Industria musical

Músicos durante una sesión en un estudio de grabación

Público asistiendo a un concierto

La industria musical ha convivido desde sus inicios con los cambios tecnológicos, que posibilitaron el pasaje de la música como una experiencia vivencial e interactiva en directo, a una industria de entretenimientos que abarca un conjunto mayor de alternativas. Los cambios tecnológicos más influyentes en los últimos cincuenta años estuvieron asociados a las técnicas de grabación y a los soportes de almacenamiento. Hasta el desarrollo del disco compacto, fueron las propias compañías discográficas las que impulsaron las innovaciones tecnológicas, porque implicaron un crecimiento en sus negocios. Los actuales cambios tecnológicos como la masificación del uso de Internet, el surgimiento del formato mp3, los software peer to peer y las tecnologías móviles impactan de manera más que significativa en la forma en que la música es almacenada, reproducida, distribuida y comercializada. Este cambio no proviene de la industria misma sino que esta vez son los consumidores, quienes mediante la utilización de dichas tecnologías revolucionan la industria, provocando cambios en el comportamiento de los agentes, sus estrategias y la aparición de nuevos agentes.

La música como un bien físico y tangible comienza a comercializarse a través de diferentes soportes, que han ido evolucionando desde los primeros discos de vinilo hasta los discos compactos.

La industria de la música, junto a los sectores de la electrónica, las telecomunicaciones y las empresas de software, están aprovechando las características que ofrecen las nuevas redes y tecnologías digitales, dados sus reducidos costes de almacenamiento, distribución y comercialización y la mayor extensión geográfica que estas posibilitan, para establecer nuevos mercados musicales digitales. En este contexto de creciente convergencia tecnológica entre, por un lado, las redes de televisión por cable, satélite y digital terrestre, y por otro, las redes de telecomunicaciones e Internet, las grandes compañías discográficas, como parte de una estrategia general de los grupos multimedia a los que pertenecen, comienzan a revalorizar sus productos musicales digitalizándolos y distribuyéndolos a través de estas nuevas “redes-mercado”, con el objetivo de establecer nuevos mercados musicales digitales a escala global.[3]

Entre los múltiples profesionales y organizaciones que operan en la industria de la música están:

• los músicos que componen y/o interpretan la música;
• las empresas y profesionales que crean y venden la música grabada (por ejemplo los editores musicales, productores musicales, estudios de grabación, ingenieros de sonido, sellos discográficos, tiendas de música (físicas y en línea);
• las sociedades de gestión de derechos, que gestionan el cobro y la distribución de los derechos de autor por el uso de sus obras;
• las editoriales musicales dedicadas a la producción de partituras;
• aquellos que intervienen en los espectáculos en directo (contratistas, promotores musicales, salas de conciertos, personal de montaje);
• profesionales que asisten a los músicos en sus carreras (cazatalentos o A&R, mánagers musicales o representantes, abogados);
• los que retransmiten la música (emisoras de radio, canales de TV, plataformas de vídeo en internet o de música en streaming);
• periodistas especializados;
• profesores de música y personal de los centros de educación musical;
• fabricantes de instrumentos musicales, equipos de sonido, software musical, así como sus distribuidores y vendedores;
• y muchos otros.