Froot (álbum)

En febrero de 2013, a casi un año del lanzamiento de Electra Heart (2012), Diamandis anunció que había comenzado a escribir canciones para su tercer álbum de estudio.[9] Tiempo después, subió un fragmento de una canción a su cuenta en la aplicación Instagram, así como David Kosten fue confirmado como el productor del proyecto.[10][11] Durante una entrevista, Diamandis habló acerca de «crecer y tomar el control de su sonido e identidad»:

«Tienes que tener un comienzo y final para una historia. Tienes que hacerlo en público. ¿Te imaginas si sólo dejara que ella fuera siendo olvidada? Tan pronto como terminé el disco y "Primadonna", salí, y me fui en esa carrera de promoción del trabajo, ya sabía lo que quería hacer con mi tercer disco. Yo ya sabía que iba a ser completamente diferente. Estaba muy agradecida por las experiencias y oportunidades que Electra Heart me había dado, pero nunca voy a hacerlo de nuevo. Fue muy temprano que entendí eso. No me puedo imaginar ni en un millón de años usando la peluca de nuevo [...] Fue una cosa de una sola vez, eso que hago a veces, era tan divertido [...] Realmente no quería hablar con nadie, mantenía un bajo perfil. No sé si soy como un "ave fénix que renace", pero me siento como una persona muy diferente. Sentía como si no hubiera cambiado entre los 18 y los 27, que es un tiempo muy fucking largo para no crecer o no enfrentarme con ciertos temas. Me siento más ligera ahora. Me siento muy diferente. Lo más extraño fue que era casi de noche. Tengo 29 años y no he experimentado esto antes en mi vida. Creo que fue algo que yo estaba buscando. Los años anteriores cuando yo estaba proyectando cinismo, o siendo sarcástica o lo que sea, fui yo misma todo el tiempo».[8]

Más tarde Diamandis reveló que el nombre del álbum sería Froot.[12] El anuncio vino acompañado de la portada y de la lista de canciones.[12] La portada consiste en un recorte de su cabeza: en su cabello se reflejan luces de colores, además porta pendientes con forma de uva y un lápiz labial rojo; el nombre de la intérprete aparece justo en la parte superior, mientras que el título del álbum estilizado con el signo de infinito, se coloca abajo.[12] Finalmente, la cantante confirmó que Froot sería lanzado el 6 de abril de 2015.[13] Durante una presentación en enero, alegó que «[Froot] se siente diferente. Este [álbum] es muy importante para mí. Estoy seguro de que todo el mundo dice lo mismo de todos sus discos, pero es muy cierto para mí en este momento».[14]

En febrero, aún faltando dos meses para su lanzamiento, el disco se filtró a Internet. Diamandis tomó tranquila la filtración, diciendo que «siempre estarás rodeada de gente barata. Estamos en este viaje juntos, y con independencia de los hechos ocurridos hoy, nada nos detendrá. Estoy en mi camino». Sin embargo, pidió a sus fanáticos que en caso de que de que se decidieran por escúcharlo, la apoyaran pre-ordenando el álbum en iTunes.[15][16] Aun así, Marina adelantó la fecha de lanzamiento a un mes antes en todo el mundo.[17] Si bien, en la semana del 6 de marzo por día comenzó a subir los audios de las canciones del disco, además de definir doce días para «celebrar cada "Froot del Mes"».[18][19]

Froot representó un cambio lírico, emocional y artístico, con respecto a su anterior trabajo, Electra Heart (2012).

Musicalmente, Froot abarca como principales géneros musicales el indie pop y synth pop, aunque también presenta algunos derivados del pop alternativo y pop rock.[20][21][22] Diamandis compuso y produjo todas las canciones del disco, recibiendo ayuda de David Kosten en esto último.[20] Todo el álbum fue grabado con una banda en vivo.[23]

El álbum comienza con «Happy», una «melodía de piano triste y sentida».[24][25] Su letra «deja sus emociones al descubierto» y habla sobre «la tristeza que vivió, y cómo encontró la forma de ser feliz de nuevo».[25][26] La pista homónima al álbum se trata de «estar listos para la felicidad, y estar dispuesto a amar a alguien, y ser tomado en cuenta plenamente como persona».[8] Además está peculiarmente influenciada por las «gemas» de los setentas y los ochenta.[27] «I'm a Ruin» es una composición midtempo en la cual Diamandis «reflexiona sobre la vida y amarse a sí misma de manera egoísta».[28] Las voces tensas están respaldadas por «exuberantes sintetizadores» y tambores implacables.[28] La siguiente canción, «Blue» es «un brillante reflejo synth de su pasado con disco influenciado más por su presente, combinando con un estribillo irresistible».[29] Su sucesor, «Forget» es una tonada pop rock donde la voz de Diamandis está contra de la producción de rock con tintes, e incluye guitarras eléctricas e percusión instrumentos de percusión golpeando.[18][30]

El disco continúa con «Gold», escrita por Diamandis en Alemania como resultado de la frustración que guardaba en ese momento; está llena de vibras electropop tropicales y «sintetizadores de ensueño».[19][31] «Can't Pin Me Down» es una canción midtempo trance sobre «la gente tratando de definir quién eres. Se trata de las mujeres, principalmente. Se trata de lo que la gente espera que seas o qué piensan que eres, cuando en realidad no tienen ni idea».[32][18] Además debido a la presencia de esta pista, el álbum fue marcado con la etiqueta Parental Advisory.[32][33] «Solitaire», es una de las pistas que «sobresale porque es extremadamente mínima musicalmente».[34] Diamandis mencionó que esta representa la idea de un «diamante solitario que simboliza algo fuerte y puro».[34] Por su parte la «descarada» «Better Than That», es una «fórmula de mediados de los ochentas» que «sobresale como un futuro de peso pesado, rociado con ejes de wah-wah y clásicos de funk-rock».[8][35] Según la intérprete la ayudó a «anunciar su nuevo cambio de dirección».[8]

«Weeds» es una «parte introspectiva más lenta que tienden a eclipsar» en el álbum y «examina los restos de un amor perdido y se enfrenta a la lucha de escapar del pasado».[36][37] Por su parte, «Savages» es el «toque de intensidad y sufrimiento» en Froot, y habla «de la violación y el abuso sexual».[38] También trata de «iniciar una conversación sobre por qué estas cosas están en nuestros rasgos humanos. Debido a que son naturales para nosotros a pesar de que es muy difícil de escuchar. Nadie quiere decir que la violación es natural, pero es algo que se ha incrustado en nosotros, y es horrendo».[39] Finalmente, el álbum cierra con «Immortal» una «delicada balada», en donde «las letras se destacan real e inteligentemente».[40] Según la misma cantante, «es un tema muy universal, donde discutes cómo salir de tu marca y cómo es realmente importante para preservar los recuerdos y recordar a la gente».[8]

Calificaciones profesionales

Calificaciones
Fuente	Calificación
Metacritic	75/100[2]
Allmusic	[22]
Digital Spy	[41]
DIY	[42]
Entertainment Weekly	A-[43]
The Guardian	[4]
The Irish Times	[3]
The Line of Best Fit	[44]
The Observer	[45]
State	[46]
Sunday Express	[47]

En general, Froot contó con críticas positivas por parte de los críticos musicales. De acuerdo con Metacritic, acumuló un total de 75 puntos de 100 sobre la base de diecinueve reseñas profesionales que recibió.[2] Michael Cragg de The Observer le otorgó cuatro estrellas de cinco y mencionó que «la mayoría de las canciones toman [su] tiempo para desplegar el ritmo melancólico»; mientras que Caroline Sullivan de The Guardian le restó una estrella y lo llamó una «grabación de altas y bajas intensidades», que incluye una «gama de estilos que no siempre se unen bien».[45][4] Martin Townsend del Sunday Express le dio una calificación completa de cinco estrellas y describió a Diamandis como un «enigma pop», complementando su sonido «que comprende algunos de los clichés R&B/pop de siempre» y llamó al álbum una comparación «nunca menos apasionante» de la era True Blue de Madonna (1986).[47] Sarah Jamieson de la revista DIY escribió que en Froot, «[Diamandis] encuentra su más logrado e intrigante [álbum]», y lo aclamó como «la joya de su corona».[42] Isabella Biedeharn de Entertainment Weekly atribuyó la complementación de su voz al cambio de sonido de Diamandis, diciendo que «va de un voluptuoso alto a un soprano revoloteando de una sola vez» y describió al álbum como una «buena diversión, con sus burbujeantes latidos».[43] Tony Clayton-Lea de The Irish Times aplaudió la diversidad de medios de la entrega, notando que varían «desde los explosivos del club cortés, a los regresos a las baladas despejadas, y el glorioso pop», y afirmó que el álbum es «lo que conecta todo lo creactivo de Diamandis, que sigue siendo original, singular y ridículamente poptástica».[3] Matt Collar del portal web Allmusic consideró que la obra «combina todo lo que era únicamente tentador, beligerante y feminista de su debut, al mismo tiempo que mantiene lo suficiente de ganchos pop entusiastas y ritmos de baile de Electra Heart», y además elogió la decisión de Diamandis de no colaborar con una gran cantidad de productores.[22] Prosiguió:

«Es una obra atmosférica y sofisticada que encuentra a Diamandis en su propia entrada como artista. Cortes como el tenebroso "I'm a Ruin" y la lánguida "Immortal" son espaciosas, epopeyas introspectivas que recuerdan las balada cinematográfica de Annie Lennox. Pero Froot no es todo tonos oscuros, por el contrario, Diamandis, tiene su celebración de independencia fluorescente, tanto musical como líricamente. El crujiente y electro-infundido de los 80's "Savages", y el balanceo y nueva ola de sonido "Gold" yuxtaponen líneas de bajo con sintetizadores con brillo pop slap y cobarde, Diamandis directora de su voz, se eleva por encima, [en] ritmos pulsantes boyantes».[22]

Collar finalizó diciendo que «en última instancia, con Froot, Diamandis ha elaborado un arco swaggeringly e impresionante álbum que equilibra su dulzura pop con un vencimiento de raíces profundas».[22] Lisa Wright de Digital Spy dio tres estrellas de cinco y se dio cuenta de un problema de identidad en el álbum, diciendo que «hay mucho en Froot que amar e incluso las pistas que se sumergen en aguas fletadas todavía tienen una chispa juguetona difícil de no gustar, pero en tres álbumes, todavía es difícil ver dónde Marina encaja en el espectro del pop».[41] Marc Hirsh de The Boston Globe describió a Diamandis como «un curioso espécimen», que se revela a sí misma como una artista más astuta con una «inspección más cercana», también señaló que algunas pistas fracasarán, todas ellas son exactamente lo suficientemente maduras.[48] Laurence Day de The Line of Best Fit dijo que Froot es «una antología de discusiones existencialistas astutas», y lo llamó «uno de los más complejos de álbumes pop de los últimos años».[44] Rory Cashin de State consideró que el álbum es «mucho más centrado» que Electra Heart, y elogio a Diamandis por ser «esa extraña emocionalmente inteligente que supo articular perfectamente esos pensamientos extraños y reacciones que todos tenemos pero nunca [podemos] admitir». Concluyó afirmando que con Froot, tenemos que saber un poco más de Marina, y por ello, nos conocemos un poco mejor también.[46]

Cuatro días después de su entrega, Keith Caulfield de Billboard estimó que Froot, conseguiría entrar al top diez del Billboard 200 acreditando un aproximado de 45 000 ejemplares durante su primera semana en el mercado.[58] Así sucedió para la edición del 4 de abril, cuando debutó en el octavo puesto, con 46 000 copias, siendo de estas, 43 000 tradicionales, convirtiéndose en la primera vez que Diamandis logra entrar a los diez primeros.[7][59] Estas mismas ventas dieron al álbum las posiciones cuatro y veintiún en las listas Digital Albums y Tastemaker Albums, respectivamente.[60][61] Para su siguiente semana en Billboard 200 cayó hasta la casilla noventa y tres; una semana después bajó nuevamente hasta el puesto 181.[62][63] En Canadá debutó en el número seis de su lista principal de álbumes con 4500 copias vendidas.[64]

En el Reino Unido, Froot consiguió el décimo puesto del UK Albums Chart con 10 411 ejemplares en su debut.[65] Para la siguiente semana, cayó a la cuadragésima cuarta casilla con 2294 copias respaldadas.[66] Por su parte, en Irlanda ubicó el número cuatro.[67] En Alemania obtuvo la posición veinticuatro, en Austria la treinta y ocho, en España la veintisiete, en Finlandia la diecinueve, en Italia y Francia la sesenta y ocho, en los Países Bajos el vigésimo primer puesto, en Noruega el treinta y uno, en Suecia el cuarenta y ocho, y en Suiza el décimo.[68][69] En Bélgica logró el noventa y dos en la Región Flamenca, mientras que en la Valona fue el sesenta y uno.[70][71] En Australia y Nueva Zelanda alcanzó la décima segunda posición.[68]

Todas las canciones escritas y compuestas por Marina Diamandis. Producidas por Diamandis y David Kosten.

Créditos adaptados a Discogs.[157]

• Discografía de Marina and the Diamonds

1. Si bien se planeaba lanzar seis «Froot del Mes» antes del lanzamiento del álbum, debido al adelanto en la fecha de publicación, finalmente fueron publicadas cinco antes y la restante después.[73]
2. La lista francesa se basa en las ventas tanto digitales como físicas del álbum. Froot debutó en el puesto veinte y noventa y seis de Top Albums Téléchargés y Top Albums Physiques, que se basan respectivamente en las digitales y físicas.[126][127]
3. La UK Albums Charts se basa en las ventas tanto digitales como físicas del álbum. Froot debutó en el puesto tres y dieciséis de Album Downloads Chart y Physical Albums Chart, que se basan respectivamente en las digitales y físicas.[130][131] En cuanto al Albums Streaming Chart—en base al streaming— ingresó al vigésimo octavo puesto.[132]
4. El vinilo incluye las doce canciones del álbum y un CD extra con las mismas.[138]

• Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Marina and the Diamonds.
• Página oficial de Marina and the Diamonds (en inglés).
• Vídeo musical de «Froot» en el canal oficial de YouTube de la cantante.
• Vídeo musical de «Immortal» en el canal oficial de YouTube de la cantante.
• Vídeo musical de «I'm a Ruin» en el canal oficial de YouTube de la cantante.
• Vídeo musical de «Forget» en el canal oficial de YouTube de la cantante.