Hyperpop
El hyperpop es un subgénero de la música pop experimental, caracterizada por su maximalista uso de elementos electrónicos usados para generar cambios extremos al sonido original.[1]
Hyperpop | ||
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Orígenes musicales | Avant-garde, glitch, chiptune, bubblegum dance, dubstep, new rave, nightcore, pop punk, metalcore, hip hop, trap, emo rap | |
Orígenes culturales | Finales de la década de 2010, en Reino Unido y Estados Unidos | |
Instrumentos comunes | Voz, tocadiscos, mezclador, computador personal, sintetizador, sampler | |
Popularidad | Media, principalmente en internet | |
Historia
Los productores de PC Music Sophie[2] y A. G. Cook[3] son ampliamente reconocidos como los iniciadores del subgénero. Artistas como Charli XCX, 100 Gecs, Dorian Electra, Danny L Harle, Slayyyter y Hannah Diamond ayudaron a popularizarlo hasta alcanzar su pico de popularidad a finales de la década de los 2010.[1][4]
La definición de hyperpop ha sido con frecuencia objeto de debate, ya que el género a menudo no tiene unos límites musicales claros.[5] Kieran Press-Reynolds de Complex señaló que el hyperpop "se ha convertido en una especie de término paraguas para el pop electrónico rápido y experimental".[6] Según el crítico de Pitchfork Chai Ravens, el hyperpop está influenciado principalmente por el sonido del sello discográfico PC Music e incluye "personajes de neón como Dorian Electra y 100 Gecs". Otros comentaristas han señalado la dificultad de considerarlo un género musical propiamente dicho [4][7] El grupo 100 Gecs aseguraron que el género estaba está en "infancia" y que siguen escribiendo las reglas de como suena.[8]
Entre las obras con mayor impacto en el género se encuentran Vroom Vroom (2016) y Pop 2 (2017) de Charli XCX[9][10] y Oil of Every Pearl's Un-Insides de Sophie (2018). En un segundo momento, ya en el pico de popularidad del mismo, destacaron 1000 Gecs (2019) de 100 Gecs[11] y How I'm Feeling Now, de Charli XCX (2020).[12]
Características
Según Ilana Slavit de Daily Emerald, el género se caracteriza por riffs rápidos con voces agudas cargadas de auto-tune contrarrestadas por un bajo que llega a ser más fuerte y bajo que los de una pista de EDM, en el cual solo una canción puede incluir elementos de género tan diversos como el R&B, indie pop, hip hop, bubblegum pop y el EDM.[13] El hyperpop ha tenido influencia en géneros como el hip hop, el trap y el R&B por medio de artistas como Rico Nasty, Kilo Kish o Ecco2K.[14]
El hyperpop está estrechamente vinculado a las comunidades online LGTBQ+ y la estética queer, y varios de sus fundadores y principales representantes son personas no binarias, trans o gay.[15][16]
En España
En España, el género ha tenido cierto seguimiento, con Putochinomaricón,[17][18] Rakky Ripper y eurosanto entre sus principales exponentes.[19][20][21] En 2021, la canción "FVN!" de LVL1 se convirtió en un viral internacional a través de la plataforma de vídeos TikTok.[22][23][24] En los últimos años, ha surgido una vertiente del género más vinculada a la escena trap, que hace uso frecuente de la distorsión vocal y se distancia de los orígenes queer del movimiento. En ella se encuentran Sticky M.A., LILBIL, Mda o Rojuu.[25][26] María Escarmiento y productores como detunedfreq se han aproximado al género desde una óptica cercana a la mákina.[27][28]
Referencias
- Kornhaber, Spencer (14 de febrero de 2021). «Noisy, Ugly, and Addictive». The Atlantic (en inglés). Consultado el 5 de junio de 2021.
- Lin, Yu-Cheng (11 de enero de 2016). «SOPHIE: A Beginner's Guide to a Hyperpop Mystery». RedBull (en inglés). Consultado el 30 de enero de 2021.
- Vitagliano, Joe. «A. G. Cook Is Changing Popular Music As We Know It». American Songwriter (en inglés). Consultado el 30 de enero de 2021.
- «A. G. Cook Is Changing Popular Music As We Know It». American Songwriter (en inglés estadounidense). 18 de septiembre de 2020. Consultado el 5 de junio de 2021.
- «The rise and rise of hyperactive subgenre glitchcore». NME (en inglés británico). 18 de diciembre de 2020. Consultado el 6 de junio de 2021.
- «Endless Scroll: "The Hyperpop Episode" with Kieran Press-Reynolds». endlessscroll.libsyn.com (en inglés). Consultado el 5 de junio de 2021.
- Dandridge-Lemco, Ben (18 de noviembre de 2020). «How Hyperpop, a Small Spotify Playlist, Grew Into a Big Deal». The New York Times (en inglés). Consultado el 30 de enero de 2021.
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- Murphy, Sam (26 de febrero de 2021). «Five Years On, Charli XCX & SOPHIE’s ‘Vroom Vroom’ Still Sounds Like The Future». Junkee. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Enis, Eli (27 de octubre de 2020). «This is Hyperpop: A Genre Tag for Genre-less Music». Vice.
- «'We're not doing this to be ironic': are 100 Gecs the world's strangest band?». the Guardian (en inglés). 23 de junio de 2020. Consultado el 5 de junio de 2021.
- «I Hope Charli XCX Isn't the Future of Pop». PAPER (en inglés). 15 de mayo de 2020. Consultado el 6 de junio de 2021.
- Slavit, Ilana (6 de enero de 2020). «Is hyper pop the future of music?». Daily Emerlad (en inglés). Consultado el 30 de enero de 2021.
- Battoclette, Augusta (17 de diciembre de 2021). «15 Black artists who are using elements of hyperpop in their music». Alternative Press. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Pritchard, Will (17 de diciembre de 2020). «Hyperpop or overhyped? The rise of 2020's most maximal sound». The Independent. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Bell, Sadie (21 de enero de 2022). «A Starter Kit for Getting Into Hyperpop, the Wild Gen Z Genre of Electronic Music». Thrillist.
- Rigotti, Alex (3 de junio de 2022). «Putochinomaricón is using pop as a tool for fictional speculation and political resistance». The Line of Best Fit. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Jiang, Ruth (20 de abril de 2022). «PUTOCHINOMARICÓN Explores Contradictions on “JÁJÁ ÉQUISDÉ (Distopía Aburrida)”». Bandcamp Daily. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Jolley, Ben (8 de abril de 2021). «Meet the Spanish Hyperpop Artists Bringing the '00S Back». Nylon.
- Padilla Sansón, Marcos. «‘Hyperpop’ Con Ñ: Conoce A Los Artistas Españoles Que Triunfan En Esta Tendencia Musical». Coolturize. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Molina Recuero, Marina (13 de febrero de 2023). «Rakky Ripper prepara ya nuevo álbum tras el Benidorm Fest». Neo2. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Zhang, Cat (14 de diciembre de 2021). «The Year in Music on TikTok 2021». Pitchfork. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Leight, Elias. «Song You Need to Know: LVL1, ‘FVN!’». Rolling Stone. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Tocino, Pablo (17 de agosto de 2021). «De Algeciras a Rolling Stone: LVL1 lo peta con ‘FVN!’ y su «Cat Kitty Cat»». Jenesaispop. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Tenías, Ana (28 de julio de 2023). «Hyperpop, el género musical con origen 'queer' que triunfa en la era de la velocidad». Eldiario.es. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Martínez Sevilla, Jesús (17 de agosto de 2022). «El hyperpop, un género en transición». El Independiente de Granada. Consultado el 30 de julio de 2023.
- García, Alba (11 de marzo de 2023). «María Escarmiento – COSAS DE BRUJAS (Cycling Records)». Muzikalia. Consultado el 30 de julio de 2023.
- Villuendas, Javier (7 de febrero de 2023). «Críticas de los discos de la semana: John Frusciante, María Escarmiento, El Kanka y Shania Twain». ABC. Consultado el 30 de julio de 2023.