Dios y Satanás, sus nombres fueron modificados en la traducción al inglés, llamándose Amo y Tanzra, respectivamente.[3][4][5][6]
  2. Death Heim se traduce hogar de la muerte.
  3. En la versión en inglés, las Estrellas de David fueron reemplazadas por signos semejantes a calaveras humanas.[6]
  4. La tipografía del logotipo original es un poco más estilizada y sin r camelCase.[17][2]
  5. ActRaiser fue descrito positivamente.

Referencias

  1. «ActRaiser». Nintendo (en inglés). Nintendo. Archivado desde el original el 17 de agosto de 2007. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  2. Quintet/Enix (1997). «アクトレイザー». Quintet (en japonés). Quintet Co., Ltd. Archivado desde el original el 8 de marzo de 2005. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  3. «Actraiser». Game-OST (en inglés). Elvista Media Solutions Corp. Archivado desde el original el 19 de abril de 2015. Consultado el 3 de septiembre de 2015.
  4. Enix Corporation y Enix America Corporation, 1991, p. 4.
  5. Jih, Andy (14 de diciembre de 2010). «Actraiser». Well Played 2.0: Video Games, Value and Meaning (en inglés). ETC Press. Archivado desde el original el 8 de marzo de 2012. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  6. Quintet. ActRaiser. Enix. Super Nintendo Entertainment System. (En inglés). 16 de diciembre de 1990.
  7. Quintet/Enix (1997). «アクトレイザー2». Quintet (en japonés). Quintet Co., Ltd. Archivado desde el original el 28 de agosto de 2007. Consultado el 30 de agosto de 2015.
  8. Bo Moore. «ActRaiser Renaissance, an HD Remaster of the SNES Classic, Launches Today» (en inglés). IGN. Consultado el 25 de septiembre de 2021.
  9. Enix Corporation y Enix America Corporation, 1991, pp. 4-5.
  10. Enix Corporation y Enix America Corporation, 1991, p. 5.
  11. Quintet. アクトレイザー. Enix. Super Famicom. (En japonés). 16 de diciembre de 1990.
  12. Enix Corporation y Enix America Corporation, 1991, pp. 16, 20.
  13. Enix Corporation y Enix America Corporation, 1991, pp. 20, 24.
  14. Enix Corporation y Enix America Corporation, 1991, p. 30.
  15. Enix Corporation y Enix America Corporation, 1991, p. 24.
  16. McCullough, J. J. «Nintendo's Era of Censorship». J.J. McCullough (en inglés). Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2014. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  17. Enix Corporation y Enix America Corporation, 1991, p. 1.
  18. The International Arcade Museum. «Nintendo Super System». The International Arcade Museum (en inglés). The International Arcade Museum/Museum of the Game. Consultado el 2 de septiembre de 2015.
  19. MAWS. «Act Raiser (Nintendo Super System)». MAWS (en inglés). Archivado desde el original el 18 de diciembre de 2007. Consultado el 2 de septiembre de 2015.
  20. Buchanan, Levi (7 de agosto de 2004). «Actraiser». IGN (en inglés). Ziff Davis, LLC. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2009. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  21. Score, Avery (5 de agosto de 2004). «ActRaiser Review». GameSpot.com (en inglés). CBS Interactive Inc. Archivado desde el original el 23 de octubre de 2012. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  22. «VC アクトレイザー». 任天堂ホームページ (en japonés). Archivado desde el original el 23 de agosto de 2012. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  23. Kennedy, Sam (6 de noviembre de 2005). «First Worldwide Videogame Concert Tour Coming: First details plus an interview with the producers.». 1UP.com (en inglés). IGN Entertainment Games. Archivado desde el original el 25 de agosto de 2012. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  24. Gann, Patrick. «Actraiser». RPGFan (en inglés). RPGFan. Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2008. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  25. «Symphonic Suite from Actraiser». Game-OST (en inglés). Elvista Media Solutions Corp. Archivado desde el original el 19 de abril de 2015. Consultado el 4 de septiembre de 2015.
  26. SrBehemoth. «Symphonic Suite from Actraiser». RPGFan (en inglés). RPGFan. Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2008. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  27. «Electronic Gaming Monthly's Buyer's Guide» [Guía del comprador de Electronic Gaming Monthly]. Electronic Gaming Monthly (en inglés) (Lombard, Illinois, Estados Unidos: Sendai Publications). 1994. ISSN 1058-918X. OCLC 52545366.
  28. Shoemaker, Brad. «The Greatest Games of All Time». GameSpot (en inglés). CNET Networks, Inc. Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2007. Consultado el 6 de octubre de 2012.
  29. Craig (2007). ScrewAttack's Top Ten: Top Ten Big Names That Fell Off. GameTrailers.com. Escena en 6:02. Archivado desde el original el 11 de octubre de 2012. Consultado el 12 de octubre de 2012.
  30. Craig (2011). Top 20 SNES Games (10-1). ScrewAttack Entertainment LLC. Escena en 0:25. Archivado desde el original el 9 de julio de 2012. Consultado el 12 de octubre de 2012.

Bibliografía utilizada

Enlaces externos

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