Cuadrilóbulo

Entierro de San Juan, una de las formelle de Andrea Pisano.

Creación típica del arte florentino bajomedieval, el quadrilobo fiorentino está compuesto de un cuadrilátero dispuesto oblicuamente al plano horizontal y en cuyos lados se abren cuatro lóbulos semicirculares. El conjunto crea una linea spezzata (línea quebrada o polilínea) de ritmo incalzante (apremiante, vertiginoso) pero regular, con la que los más importantes artistas crearon composiciones particularmente dinámicas, sobre todo gracias al uso de figuras con líneas prevalentemente horizontales y verticales perpendiculares.

La forma fue usada por primera vez en las formelle[2] de Andrea Pisano para la puerta sur (en un tiempo puerta este) del Baptisterio de Florencia. El concurso para la puerta norte (1401) se planteó sobre la realización de un relieve con el mismo modelo, y fue ganado por Lorenzo Ghiberti. También fue usado como modelo por Taddeo Gaddi para las Formelle dell'armadio della sacrestia di Santa Croce.[3]

El historicismo romántico utilizó esta forma como cita medieval y del renacimiento toscano.

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  Arcada de columnas con decoración cuadrifolia en la Ca' d'Oro de Venecia.
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  Sacrificio de Isaac, la formella con la que Ghiberti ganó el concurso de 1401 para la puertas del baptisterio de Florencia.
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  Stabat Mater, una de las formelle de Taddeo Gaddi
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  Huida a Egipto, de Lorenzo Monaco, 1405.
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  Planta original de la basílica de San Lorenzo (Milán).

• Formato (arte)

• «1401 Competition Plaques. Ghiberti and Brunelleschi» (en inglés). Archivado desde el original el 30 de enero de 2017. Consultado el 6 de diciembre de 2016.