Imogen Cunningham

Comienza su trabajo en fotografía en el año 1901, como estudiante en laUniversidad de Washington de química fotográfica. Con una cámara que recibió de un curso por correspondencia comenzó a fotografiar en el campus, allí mismo se fotografía desnuda. Fue inspirada por la fotógrafa pictorialista conocida internacionalmente Gertrude Käsebier.[2] Durante sus años en la universidad trabajó en el estudio fotográfico de Edward Sheriff Curtis, donde aprendió la técnica de la platinotipia y a retocar negativos.[3]

En 1909 recibe una beca para estudiar en la escuela superior de Dresde bajo la tutela de Robert Luther, donde realizó un estudio comparativo entre los distintos métodos de la platinotipia. Durante su estancia en Europa, visitó a Alvin Langdon Coburn y Alfred Stieglitz quienes nuevamente la inspiraron.

En 1910, tras su regreso en los Estados Unidos abre su propio estudio en Seattle y obtiene rápidamente reconocimiento por sus retratos y su trabajo pictorialista. Sus primeros retratos fueron encargos de personajes de la alta sociedad, lo que evidencia el prestigio que la artista se estaba forjando dentro de la comunidad local. Al mismo tiempo estableció sólidos lazos con el mundo artístico de la época. Realizó fotos a artistas como Frida Kahlo y personajes del mundo del deporte.[4]

La fotógrafa descubría la voluptuosidad en el cuerpo humano, pasando a la historia como la primera mujer en firmar retratos de hombres desnudos, rompiendo las barreras entre mujeres y hombres de principios del siglo XX.[5] Entre los años 1920 y 1930 dedicó gran parte de su tiempo a fotografiar la belleza y sensualidad de las plantas y los flores.[6]

En 1917, tras casarse con el artista y grabador Roi Partridge, se traslada a California, donde nacen sus tres hijos.[4] Cunningham nunca dejó de fotografiar su entorno más cercano al mismo tiempo que se mantenía al tanto de las nuevas tendencias del arte y la fotografía a través de revistas como Camera Work o Vanity Fair.

Cunnigham fue cofundadora en 1932 del Grupo f/64 junto a Ansel Adams, John Paul Edwards, Sonya Noskowiak, Henry Swift, Willard van Dyke y Edward Weston, que quería representar la "belleza pura (...) sin interferencia del efecto artístico".[6]

Cunnighan firmaba sus trabajos con un sello de tres sílabas chinas I-MO-GEN, que traducidas significan ideas-sin-fin.[2]

1. «Biografía de Imogen Cunningham (Su vida, historia, bio resumida)». www.buscabiografias.com. Consultado el 9 de marzo de 2021.
2. Fotográfica, Aula (21 de mayo de 2020). «Imogen Cunningham sello». Aula de Especialización Fotográfica. Consultado el 9 de marzo de 2021.
3. administracion_sbz6lzbz (4 de agosto de 2016). «Imogen Cunningham». La Fábrica. Consultado el 9 de marzo de 2021.
4. «Imogen Cunningham, pasión por la botánica y el retrato». abc. 19 de enero de 2016. Consultado el 9 de marzo de 2021.
5. MacLennan, Gloria Crespo (7 de diciembre de 2017). «Imogen Cunningham: desnudos en tiempos oscuros». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 9 de marzo de 2021.
6. 20minutos (21 de enero de 2016). «Cuarenta años de la muerte de la fotógrafa de la sensualidad y la nitidez Imogen Cunningham». www.20minutos.es - Últimas Noticias. Consultado el 9 de marzo de 2021.

• Exposición Flores/Retratos organizado por La Fábrica. Madrid 2016.
• Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Imogen Cunningham.