Carpas (teatro en México)

Las carpas[1] mexicanas fueron un tipo de teatro ambulante muy popular en México a inicios del siglo XX, hasta su práctica desaparición a fines de la década de 1960. No se sabe quién prohibió las presentaciones. Su nombre responde al de la infraestructura desmontable, portátil y con techo de lona, como la de los circos, empleada para sus giras itinerantes por pueblos y ciudades. A diferencia de los circos clásicos, representaban una mezcla de números de teatro muy sencillos (sin gran elaboración escénica), humorísticos o satíricos, musicales y cercanos al género de las revistas populares. Surgieron en la capital mexicana y luego en otras ciludades del país, en sustitución del "teatro de los ricos", cuyas funciones poco o nada tenían que ver con el pueblo llano y cuyos precios estaban fuera del alcance de su dinero. Hoy lo podemos ver en Carrillo puerto 31 en el centro de Coyoacán.

Origen y desarrollo

En sus orígenes, el teatro fue utilizado, si bien, por las autoridades para mantener a la población distraída de los sucesos políticos, económicos y sociales que vivía el país. Y por su parte, este tipo de espectáculos en su inicio fueron eventos totalmente reservados para las clases privilegiadas. Por su lado, hay quienes derivan la carpa del Mester de Juglaría medieval, otros encuentran sus raíces en los Misterios que importaron los misioneros españoles. Otros consideran que las raíces de la carpa están en la serie de acontecimientos que rodearon a la Revolución mexicana.[2]

En la época posrevolucionaria, de 1930 a 1959, la gente del barrio veía llegar un destartalado camión que descargaba lonas, cuerdas, tablones, algunos para armar el templete o escenario, otros, a veces, para hacer una especie de camerinos, y otros para improvisar las bancas donde se sentaría el público (las sillas plegadizas, de madera primero, y de lámina más tarde, llegarían después). La curiosidad los hacía detenerse para ver cómo se iba armando un modesto lugar para espectáculos... ese instante lo aprovechaba el pregonero para anunciar a los artistas que presentarían en cada una de las "tandas".

La Asociación nacional de actores considera al actor, director, humanista "Goyo Dante" como fundador del teatro de masas, una organización teatral que promovía el teatro en las comunidades alejadas.

La mayor parte de las carpas, sobre todo a los inicios, presentaban principalmente a cómicos, bailarinas y cantantes, en ocasiones algún mago o prestidigitador y también malabaristas o ventrílocuos.

Generalmente las funciones constaban de tres "tandas"; en la primera entraba público de todas las edades, incluyendo niños, y presentaban a los artistas menos conocidos o que atraían poco público; ya en la segunda incrementaba la calidad del espectáculo. La tercera, ya después de las 8 de la noche, era el "platillo fuerte" con cómicos —de ahí surgieron personajes tan conocidos como "Cantinflas" y Manuel Medel, y posteriormente aparecieron personajes como Resortes y Clavillazo.

Período de auge

Las carpas eran itinerantes y montadas el mismo día en que se daba la función, esto hacía que el público se identificara más con los actores, ya que era una convivencia más cercana, en el proceso del montaje de las carpas los habitantes de las colonias iban a ver. Las carpas eran económicas, ya que se presentaba el espectáculo sobre un templete de madera y se acomodaban las sillas, usaban lonas o tablas de madera para improvisar los camerinos, los vestuarios estaban desgastados, pero eso era lo de menos, ya que el público era exigente con el contenido de los sketchs.

Con el auge que fueron tomando las carpas empezaron a rentar locales para presentarse en ellos, dichos locales estaban ubicados en su mayoría la ciudad de México, lo que daba un contraste a dicha zona, ya que estaban los grandes teatros, pero el auge de las carpas y de las tandas fue tan grande que se presentó una en el Palacio de Bellas Artes, con la puesta en escena de "Rayando el sol”, de Roberto Soto "El Panzón Soto", cómico de carpa conocido por su sátira al líder sindical Luis N. Morones.

Jesús Martínez «Palillo» y Fernando Soto «Mantequilla», -entre otros cómicos, cantantes y bailarinas-, fueron un fenómeno de las carpas como ámbito de la diversión popular que está muy ligado al acontecer social del pueblo.

Características

El espectáculo comenzaba desde la llegada de un camión que descargaba en un barrio o en una calle, una carpa modesta con piso de tierra que podía albergar 100 espectadores, sin más camerinos que la parte baja de un entarimado de 6 por 8 metros,

También había carpas más grandes con capacidad para 200 personas y probablemente camerinos mejor habilitados; y con vestuario remendado y empolvado como el de los saltimbanquis medievales, o tal vez plumas y lentejuelas en mejor estado, siempre con artistas de todas calidades: desde principiantes y malos para la primera y segunda tandas y experimentados y talentosos para la tercera.

Armando el recinto, los "gritones" empiezan a llamar al público a la función que durará parte de la tarde hasta adentrarse en la noche, ensalzando a los artistas y músicos. El público, en su mayoría obreros y empleados, pero también periodistas y críticos de arte, llegarán con la expectativa de ver números musicales con coristas en vestuarios mínimos, temas actuales de crítica política expresados por personajes del barrio,: el borracho, el vago, y una buena cantidad de pícaros que pondrán en ridículo al político que se siente listo, que burlarán al "catrín" y, por medio de fórmulas que colocan el ingenio del personaje de clase baja por encima del de clase alta, ganarán por esta ocasión en la lucha de clases que ya existía desde largo tiempo atrás en la historia urbana de México.

La realización de los deseos de una vida digna, de justicia social, de venganza por la opresión a las clases bajas, tomaron forma en la carpa, mucho antes que en los análisis sociales y políticos de la época previa a la Revolución, pero también durante la misma y en la etapa posterior; y la crítica que ella encarnó desapareció solo a causa de la mediatización de la televisión y de la censura que los gobiernos le aplicaron, pero su espíritu, muy arraigado en nuestro pueblo, regresa en tiempos propicios, en diferentes formas, para dar salida a las críticas y protestas de una sociedad, que no por pobre es tonta y no por la existencia de represión oficial se quedará callada.

Impacto social

Quienes acudían a las funciones tenían la oportunidad de conocer a los artistas, cantantes y cómicos, que escuchaban por la radio, así como a hermosas vedettes que los deleitaban con sus bailes y coloridos vestuarios llenos de lentejuelas y plumas. Así mismo, ahí encontraban la oportunidad de «interactuar con ellos con bromas, chillidos y ocurrencias».

Los políticos y los "catrines" eran, principalmente, los blancos de las bromas y ataques de los personajes del barrio representados en el "peladito", el borracho, el pendenciero o el pícaro, haciendo que éstos se sitúen por encima de los de "la clase alta" al ridiculizarlos a base del albur, palabras altisonantes o alocuciones incoherentes que los dejaban perplejos y arrancaban las carcajadas del público.

Este se convierte en un teatro para el pueblo, con costos accesibles.

Obras de teatro

Además de "carpas" para el espectáculo cómico, musical y de variedades, existieron algunas especializadas en obras de teatro, como el Tayita, de los Hermanos Padilla, donde actuaba la primerísima actriz Blanquita Morones, y que recorrieron gran parte del territorio nacional. Uno de los lugares que más éxito tuvo este teatro Tayita fue en el puerto de Acapulco, donde trabajaron en sus intermedios el famoso cómico y mago El "Pipochas" mi entrañable amigo, otras de las personas que trabajaron en ese entonces en las obras teatrales fue el señor "Jorge Lavat" y una niño del puerto de Acapulco, quien en los intermedios hacia imitaciones con fonomímicas de canto de los artistas como "Sandro" y "Raphael" ese niño se llama "David Pérez Vargas" e incluso trabajo en una obra al lado de un miembro de la familia "Padilla" allá en los años 70´s esta carpa se instalaba en pleno centro del puerto, el lugar conocido hoy como "El mercado de Artesanías" del parasal.

Una de las puestas en escena más recordadas fue "Corona de lágrimas", famosa radionovela con doña Prudencia Griffel y que luego fue llevada al cine y a la televisión en formato de telenovela.

Lista de Circos con Carpas
País Nombre País Nombre País Nombre
Bandera de Venezuela Venezuela Circo King Bandera de Alemania Alemania Circo Sarrasani Bandera de Argentina Argentina Circo Azul
Bandera de Venezuela Venezuela Circo de Mexico Bandera de Rusia Rusia Circo Ruso Bandera de Argentina Argentina Circo Taconhy
Bandera de Venezuela Venezuela Circo Yonathan Bandera de Puerto Rico Puerto Rico Cirque of Magic Bandera de Argentina Argentina Circo Fantasía
Bandera de El Salvador El Salvador Circo King Brown Bandera de Perú Perú La Tarumba Bandera de Argentina Argentina Circo de las Artes
Bandera de Bolivia Bolivia Circo Somnus Bandera de Hungría Hungría Circo Tihany Bandera de Argentina Argentina Circo Servian
Bandera de Canadá Canadá Cirque du Soleil Bandera de Chile Chile King Brothers Bandera de Argentina Argentina Circo Varekay
Bandera de Francia Francia Cirque Amar Bandera de Chile Chile Circo de Tachuelas Bandera de Argentina Argentina Circo Merlín
Bandera de España España Circo Mundial Bandera de Chile Chile Circo VIP Bandera de Argentina Argentina Circo Bohemio
Bandera de España España Circo Holiday Bandera de Chile Chile Circo de P y T Bandera de Argentina Argentina Circo Galax
Bandera de España España Circo Raluy Bandera de Chile Chile Circo Special Bandera de Argentina Estados Unidos Argentina Circo Rodas
Bandera de España España Circo del Horror Bandera de Chile Chile Circo Buffalo Bill Bandera de Estados Unidos Usa Ringling Brothers
Bandera de España España Circo Price Bandera de Chile Chile Circo Union Bandera de Estados UnidosBandera de México México Circo Vazquez Hns.
Bandera de España España Circo Muchachos Bandera de Chile Chile Circo Galaxia Bandera de México México Circo Olivera Hns.
Bandera de Colombia Colombia Circo Circolombia Bandera de Chile Chile Circo Timoteo Bandera de México México Circo Febles Hns.
Bandera de Colombia Colombia Circo Egred Bandera de Chile Chile Circo Gallito Bandera de México México Circo Portugal Hns.
Bandera de Colombia Colombia Colombian Circus Bandera de Chile Chile Circo Zapatilla Bandera de México México Circo Atayde Hns.
Bandera de Uruguay Uruguay Circo Roma Bandera de Chile Chile Circo Las Águilas Bandera de México México Circo Hns. Gasca
Bandera de Uruguay Uruguay Circo Tranzat Bandera de Chile Chile Circo Las Montini Bandera de México México Circo Rolex
Bandera de Brasil Brasil Circo Estoril Bandera de Brasil Brasil Circo Italiano Bandera de México México Circo Velentinos
Bandera de Brasil Brasil Circo Kronner Bandera de Brasil Brasil Circo Marcos Frota Bandera de México México Circo P. Ledezma
Bandera de Brasil Brasil Circo Mexicano Bandera de Brasil Brasil Circo Hakmer Bandera de México México Circo Solary
Bandera de Brasil Brasil Circo Troy Bandera de Brasil Brasil Le Cirque Bandera de México México Circo Vazques (3p)
Bandera de Brasil Brasil Circo Moscow Bandera de Brasil Brasil Circo Dos Sonhos Bandera de Brasil Brasil Circo Stankowich
Bandera de Brasil Brasil Circo Special Bandera de Brasil Brasil Circo Thiany Spect. Bandera de Brasil Brasil Babilonia Circus
Bandera de Brasil Brasil Circo Mundo Mag. Bandera de Brasil Brasil Circo Los Agady Bandera de Brasil Brasil Mirage Circus
Bandera de Brasil Brasil Circo Di Nápoli Bandera de Brasil Brasil Circo Madorf Bandera de Brasil Brasil Circo Medrano
Bandera de Brasil Brasil Circo Fantastico Bandera de Brasil Brasil Big Brother Circus Bandera de Brasil Brasil Circo Fiesta
Bandera de Brasil Brasil Circo Maximus Bandera de Brasil Brasil Circo Balao Mágico Bandera de Brasil Brasil Halley Circus
Bandera de Brasil Brasil Circo Vostok Bandera de Brasil Brasil Le Cirque Amar Bandera de Brasil Brasil Circo Las Vegas
Bandera de Portugal Portugal Circo Portugal Bandera de Brasil Brasil Circo Safari Bandera de Brasil Brasil Circo Osvaldo Terry

Véase también

Referencias

  1. Redacción (24 de abril de 1993). «La carpa, el teatro, la imagen, la risa, la consagración». Proceso. Archivado desde el original el 14 de febrero de 2015. Consultado el 14 de febrero de 2015.
  2. Montijano Ruíz, Juan José (2012). El teatro chino de Manolita Chen. Madrid, Editorial Círculo Rojo. pp. 35-61. ISBN 9788499916613.

3. Chesney Lawrence, Luis. Teatro en América Latina: Siglo XX. Comisión de Estudios de Posgrado, Facultad de Humanidades y Educación de la Universidad Central de Venezuela, 2007. pp. 33-45.

Enlaces externos

La Carpa en la Ciudad de los Palacios

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