Levata del Sole allo Spluga

• IV Trienal de Milán de 1900.[1]

Es una pintura donde los principios cardinales del impresionismo se esbozan pero con un estilo italiano, con brillantes atmósfera en la que hay un recordatorio de camafeo de la pareja romántica en la distancia es tal vez abrazado o tal vez sólo un espejo cerca de los barcos en orilla, mientras que una mujer soltera camina frente a ellos en oposición ideal. Para ser representado es una mañana de aturdimiento, en el amanecer del lago al pie del monte Spluga, que no está envuelto en niebla, pero a veces todavía es impalpable, por lo que algunos detalles no están definidos. En primer plano, hay dos pequeñas embarcaciones, colocadas diagonalmente de izquierda a derecha, sobre la orilla, vacías. En el fondo, dos velas desplegadas, siempre en un par duo metafórico. Levantándose del lago, a continuación, en la parte superior que flotaba scuarciata majestuosas montañas iluminadas por el sol rojizo, haciendo su camino lentamente a través del cielo, que emite los rayos de color naranja parpadeante se reflejan en el agua, nunca moteado por cualquier olas, y las inundaciones homogéneamente todo el paisaje. En la parte inferior derecha, finalmente, la pintura está firmada en diagonal en grande: «Bazi».

Parece evidente después de este análisis que la pintura, que tiene afirmaciones naturalistas, es una respuesta a la obra de Claude Monte "Impresión, sol naciente" y tiene como objetivo transmitir al observador las mismas sensaciones que Monet ha intentado contemplar el amanecer en El puerto de Le Havre, donde pintó desde su habitación de hotel, mientras Bazzi pinta la obra completamente en "aire puro", es casi una llamada y lo hace con la arrogancia de oponerse con un gran lienzo al lienzo, pequeño y tímido, de Monet. Bazzi De acuerdo con esta forma de pintar transmite mejor "impresiones" gracias a la técnica y la teoría de un impresionismo italiano, que heredó de los Francesco Filippini, y quiere convertirse en un ejemplo de enseñanza a Monet, de unos sesenta años en aquel momento. El trabajo es el más maduro en 1900 en tiempo de Italia, que será muy apreciada por los críticos a diferencia del trabajo de Monet que fue menospreciado en todos los sentidos en 1874. Si las habituales técnicas de pintura académicas destinadas a una representación fiel de la realidad, se describe con la pincelada suave, meticuloso, Monet con este lienzo "Impresión, sol naciente" hecho desde una ventana de su hotel y no en el aire libre, quiere prevalecer, como Bazzi, la subjetividad del artista, finalmente, ya no oprimidos por la urgencia para operar en total adherencia a la realidad. El poder de interpretación del pintor, de hecho, esto se traduce en una visión fantástica en lugar de documental, donde la yuxtaposición de colores cálidos (rojo y naranja) y fresco (verde azulado) pero en Bazzi es más real, sin contacto tiempos rápidos, haciendo que la evocación del crepúsculo sea aún más apasionada.

• Impresión, sol naciente
• Verismo
• Macchiaioli
• Orto
• Pintura del paisaje
• Marina (pintura)
• Vedutismo
• Nocturno (pintura)
• Pintoresco
• Plenairismo

• Brera Academy, Quarta esposizione triennale: 1900 ; catalogo ufficiale; Milan, (Palazzo di Brera) Milan, 1900
• Agostino Mario Comanducci, "Pittori italiani dell'Ottocento: dizionario critico e documentario", 1933, Milano, Ed. Casa Editrice Artisti d'Italia, pag. 42
• Agostino Mario Comanducci, "Dizionario illustrato dei pittori e incisori italiani moderni", Seconda edizione riveduta da L. Pelandi, Milano, 1945, Ed. Ovem, pag. 48
• H. Vollmer - Kunslerlex, 1953, pag. 142
• Agostino Mario Comanducci, Dizionario illustratori pittori e incisori italiani moderni, III ediz. Milan
• Heinrich, Claude Monet, Taschen, 2004 ISBN 9-8228-6198-7