Breaking the Waves

Breaking the Waves (conocida como Rompiendo las olas o como Contra viento y marea) es una película danesa de 1996 con la que se consagró el director Lars von Trier. Es la primera de la trilogía Corazón dorado, de la que forman parte Idioterne y Dancer in the Dark.

Breaking the Waves
Título Rompiendo las olas (España)
Contra viento y marea (Argentina)
Ficha técnica
Dirección
Producción Trust Film SV.
Guion Lars von Trier
Música Joachim Holbek
Fotografía Robby Müller
Montaje Lars von Trier
Protagonistas Emily Watson
Stellan Skarsgård
Katrin Cartlidge
Jean-Marc Barr
Udo Kier
Adrian Rawlins
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País Dinamarca
Año 1996
Género Drama
Duración 159 minutos
Idioma(s) Inglés
Formato película de 35 mm
Compañías
Productora Zentropa
Distribución Lucky Red Distribuzione
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity

Como primera película de von Trier realizada después de su fundación del movimiento Dogme 95, está muy influenciada por el estilo y el espíritu del movimiento, aunque la película rompe varias reglas establecidas por el manifiesto del movimiento. Breaking the Waves ha sido descrita como "quizás la película más aclamada de von Trier", y ha ganado numerosos premios, incluido el Grand Prix en el Festival de Cannes de 1996.

La interpretación de Emily Watson destaca en la película y fue elogiada por la crítica. Recibió nominaciones en los Premios Óscar, Premios Globo de Oro y BAFTA y obtuvo el premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles, entre otros.

Trama

La historia transcurre durante los primeros años de la década de los 70. La protagonista es una joven (Emily Watson) que pertenece a una comunidad de Escocia a orillas del mar. Esa comunidad tiene fuertes vínculos religiosos de carácter calvinista, de acentuado carácter puritano y patriarcal. Las mujeres no pueden hablar en la iglesia, es decir no tienen voz, ni pueden participar de ciertas ceremonias. En el comienzo de la película se muestra que en la iglesia local el campanario está vacío; comienza cuando el Consejo de la Iglesia se reúne para “autorizar” o no la boda de la protagonista, Bess, con un extraño, Jan (Stellan Skarsgård), un noruego que trabaja en pleno océano, en una plataforma extractora de petróleo. Los ancianos autorizan, con reservas, el casamiento.

El día del casamiento, el helicóptero que debe traer a Jan se atrasa, y Bess entra en desesperación ante el temor de ser abandonada. Cuando llega, ella lo recibe a golpes de puño. Hay una fiesta de bodas en la que los amigos del novio, risueños, bullangueros y bebedores de cerveza, contrastan con la parsimonia de los parientes y amigos locales. Bess ríe y baila, ebria de alegría. Una gozosa sexualidad se instala entre ella -virgen hasta entonces- y su esposo.

La luna de miel se acabó pronto y Jan debe volver a su trabajo en medio del mar. La desesperación de Bess es enorme. Se aferra, llora, grita, no quiere dejarlo partir. La separación se cumple, y Bess entra en una ansiosa espera del regreso, que se cumplirá al cabo de algunas semanas.

Antes de conocer a Jan, ella había sufrido una crisis a raíz de la muerte de su hermano, por la que fue hospitalizada. La viuda de este hermano (Katrin Cartlidge), enfermera en el hospital del pueblo y forastera, decidió quedarse a vivir allí para cuidar y acompañar a Bess. Retoma ese cuidado desde la partida de Jan.

Durante esta angustiosa espera del regreso, el espectador descubre que Bess tiene una particular relación con un Dios muy severo. Mantiene con él diálogos imaginarios en los que ella hace las dos voces: la suya, que suena debilucha y pequeña; y la de un Dios bronco y severo. Ella habla en nombre de Dios.

Jan sufre un terrible accidente en la plataforma y es trasladado a tierra firme, donde Bess decide cuidar a su marido inválido, lo que pondrá a prueba su amor y su capacidad de superación.

Debido a que Jan está cuadripléjico, teme no poder tener nunca más sexo. Entonces le pide a Bess que tenga sexo con otros hombres, y que le cuente, para de esta manera recrear la situación como si fuesen ellos dos los amantes, aunque quizás para lograr placer sexual o para que ella pueda tener una vida lejos de los pies de su cama, como una viuda. Bess quizás teme sobre su futuro, sobre que ocurrirá si se conoce su proceder en un pueblo tan puritano. Pero la creencia de que su amor mutuo mantendrá a Jan con vida la llevan a aceptar el plan de tener encuentros sexuales.

Accediendo a su plan, Jan empieza a tener una mejoría de salud al relatarle sus actos de promiscuidad. Ella quizás cree que lo hace en nombre de Dios, pero sabe que lo hace por amor a Jan. Intentando avanzar con su mejoría, Bess se prostituye en el puerto aunque, cuando los hombres quieren tener sexo brutal con ella, escapa. Pero, para mal de ella, Jan comienza a empeorar. Bess regresa al puerto y pide ser llevada al barco de donde había escapado por la violencia sexual, consciente de que para que mejorara Jan, debía sacrificarse. Regresa agonizante y muere en el hospital, provocando que su marido se recupere de milagro.

En su funeral es tratada como prostituta y se anuncia el infierno como destino. Pero no es su cuerpo el que está en el cajón, sino bolsas de arena, ya que había sido intercambiado por Jan y sus colegas. Ellos se adentran en el mar y lo arrojan allí, provocan un repique de campanas proveniente del cielo.

Reparto

  • Emily Watson como Bess McNeill.
  • Stellan Skarsgård como Jan Nyman.
  • Katrin Cartlidge como Dodo McNeill.
  • Jean-Marc Barr como Terry.
  • Adrian Rawlins como Dr. Richardson
  • Jonathan Hackett como Priest.
  • Sandra Voe como la madre.
  • Udo Kier como Sailor.
  • Mikkel Gaup como Pits.
  • Roef Ragas como Pim.
  • Phil McCallcomo el abuelo.
  • Robert Robertson como Chairman.

Estilo

La película está dividida en siete capítulos diferentes. Cada capítulo comienza con un marco de título de panorama filmado de forma impresionista que presenta interludios de música rock de comienzos de los setenta. Cada uno de estos capítulos está filmado con una cámara inmóvil, pero presenta movimiento en el panorama. El estilo general está fuertemente influenciado por el realista Dogme 95 movimiento, de la cual von Trier fue miembro fundador, y sus imágenes granuladas y fotografías de mano le dan la estética superficial de una película de Dogme. Sin embargo, las reglas de Dogme exigen el uso de ubicaciones reales, mientras que muchas de las ubicaciones en Breaking the Waves se construyeron en un estudio. Además, la película está ambientada en el pasado y contiene música doblada, así como una breve escena con CGI, ninguna de las cuales está permitida por las reglas de Dogme.

Música

Lista de canciones que incluyen en la película y forman parte de la banda sonora:

  1. "All the Way from Memphis" – Mott the Hoople
  2. "Blowin' in the Wind" – Tom Harboe, Jan Harboe & Ulrik Corlin
  3. "Pipe Major Donald MacLean" – Peter Roderick MacLeod
  4. "In a Broken Dream" – Python Lee Jackson con Rod Stewart
  5. "Cross-Eyed Mary" – Jethro Tull
  6. "I Did What I Did for Maria" – Tony Christie
  7. "Virginia Plain" – Roxy Music
  8. "Whiter Shade of Pale" – Procol Harum
  9. "Hot Love" – T. Rex
  10. "Suzanne" – Leonard Cohen
  11. "Love Lies Bleeding" – Elton John
  12. "Goodbye Yellow Brick Road" – Elton John
  13. "Whiskey in the Jar" – Thin Lizzy
  14. "Child in Time" – Deep Purple
  15. "Life on Mars " – David Bowie
  16. "Siciliana" (Sonata BWV 1031 / 2nd movement) – Johann Sebastian Bach
  17. "Gay Gordons" – Tom Harboe, Jan Harboe & Ulrik Corlin
  18. "Scotland the Brave" – Tom Harboe, Jan Harboe & Ulrik Corlin
  19. "Barren Rock of Aden" – Tom Harboe, Jan Harboe & Ulrik Corlin
  20. "Happy Landing" – P. Harmann

En el álbum de la banda sonora original también incluye "He's Gonna Step on You Again" – John Kongos.

Recepción

Crítica

La película obtuvo una calificación de aprobación del 85%, y una calificación promedio de 8.24 / 10 en Rotten Tomatoes de 59 reseñas. El consenso crítico dice: " Breaking the Waves ofrece un testimonio notable de la perspicacia y habilidad cinematográfica del escritor y director Lars von Trier, y anuncia a Emily Watson como un talento sorprendente".[1] También tiene una calificación de 76/100 en Metacritic basada en 28 comentarios, citando una recepción "generalmente favorable".[2] Durante un espectáculo en el que personalidades del cine enumeraron sus principales películas de la década de 1990, Breaking the Waves fue nombrada una de las diez mejores películas de la década por el crítico Roger Ebert y el director Martin Scorsese.[3]

Reconocimiento

Premio de entrega Fecha Categoría Nominado/a Resultado Ref(s)
Premios Oscar 24 de marzo de 1997 Mejor Actriz Emily Watson Nominada [4]
BAFTA Awards 29 de abril de 1997 Mejor Actriz Nominada [5]
Premios Bodil 1997 Mejor Película Danesa Lars von Trier Ganador [6]
Mejor Actriz Emily Watson Ganadora
Mejor Actriz de Reparto Katrin Cartlidge Ganadora
Boston Society of Film Critics 13 de diciembre de 1996 Mejor Actriz Emily Watson Nominada [7]
Mejor Director Lars von Trier Nominado
Mejor Fotografía Robby Müller Nominado
Cannes Film Festival 20 de mayo de 1996 Grand Prix Lars von Trier Ganador [8]
Premios César 8 de febrero de 1997 Mejor Película Extranjera Ganador [9]
European Film Awards 8 de noviembre de 1996 Mejor Película Ganador [10]
Mejor Actriz Emily Watson Ganadora
FIPRESCI Prize Lars von Trier Ganador
Golden Globes 19 de enero de 1997 Mejor Película Drama Nominada [11]
Mejor Actriz de – Drama Emily Watson Nominada
Guldbagge 10 de febrero de 1997 Mejor Película Extranjera Lars von Trier Ganador [12]
Independent Spirit Awards 22 de marzo de 1997 Mejor Película Extranjera Nominada [13]
Los Angeles Film Critics Association 14 de diciembre de 1996 Premio de nueva generación Emily Watson Ganadora [14]
National Society of Film Critics 5 de enero de 1997 Mejor Película Ganadora [15]
Mejor Director Lars von Trier Ganador
Mejor Actriz Emily Watson Ganadora
Mejor Fotografía Robby Müller Ganador
New York Film Critics Circle 5 de enero de 1997 Mejor película Nominado [16]
Mejor Director Lars von Trier Ganador
Mejor Actriz Emily Watson Ganador
Mejor Fotografía Robby Müller Ganador

Referencias

  1. «Breaking the Waves (1996)». RottenTomatoes.com. Consultado el 28 de enero de 2020.
  2. «Breaking the Waves Reviews». Metacritic.com. Consultado el 5 de febrero de 2017.
  3. «Ebert & Scorsese: Best Films of the 1990s». Chicago Sun-Times. Archivado desde el original el 9 de octubre de 2012. Consultado el 28 de mayo de 2020.
  4. «The 69th Academy Awards (1997) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  5. «Film in 1997». British Academy of Film and Television Arts. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  6. «Årets vindere» (en danish). Bodil Awards. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  7. «Boston crix nix most U.S. pix; ‘Night,’ ‘Flynt’ score». Variety. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  8. «Festival de Cannes: Breaking the Waves». festival-cannes.com. Consultado el 15 de septiembre de 2009.
  9. «Prix et nominations : César 1979» (en francés). AlloCiné. Archivado desde el original el 13 de abril de 2017. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  10. «Breaking the Waves». European Film Academy. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  11. «Breaking the Waves». Hollywood Foreign Press Association. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  12. Tasca, Eileen. «Swedes bestow Gold Bugs». Variety. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  13. Puig, Claudia. «‘Fargo’ Is Leader in Spirit Award Nominations». Los Angeles Times. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  14. King, Susan (15 de diciembre de 1996). «‘Secrets & Lies’ Takes L.A. Film Critics Awards». Los Angeles Times. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  15. «New Honors for ‘Breaking the Waves’». Los Angeles Times. Consultado el 31 de agosto de 2019.
  16. Roman, Monica. «N.Y. critics go for ‘Fargo’». Variety. Consultado el 31 de agosto de 2019.

Enlaces externos

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