Festival Internacional de Cine de Morelia
El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) es un festival cinematográfico mexicano considerado como uno de los más importantes en Latinoamérica.
| Festival Internacional de Cine de Morelia | ||
|---|---|---|
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| Datos básicos | ||
| Nombre oficial | Festival Internacional de Cine de Morelia | |
| Sede |
 Morelia | |
| Ubicación |
 Morelia, México | |
| Primera edición | 2003 (20 años) | |
| Organizador | Festival Internacional del Cine en Morelia, A.C | |
| Galardón | El Ojo | |
| Idioma | español | |
| Edición | ||
| Director | Daniela Michel | |
| Inauguración | 3 de octubre de 2003 | |
| Días de duración | 4 días en el mes de octubre | |
| Página oficial | ||
Creado en 2002 en la ciudad de Morelia, capital del estado de Michoacán, por Daniela Michel, Alejandro Ramírez y Cuauhtémoc Cárdenas Batel, su misión es impulsar a los nuevos talentos del cine nacional, incrementar la oferta cinematográfica en México y promover en el mundo el cine mexicano.
Es el único festival de cine en México cuya selección oficial en competencia es exclusivamente nacional. Su programación se complementa con una selección de estrenos mexicanos e internacionales, retrospectivas, conferencias, talleres y eventos especiales del más alto nivel.
El festival es organizado por una asociación civil sin fines de lucro que recibe financiamiento de instituciones públicas como de la iniciativa privada. Sus principales auspiciantes son Cinépolis, el gobierno del Estado de Michoacán y la Secretaría de Cultura del gobierno de México.
Como parte de las actividades de promoción en el mundo del cine nacional, el FICM ha presentado en el Museo de Arte Moderno (MoMa) de Nueva York tres ciclos de películas curados con el invaluable apoyo de la Cineteca Nacional, la Filmoteca de la UNAM y Fundación Televisa: “Mexico at Midnight: Film Noir from Mexican Cinema’s Golden Age”, en 2015; “Julio Bracho and the Golden Age of Mexican Cinema”, en 2017; y “El Indio: The Films of Emilio Fernández”, en 2018.
Asimismo, en 2017 la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles, dirigida por Gustavo Dudamel interpretó un programa de música de cine mexicano, creada en conjunto por el extraordinario cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu y por Daniela Michel, fundadora y directora general del FICM.
Al término de las actividades en Morelia inicia Lo Mejor del FICM en la Ciudad de México, un ciclo en donde se exhiben las películas ganadoras del festival, así como una cuidadosa selección de su programación. Las actividades del FICM continúan durante todo el año con funciones y ciclos de cine en distintos lugares de la República y el mundo.
La 16.ª edición del FICM se llevó a cabo del 20 al 28 de octubre de 2018. En 2019, la 17° edición se realizará del 18 al 27 de octubre.[1]
Historia
El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) tiene sus orígenes en las Jornadas de Cortometraje Mexicano en la Cineteca Nacional, un evento único creado en 1994 por Daniela Michel y Enrique Ortiga, el cual buscaba agrupar y difundir el trabajo de jóvenes directores mexicanos.
En 2001, Daniela Michel le propuso a Alejandro Ramírez, en ese entonces director general de operaciones de la Organización Ramírez, llevar a Morelia las Jornadas de Cortometraje Mexicano, con el fin de descentralizar la exhibición de las obras de nuevos talentos nacionales y continuar con la promoción del trabajo de una generación de realizadores.
A principios de 2002, el arquitecto y promotor cultural michoacano, Cuauhtémoc Cárdenas Batel, quien ya tenía la intención de realizar un encuentro de cine en el estado, se unió al proyecto. Los tres vincularon sus ideas y le dieron forma a lo que se convertiría en el Festival Internacional del Cine de Morelia.
El primer FICM se realizó del 3 al 10 de octubre de 2003. En aquella primera edición, la competencia estuvo constituida exclusivamente por cortometrajes y documentales. En 2004 se agregó a la competencia la sección de obras michoacanas y, en 2007, los largometrajes mexicanos —óperas primeras y segundas películas—. En 2013, la competencia de largometraje amplió su convocatoria para todos los directores mexicanos, tanto noveles como consagrados.
El FICM ha sido parte del crecimiento y desarrollo de toda una generación de cineastas mexicanos que presentaron sus primeros cortometrajes en el festival para luego volver con sus óperas primas; tal es el caso de Elisa Miller, Matías Meyer, Jorge Michel Grau, Álvaro Curiel, Kyzza Terrazas, Nicolás Pereda, Rigoberto Perezcano, Alejandro Iglesias Mendizábal, Daniel Castro Zimbrón, Mariana Chenillo, Michel Lipkes, entre otros.
Secciones en competencia y premios
Las secciones en competencia que conforman la selección oficial son:
- Largometraje Mexicano
- Documental Mexicano
- Cortometraje Mexicano (animación, documental y ficción)
- Sección Michoacana
Los premios oficiales que el FICM otorga son:
- Ojo a Primer o Segundo Largometraje Mexicano
- Ojo a Largometraje Mexicano
- Ojo a Mejor Director de Largometraje Mexicano
- Ojo a Mejor Actriz de Largometraje Mexicano
- Ojo a Mejor Actor de Largometraje Mexicano
- Ojo a Largometraje Documental Mexicano
- Ojo a Cortometraje de Animación Mexicano
- Ojo a Cortometraje Documental Mexicano
- Ojo a Cortometraje de Ficción Mexicano
- Ojo de la Sección Michoacana
El Ojo es una escultura diseñada especialmente para el FICM por el artista michoacano Javier Marín.
Además, el festival organiza un Concurso Michoacano de Guion de Cortometraje, en el cual participan guiones escritos por autores michoacanos de nacimiento o residentes en Michoacán.
Desde 2014, el FICM también incluye una Selección de Cortometraje Mexicano en Línea, compuesta por algunos cortometrajes de la Selección Oficial. Estos trabajos están disponibles en internet de manera gratuita para todo el mundo durante la semana del festival, y concursan por el Premio a Cortometraje Mexicano en Línea, otorgado por el público.
Ganadores
Sección de Largometraje Mexicano
| Primer o Segundo Largometraje Mexicano | Largometraje Mexicano | Referencias | |
|---|---|---|---|
| 2022 | El norte sobre el vacío | [2] | |
| 2021 | 50 (o dos ballenas se encuentran en la playa), de Jorge Cuchí | ||
| 2020 | Sin señas particulares, de Fernanda Valadez | ||
| 2019 | Ya no estoy aquí, de Fernando Frías | ||
| 2018 | Museo, de Alonso Ruizpalacios | La Camarista, de Lila Avilés | |
| 2017 | Ayer maravilla fui, de Gabriel Mariño Garza | Oso polar, de Marcelo Tobar | |
| 2016 | El sueño del Mara’akame, de Federico Cecchetti | El vigilante, de Diego Ros | |
| 2015 | El placer es mío, de Elisa Miller Encinas | Yo, de Matías Meyer | |
| 2014 | Güeros, de Alonso Ruizpalacios | Carmín tropical, de Rigoberto Perezcano | |
| 2013 | La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez | Workers, de José Luis Valle | |
| 2012 | No quiero dormir sola, de Natalia Beristain Egurrola | ||
| 2011 | El premio, de Paula Markovitch | ||
| 2010 | Las marimbas del infierno, de Julio Hernández Cordón | ||
| 2009 | Alamar, de Pedro González-Rubio | ||
| 2008 | Los bastardos, de Amat Escalante | ||
| 2007 | ¿Dónde están sus historias?, de Nicolás Pereda | ||
Sección de Documental Mexicano
| Documental Mexicano | |
|---|---|
| 2021 | Las Hostilidades, de Sebastián Molina Ruíz |
| 2017 | Rush Hour, de Luciana Kaplan |
| 2016 | Bellas de noche, de María José Cuevas |
| 2015 | Los reyes del pueblo que no existe, Betzabé García |
| 2014 | |
| 2013 | El cuarto desnudo, de Nuria Ibáñez |
| 2012 | Inori, de Pedro González-Rubio |
| 2011 | Silvestre Pantaleón, de Jonathan Amith, Jonathan y Roberto Olivares Ruiz |
| 2010 | El Varal, de Marta Ferrer |
| 2009 | Presunto culpable, de Roberto Hernández, Roberto y Geoffrey Smith |
| 2008 | Trazando Aleida, de Christiane Burkhard |
| 2007 | Mi vida dentro, de Lucía Gajá |
| 2006 | La palomilla salvaje, de Gustavo Gamou |
| 2005 | Toro negro, de Carlos Armella, Carlos y Pedro González-Rubio |
| 2004 | Trópico de Cáncer, de Eugenio Polgovsky |
| 2003 | Niños de la calle, de Eva Aridjis |
Sección de Cortometraje Mexicano
| Animación | Ficción | Documental | |
|---|---|---|---|
| 2022 | Los cuervos, de Héctor Dávila Cabrera | Verano, de Luis Pachecho y Rafael Ruiz Espejo | Trazos de silencio, de Valentina Pelayo Atilano |
| 2021 | La odisea espeleológica de Sócrates, de Aria Covamonas | Al motociclista no le cabe la felicidad en el traje, de Gabriel Herrera | Yollotl (Corazón), de Fernando Colín Roque |
| 2020 | Our Perpetual Now, de Jorge Aguilar Rojo | Pinky Promise, de Indra Villaseñor Amador | (((((/*\))))) (Ecos del volcán), de Saúl Kak y Charles Fairbanks |
| 2019 | Eclosión, de Rita Basulto | Encuentro, de Iván Löwenberg | Tuyuku (Ahuehuete), de Nicolás Rojas Sánchez |
| 2018 | 32-Rbit, de Víctor Orozco Ramírez | La chica de dos cabezas, de Betzabé García | El peso de los caídos, de Gastón Andrade |
| 2017 | Cerulia, de Sofía Carrillo | Vuelve a mí, de Daniel Nájera Betancourt | Relato Familiar, de Sumie García |
| 2016 | Taller de corazones, de León Fernández | Verde, de Alonso Ruizpalacios | Juan Perros, de Rodrigo Imaz |
| 2015 | Rebote, de Nuria Menchaca | Bosnian Dream, de Sergio Flores Thorija | El Buzo, de Esteban Arrangoiz J |
| 2014 | 9:30 am, de Alfonso de la Cruz | Ramona, de Giovanna Zacarías | El sudor de la agonía, de Mariano Rentería Garnica |
| 2013 | La casa triste, de Sofía Carrillo | La banqueta, de Anaïs Pareto Onghena | Las montañas invisibles, de Ángel Linares |
| 2012 | Las tardes de Tintico, de Alejandro García Caballero | Para armar un helicóptero, de Izabel Acevedo | Paradero Norte, de Daniel Ulacia |
| 2011 | Prita Noire, de Sofía Carrillo
Érase una vez, de Alejandro Ríos | Mari Pepa, de Samuel Isamu Kishi Leopo | Réquiem para la eternidad, de Alberto Resendiz Gómez |
| 2010 | Ponkina, de Beatriz Herrera Carrillo | La mina de oro, de Jacques Bonnavent | Carne que recuerda, de Dalia Huerta Cano |
| 2009 | ¿Y el agua?, de Dominique Jonard | Señora Pájaro, de Véronique Decroux | El suicidio del tiempo: Pável González, de Daniel González Olvera |
| 2008 | Jacinta, de Karla Castañeda | La canción de los niños muertos, de David Pablos | Zoogocho, de Bernardo Arellano |
| 2007 | Fénix, de Fernanda Romandía
Peces plátano, de Natalia Beristáin La caja de Yamasaki, de José Manuel Cravioto | ||
| 2006 | El doctor, de Suzan Pitt | Ver llover, de Elisa Miller Encinas | |
| 2005 | Esfera, de Luis Felipe Hernández Alanís | David, de Roberto Fiesco | Teatro mágico, de Jaime Munguía Ortiz |
| 2004 | De raíz, de Carlos Carrera | El pasajero, de Matías Meyer | Bendita Muerte, de Alejandro Jiménez Ramos, Érika Mercado y Mario Trueba |
| 2003 | La historia de todos, de Blanca Xóchitl Aguerre | La luna de Antonio, de Diana Cardozo Benia | The Sixth Section, de Alex Rivera |
Sección Michoacana
| Sección Michoacana | |
|---|---|
| 2017 | La Palabra de la cueva, de Noé Martínez, Jorge Scobell y María Sosa |
| 2016 | Esto es lo que me tocó, de Alexa Gutiérrez |
| 2015 | Donde nunca morirás, de Héctor Alexis Estrada García |
| 2014 | Nunca regreses, de José Leonardo Díaz Vega |
| 2013 | Tiempos supermodernos, de Lubianca Durán |
| 2012 | Epilepsia Tinajero, de Salvador Ponce |
| 2011 | Cuanajillo: La historia sin agua, de Stefan Guzmán Sotelo |
| 2010 | Amaren Ideia. La idea de mi madre, de Maider Oleaga |
| 2009 | Nebraska, de Adrián Ortiz Maciel |
| 2008 | Clandestino, de Juan Pablo Arroyo y Edurne Farías |
| 2007 | Axuni Atari (Cazador de venados), de Raúl Máximo Cortés |
| 2006 | Backslider (Reincidente), de Antonio Flores Orozco |
| 2005 | Cheranasticotown, de Dante Cerano Bautista y Eduviges Tomás |
| 2004 | Bio-Bit, de Manuel Cisneros Verduzco |
Impulso Morelia
En 2015, se creó la iniciativa Impulso Morelia, la cual muestra durante el festival, un programa exclusivo de largometrajes mexicanos en postproducción (documentales y ficciones) para que sean presentados, por sus respectivos equipos, en funciones cerradas a expertos de la industria. Programadores de festivales nacionales e internacionales, críticos, productores, distribuidores y agentes de ventas participan en esta oportunidad única dirigida al diálogo constructivo y directo sobre los proyectos elegidos. Adicionalmente, en cada edición de Impulso Morelia se otorgan distintos reconocimientos y apoyos destinados a contribuir a la conclusión, promoción y circulación de las propuestas. Las sesiones son conducidas por José María Riba, delegado general de la Académie des Lumières.
Invitados especiales
Desde su primera edición, por el FICM han desfilado figuras importantes del cine mexicano e internacional como Olivier Assayas, Javier Bardem, Demián Bichir, Juliette Binoche, Laurent Cantet, Alfonso Cuarón, Geraldine Chaplin, Willem Dafoe[3], Bruno Dumont, Amat Escalante, Stephen Frears, Thierry Frémaux, Rodrigo García, Gael García Bernal, Terry Gilliam, Richard Glatzer, Alejandro González Iñárritu, Salma Hayek, Peter Greenaway, Todd Haynes, Michel Hazanavicius, Werner Herzog, Isabelle Huppert, Abbas Kiarostami, Dieter Kosslick, Alejandro Jodorowsky, Tommy Lee Jones, Jennifer Lawrence, Sebastián Lelio, Diego Luna, Lucrecia Martel, Cristian Mungiu, Gregory Nava, Bulle Ogier, Manoel de Oliveira, Marisa Paredes, Pawel Pawlikowski, Arthur Penn, Nicolas Philibert, Chema Prado, Diana Bracho, Bob Rafelson, Édgar Ramírez, Carlos Reygadas, Pierre Rissient, Robert Rodriguez, Tim Roth, Raúl Ruiz, Volker Schlöndorff, Whit Stillman, John Sayles, Jerry Schatzberg, Barbet Schroeder, Steven Soderbergh, Quentin Tarantino, Béla Tarr, Audrey Tautou, Bertrand Tavernier, Guillermo del Toro, Gus Van Sant y Wash Westmoreland.
Alianzas
Desde 2003 el FICM mantiene una alianza con la Semana de la Crítica, sección paralela del Festival de Cannes, gracias a la cual, año con año, se presenta en Morelia una selección de los largometrajes que la conforman. De la misma manera, una selección de trabajos ganadores del FICM se presentan en una función especial de la Semana de la Crítica.
Desde 2008, el festival está oficialmente reconocido por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos, por lo que los cortometrajes ganadores en las categorías de Ficción, Documental y Animación pueden ser considerados para la nominación al Oscar.
Desde 2018, La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS) de Estados Unidos seleccionó al Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) para formar parte de su Documentary Feature Qualifying Festival List, una lista de festivales selectos con jurado designado, cuyos largometrajes documentales ganadores podrán ser elegibles automáticamente para la consideración del Oscar en la categoría de Mejor Largometraje Documental.
Fundadores
- Alejandro Ramírez
- Cuauhtémoc Cárdenas Batel
- Daniela Michel
Daniela Michel, Directora del FICM.
Sobre el Festival
“Morelia es uno de los festivales de cine con mejor programación en el mundo”. Quentin Tarantino
“Morelia es uno de los destinos más importantes del cine contemporaneo. La gente que viene a este festival es la misma gente que veo en Telluride, en Venecia o en San Sebastián”. Alfonso Cuarón
“Morelia es una ciudad hermosa, la gente es muy amistosa, además se pueden ver a los nuevos cineastas mexicano y del mundo”. Dieter Kosslick, Director de la Berlinale
Sedes
Durante la semana del festival, la mayoría de las actividades se desarrollan en Cinépolis Morelia Centro. Este recinto está ubicado en el centro histórico de Morelia, fue fundado en 1957 por el empresario Enrique Ramírez Miguel.
El festival también se lleva a cabo en Cinépolis Las Américas y en diversos recintos de la ciudad como teatros, auditorios y plazas públicas. En el centro histórico se han realizado funciones en la Plaza Valladolid, la cerrada de San Agustín, la Plaza Benito Juárez, la Plaza de Armas, así como en el Teatro Melchor Ocampo, el Conservatorio de las Rosas y la Casa Natal de Morelos. Además se realizan algunas funciones especiales, como la de inauguración, en el Teatro Morelos, así como proyecciones en el Teatro Emperador Caltzontzin en la ciudad de Pátzcuaro.
Selección fílmica
La selección fílmica del festival es variada, compuesta por una minuciosa selección de películas nacionales e internacionales.
Desde su fundación en el 2003, el FICM mantiene un vínculo con la Semana de la Crítica del Festival de Cannes, la cual se ha especializado en presentar primeras y segundas películas. Una selección de películas de la Semana de la Crítica se presenta año con año en el FICM, con la presencia de algunos de sus realizadores o protagonistas. A su vez, la Semana de la Crítica proyecta una muestra de algunos de los trabajos ganadores del FICM.
Cada año, el FICM celebra a una figura importante del cine mexicano nacida en Michoacán. En años anteriores, el festival ha rendido homenaje a los realizadores Miguel Contreras Torres, Fernando Méndez y los Hermanos Alva; a los cinefotógrafos Ezequiel Carrasco y José Ortiz Ramos; a las actrices Stella Inda, Fanny Cano y Lilia Prado; a los actores Julio Alemán y Damián Alcázar, y al compositor Chucho Monge, al escritor José Ruben Romero.[4] [cita requerida]
Difusión y alcance del evento
El FICM está abierto a todo el público y le da la bienvenida a visitantes de México y del mundo.
El festival es uno de los más importantes de México y se ha consolidado notablemente por su calidad y prestigio. El FICM es una plataforma importante para los nuevos creadores. Un ejemplo es el cortometraje de Elisa Miller Ver llover, que ganó en Morelia en 2006, y en 2007 ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes, o el trabajo de Tin Dirdamal De nadie, el cual ganó el Premio del Público a Mejor Documental en el Festival de Cine de Sundance en 2006.
Por otro lado, el festival ha incentivado notablemente el turismo en Morelia, ya que atrae a un gran número de asistentes y se ha vuelto una cita obligada para actores, actrices, productores, guionistas, y directores de cine. El festival es una oportunidad para el público de interactuar con los cineastas, y también cuenta con una fuerte cobertura de medios de comunicación locales, nacionales e internacionales.
En conjunto con el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), el festival realiza Morelia LAB, un taller para jóvenes cineastas mexicanos y latinoamericanos enfocado a la producción de cine.
Al término de las actividades en Morelia inicia Lo Mejor del FICM en la Ciudad de México, un ciclo en donde se exhiben las películas ganadoras del festival, así como una cuidadosa selección de su programación, en el Distrito Federal. Las actividades del FICM durante todo el año se completan con ciclos de cine, funciones al aire libre, conferencias, mesas redondas y exhibiciones en distintos lugares de la República. Además, a lo largo del año, el festival organiza ciclos, talleres, cursos y conferencias impartidas por profesionales de la industria cinematográfica.
Desde 2008 el FICM está oficialmente reconocido por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS) de los Estados Unidos de América, por lo cual los cortometrajes ganadores en las categorías de Ficción, Animación y Documental, así como los documentales ganadores del Ojo a Largometraje Documental Mexicano son elegibles para inscribirse a los premios Oscar.[5]
Referencias
- «Presentación». FICM. Consultado el 15 de octubre de 2019.
- Gallegos, Ricardo (29 de octubre de 2022). «Las películas ganadoras de FICM 2022 - "El norte sobre el vacío" gana Mejor Película, Mejor Guion y Mejor Actor». La Estatuilla (en inglés). Consultado el 9 de septiembre de 2023.
- «Willem Dafoe vuelve al FIC de Morelia como Invitado de Honor». El Financiero. 10 de octubre de 2019. Consultado el 9 de septiembre de 2023.
- Cultura, Secretaría de. «Inauguran el Undécimo del Festival Internacional de Cine de Morelia». gob.mx. Consultado el 9 de septiembre de 2023.
- «Home». FICM. Consultado el 29 de octubre de 2021.
Enlaces externos
- Sitio oficial del Festival Internacional de Cine de Morelia
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Datos: Q3070714
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