La Parisina

Reparto de la versión de 1878

• Parisina:Teresina Singer, soprano
• Ugo: Carlo Bulterini, tenor
• Azzo: Vincenzo Cottone, bajo
• Imelda: Lucia Avalli, contralto
• Ernesto: Achilles Augier

Reparto de la versión de 1899

• Parisina: Anunziata Stinco-Palermini, soprano;
• Ugo: Edoardo Castellano, tenor;
• Azzo: Andrés Perelló de Segurola, bajo
• ernesto: Francesco Federici, barítono;
• Dirección de Giorgio Polacco.

Al momento del estreno de la segunda versión se publicó en el diario El Siglo del 21 de agosto de 1899 el siguiente comentario:

Insistimos en los conceptos favorable que vertimos en la edición de ayer sobre el mérito de la primera partitura “Parisina” reformada, de nuestro compatriota el maestro Giribaldi, la que recibió anoche la confirmación del éxito que obtuvo en su estreno , con nuevas ovaciones del público, y manifestaciones encomiásticas de los maestros Calvo, Pérez Badía, Logheder, Errante, Piccioli y unánimemente por todos los profesores y diletantes de valía.

La “Parisina” moderna, por lo que de nuestra memoria hemos podido deducir, comparándola con sus representaciones de ahora con las de antaño, no han sufrido modificaciones fundamentales en el 2o. y 3er. acto. En lo demás se concreta la reforma a nuevos y bien combinados trabajos de instrumentación, que han venido a bordar el rico caudal de melodía que fluye espontánea en toda la partitura. El 2o. acto, sí, ha sido reformado casi totalmente. El autor ha sustituido el vals amore é suspiro, que tanto se había popularizado, con una aria más adecuada a la situación dramática y que es un trabajo de alto mérito artístico. Con ese cambio, motivado, sin duda por el hecho de haberse observado la inoportunidad de aplicación del vals, ha ganado la verdad de la escena, pero la obra ha perdido una hermosa página, que el autor no debiera haber suprimido, por más que reconociese fundada la observación de un defecto que abunda en todas las grandes partituras del viejo género italiano, al que responde y del cual no podría apartarse la música escrita sobre un libreto de Felice Romani. El intermezzo del sueño, que sigue a dicha aria es un trabajo fino, digno de una pluma ya celebrada. La romanza de tenor que viene luego es la página más inspirada de la partitura, y está seguramente destinada a la popularidad que han adquirido determinados trozos señalados de las grandes óperas. Concluye al acto con un cuarteto que aunque baso en la forma antigua, ofrece mucho interés artístico por la hermosa combinación de sus giros melódicos. El último acto ha sido casi totalmente mejorado, desde el coro de introducción, tratado a imitación, hasta la escena de la marcha fúnebre que resulta ahora de un efecto espléndido. La representación de anoche ha sido superior a la del estreno y justo es consignar que la Stinco desempeñó correctamente su parte. Los señores Federeci y Perelló cantaron magistralmente el dúo del primer acto.

Castellano, dijo y repitió la romanza del 2o. acto con toda la delicadeza que requiere ese selecto trozo de música, y en el cuarteto final se largó con un hermoso do natural, que arrancó una ovación entusiasta. La orquesta estuvo irreprochable y valiente. Bien merecen un aplauso los profesores que la componen y el director elmaestro Polacco, a quien el público hizo también anoche una demostración de simpatía. Injusticia sería olvidar a la empresa Sansone y a su representante el señor Bernabei que han tomado a su cargo la representación de esa obra nacional.

El Siglo. 21 de agosto de 1899.