Indie rock

El indie rock (inglés: [ˈɪndi rɒk]) es un subgénero del rock alternativo, se originó en los Estados Unidos, Reino Unido y Nueva Zelanda en la década de 1980. De gran diversidad, presenta variados subgéneros que incluyen al lo-fi, slowcore y entre otros.

Indie rock
Orígenes musicales Rock alternativo, college rock, post-punk, folk rock, garage rock, new wave
Orígenes culturales En la década de 1980 en Estados Unidos, Reino Unido y Nueva Zelanda
Instrumentos comunes Guitarra, bajo, batería, teclados, sintetizadores
Popularidad Media en los años 80 y 90, muy alta desde los años 2000 hasta la actualidad
Subgéneros
C86, garage rock revival, lo-fi, new rave, slowcore
Fusiones
indie folk, indietrónica, indie pop, midwest emo, post-punk revival
Escenas regionales
dunedin sound

El término fue originalmente utilizado para describir sellos discográficos, pero con el tiempo se comenzó a asociar con la música que ellas producían. Luego, como las bandas de rock alternativo y post-punk estadounidenses, y luego las bandas de Britpop británicas, irrumpieron en el mercado musical de la década de 1990, pasó a ser utilizado como identificador de dichos grupos que, aunque también pertenecen de forma general al rock alternativo, no tomaron la ruta ni las estéticas impuestas por estos movimientos y que hicieron a estos populares. En la década de 2000 en tanto, como resultado de los cambios en la industria de la música y la creciente importancia de Internet, una serie de grupos de rock indie comenzaron a disfrutar de éxito comercial, dando lugar a preguntas acerca de su significado como término, pasando a ser referido como un género propiamente tal (según estadísticas).[1]

Definición de «indie»

El término indie es usado para referirse a un sonido nuevo presentado por un músico. Es un estilo musical del cual se desprenden el indie rock, indie pop, indietrónica, indie folk e indie hip hop. “Indie” viene del término “Independiente”, siendo así interpretado por generaciones como una actitud que adoptaron músicos al independizarse de las grandes compañías discográficas para crear música a través de sus propios medios.

Pretendiendo así apoyar e incentivar a todos aquellos que se dediquen a reproducir sus creaciones en pequeños lugares.

También el indie rock y sus derivados promueven el "hazlo tú mismo", "Do It Yourself" (DIY). Las influencias y estilos de los artistas han sido muy diversos, entre ellos punk, el rock psicodélico, y el rock. Los términos rock alternativo y el indie rock se utilizan indistintamente en la década de 1980, pero después de muchas bandas de música alternativa desde Nirvana en la corriente principal en la década de 1990 comenzó a utilizarse para distinguir esas bandas, que trabajan en una variedad de estilos, que no persiguen o alcanzan el éxito comercial.

Allmusic identifica indie rock que incluye una serie de estilos que son: "demasiado sensible y melancólica, muy suave y delicada, demasiado soñadora, hasta cierto punto pop; y muy personal e íntimo que revela en sus letras, también de baja fidelidad y de bajo presupuesto en su producción; demasiado simple en sus melodías y riffs, demasiado cruda, skronky y abrasivos, envuelto en hojas de bandas como Sonic Youth / Dinosaur Jr. / Pixies y The Jesus and Mary Chain estilo flojo de las guitarras, muy oblicua y fractura en las estructuras de sus canciones, también influyó por estilos musicales experimentales o impopulares lo contrario. " Unidos por un espíritu más que una propuesta musical, el movimiento de rock/pop indie que abarca una amplia gama de estilos, de bordes duros, grunge con influencia a bandas como The Cranberries y Superchunk, a través de las bandas experimentales como Pavement, cantantes populares de punk como Ani DiFranco. Muchos países han desarrollado una extensa escena indie, floreciendo con la popularidad suficiente como para sobrevivir en el interior del país respectivo, pero prácticamente desconocidos fuera de ellas.

Se ha observado que el indie rock tiene una proporción relativamente alta de mujeres artistas en comparación con otros géneros del rock, una tendencia ejemplificada por la corriente de punk-rock feminista Riot grrrl encabezada por bandas como Bikini Kill, Bratmobile, 7 Year Bitch, Team Dresch, Huggy Bear, Hole, y Babes in Toyland.

El movimiento indie y la tecnología

La tecnología de Internet permite a muchos artistas introducir su música a una enorme audiencia potencial a un bajo costo sin estar necesariamente relacionados con una discográfica.[2] El diseño de software que soporta música digital alentó la creación de nueva música. Las páginas con amplias librerías de canciones son las más exitosas. Alrededor de estas se crearon muchas oportunidades para las bandas independientes. Los derechos por servicios digitales validarían una importante fuente de ingresos. Más aún, plataformas de streaming como Spotify han demostrado ser vías válidas para que los artistas independientes obtengan ingresos respetables gracias a los derechos derivados de las reproducciones de su música.[3] Si un artista todavía tiene que pagar para grabar, fabricar y promover su álbum; este formato digital permite no agregar costos a un artista independiente para distribuir su música en línea.[4] Los servicios digitales ofrecen la oportunidad de exposición a nuevos adeptos y la posibilidad de incrementar ventas a través de los revendedores minoristas en línea. Los artistas pueden también poner a disposición nueva música más frecuentemente y rápidamente si esta está disponible en línea. Adicionalmente, los artistas tendrían la opción de lanzar ediciones limitadas, reediciones, o material en vivo que sería muy caro producir por los medios tradicionales.

Subgéneros y características


El siguiente listado muestra algunos ejemplos de los subgéneros del indie rock y bandas representativas de los géneros, esto no implica en que sean también del género, sino que en muchos casos, son los que dieron origen como se explica anteriormente:

Véase también

Referencias

  1. «Indie Rock». Allmusic (en inglés). Archivado desde el original el 20 de abril de 2006. Consultado el 23 de junio de 2013.
  2. Leyshon, Andrew, et al. “On the Reproduction of the Music Industry After the Internet.” Media, Culture, and Society, Vol. 27. 177-209.
  3. "El músico indie que ha ganado 300.000 dólares gracias a Spotify"
  4. “An Independent’s Guide to Digital Music.” Archivado el 2 de enero de 2010 en Wayback Machine..
  5. Pop barroco, Rateyourmusic.com (en inglés).
  6. Dance-punk, Rateyourmusic.com (en inglés).
  7. Dream pop, Rateyourmusic.com (en inglés).
  8. Dunedin Sound, Newzealand.com (en inglés).
  9. Indie pop, Rateyourmusic.com (en inglés).
  10. Garage rock, Rateyourmusic.com (en inglés).
  11. Baggy o Madchester, Rateyourmusic.com (en inglés).
  12. Math rock, Rateyourmusic.com (en inglés).
  13. Indie folk, Rateyourmusic.com (en inglés).
  14. Neo Psicodelia, Rateyourmusic.com (en inglés).
  15. No wave, Rateyourmusic.com (en inglés).
  16. Noise rock, Rateyourmusic.com (en inglés).
  17. Post-punk, Rateyourmusic.com (en inglés).
  18. Post-punk revival, Rateyourmusic.com (en inglés).
  19. Post-rock, Rateyourmusic.com (en inglés).
  20. Sadcore o Slowcore, Rateyourmusic.com (en inglés).
  21. Shoegazing, Rateyourmusic.com (en inglés).
  22. Twee pop, Rateyourmusic.com (en inglés).

Enlaces externos

Este artículo ha sido escrito por Wikipedia. El texto está disponible bajo la licencia Creative Commons - Atribución - CompartirIgual. Pueden aplicarse cláusulas adicionales a los archivos multimedia.