Lundu

El lundú llegó a Brasil en el siglo XVIII con los negros de Angola por dos vías: pasando primero por Portugal (Brasil fue colonia portuguesa), o directamente desde Angola. En Portugal se enriqueció con el uso de instrumentos de cuerda, pero fue prohibida allí por el carácter sensual de esta danza. En cambio en Brasil mantuvo ese carácter jocoso y sensual. Al principio era una danza sin canto. Luego, a fines del siglo XVIII, tanto en Brasil como en Portugal, evolucionó hacia una forma de canción urbana. Los versos eran, la mayor parte de las veces, humorísticos y lascivos. En esa época es cuando se convirtió en una popular danza de salón. Durante el siglo XIX el lundu fue una forma musical dominante y el primer ritmo africano en ser aceptado por los blancos. En este siglo es cuando surgieron los compositores más importantes del género como Domingos Caldas Barbosa y Francisco Manuel da Silva. También en el siglo XIX es cuando se adopta la guitarra entre sus instrumentos.

• Primero los músicos inician el ritmo de Lundú. Las personas se acercan a la zona de baile, empezando el movimiento. Se emite una señal con la guitarra y la primera bailarina abre el espacio del centro, mientras se forma la ronda.
• Formada la ronda, ella permanece en el centro bailando hasta invitar a alguien que la sustituya.

La invitación se puede hacer con palmas hacia la otra persona, con un movimiento del pie o tocarle el hombro izquierdo y luego el derecho.

• La bailarina o bailarín invitado troca su lugar con la bailarina anterior. Y así continúan las sustituciones.

Los movimientos de esta danza son muy sensuales y a la vez relajados, haciendo una especie de zapateo.

La música de lundú es rítmica y sincopada, debido a sus raíces africanas. Esto se refleja en el uso de los instrumentos de percusión para crear la base (marimba, pandero, etc). Es de compás binario y generalmente se encuentra en modo mayor debido a su carácter alegre. Por otro lado la melodía y la armonía son de origen europeo.

• Maxixe
• Modinha