Alejandra Ávalos

Alejandra Margarita Ávalos Rodríguez nació en el Hospital Durango de la ciudad de México el 17 de octubre de 1968, estudió Comunicación en la Universidad Iberoamericana; es hija del arquitecto, funcionario y escritor mexicano Carlos Mario Ávalos y Solano, y Ninfa Margarita Rodríguez, reina de belleza por el ITESM campus Monterrey e imagen oficial en comerciales de televisión durante la década de 1960, retirándose poco después para el cuidado del hogar; tiene un hermano menor, José Alberto Ávalos, empresario y ocasional músico y arreglista, el cual colaboró notoriamente en la carrera musical de Ávalos, durante su etapa con Warner Brothers.

El 19 de julio de 1996, Ávalos dio a luz a su hija Valentina Benaglio Ávalos, empresaria corporativa y modelo de origen italomexicano egresada de la Universidad Iberoamericana, quien funge como científica de datos, estratega profesional, comunicóloga y pintora en la ciudad de Nueva York. A mediados de la década de 1990, Ávalos se retira brevemente de la vida profesional para estar, junto a su esposo Giovanni Benaglio al cuidado de su pequeña recién nacida en Lombardía, Italia.[39][40][18][41]

Tras iniciar musicalmente en la década de 1970 de forma aficionada, Ávalos formó parte del concurso "La Voz del Heraldo" en 1980, a pesar de recibir críticas positivas por parte del jurado, la cantante fue descalificada, dado que no se registró oficialmente durante la convocatoria; sin embargo, dado su desempeño interpretando composiciones de su entonces ídolo de su infancia Juan Carlos Calderón, se le concedió una beca para estudiar durante dos años en el antiguo Centro de Capacitación de los Iniciadores de la Televisión Mexicana.[42] [5][43] Posteriormente en 1983, a los 18 años de edad, Ávalos obtuvo su primera oferta profesional aun siendo estudiante de la primera generación del CEA de Televisa, fungiendo como modelo e imagen en un comercial de televisión para la marca refresquera Sidral Mundet, en su primer promocional con responsabilidad social.[3] Ese mismo año recibió su primera oferta para actuar en televisión, apareciendo como extra en el drama Amalia Batista, igualmente obtuvo su primer diálogo sin crédito en la novela La Fiera. Posteriormente ingresó al Centro de Capacitación Mexicana de Televisa (hoy CEA), mediante una beca recibida por parte de la Universidad Iberoamericana tras haber ganado el festival interno de canto con el Tema "Lo conozco", de su propia autoría. En ambos centros de formación, Ávalos recibe instrucción para su desarrollo actoral, teatral, interpretativo y musical; para este último rubro, la artista recibió lecciones de modulación y educación vocal por parte de reconocidos maestros vocales, incluyendo al compositor de teatro musical Luis Rivero, Rosa Eugenia Chávez Calderón, Willi Gutiérrez, el pianista y compositor Józef Olechowski y el músico e intérprete Leszek Zawadka, ambos de origen judío-polaco.[44][45][46][47][48]

En 1984, Ávalos obtiene sus primeros protagónicos, en teatro, incluyendo "Fausto musical"[49] y "Jesus Christ Superstar", donde inicia como sustituto en el rol principal de María Magdalena.[6] Alternando con la puesta en escena, la artista obtiene su primer papel recurrente en televisión en el drama del mismo año Te Amo, al lado de la reconocida actriz María Rubio;[50][51] poco después, Ávalos se convierte en miembro fundador de la agrupación juvenil Flans, derivado de participar en la serie original piloto de dicha agrupación llamada "Fans" tras ganar un casting; Ávalos se retira del proyecto en 1985, justo antes de que el grupo lanzara su álbum debut, siendo sustituida por Ilse. Poco después, Ávalos debuta como conductora en el programa "El Mundo de VideoCentro", al mismo tiempo que graba diferentes demos con los productores Fernando Riba y Kiko Campos, temas proyectados para un álbum solista estilo rock italiano nunca lanzado. Paralalemente Ávalos es contratada por la multinacional Avon Products para interpretar el rol central en un mini-film para televisión transmitido en 1986 en prime-time hour a través de Televisa; el proyecto, el cual llevó por título Una Canción con Imaginación, fue coprotagonizado por una larga lista de populares actores y cantantes incluyendo Xavier López "Chabelo" y Angélica María, mismo donde tuvo un breve reencuentro con su antigua agrupación Flans. El tema central del proyecto fue Ávalos una adaptación al español del sencillo de 1971 Imagine, original de John Lennon.[44][5][52][51][53]

Así mismo, Ávalos obtiene el rol principal de Janet Weiss (Chelo Derecho) en el musical "The Rocky Horror Show" con elenco de la serie Cachún cachún ra ra! en papeles de soporte; posteriormente igual estelariza el musical Robin Hood.[54][55][7] En el verano del mismo año, Ávalos formó parte del álbum conmemorativo Bienvenidos - Viva México '86 de Plácido Domingo para la Copa Mundial de Fútbol de 1986 de FIFA.[55] El 3 de noviembre del mismo año, Ávalos obtuvo su primer protagónico en el drama El padre Gallo; filmada en Ciudad de Cuetzalan, la actriz interpretó al mismo tiempo los roles de una joven y un joven adolescente, por los cuales fue referida por la crítica como "La nueva Super-Estrella Juvenil".[56][57] En 1987 obtuvo su primer rol antagónico en la telenovela Tal como somos y posteriormente interpretaría otro antagónico en el drama Tiempo de amar. Posteriormente, antes de publicar su álbum debut, Ávalos ya presentaba un extenso show musical-medley inspirado tanto en el Circuito de Broadway, como en todas las obras musicales que anteriormente protagonizó la artista, incluyendo West Side Story, Jesus Christ Superstar, The Rocky Horror Show y Zoot suit. Así mismo Ávalos, obtiene una vez más un rol protagónico en teatro, en el musical Malinche Opera - Una epopeya musical, retratando al personaje histórico La Malinche, pieza fundamental en la conquista del Imperio Azteca.[6][7][58][44][59][60]

Posteriormente, Ávalos consigue una reunión con el entonces director de Hispavox, el productor y escritor español Honorio Herrero, quien previamente trabajó para Palabra de honor el primer álbum de éxito mundial lanzado por Luis Miguel; fue así que después de una reunión entre Herrero y René León (entonces director de Warner México), Ávalos firma un contrato por cinco placas en estudio con Warner Bors. Records.[5][47][62] Tras firmar con WEA, se procedió a la grabación de lo que sería su álbum debut, "Ser o no ser", bajo la producción del mismo Honorio Herrero; LP grabado entre España, Inglaterra y Miami; finalmente en el verano de 1988, la producción es lanzada en formato LP y casete, meses después de haber sido finalizada.

A principios de 1989, el compositor y productor español Juan Carlos Calderón estaba en busca de un nuevo talento femenino en América Latina con el cual escribir y producir diferentes composiciones que no había podido concretar debido a la ausencia de intérpretes que pudieran llevar a cabo dicha tarea tal y como el compositor ibérico lo requería; fue así que a través de una grabación en casete, es como se interesa por la intérprete mexicana; inmediatamente por medio de Warner music España y WEA México, el compositor intenta en reiteradas ocasiones contactarse con Ávalos; poco después a mediados del mismo año ambos logran reunirse en la Ciudad de México y llegan a un acuerdo contractual para comenzar a escribir y producir tales composiciones incursionando en múltiples géneros contemporáneos; posteriormente en el otoño de 1989, su primera placa bajo la dirección de Calderón es finalizada, el álbum llevaría por nombre Amor fascíname, grabado en su totalidad en Madrid, España, la cual sería lanzada internacionalmente en enero de 1990. Poco después, Ávalos realiza su primera participación en el Festival OTI de la Canción, con el tema "Simple y llanamente" del compositor y orquestista Pedro Alberto Cárdenas; siendo eliminada antes de llegar a la etapa final.[63][64][65]

A finales de 1990, Ávalos llega hasta la etapa final del Festival OTI, con el tema "Viernes Primero", a la vez que es nombrada por los medios de comunicación como "Show Woman de México". Poco después, le es ofrecido el papel principal en el exitoso filme "Como agua para chocolate", siendo la primera opción del productor Alfonso Arau y la escritora Laura Esquivel. Sin embargo, Ávalos rechazó la oferta debido a la carga de trabajo con su gira internacional.[66][67][44][68]

Para principios de 1991, Ávalos realiza su debut en el cine por medio del largometraje Amor y Venganza, mismo donde ella interpreta el tema central "Cuando estoy junto a Tí"; mientras tanto, Ávalos continúa su gira internacional por Estados Unidos y otros países, recibiendo múltiples reconocimientos; poco después la artista termina la grabación de "Amor Sin Dueño", el último álbum bajo la producción de Calderón y Warner Bros; consecuencia de las continuas disputas legales entre Warner Int. y Televisa sobre la exclusividad de Ávalos; mismas disputas que afectaron a otros artistas y a diversos acuerdos comerciales entre ambos consorcios; finalmente en 1992 el conflicto concluye con la salida de Ávalos de Warner y el fin del veto televisivo contra la artista iniciado en 1987.[8][5][44]

Finalmente durante el segundo semestre de 1991, "Amor sin dueño" es lanzado a nivel internacional, grabado en los estudios en:Sunset Sound Recorders (The Rolling Stones, Led Zeppelin) en Los Ángeles, California, con la colaboración de reconocidos músicos tales como en:Paul Jackson Jr. o KC Porter. Para 1992, Ávalos emprende la etapa internacional de se gira Amor sin dueño; por otra parte la artista ingresa de nuevo al estudio para grabar «It Had To Be You», su primer lanzamiento Big band oficial, aunque anteriormente incursionó en dicho género dentro de múltiples obras musicales; el tema fue una adaptación al español conducida por el director de orquesta Pedro Plascencia Salinas. Dicho tema se convertiría en el tema oficial de la primera novela de la artista tras cinco años de veto televisivo, misma que llevaría por nombre Tenías que ser tú, por la cual Ávalos obtuvo el estelar principal; el citado drama juvenil se emitió con éxito en diversos países de habla hispana.

Paralelamente, durante 1991 y 1993, la artista se embarca en su gira mundial bajo el concepto de "Show de Gala Internacional", concepto con el cual, Ávalos se convierte en precursora en implementar espectáculos en directo con un enfoque multilingüe y multidisciplinario.

Posteriormente, Ávalos hace múltiples apariciones estelares en programas internacionales; incluyendo una entrevista de larga duración con la conductora cubana Cristina Saralegui. Para 1994, Ávalos realiza una serie de temas para diversas causas sociales, entre ellos el tema «Perdonar», para el cual la artista graba su primer videoclip desde 1992; igualmente, en colaboración con su hermano José Alberto, Ávalos realiza una adaptación al español del tema «Imagine» lanzado originalmente en 1971 por John Lennon; por otra parte la cantante escribe en tributo a La Virgen de Guadalupe el tema «Mi Serenata»; el cual tuvo su estreno durante las celebraciones del 12 de diciembre por parte de Televisa en la Basílica de la Ciudad de México. A finales de ese año, acorde a diversas entrevistas, la artista tenía proyectado un cuarto álbum bajo Warner Bros. orientado hacia diversos subgéneros del dance y pop contemporáneos; debido a su salida de WEA, dicho lanzamiento nunca se concretó.[69][70][70][71][72][73][74][75][76] Por otra parte, a iniciativa del cantante José José, el director de cine Raúl Araiza, se contacta con Ávalos, para solicitarle su participación en un ambicioso proyecto cinematográfico, un drama que llevaría por título Perdóname Todo; más tarde, las partes llegan a un acuerdo y la actriz obtuvo el papel protagónico; dicho filme sería el último protagonizado por el llamado "Príncipe de la Canción".[44][5][77]

En enero de 1995, Ávalos comenzó el rodaje del anticipado drama Perdóname Todo; la artista interpretó a una exitosa cantante emergente, víctima de maltrato físico y psicológico por parte de su representante y pareja, un reconocido cantautor en decadencia debido a un grave problema de alcoholismo, interpretado por José José; en el proyecto igualmente participaron actores de reconocimiento mundial tales como Claudio Brook y Sergio Jiménez; el filme ocupó el primer lugar después de su premier el 26 de mayo del mismo año, convirtiéndose en la época, en el filme que más recaudó en su primer fin de semana de estreno, y el que más semanas permaneció en cartelera hasta esa fecha en México; siendo positivamente recibido por la crítica especializada. El drama fue una semi-autobiografía tanto para José, quien a ese momento ya había dejado por completo sus adicciones, como para Ávalos, a quien le había acontecido una situación similar al del filme tanto contractual como profesionalmente. Por otra parte, ambos, fueron los encargados de proporcionar toda la banda sonora de dicha película, incluyendo el exitoso dueto «Te quiero así».[5][77][78][79]

Por otra parte, Ávalos es nombrada "Reina y Madrina del Mariachi de México 1995" por los medios de comunicación, iniciando oficialmente así, su etapa profesional dentro del género ranchero durante el "II Encuentro Internacional del Mariachi" celebrado en Guadalajara, Jalisco. Paralelamente, la artista lanza bajo Universal music, el bolero «Para olvidarme de ti»; el track se mantendría en las listas del adulto contemporáneo desde la Navidad de 1995 hasta la primavera de 1996, además conseguiría notabilidad por marcar oficialmente el fin de una etapa de éxito internacional ininterrumpido dentro del mercado pop/rock mainstream iniciada en 1987 cuando se encontró por vez primera con el director Ibérico de Hispavox Honorio Herrero; Ávalos presentaría oficialmente «Para olvidarme de ti» en horario prime time durante el reconocido show internacional musical Siempre en Domingo; igualmente este marcaría la última interpretación en el histórico programa semanal de uno de los mayores éxitos en el mercado pop-rock de principios de la década de 1990, la balada «Como Puedes Saber». Posteriormente, Ávalos enfocaría su carrera musical por varios años al género folclórico-latino. A finales de año, bajo el sello Sony music, Ávalos participa en una serie de álbumes tributo al fallecido intérprete Javier Solís, popularmente conocido como "El Rey del Bolero Ranchero", destacando el tema «Ojitos Traidores», por el cual la cantante incursiona dentro del cante flamenco.[80][81][82][83][84][85]

A principios de 1996, Ávalos obtiene el antagónico estelar en el drama policial Morir dos veces, compartiendo créditos con Eduardo Palomo; la artista interpretó a un agente investigador federal, recibiendo entrenamiento especializado para interpretar su papel. Poco después, Ávalos recibe por segundo año consecutivo el reconocimiento como "Reina y Madrina del Mariachi de México".[81][86] Posteriormente, después de enviar varios demos a diferentes discográficas, Ávalos firma, bajo recomendación del reconocido cantante vernácula Vicente Fernández con el sello Sony music para Latinoamérica y Epic records para el mercado norteamericano. Así mismo, la artista emprende su primer tour enteramente con repertorio folclórico, emprendiendo una gira compartida con el citado "Rey de la Música Ranchera"; posteriormente Ávalos finaliza dicha gira para cuidar de su embarazo y avocarse a la preparación del lanzamiento oficial de su primer álbum folclore "Mi corazón se regala"; paralelamente, la cantante realiza el tema «Siembra Dulzura», adaptación al español del clásico de Walt Disney «Song of The South», original de 1946; todas las regalías fueron donadas a la comunidad del Pueblo Tarahumara.[87][44][5]

A mediados de dicho año, Ávalos dio a luz a su hija, Valentina Benaglio Ávalos; al mismo tiempo, Ávalos decide dejar por unos meses su labor profesional, para dedicarse de tiempo completo, al cuidado de su recién nacida, al lado de su esposo Giovanni Benaglio. Más tarde, la artista declaró "El primer llanto de mi hija, es algo que recordaré para toda mi vida".[39][88][89][90] Finalmente, en el otoño de 1996, Ávalos publica su primer álbum de larga duración orientado a la música folclórica "Mi corazón se regala", bajo Sony music en América Latina; para el mercado norteamericano, el lanzamiento se haría hasta el 18 de febrero de 1997 bajo Sony-Epic. Tras finalizar en el verano de 1998 su primera gira orientada enteramente a la música folclore, la cual se prolongó por 3 años desde 1995, Ávalos obtuvo el crédito principal en la novela Soñadoras, uno de los dramas juveniles más exitosos de la década de 1990.[91][92][44][93][5][94][95][96]

Para 1999, Ávalos retoma sus presentaciones en vivo, emprendiendo una gira que incluía un espectáculo en directo a gran escala; por otra parte la artista protagoniza el largometraje Maldito Amor: Demasiado Tarde, filmada exclusivamente para el mercado Norteamericano, siendo distribuida por Univision Communications. Por otra parte, Ávalos regresa a los escenarios teatrales, obteniendo nuevamente el papel protagónico; en dicha ocasión interpretaría a Doña Inés de Ulloa, en el drama religioso-romántico Don Juan Tenorio. Para el fin de milenio, Ávalos fue contratada por la firma Casa Pedro Domecq-Pernod Ricard, para ser la imagen oficial de la campaña publicitaria a gran escala hacia la entrada del siglo XXI, que incluyó la realización del sencillo «La danza del milenio», mismo que fue acompañado de un short film de alta producción, el cual tuvo su premier mundial en noviembre de 1999.[97][15][98]

A principios del nuevo milenio, Ávalos fue la encargada de retratar el antagónico principal dentro del exitoso drama televisivo Siempre te amaré, en el cual encarnó a una asesina serial que adopta múltiples personalidades; dicha producción significaría la consolidación de la artista dentro del mercado televisívo de Europa Oriental, los países bálticos y Asia menor. Poco después, la artista volvería a retratar el protagónico, Doña Inés de Ulloa, esta vez en la versión satírica de la puesta en escena Don Juan Tenorio. Más tarde en 2001, Ávalos lanzaría una exhibición fotográfica, en la cual la artista abordó temas de crítica social tales como la contaminación, conflictos mundiales, el acoso sexual y la manipulación de los medios de comunicación; dicha exhibición nombrada Sexaciones fue atendida durante su estreno por múltiples personalidades incluyendo el llamado fundador de la Generación de la Ruptura, el pintor y escultor José Luis Cuevas; Ávalos donaría las regalías a fundaciones para el tratamiento de enfermedades terminales tales como el VIH/sida y el cáncer de mama. Paralelamente, la artista vuelve al modelaje, por medio del gobierno del estado de Quintana Roo, siendo firmada para promover el turismo en dicha entidad, campaña para la cual la artista escribe e interpreta el tema «Mi Quintana Roo», mismo que fue acompañado de un video promocional para ser transmitido en televisión oficial.[99][100][101]

En 2002, Ávalos regresa al estudio para terminar de grabar su próximo álbum, el cual la propia artista calificaría de innovador y juvenil, mismo que incursionó dentro de los géneros rock, pop, dance, pop latino y electrónica, siendo grabado en 3 diferentes idiomas incluyendo en inglés e italiano; dicha placa la cual sería nombrada Evolución, sería cancelada indefinidamente tras la salida de Ávalos de los sellos Sony en Latinoamérica y Epic en Estados Unidos. Para 2003, Ávalos realiza una serie de pilotos televisivos basados en una idea original propia de la artista, mismos que esperarían la aprobación de Televisa para su transmisión en prime time hour; paralelamente, la artista continúa enviando demos pertenecientes a su maqueta Evolución a diferentes sellos discográficos, al tiempo que continuaba su gira lo que restaba del año.[102][5][103]

En 2004, después de un periodo de 3 años de múltiples conflictos profesionales y personales, Ávalos regresa a los papeles protagónicos en televisión, interpretando el antagónico principal en el drama Apuesta por un amor. Posteriormente, el envío de demos a diferentes discográficas se da por terminado, cuando el reconocido sello de música clásica y de catálogo Orfeón firma con la artista a finales de dicho año. Posteriormente en 2005, Ávalos recibió una oferta por parte de la cadena Norteamericana ABC Studios, para interpretar un papel estelar regular dentro de la exitosa serie Desperate Housewives; Ávalos rechazaría el papel debido a compromisos laborales y para mantenerse al cuidado de su hija Valentina, decidiendo no mudarse a Los Ángeles, Ca.[104][105][106]

Durante el verano de 2005, Ávalos se convertiría en pionera del Big band contemporáneo en América Latina, al realizar su primer álbum de larga duración orientado en su totalidad hacia el ensamblaje clásico-instrumental jazz-swing-blues.[107][108]

En febrero de 2006, Ávalos entra oficialmente en la Competencia Internacional del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, para la cual, el compositor de raíz chilena Kiko Campos en colaboración con Mario Molina "Moro", escriben la power-ballad «Arder»; la ejecución de Ávalos recibió críticas positivas por parte del jurado y los asistentes del anfiteatro de la Quinta Vergara, llegando hasta la etapa semifinal de dicha eliminatoria sobre los representantes del Reino Unido, Estados Unidos e Italia.[109][110][111][112] Posteriormente, Ávalos vuelve a los escenarios teatrales para protagonizar la comedia satírica Una mujer compartida, más tarde, la artista participa como miembro del reality musical Cantando por un Sueño. En 2007, Ávalos comienza a escribir y grabar diversos temas, que más tarde formarían parte de su séptimo álbum en estudio Te sigo queriendo, el cual originalmente estaba proyectado para lanzarse a finales de ese mismo año, sin embargo debido a problemas por el sello discográfico, dicho lanzamiento se retrasaría por siete años.[113][114][115] En 2008, la actriz vuelve a los sets cinematográficos para comenzar a filmar la comedia Un tigre en la cama, por la cual, la artista obtuvo el papel coestelar. El estreno de dicha película se llevaría a cabo en febrero de 2009. Más tarde en septiembre de dicho año, Ávalos presentaría un espectáculo masivo en el Centro Histórico de la Ciudad de México, por motivo de la celebración de la independencia, a petición del jefe de Estado Mexicano Felipe Calderón Hinojosa.[116][117][118]

Iniciando la década del 2010, Ávalos se convierte en el acto principal durante la primera carrera automovilística nocturna organizada en América Latina por la National Association for Stock Car Auto Racing-NASCAR; el evento se celebró en México; adicionalmente la cantante fue la encargada de interpretar el Himno Nacional Mexicano durante la ceremonia de apertura de la Pennzoil 240 racing competition-2010 NASCAR Corona Series celebrada el 23 de mayo de dicho año.[119][120][121] Paralelamente, Ávalos firma un contrato discográfico con "Discos Continental"; la artista previamente se unió al concepto "Ellas las Divas", conformado por las cantantes Lila Deneken y Ana Cirré, mismo que al momento de la integración de Ávalos se conformaría en supergrupo, el cual lanzaría el álbum Como Dos Tragos de Tequila apoyado por una exitosa gira de dos años.[122][123] Por otra parte, Ávalos continuó realizando apariciones en televisión, como invitada especial estelar, incluyendo la serie de comedia Humor a quien humor merece, durante el episodio "El Padre Ramón".

En el verano de 2011, la artista proporcionaría uno de los temas centrales para la novela Esperanza del corazón, misma donde igualmente interpretaría uno de los roles centrales; el tema musical fue una adaptación al género regional mexicano, de su composición rock-pop de 2007 «Te sigo queriendo», tema de su propia autoría que para ese entonces aún no había sido lanzado oficialmente. Iniciando 2012, el sello internacional Columbia Records, finalmente realiza el álbum de estudio orientado hacia el pop-rock, bolero y ritmos latinos "Una mujer", cuyo lanzamiento había sido suspendido indefinidamente a finales de la década de 1990. Así mismo, Ávalos obtiene un papel estelar como invitada especial dentro de la serie de televisión estadounidense de antología-horror Historias Delirantes, para EstrellaTV-Liberman Broadcasting.[124][125][126] Para 2013, Ávalos emprende un nuevo proyecto estelar en Televisa, en el cual interpretaría a una asistente médica en una serie temática que llevaría por nombre Nueva Vida, misma que abordaría temas de salud reproductiva, femenina y de maternidad. Dicha emisión sería nominada a diversos premios de la televisión en español; más tarde a finales de dicho año, Ávalos se reuniría a otros triunfadores del Festival Internacional OTI tales como Gualberto Castro y Manoella Torres para emprender un proyecto denominado "Amantes en Concierto", el cual incluiría una gira internacional y la preparación de un álbum compilatorio.[127][128][129]

A principios de 2014; Ávalos vuelve a colaborar después de casi 20 años con José José, mediante una participación estelar especial dentro del musical-homenaje Amar y Querer, dedicado al llamado Príncipe de la canción. Para el otoño de dicho año, después de 7 años de haberse grabado inspirado en el movimiento emo de dicha época, sale a la venta el séptimo álbum en estudio de Ávalos, el cual llevó por nombre definitivo Te sigo queriendo; de dicha placa se desprendieron diferentes cortes promocionales, siendo los temas que consiguieron mayor recepción, las baladas «Amor de Mujer», «De Fuego a Hielo» y «Mi Primer Amor» (adaptación del tema «Dos Veces», originalmente compuesto por la propia artista en 1982); sin embargo, el tema que consiguió mayor difusión fue la pista titular «Te sigo queriendo», tema inspirado en el movimiento rock-pop de los años 1990.[130][131][132]

Para 2015, tras estelarizar diversos episodios dentro de múltiples series de televisión y antagonizar en la telenovela Que te perdone Dios, Ávalos da por terminada su gira al lado de otros artistas para emprender de nuevo un tour solista, el cual incluyó un proyecto a gran escala llamado México, Lindo y Querido, espectáculo que contó con la participación interactiva de múltiples comediantes, bailarines, extras e intérpretes, incluyendo Darío T. Pie y Alberto Ángel «El Cuervo»; por otra parte, el show contó con la inclusión de sketches cómicos y una demostración en vivo del Rito de los Voladores de Papantla; para las interpretaciones en directo, Ávalos contó con el apoyo del Coro de las Niñas Villas de Chalco, fundación en apoyo a infantes en condiciones de orfandad y abandono. Dicho espectáculo masivo, tuvo su debut en el Teatro Blanquita de la Ciudad de México el 15 de septiembre del mismo año.[133][134][135] Para 2016, Ávalos da continuidad a su gira musical orientada hacia sus éxitos pertenecientes a su etapa de música bolero y ranchera, incluyendo su presentación estelar el 5 de septiembre del mismo año en la explanada del Palacio de Bellas Artes durante el primer homenaje luctuoso al reconocido cantautor mexicano Juan Gabriel, quien habría fallecido pocos días antes. Poco después, la artista lanza Te Sigo Queriendo (Remixes), el primer volumen de la serie de "álbumes remixes", orientados hacia las nuevas corrientes del electronic dance music; dichas series serían mundialmente distribuidas a través de las más importantes plataformas digitales incluyendo ITunes-Apple Music.[136][137][138]

En 2017, Ávalos intensifica su gira promocional perteneciente a sus recientes proyectos "Remixes Series", la cual, además de incluir ejecuciones dentro del género EDM, abarcó la mayoría de los géneros en los cuales la artista ha incursionado a lo largo de su carrera, incluyendo sus mayores éxitos orientados a las corrientes, pop, rock-pop, new wave, bolero, ranchero, big band y R&B entre otros; dicho tour incluiría presentaciones tanto en centros nocturnos como conciertos masivos, incluyendo su presentación estelar durante el concierto anual a favor de los derechos de la comunidad LGBTTTI, llevado a cabo en el Zócalo de la Ciudad de México frente a una audiencia aproximada de 100, 000 personas. Poco después, en junio del mismo año, la artista lanza el segundo volumen de su serie de álbumes EDM, titulado De Fuego A Hielo (Remixes), el cual contendría la versión pop-rock original más 10 versiones electrónicas mezcladas por múltiples disc jockeys contemporáneos.[139][140][141][142] Posteriormente, Ávalos recibiría por parte de la Asociación Nacional de Actores (ANDA), la mención honorífica y el premio especial a la trayectoria por más de 35 años de carrera artística en cine, teatro y televisión; la artista dedicaría el premio a su familia y padres cuando le fue entregada la presea el 7 de agosto de 2017.[143][144]

En enero de 2018, Ávalos, quien ostenta el reconocimiento de embajadora internacional del Mariachi de México, funge como anfitriona y encargada de entregar el reconocimiento "Reina del Mariachi", durante el Encuentro Anual Internacional del Mariachi, celebrado en la Ciudad de México.[145][146]

Por otra parte, la artista tiene proyectado ingresar de lleno dentro la nueva era de programación y entretenimiento digital Streaming-Multimedia de la mano de un número de filmes y series, incluyendo los largometrajes El Boxeador, los filmes del género de horror El Nahual y Vacaciones de Terror-La Reunión, además del drama de aventura CasinoMx entre otros, para los cuales la artista ha sido firmada en todos los casos para interpretar el personaje central.[147][148][149]

En agosto de 2018, Ávalos da inicio a una nueva etapa profesional y artística en su carrera, en la cual se da su retorno estelar dentro de diferentes rubros de la industria del entretenimiento; inicialmente en la rama musical, con la grabación de su primer box-set de dos volúmenes intitulado "México Majestuoso"; en segunda instancia con el anuncio oficial de su retorno protagónico al teatro de alta producción después de 18 años a través de "Capricho..Live Experience", en tercera instancia su regreso estelar a la cinematografía de alta producción después de 23 años y en cuarta instancia su debut en el entretenimiento digital a través del proyecto Casino MX; Ávalos dio inicio oficial a dicho ciclo el 21 del mismo mes, durante su presentación en la séptima edición del "Booking Management Brokers" de la Ciudad de México, llevado a cabo en el Auditorio Nacional. El 31 de agosto, Ávalos hace el lanzamiento mundial oficial vía digital de la octava publicación de larga duración en estudio de su carrera intitulada México Majestuoso; misma que se convertiría en su primer lanzamiento doble, con motivo de su reciente nombramiento como Embajadora Internacional del Mariachi de México y el 208 y 108 aniversario de la Independencia y revolución respectivamente en dicho país; el álbum en su totalidad fue grabado en una sola toma en directo con músicos en vivo en el estudio. Cada uno de los dos volúmenes consta de 10 composiciones de autoría propia, además de una selección de los más emblemáticos y representativos temas folclore a lo largo de la historia musical de México; publicación que igual, rinde homenaje a varios de los intérpretes y autores más destacados del siglo XX, incluyendo José Alfredo Jiménez, Juan Gabriel, Lola Beltrán y Jorge Negrete por destacar algunos; como bonus track, contiene una adaptación del éxito internacional de Pixar "Recuérdame", banda sonora original del blockbuster internacional de 2017 Coco.[150][151]

Para finales de septiembre del mismo año, Ávalos concretaría uno de los proyectos más ambiciosos de su carrera actoral e interpretativa, este se daría a través de su retorno a los circuitos teatrales de alta producción, mediante su interpretación de uno de los personajes centrales en la puesta en escena, "Capricho..Live Experience", donde la tecnología en 4D, las artes y la música se amalgamarán para ofrecer un espectáculo calificado por los medios como un "nuevo concepto escénico e innovador nunca antes intentado en México y otros países de habla hispana"; de acuerdo a la producción organizadora, se proyecta como un "parte-aguas" en el concepto del espectáculo en vivo y en directo; que en presupuesto y ejecución esta a la par de las producciones más importantes de los circuitos teatrales de Londres, Viena, Las Vegas, Broadway y off-Broadway en Nueva York; Capricho consistirá en un proyecto de innovación conocido como "Experiencia en Vivo" multi-sensorial, auditiva, visual y multimedia, efectivo tanto para los intérpretes, como para la audiencia asistente.[152][153][154][155]

La puesta en escena, es una adaptación del Best-seller internacional ganador del Premio Pulitzer La Canción de Rachel, publicación de 1969, original del autor cubano Miguel Barnet, basado en hechos reales ocurridos durante uno de los periodos más catárticos de la historia moderna Iberoamericana, La Habana de la Cuba pre y posrevolucionaria, retratando la acentuada marginación a la cual estaba sujeta la mujer perteneciente al sector social cubano más vulnerable, periodo en el cual paralelamente se dio inicio, auge y decadencia del espectáculo nocturno latino, históricamente conocido como "La época dorada del Cabaré". Ávalos alterna complejas habilidades actorales e interpretativas, mediante composiciones musicales propias de la artista orientadas a matizar cada episodio anímico y físico del personaje al cual encarnará, "Doña Mariquita", madre del personaje principal, mujer que atraviesa por complejos y autrodestructivos periodos emocionales y físicos desde su juventud hasta su vejez y prematura muerte a raíz del problemático distanciamiento con su hija "Isabel Capricho", una joven "vedette" humilde y ambiciosa en busca de fama y reconocimiento. El 25 de octubre del mismo año se llevó a cabo la premier mundial del concepto de última generación multimedia "LivExperience" ante patrocinadores y medios de comunicación internacionales, la cual contó con la asistencia de un extenso número de personajes del ámbito político, artístico y empresarial; el día 26 del mismo mes "Capricho" oficialmente comienza funciones regulares con localidades agotadas en el Gran Teatro Molière de la Ciudad de México.[156][157][158][159] [160][161] [162][163][164] Posteriormente, por vez primera desde el año 1991, Ávalos realiza un lanzamiento comercial en contexto de la conmemoración de las fiestas navideñas y el año nuevo; el tema, el cual llevó por título "Solo Un Milagro", igualmente se convirtió en el primer Christmas estándar de composición lírica y musical original de la artista.

En abril de 2019, Ávalos asistió a la ciudad de Nueva York como invitada especial del tenor español Plácido Domingo, el cual conmemoró el 18 del mismo mes sus 50 años de carrera artística con magno concierto en dicha ciudad norteamericana; ambos artistas se conocieron por vez primera en 1986, cuando juntos colaboraron en la grabación del álbum oficial conmemorativo del Mundial FIFA México 86'.[165][166]

El 18 de mayo de 2019, Ávalos se presenta ante una audiencia de más de cinco mil asistentes en la ciudad de Querétaro, evento en el cual le acompañaron otros reconocidos artistas tales como Lucía Méndez, Laureano Brizuela, Tatiana o Arianna; dicho espectáculo significaría el arranque preliminar de la nueva etapa multidisciplinaria New Age/Avant Garde contemporáneo Evolución, proceso iniciado por Ávalos el 14 de diciembre de 2018 en la Ciudad de México, cuando la artista presenta por vez primera un espectáculo multidisciplinario audiovisual desde que ella diera por concluido el "Show de Gala Internacional" a mediados de la década de 1990; por otra parte, la presentación en directo del concepto Evolución, añade elementos de innovación, incluido el Digital Multimedia Broadcasting y revoluciones conceptuales, tales como el Storytelling en tiempo real para audiencias moderadas y masivas; concepto iniciado en el pasado milenio únicamente para audiencias reducidas a través de las cadenas mundiales MTV y VH1.[167][168]

El 23 de agosto de 2019, Ávalos encabezó el primer homenaje masivo en vida que se le ofrecerá a la primera actriz e intérprete María Victoria, considerada uno de los pilares de la época de oro del cine mexicano, evento en el cual participarán adicionalmente más de 60 artistas de Europa, centro y Sudamérica; el multitudinario evento electroacústico igualmente fungirá como gala inaugural de la IV edición del Festival Mundial del Bolero, mismo que se desarrollará en el Centro Histórico de la Ciudad de México.[169][170]

El 24 de abril de 2021, es decretado por el Honorable Congreso de la Unión de la Federación en México como el Día Nacional de la Música Tradicional Mexicana, para el cual Alejandra Ávalos es nombrada como la primera representante y madrina de dicha conmemoración cultural en la historia de México; mismo día en el que Ávalos realizó un homenaje folclórico en vivo y en directo en las inmediaciones de la localidad prehispánica de Teotihuacán, acompañada de músicos especializados en música tradicional, el tenor Héctor Gamaliel y agrupaciones profesionales de ballet folclórico.[35] En febrero de 2022, Ávalos lanza el sencillo «Será», escrito y producido por Cristina Abaroa,el cual marcaría su regreso a la balada romántica; posteriormente Ávalos de integra el verano de ese año al elenco principal de la segunda temporada de MasterChef Celebrity México, haciendo su debut el 25 de agosto del 2022; destacando por prepara el platillo mejor evaluado del episodio de estreno de la competencia;[171] posteriormente la cantautora superó todas las fases de nominación y eliminación directa, logrando llegar hasta la etapa definitoria el 18 de diciembre del mismo año durante la Final de la competencia, compartiendo el pódium de los triunfadores de Master Chef Celebrity México, en la cual estuvo acompañada de su hija, la modelo y ejecutiva empresarialnewyorkina Valentina Benaglio.[36]

Sting, una de las principales influencias musicales de Ávalos en el periodo 85-91

A través de su carrera como intérprete, solista, actriz y compositora, Ávalos ha sido influenciada por diversos actos, principalmente de origen europeo y norteamericano; en el rubro musical, la artista inicialmente mostró una marcada influencia de la nueva ola New Wave y New Romantic británicos tales como The Police, Sting o Spandau Ballet; igualmente sería marcada por la primera corriente de representantes de España en el Festival de Eurovisión, tales como Mocedades, Jeanette, Raphael y el propio Juan Carlos Calderón, quien años más tarde se convertiría en el artífice del salto al éxito internacional de Ávalos.[172][5]

Desde sus inicios en la industria del entretenimiento a principios de la década de 1980, Ávalos a incursionado en una vasta gama de corrientes artísticas incluyendo la composición, la actuación, el canto, la producción, la conducción, el modelaje y la dirección por mencionar algunas, esto le ha merecido erigir una reputación como una de las artistas más versátiles y multidisciplinarias emergidas después de la época de oro del cine y las artes nacionales. A través de dicho periodo, Ávalos igualmente a emprendido una variedad de proyectos de innovación que a la postre han fungido como influencia y referencia para artistas y actos posteriores.

Desde su acenso en popularidad a mediados de la década de 1980, Ávalos ha incursionado en diversos esfuerzos humanitarios y altruistas, enfatizando en problemáticas de índole social-marginal y de salud tales como el sida, el cáncer de mama y cervico-uterino, pueblos indígenas y pobreza extrema, infantes en condición espécial, intolerancia y discriminación, minorías y derecho de los animales entre otros.[173][174][175][176][177]

Ser o no ser es el álbum debut en solitario de la cantautora Alejandra Ávalos, publicado por Warner Bros. en 1988. La placa significó el salto definitivo a la fama y reconocimiento musical de la artista tras siete de su primera incursión en la industria a través de La Voz del Heraldo-1980. Bajo la producción del director de Hispavox, Honorio Herrero, el LP fue grabado entre España, Inglaterra y Miami; finalmente en el verano de 1988, la producción es lanzada en formato LP y casete, meses después de haber sido finalizada. se mantuvo en las listas de popularidad por casi dos años, de la mano de sencillos que recibieron alta demanda, tales como la pista titular, «Ser o no ser» y «Número 1», temas orientados hacia la vanguardista corriente New wave Británica, New romantic; la power ballad «Punto Final» y las baladas adult contemporary «Tren Tren Tren» y «Tu Hombre Yo Niña», este último se convirtió en el sencillo más vendido del álbum, el cual contó con un clip promocional con la participación del ídolo del rock & roll de finales de los sesenta, Roberto Jordan; dicho clip fue filmado para su transmisión exclusiva en el show internacional Siempre en Domingo; por otra parte se lanzaron solo como cortes promocionales los temas «Valiente», «Para Decir Te Quiero» y «Corazón al Viento», para este último fue filmado un corto, el cual Ávalos rodó al lado de artistas reconocidos de finales de los años 1980s, tales como Lucero, Lara & Monárrez y Antonio de Carlo. La publicación de los cortes promocionales finales del álbum, coincidiría con el lanzamiento de Amor fascíname, a principios de la década de 1990, bajo la producción de Juan Carlos Calderón.[178][179][5][180]

Amor fascíname es el segundo álbum en solitario de Alejandra Ávalos, publicado por Warner Bros. en enero de 1990. La placa superó ampliamente en ventas y difusión a su predecesor de 1988. En enero de 1990, es lanzado oficialmente «Amor fascíname», el primer sencillo 7" del álbum del mismo nombre; inicialmente el tema fue concebido e interpretado por el propio Calderón como una composición instrumental de Jazz en Saxofón; posteriormente el compositor español le muestra la pista a Ávalos; es en ese momento cuando ambos proceden a agregarle instrumentos y letra adicionales, para su posterior lanzamiento al mercado como sencillo comercial; el tema alcanzó en pocas semanas alta rotación airplay en España, México y el resto de LatinoAmerica, mismo que se convertiría en uno de los sencillos más vendidos de principios de la década de 1990. A pesar de no haber contado con un video oficial, Amor fascíname contó con 3 clips promocionales que alcanzaron alta rotación en televisión nocturna. Poco después, Ávalos grabaría su primer video musical de forma oficial, para lo que sería su siguiente sencillo, la power ballad «Contigo o sin Ti», la cual emularía el éxito del sencillo antecesor, logrando gran recepción en la radio hispana y canales televisivos de música; 5 años más tarde, Ávalos volvería a filmar un clip especial del tema, para su inclusión dentro del filme Perdóname todo.

Otros sencillos que alcanzaron un éxito similar fueron «Casualidad» y «Lo que Pasó Pasó». Posteriormente es lanzado solo con fines promocionales el corte «Dos Veces», este tema fue compuesto originalmente por Ávalos en 1982.[181][182][183]

Alternado con dichos sencillos, Ávalos lanza a la venta el tema new wave «Ámame Hoy» a dueto con Luis Gatíca y escrito por el cantautor argentino Luis Ángel. Por otra parte, la artista graba a dueto con la ganadora de Valores Juveniles, Marianne, una versión en español del éxito de Sting «We'll Be Together».[184][5][185][47][186][187][188][189][190]

Ávalos graba entre 1990 y 1991 su último álbum bajo la producción conjunta Warner Music/Juan Carlos Calderón en en:Sunset Sound Recorders, Hollywood, CA; histórico estudio donde artistas tales como Led Zeppelin, The Doors, Prince o The Rolling Stones grabaron sus álbumes de mayor certificación por la RIAA

Amor sin dueño es el tercer álbum de Alejandra Ávalos, publicado por Warner Bros. en 1991. La placa significó la consolidación de la artista a nivel internacional, iniciando de la mano del álbum, su primera gira mundial a gran escala. grabado en los estudios en:Sunset Sound Recorders (The Rolling Stones, Led Zeppelin) en Los Ángeles, California, con la colaboración de reconocidos músicos tales como en:Paul Jackson Jr. o KC Porter; el álbum obtuvo un éxito mayor al de sus antecesores, de la mano de sencillos tales como el primer sencillo «Aparentemente», la pista titular «Amor sin dueño», «No No No», u «Obligame»; sin embargo los mayores éxitos del álbum serían el góspel «Para Que Engañarnos», y principalmente la composición soul-adult contemporary «Como Puedes Saber», un éxito en la radio y los canales musicales de televisión durante 1991 y 1992. Dicho álbum sería lanzado meses después el 18 de febrero de 1992 en los Estados Unidos.[191][192][193]

Posteriormente, continúan los conflictos entre Televisa y Warner Bros. por la exclusividad de la artista; a pesar de ello, a finales de 1991, Ávalos lanza el jingle navideño «Tu-Ru-Ra» (adaptación del Standard de 1946 «en:Sleigh Ride», junto con el entonces emergente cantante de rock Fher, para Warner music, tema que alcanzó notabilidad por ser el primer dueto en la carrera del vocalista de la banda de rock Maná. Alternadamente, Ávalos lanza el sencillo «Diciembre 25», el cual fue interpretado en colaboración con otros artistas.[194] Para 1992, Ávalos emprende la etapa internacional de se gira Amor sin dueño; por otra parte la artista ingresa de nuevo al estudio para grabar «It Had To Be You», su primer lanzamiento Big band oficial, aunque anteriormente incursionó en dicho género dentro de múltiples obras musicales; el tema fue una adaptación al español conducida por el director de orquesta Pedro Plascencia Salinas. Dicho tema se convertiría en el tema oficial de la primera novela de la artista tras cinco años de veto televisivo, misma que llevaría por nombre Tenías que ser tú, por la cual Ávalos obtuvo el estelar principal; el citado drama juvenil se emitió con éxito en diversos países de habla hispana.

Ávalos continuaba con su gira musical bajo el concepto "Show de Gala Internacional", misma que obtuvo gran éxito, a través de LatinoAmérica y Estados Unidos por su inclusión de múltiples géneros musicales tales como el rock, funk, R&B, Bolero, Big Band, adult contemporary y dance entre otros, además de múltiples cambios de vestuario e idiomas. Esta gira incluyó sus reconocidas presentaciones con localidades agotadas en el entonces mayor centro de espectáculos nocturno de México "El Patio" a principios de 1993.

Mi corazón se regala es el cuarto álbum en solitario de Alejandra Ávalos, y el primero en incursionar dentro del género folk, publicado en 1996. Tras su salida de Warner Bros. Records en 1993, la artista comienza a enviar varios demos a diferentes casas disqueras; posteriormente, tras 3 años de trabajo independiente, Ávalos firma, por medio de la recomendación del reconocido cantante vernácula Vicente Fernández con el sello Sony music para Latinoamérica y Epic records para el mercado norteamericano. El reconocido intérprete tomaría tal decisión tras quedar impresionado de la ejecución musical de Ávalos acompañada de instrumentos de cuerda y viento y de un mariachi de reconocimiento internacional en un especial de televisión nocturno de Televisa. Tras dicho acercamiento profesional entre ambos, es como deciden emprender un tour internacional enteramente con repertorio folclórico; el tour de la artista al lado del "Rey de la Música Ranchera" se prolongaría hasta el verano de 1996, cuando Ávalos finaliza dicha gira para cuidar de su embarazo y avocarse a la preparación del lanzamiento oficial de su próximo álbum.

Finalmente, en el otoño de 1996, Ávalos publica su primer álbum de larga duración orientado totalmente a la música folclórica intitulado "Mi corazón se regala", bajo el sello Sony music en América Latina; para el mercado norteamericano, el lanzamiento se realizaría hasta el 18 de febrero de 1997 bajo Sony-Epic Records; de dicho álbum se desprenderían 4 exitosos sencillos, incluyendo la pista titular y primer corte «Mi corazón se regala», para el cual se filmaría el primer video oficial de la artista resaltando el orgullo nacional y cultura mexicanas; a este sencillo le sucederían los cortes «Si Tu Cuerpo» y «Pena Negra»; para promocionar tales lanzamientos, Ávalos, decidió continuar con su gira como acto principal, misma que inicialmente comenzó en 1995 al lado de Vicente Fernández; dicho tour se extendería hasta 1998. Para 1997, después de su breve retiro, Ávalos se convierte en la imagen oficial para Televisa Monterrey bajo el slogan "La fuerza de la Imagen"; por otra parte, la artista continúa con la gira y promoción de su más reciente álbum, incluyendo el lanzamiento del exitoso sencillo «Ayer Hablé con mi Orgullo», mismo que se convertiría en el primero del disco para el mercado norteamericano, para el cual fue filmado un video oficial para Estados Unidos.

Una mujer es el quinto álbum de Alejandra Ávalos, programado para su lanzamiento original en 1998; lanzado 14 años después en 2012 bajo el sello Sony Music-Columbia Records (US version). Entre 1997 y 1998, Ávalos termina de grabar lo que se supondría ser su quinto álbum de estudio, tras un corto receso de casi dos años en su carrera.

Dicha placa contó con la colaboración del escritor colombiano Kike Santander; el lanzamiento fue originalmente planeado para coincidir con el estreno del melodrama juvenil Soñadoras, cuyo papel principal fue interpretado por la misma Ávalos; inclusive, la artista grabó para dicha novela y el álbum un tema igualmente intitulado "Soñadoras", el cual fungiría originalmente cono tema principal de dicho melodrama; sin embargo, debido a un cambio repentino de directivos de la filial de Sony Music en América Latina, la nueva administración, a días del lanzamiento de dicha placa, decidió encarpetar indefinidamente el álbum de Ávalos sin previo aviso; 14 años más tarde, el álbum sería lanzado bajo el título Una mujer, bajo el sello internacional Columbia Records. El álbum sería el primero en la carrera de Ávalos en amalgamar ritmos sudamericanos y acústicos, con el bolero y la música bailable/dance contemporánea.[195][14][196][197]

Radio Diva es el sexto álbum de Alejandra Ávalos, publicado en 2005 por Orfeón. La artista se convertiría en pionera en los países de habla hispana en incursionar dentro del mercado mainstream a través del género Big Band/Jazz. Anteriormente durante finales de la década de 1980 y principios de los años 1990, la artista ya había incursionado en dichos ritmos mediante sus obras musicales basadas en Broadway e «It Had To Be You»; el álbum llevaría por nombre Radio Diva; mismo que fue grabado y producido en las ciudades de Nueva York y México; de dicha placa, serían los temas «Enamorada», « Green Eyes - (Aquellos Ojos Verdes)» y «Quizá, Quizá, Quizá» los que conseguirían la más alta demanda. La premier internacional se llevaría a cabo mediante el sistema mundial de televisión SKY-News Corporation, mientras Ávalos participaba como concursante dentro del reality show Big Brother VIP Celebrity el día 23 de abril de 2005; la presentación oficial ante medios de comunicación y prensa escrita tuvo lugar en un reconocido centro de espectáculos/discoteca, recinto de culto juvenil entonces ubicado en el poniente de la Ciudad de México.

Fue a través de la notoriedad conseguida por dicho lanzamiento, que a finales de 2005, Ávalos recibió una invitación especial desde Chile, para contender dentro del Festival Internacional de Viña del Mar; el interés del comité organizador era que la artista no solo participara con fines de entretenimiento, sino como parte de la competición internacional representando a su nación natal México; inicialmente dudó en aceptar tal petición, pero posteriormente, en diciembre del mismo, la cantante procedió a aceptarla.[198][199][200][107][108]

Es el séptimo álbum de Alejandra Ávalos, lanzado en 2014 por Fonarte Latino y MixDown Records. En 2007, Ávalos comienza a escribir y grabar diversos temas, que más tarde formarían parte de su séptimo álbum en estudio Te sigo queriendo, el cual originalmente estaba proyectado para lanzarse a finales de ese mismo año, sin embargo debido a problemas por el sello discográfico, dicho lanzamiento se retrasaría por siete años. Fue en 2009, cuando Ávalos termina finalmente las grabaciones de dicho álbum, escrito y compuesto en su totalidad por la artista, en colaboración en algunas pistas con su hermano José Alberto Ávalos, bajo la producción y supervisión del productor y arreglista ganador del Grammy latino, Aneiro Taño.[113][114][115]

El 6 de junio de 2014, después de 5 años de haberse finalizado de grabar, Te sigo queriendo se lanzó digitalmente a nivel mundial; álbum inspirado en el movimiento emo de mediados de los años 2000 del cual se desprendieron diferentes cortes promocionales, siendo los temas que consiguieron mayor difusión, las baladas «Amor de Mujer», «De Fuego a Hielo» y «Mi Primer Amor» (adaptación del tema «Dos Veces», originalmente compuesto por la propia artista en 1982); sin embargo, el tema que consiguió mayor rotación fue la pista titular «Te sigo queriendo», tema inspirado en el movimiento rock-pop de los finales de la década de 1990.[130][131][132]

México Majestuoso es el octavo álbum en estudio en solitario de Alejandra Ávalos, publicado el 31 de agosto de 2018, en su primera edición por Fonarte Latino. El álbum significaría el primer lanzamiento doble de la artista y el primero en ser lanzado tanto en formato digital como en formato físico, el mismo año en que es nombrada Embajadora Internacional del Mariachi, nombrado por la UNESCO Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Ávalos dedicaría el álbum a su hija, la pintora artística, editorialista y empresaria Valentina Benaglio, así como a su mentor en su incursión oficial como intérprete folclórica en la década de 1990, el reconocido cantante vernácula Vicente Fernández.

En 2018, el año en que Alejandra Ávalos, es nombrada embajadora mundial del Mariachi, Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, rinde homenaje al legado cultural tangible e intangible de México como nación, desde la época prehispánica, pasando por la independencia y revolución, hasta el México contemporáneo.

El álbum, el cual fue un "live recording", grabado en su totalidad en una sola toma en directo, con músicos en vivo en el estudio, fue lanzado como homenaje conmemorativo a los primeros dos siglos de México como nación independiente, los primeros 100 años de la revolución mexicana, y como un preámbulo a los primeros 500 años de nacimiento como raza e identidad, iniciándose con la llegada de Hernán Cortés a territorio nacional en 1519, y la posterior caída de Tenochtitlan y los pueblos originarios en 1521.

La presentación oficial de ambos volúmenes se realizó el día 3 de septiembre en Plaza Garibaldi del Centro Histórico de la Ciudad de México; mismo lugar donde el día 7 del mismo mes, tuvo lugar la filmación del primer videoclip oficial de la artista desde 1999; el cual apoyó el lanzamiento del segundo sencillo del álbum, intitulado "Apuesta Por Un Amor", composición originalmente escrita en 2004 por Ávalos para el exitoso melodrama del mismo nombre; el videoclip fue distribuido a nivel mundial, a través de diferentes canales televisivos y de múltiples plataformas digitales, para el cual, la dirección corrió a cargo del reconocido cineasta de origen español Demetrio Bilbatúa.[150][151]

Los días 8 y 13 de septiembre del mismo año, fue realizada la presentación en directo del álbum ante un público mixto y medios de comunicación presentes; filmada en el histórico Salón Tenampa de Plaza Garibaldi, lugar de convergencia y motivo de culto por parte de artistas tales como Pedro Infante, Mario Moreno Cantinflas o Frida Kahlo. El propósito de dicha filmación es para su sucesiva utilización en múltiples proyectos que involucran, una producción discográfica en vivo, un documental autobiográfico e histórico y un compilado informativo acerca de la cultura, arte, idiosincrasia, independencia y revolución mexicanas.

El primer volumen, es un compilado de los más representativos boleros y baladas románticas rancheras tradicionales, que van desde los huapangos Cielo Rojo o Cucurrucucú Paloma, hasta el reciente éxito internacional de Pixar "Recuérdame", banda sonora original del blockbuster internacional de 2017 Coco

El 10 de mayo del mismo año, fue realizado como sencillo la balada "Amor Eterno", como conmemoración al Día de la madre; tema originalmente escrito por el cantautor mexicano Juan Gabriel en 1974, fungió como primer corte previo promocional de los álbumes México Majestuoso Volumen 1 y 2, celebrando la artista más de 20 años ininterrupidos de incursionar en el género regional tradicional mexicano. El tema sería una dedicatoria especial de la artista a su señora madre, Ninfa Margarita Rodríguez, fallecida en 1999. El 16 de junio de 2018, Ávalos realiza el prelanzamiento oficial del sencillo "Apuesta por un Amor".[145][146]

El segundo tomo de México Majestuoso es un compilado de diez de los más importantes corridos revolucionarios, y los más emblemáticos temas folclóricos de algarabía, baile y orgullo nacional, que van desde México, Lindo y Querido hasta el cante andalúz La Malagueña.[201][202][203][204][205][205]

Como parte de la representación escénica y artística del concepto México Majestuoso, Ávalos implementaría un masivo espectáculo en vivo, en el cual se hace representación de los más grandes aportes culturales que México ha dado al mundo como nación y raza, que van desde el México prehispánico (Cultura mixteca, Maya, Día de Muertos), colonial (China poblana) y revolucionario (corridos, adelitas), hasta el legado del México contemporáneo en la cinematografía mundial (Época de Oro del cine mexicano, Coco) y la naciente generación digital.[206]

El 20 de enero de 2019, Ávalos lanza su primer Extended Play en su carrera desde su salida del sello Warner Bros/WEA; dicho lanzamiento fungiría como repositorio del corte promocional Apuesta Por Un Amor, en su versión original en estudio, perteneciente al álbum México Majestuoso Vol. I, adicionalmente el EP contendría tres versiones más del mismo tema orientadas al Electronic/Club Dance Music, para su programación en el rhythmic adult contemporary/mainstream radio.

En 1998, Ávalos comienza a trabajar formalmente en un ambicioso proyecto musicalmente disruptivo que tuvo sus inicios en 1994, orientado hacia los movimientos Avant Garde y New Age, grabado en cuatro diferentes idiomas, dentro del contexto de las corrientes, Techno-house, rave y world music, mismas que estaban expandiéndose ampliamente a través de las islas británicas y Europa continental, además de haber consolidando su ingreso dentro del mercado mainstream norteamericano en la década de 1990. Dicho proyecto se estaría desarrollando bajo el working-title "Evolución"; para el cierre de década una serie de demos y maquetas ya se habían concretado y finalizado de grabar entre las cuales se encontraban las composiciones experimentales «Angeles Sin Alas», «Cuore Libero» y la pista titular «Evolución», solo por mencionar algunas.

Tras el repentino cambio de directivos en Sony Int. y su subsidiaria Epic Records en Estados Unidos en 1999, la producción fue absorbida en su totalidad por la propia Ávalos para su lanzamiento y distribución bajo otro sello discográfico o de forma independiente. Al iniciar de década del 2000, el proyecto fue suspendido indefinidamente en su totalidad, en gran medida, a que el mercado mundial comenzó a experimentar un cambio radical en las preferencias y tendencias musicales, y con ello, el fin de la época dorada tanto del movimiento New Age, como de la ola Techno-house y Eurodance, que en la década de los noventa tuvieron su punto álgido a nivel mundial.

En 2019, Ávalos decide retomar el proyecto conservando la propuesta vanguardista original de la maqueta, pero dentro de la nueva perspectiva globalizada y tecnológica que esta atravesando el nuevo orden mundial, tanto a nivel musical como conceptual.

Leyenda

 ≠  - Canción interpretada en un supergrupo

 ‡  - Canción como artista principal y con otro intérprete invitado

 ±  - Canción a dúo para un álbum tributo de un artista fallecido ( † )

• "Te Sigo Queriendo Remixes" (2016)
• "De Fuego A Hielo Remixes" (2017)

[210]

(Tours como acto solista principal)[nota 1]

• Ser o no ser (1988-89)
• Amor fascíname (1990-91)
• Amor sin dueño (1991-92)
• Tenías que ser tú-Show de Gala Internacional (1993)
• Mi corazón se regala (1995-98)
• Radio Diva (2005-06)
• Te sigo queriendo (2014)
• México majestuoso (2018-)