Alexis Weissenberg

Nacido en el seno de una familia judía, Weissenberg inició sus lecciones de piano en Sofía a la edad de tres años bajo la tutela de su madre primero, más adelante de profesores de Conservatorio de Sofía, para luego estudiar finalmente, hacia los 8 años de edad, con el gran compositor y pedagogo Pancho Vladigerov. Después de mudarse a Palestina en 1943, donde estudió con Grünthal y Schröder, le contrata Leo Kestenberg para tres temporadas seguidas de conciertos y recitales, tanto locales como en giras.

En 1946 llega a Nueva York donde asistirá a la Escuela Juilliard para estudiar con Olga Samaroff. En la ciudad puede por fin disfrutar de sus ídolos, tanto yendo a sus conciertos como consultándoles en esos trascendentales años de formación. Se trata de músicos de la talla de Artur Schnabel, Vladimir Horowitz o Wanda Landowska.

Tras ganar en 1947 tanto el importante premio Leventritt como el Philadelphia Youth, y tiene lugar su debut con la Orquesta de Filadelfia bajo la conducción de George Szell interpretando el Concierto para piano n.º 3 de Rajmáninov. Entre 1956 y 1966 tomó un descanso extendido con el propósito de estudiar y enseñar, reanudando su carrera en 1966 con un recital en París.

La película rodada en 1965 por el cineasta sueco Åke Falck sobre Petrushka de Stravinsky y admirada por Karajan, servirá a Alexis Weissenberg de pasaporte hacia una brillante carrera en Alemania, que arranca en 1966 con el Concierto para piano n.º 1 de Chaikovski con la Orquesta Filarmónica de Berlín bajo la dirección de Karajan, quien lo elogió como "uno de los mejores pianistas de nuestro tiempo".

Bryce Morrison, en "Gramophone", describió sus grabación temprana de los años 70 de la Sonata en si menor de Liszt como una de las interpretaciones más emocionantes y líricas de la obra. Su lectura de las obras de Schumann, Rajmáninov y Chopin 2 y 3, nocturnos y Valses[3]) son también muy conocidas.

Entre sus otras interpretaciones notables se encuentran las del Concierto para piano n.º 1 de Brahms, con Carlo Maria Giulini y Riccardo Muti, ("Les Introuvables d'Alexis Weissenberg", 2004), de Rajmáninov el Concierto para piano n.º 2 con Herbert von Karajan y la Orquesta Filarmónica de Berlín, así como su Concierto para piano n.º 3 con Georges Prêtre y Seiji Ozawa con la Orquesta Sinfónica de Boston (también con Leonard Bernstein y la Orquesta Nacional de Francia). Su grabación de Trois mouvements de Petrouchka de Ígor Stravinski también recibió grandes elogios.

Alexis Weissenberg dio clases magistrales de piano por todo el mundo. En las clases que impartió en Engelberg (Suiza), tuvo como estudiantes a muchos pianistas de la nueva generación: Kirill Gerstein, Simon Mulligan, Mehmet Okonsar, Nazzareno Carusi, Andrey Ponochevny, Roberto Carnevale, Loris Karpell y Rafał Łuszczewski, entre otros.[4]

También fue compositor de numerosas obras, tanto para piano solo como para dos pianos, de canciones y numerosas transcripciones, así como de al menos un musical, La Fugue, estrenado en París en 1979 y posteriormente traducido al alemán y, con el título de Nostalgie, estrenado en Darmstadt en 1992.[5]

Sus obras se van publicando poco a poco. Schott ha sacado un álbum que contiene una veintena de sus obras para piano solo, escritas entre 1939 y 1982, así como una Romanza para Violín y Piano escrita en 1943, apenas llegado a Jerusalén (https://en.schott-music.com/shop/autoren/alexis-weissenberg). Asimismo, se han publicado en 2018, a cargo de Muse Press, sus transcripciones de canciones de Charles Trenet que, bajo el título con pseudónimo de Mr. Nobody plays Trenet, publicó en disco en los años cincuenta (https://muse-press.com/en/2018/09/05/trenet-weissenberg-arrangements/).

Gran caricato, deja una colección de collages que hoy en día se pueden ver reunidos en el Foyer Alexis Weissenberg, de acceso a la Sala Bulgaria, en Sofía.

• https://web.archive.org/web/20160303201215/http://www.alexisweissenberg.com/