Emo pop

AllMusic atribuye el surgimiento del éxito mainstream del emo pop al lanzamiento en 2001 del álbum Bleed American de Jimmy Eat World y al éxito de su sencillo «The Middle». Ese mismo año, la banda de post-hardcore Thursday lanzó su segundo álbum, Full Collapse, que llegó al puesto 178 en las listas de Billboard 200. El álbum presentaba gritos y agresividad en general, lo que los diferenciaba de otras bandas de emo pop. The All-American Rejects lograron éxito con su álbum debut homónimo de 2002, que vendió más de un millón de copias solo en Estados Unidos e incluía el sencillo «Swing, Swing». Dashboard Confessional se convirtió en un acto importante en la escena del emo pop con su álbum debut The Swiss Army Romance (2000). La banda luego alcanzaría el éxito comercial con sus álbumes A Mark, a Mission, a Brand, a Scar (2003) y Dusk and Summer (2006). Ambos álbumes fueron lanzados bajo el sello discográfico Vagrant Records, que también lanzó música de bandas de emo pop como Saves The Day, The Get Up Kids, The Anniversary, Hey Mercedes, Hot Rod Circuit y Alkaline Trio.

A medida que el género se consolidaba, el sello discográfico Fueled by Ramen se convirtió en un centro del movimiento emo, lanzando álbumes de bandas como Fall Out Boy, Panic! at the Disco y Paramore. Se desarrollaron dos escenas regionales principales: en Florida, lideradas por el sello Fueled by Ramen, y en el Medio Oeste de los Estados Unidos, promovida por Pete Wentz de Fall Out Boy, que se posicionó al frente del estilo a mediados de la década de 2000 después de que el sencillo «Sugar, We're Goin Down» recibiera mucha difusión en la radio, llegando al número ocho en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos. My Chemical Romance, de Nueva Jersey, fue la banda de emo pop más destacada durante la década de 2000. Los álbumes Three Cheers for Sweet Revenge (2004) y The Black Parade (2006) vendieron más de 3 millones de copias cada uno en Estados Unidos. Este último álbum debutó en el número 2 en el Billboard 200. El sencillo principal del álbum, «Welcome to the Black Parade», encabezó la lista Alternative Songs de y llegó al número 9 en el Billboard Hot 100.

El tercer álbum de Taking Back Sunday, Louder Now (2006), debutó en el número 2 en el Billboard 200. El segundo álbum de Hawthorne Heights, If Only You Were Lonely (2006), alcanzó el número 3 en el Billboard 200. You Me at Six lanzó su álbum debut Take Off Your Colours, que AllMusic describió como «siguiendo al pie de la letra el manual de 'emo-pop para principiantes'». El álbum luego recibió certificación de oro en el Reino Unido. En 2009, All Time Low lanzó su tercer álbum de estudio, Nothing Personal, que debutó en el número 4 en el Billboard 200. AllMusic afirma que el álbum «ayudó a convertir a All Time Low en uno de los principales grupos de emo-pop».

Desde principios de la década de 2010, el emo pop experimentó una disminución en su éxito. Si bien algunas bandas de de los años 2000 siguen siendo populares, algunas de ellas han incursionado en diferentes sonidos y estéticas fuera del género. Las bandas de Thursday, The Academy Is..., Good Charlotte, Hey Monday, Forever the Sickest Kids y My Chemical Romance se separaron o entraron en hiato a principios de la década de 2010. El álbum Too Weird to Live, Too Rare to Die! (2013) de Panic! at the Disco abandonó el sonido de emo pop, por influencias hip hop, new wave, electropop y synthpop. Fall Out Boy se tomó un descanso desde 2009 hasta 2013, pero regresó con un nuevo sonido en su álbum Save Rock and Roll. El álbum tiene características de música pop, rock alternativo y pop rock. Paramore se alejó de su sonido de emo pop con su álbum homónimo de 2013, que contiene influencias de power pop, pop rock y new wave. A pesar de la disminución de popularidad del género, varias bandas nuevas de emo pop han logrado cierta popularidad y bases de fanáticos en la década de 2010, incluyendo a Sorority Noise, Real Friends, Boston Manor y Moose Blood.