Ana Hernández

Es egresada de la escuela de Bellas Artes de Oaxaca, de las clínicas de especialización en arte contemporáneo CEACO, parte de su formación la recibió del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca IAGO, ha participado en exposiciones en Oaxaca, Ciudad de México, Monterrey, Estados Unidos, Ecuador y España entre otras. A temprana edad formó parte de exposiciones importantes como Arte de los pueblos de México. Disrupciones indígenas en el Palacio de Bellas Artes la cual propone un cambio de paradigma en la apreciación de arte. Así como en Los huecos del agua. Arte actual de pueblos originarios[1][2] en el Museo Universitario del Chopo junto a una serie de artistas de diversos pueblos.

La crítica especializada ha comentado sobre el trabajo de Hernández:

La también artista Ana Hernández defiende sin fisuras las prácticas de las comunidades originarias, su forma de acercarse al arte, colectiva, compartida. Ella es “zapoteca del istmo de Tehuantepec”. La palabra indígena le “hace ruido” y lo mismo si le preguntan por la división entre arte y artesanía: no ve una frontera, aunque ella es el ejemplo de que existe. Hernández trabaja el textil y reinterpreta como artista objetos cotidianos.[3]

Sus obras y proyectos han sido publicadas en medios como Harper´s Bazar ART, El País, La Jornada así como la publicación Los Huecos del Agua editado por el Museo Universitario del Chopo. El trabajo de Ana Hernández representa una reivindicación del arte desde los pueblos originarios y su reflexión contemporánea. Con una extensa producción de obras donde predomina el textil, da cuenta de temas como la migración, la lengua y la familia. La prensa especializada ha mencionado:

La artista centra su discurso artístico en la recuperación de la vestimenta tradicional del Istmo de Tehuantepec. Sin embargo, en Rutas de ausencia (2013), mediante el registro de su bordado, da cuenta de los procesos migratorios que, como grietas, marcan distancias físicas agudamente dolorosas entre los miembros de una familia. En sus señalamientos incluye el rechazo al maíz transgénico, Olotera (2019), que es un mapa del Istmo confeccionado con el raquis o corazón de la mazorca del maíz. [4]

Obtuvo en dos emisiones el reconocimiento Puntos de Encuentro, por el Festival de Artes Visuales en Oaxaca en 2012 y 2013, así como becaria de la Secretaria de las culturas del Estado de Oaxaca.

1. Ramos, Ana Cristina (2 de agosto de 2019). «Los huecos del agua: arte contra los estereotipos». Pie de Página. Consultado el 8 de marzo de 2022.
2. «exposiciones». www.chopo.unam.mx. Consultado el 5 de marzo de 2022.
3. Breña, Carmen Morán (28 de diciembre de 2019). «El arte de los indígenas mexicanos mira al futuro». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 5 de marzo de 2022.
4. «8 artistas de pueblos originarios: negociaciones, cuestionamientos y posicionamientos políticos». revistacodigo.com. Consultado el 5 de marzo de 2022.
5. «Ana Hernández, artista del Istmo de Oaxaca, rescata piezas textiles antiguas y oficio de la pesca en muestra Bixhia». Oaxaca. 26 de diciembre de 2021. Consultado el 8 de marzo de 2022.
6. Demos, Editorial. «La Jornada - El silencio que Nombra». www.jornada.com.mx. Consultado el 8 de marzo de 2022.
7. Express, Ciudadania. «La artista Ana Hernández presenta su “Doo Yaachi” en la galería Quetzalli». www.ciudadania-express.com. Consultado el 8 de marzo de 2022.
8. «Arte de los pueblos de México. Disrupciones indígenas – Exposición». Consultado el 8 de marzo de 2022.
9. Demos, Editorial. «La Jornada - Expone SRE “Tratos, relatos y retratos del Istmo de Tehuantepec”». www.jornada.com.mx. Consultado el 8 de marzo de 2022.