María Félix

María de los Ángeles Félix Güereña nació el 8 de abril de 1914 en Álamos, Sonora,[2][3] siendo hija del militar y político Bernardo Félix Flores, y de Josefina Güereña Rosas. Tuvo once hermanos: Josefina, María de la Paz, Pablo, Bernardo, Miguel, Mercedes, Fernando, María Eugenia, Ricardo, Benjamín y Ana María del Sacramento.[4]

Su infancia transcurrió en los Álamos, lugar en el que vivía con su hermano Pablo y su mamá. Esta última decidió separarlos debido a la estrecha cercanía que se tenían, la cual su madre temía que se convirtiera en una relación amorosa de tono incestuoso.[5] Teniendo diecisiete años de edad, se casó en 1931 con un hombre llamado Enrique Álvarez Alatorre, con quien procreó a su único hijo, mismo que nació el 5 de abril de 1935 y le puso como nombre Enrique Álvarez Félix. El matrimonio se divorció en 1938. Un día, sin fecha exacta, Alatorre la visitó en la Ciudad de México, lugar al que se había mudado, y de forma deliberada se llevó a Enrique con él a Guadalajara, negándose a devolvérselo. Ante esta situación, se dice que Félix juró que algún día sería más influyente que él, y se lo quitaría, algo que años más tarde sucedió y lograría recuperar la custodia de su hijo.[6]

Su carrera artística dio inicio en 1943, participando en El Peñón de las Ánimas, su primera película.[7][8] De ahí en adelante su carrera despuntaría rápidamente, y el mismo año hizo las cintas María Eugenia, La china poblana, Doña Bárbara,[8] y La mujer sin alma. En 1946 participó en el filme La devoradora (1946),[8] y Vértigo (1946),[2] además de acaparar la atención de productores extranjeros, ya que se dice que se le ofreció el papel protagónico femenino de Duel in The Sun, pero no pudo realizarlo por tener el proyecto de Enamorada en puerta, por lo que la actriz Jennifer Jones actuó en su lugar.[9] Ante la situación de haber rechazado una película Hollywoodense, ella comentó lo siguiente:

«Nunca me arrepentiré de haberle dicho que no a Hollywood, porque mi carrera en Europa se había orientado hacia el cine de calidad. Los papeles de india los hago en mi país y los de reina en el extranjero».[10]

María Félix en La corona negra (1951).

Sus primeras películas extranjeras fueron realizadas en España, las cuales incluyeron; Mare nostrum (1948), Una mujer cualquiera (1950) y La noche del sábado (1950). En 1951, participó en la coproducción franco-española, La corona negra (1951). Continuó su carrera extranjera en Italia, donde realizó las películas Incantesimo tragico (1951) y Mesalina (1951).[8]

En 1952, trabajó en Argentina e hizo la película La pasión desnuda. Ese mismo año, regresó a México y se casó con el actor y cantante Jorge Negrete,[11] con quien trabajo en la película El rapto[4] y más tarde filmaría la película Camelia ambas en 1954. Negrete falleció el 5 de diciembre de 1953, por lo que decidió regresar a Europa. En Francia, apareció en las películas La Bella Otero (1954), French Cancan (1954) y Les Héros sont Fatigués (1955).[4] Su último filme europeo, fue la producción española Faustina (1957).[8]

Volvió nuevamente a México en 1955, participando en las películas La escondida (1955), Canasta de cuentos mexicanos (1955), Tizoc (1956), Flor de mayo (1957),[8] Café Colón (1958),[8] Miércoles de ceniza (1958) y La estrella vacía (1958).[8]

En 1959, trabajó en la película La cucaracha, donde compartió créditos por primera y única vez junto a Dolores del Río.[8] Además el mismo año, apareció en los filmes Sonatas (1959) y La fièvre monte à El Pao (1959).[8]

En 1960, filmó las producciones Juana Gallo (1960),[8] La bandida (1962) y Amor y sexo (Safo '63) (1963). Además, en esa misma década se se convirtió en la cuarta actriz más fotografiada del mundo, después de Marilyn Monroe, Sofía Loren y Marlene Dietrich.[12] En 1986, volvieron a pagarle sin trabajar cuando firmó el contrato para protagonizar Eterno resplandor, una película de Jaime Humberto Hermosillo. Sin embargo, el proyecto se canceló por problemas fiscales y económicos del productor, por lo que la producción nunca se filmó.[13] Debido a lo anterior, su última intervención actoral fue en La generala, una cinta de 1970.

En 1993, escribió su autobiografía con apoyo del historiador mexicano Enrique Krauze.[14]

Con respecto a su hijo, María llegó a comentar: «de no haber sido María Félix, me hubiera gustado ser el hijo de María Félix. Enrique es un hombre muy dotado, con un sentido común admirable. Es mi mejor amigo. Me divierto mucho en su compañía. No es un hijo de mami como muchos creen. Trabaja por su cuenta, lucha como ser independiente. Él tiene su propia carrera, su público, su cartel y asume sus responsabilidades sin apoyarse en mí.»[15]

Tras retirarse del cine, se ganó el título de la «Reina de los hipódromos» en Francia, por recolectar éxito tras éxito en las carreras.[16]

Imagen pública y personalidad

María Félix tenía una admiración por las personas inteligentes y eso la llevó a relacionarse, desde los inicios de su carrera, con lo que ella llamaba la aristocracia del talento, título que ella le otorgó a este sector de personas intelectuales y talentosas que destacaron en las artes del siglo XX y en el cual, ella encajó perfectamente, tanto en México como en Europa.[17] De la misma forma en la que ella admiraba las mentes de los artistas, ellos quedaban fascinados con la de ella, por ser una mente curiosa y, además, su presencia y belleza física les resultaba seductora. Razón por la que, las grandes figuras del arte universal, la honraron con su amistad y la tomaron como inspiración para sus obras. [18] En su adolescencia fue pintada en Guadalajara por José Clemente Orozco, quien según María, la pintó como una «calavera maquillada».[19]

La belleza física que poseía fue una de las razones por las que logró acaparar la atención de sus seguidores.[20]

Desde muy joven, destacó por sus atributos físicos. En Guadalajara, cuando tenía 15 años, fue coronada reina de los estudiantes por la Universidad de Guadalajara y participó en uno que otro concurso de belleza donde siempre salía victoriosa.[21] La imagen de María Félix se transformó en símbolo de glamur, presencia y elegancia. Tales calificativos fueron en aumento tras formar parte del ambiente europeo, donde La Félix empezó a ser vestida por los modistas más destacados del momento como Dior, Givenchy, Yves Saint Laurent, Balenciaga, entre otros.[22] Fue llamada la mujer más hermosa del mundo en revistas internacionales de gran tiraje como Life, París Match y Esquire.[23]

Diego Rivera, la definió como:

«María Félix es un ser monstruosamente perfecto.  Es un ser ejemplar que impele al resto de los seres humanos a esforzarse a ser como ella.»[24]

La poetisa mexicana, Pita Amor, le dedicó unos versos en relación con su porte y andar, tras encontrársela un día en la calle:

«Ayer te vi rodeada por la tarde. Ibas como un cuchillo desafiando el aire.»[25]

En 1973, la escritora Elena Poniatowska entrevistó a La Félix, entonces declaró:

«Camina como las fieras, desplazando a su derredor ondas misteriosas.»[26]

Jean Cau, quien era el secretario de redacción de Jean Paul Sartre, y con quien Félix tuvo un breve romance. Escribió alguna vez:

«María Félix es un arcoíris que tiene los colores más raros y sutiles. Es única. Es una mujer y al mismo tiempo es todo.» [14]

Jean Cocteau, a quien conoció en la filmación de la película española, La corona negra, comentó esto sobre ella:

«María, esa mujer tan hermosa que hace daño».[27]

Solía mostrarse a la defensiva ante los reporteros, quienes siempre buscaban obtener notas polémicas; usando su temple, ella se defendía y sus declaraciones muchas veces solían ser ingeniosas, pero escandalosas.[28] En una ocasión un reportero en Argentina le preguntó: «¿María, es usted lesbiana?.» Ella lo miró de arriba abajo y, rotundamente, le contestó: «Si todos los hombres fueran como usted, desde luego que sí.»[29]

Si bien, la personalidad de María Félix nunca resultó negativa para ella (al contrario, era su sello personal) fue muchas veces criticada. Mientras que en el extranjero la veían como una mujer fuera de serie, en México había (y aún existe) un sector conservador al que nunca le agradó su forma de ser.[12]

A pesar de ello, María solía fascinar al público en general, tanto en sus películas como en los lugares a los que se presentaba, por ello se le consideró Diva durante toda su vida y aún después de su deceso, suele ser tomada como ejemplo de dicha palabra.[30]

Con respecto a todo lo que María representaba como mujer, el premio Nobel de literatura, Octavio Paz, afirmó lo siguiente:

«María Félix nació dos veces: sus padres la engendraron y luego, ella, se inventó a sí misma. Nació como un relámpago que rasga las sombras».[31]

Relaciones amorosas

Tras su separación de Lara, María vivió algunos sonados romances con el magnate Jorge Pasquel, el torero Luis Miguel Dominguín y el actor argentino Carlos Thompson.[11] A este último lo conoció en Argentina durante el rodaje de La pasión desnuda (1952). La relación fue seria hasta el punto de que se comprometieron para casarse, y Félix incluso llamó a su hijo Enrique Álvarez Félix para conocer a su posible padrastro. Sin embargo, Félix canceló la boda días previos a la misma, afirmando que llegó a la conclusión de que lo único que la unía a Thompson era una mera atracción física y no un amor verdadero.[34][35]

Félix en 1954.

En su estancia en Francia, María conoció a través de la pintora Leonor Fini, al escritor francés Jean Cau,[11] asistente del escritor Jean-Paul Sartre. Con Cau, María también vivió un célebre romance.[36] En Europa Félix también vivió un romance lésbico con Suzanne Baulé, más conocida como Frede, quien en ese momento dirigía el cabaret Le Carroll's en la Rue de Ponthieu en París, y las dos mujeres vivieron juntas en el Hôtel George-V. La relación quedó plasmada en una pintura realizada por Fini de una planta con dos flores; una tenía el rostro de Félix y la otra el de Frede.[37] Las mujeres de hecho se habían conocido ya en 1950, y Frede había seguido a Félix sus viajes de filmación a Buenos Aires y São Paulo al enterarse de la relación de Félix con Carlos Thompson.[38] La relación de Félix y Frede fue interrumpida por el matrimonio de Félix con Jorge Negrete, pero tras la muerte de Negrete en 1953, Félix regresó a París para reavivar brevemente su relación con Frede. Sin embargo, se separaron violentamente de manera definitiva en 1954, lo que llevó a un juicio en el que Félix quería recuperar las joyas que le había obsequiado a Frede y la acusó de robo. Félix perdió su demanda y Frede fue absuelta y se quedó con las joyas.[37][38][39] A pesar de esto, Félix retuvo en su propiedad la pintura que Fini hizo de las dos mujeres, y luego Félix le pidió a Fini que la modificara para borrar la cara de Frede, quien cambió la cara de Frede por la de Félix, resultando en que las dos flores de la pintura tuvieran su cara.[37][39]

Su última pareja sentimental fue el pintor rusofrancés Antoine Tzapoff.[11] Respecto a él, María comentó: «no sé si es el hombre que más me ha querido, pero es el que me ha querido mejor».[40]

El 8 de abril de 2002, Félix falleció mientras dormía en Ciudad de México, a los 88 años de edad.[41] Su muerte tuvo lugar aproximadamente a la una de la mañana, y su cuerpo fue descubierto cerca de las diez de la mañana. Sus restos fueron transportados de su residencia en la Colonia Polanco al Palacio de Bellas Artes, donde se le realizó un homenaje. Posteriormente, fue enterrada en su tumba familiar dentro del Panteón Francés de San Joaquín, ubicado en la misma ciudad.

Benjamín Félix Güereña, hermano de la actriz, solicitó una exhumación de su cadáver para determinar las causas de la muerte, por considerar que hubo irregularidades en su inhumación. Una semana después, la policía determino que Félix había muerto sin muestras de muerte violenta. Después de la exhumación, Félix Güereña retiró dicha denuncia y expresó estar conforme con las conclusiones de la averiguación.[42]

Estatua en honor a Félix. Se encuentra ubicada en el Paseo de las Estrellas, en Victoria de Durango, México.

Como parte de la 56 Muestra de Cine Internacional en la Cineteca Nacional y celebrando los 100 años de su nacimiento, se reestrenó la película La diosa arrodillada. La película original se encontraba fuertemente dañada, por lo que para hacer el reestreno tuvo que ser completamente remasterizada y restaurada digitalmente.[43]

Se emitieron boletos conmemorativos con su imagen, además un tren del metro, que recorría la línea 7, llevaba el nombre de María Félix.[44]

En 2015, se develó una estatua en honor a María Félix, en la colonia Moctezuma, Ciudad de México.[45]  También, en Acapulco hay una calle llamada María Bonita, haciendo referencia al himno que Agustín Lara le compuso a la actriz sonorense y fue inaugurada por la propia actriz a finales de los años 80.[46] De igual forma en Cuernavaca, Morelos, se inauguró una plaza con el mismo nombre y cuenta con una escultura del busto de María Félix.[47]

En 2017, Félix apareció en un par de escenas de la película animada Coco, producida por Disney Pixar.[48]

En 2018, el director estadounidense, Martin Scorsese, presentó en el festival de Cannes la sección 'Cannes Classics' una copia restaurada de la película protagonizada por María Félix, Enamorada. La película fue restaurada a 4K por la UCLA Film, Television Archive, The Film Foundation’s World Cinema y financiada por la Material World Charitable Foundation.[49] También este año, el 8 de abril, por su 104 aniversario, Google le rindió tributo dedicándole un Doodle de Google.[50]

Las joyas que María Félix mandó fabricar a la casa Cartier, fueron adquiridas por esta misma, tras la muerte de la actriz. Las suelen mostrar como sus obras maestras y han sido exhibidas alrededor de todo el mundo, junto a las de otras luminarias del cine mundial como Elizabeth Taylor, Grace Kelly y Gloria Swanson.[51]

En París, el diseñador Franck Sorbier le rindió homenaje a la Diva mexicana, en la Semana de alta costura de París, a principios del año 2020, donde mostró atuendos que estaban inspirados en algunos de los looks más icónicos de Félix.[52]

En agosto de 2023, la compañía de juguetes Mattel lanzó una muñeca Barbie coleccionable de ella.[53]

La voz de María y la inspiración de Agustín (RCA Víctor, 1964)[54]

Lado uno:

1. «Por qué negar»
2. «Gotas de amor»
3. «Escarcha»
4. «Limosna»
5. «Noche de ronda»
6. «Te quiero»

Lado dos:

1. «Volverás»
2. «Una cualquiera»
3. «Arráncame la vida»
4. «Cada noche un amor»
5. «Rival»
6. «Solamente una vez»

Enamorada (Fonovisa, 1998)[55]

1. «Ella»
2. «La cigarra»
3. «El corrido del norte»
4. «Pobre corazón»
5. «La noche de mi mal»
6. «Cada noche un amor»
7. «Mano a mano»
8. «De mi barrio»
9. «Escándalo»
10. «Silencio»
11. «Et maintenant»
12. «Je l'aime à mourir»
13. «Prends garde»

• Taibo I, Paco Ignacio (1991) La Doña, México: Editorial Planeta. ISBN 968-406-283-4
• Félix, María (1993) Todas mis Guerras, México, Ed. Clío, ISBN 968-6932-05-4
• Taibo I., Paco Ignacio (1996) María Félix: 47 pasos por el cine, México: Editorial Planeta. ISBN 968-406-283-4
• María Félix, el mito más bello del cine (2000) En SOMOS. México: Editorial Televisa, S. A. de C. V.
• Agrasánchez Jr., Rogelio (2001) Bellezas del Cine Mexicano / Beauties of the Mexican Cinema, México, ed. Archivo fílmico Agrasánchez, ISBN 968-5077-11-8
• María Félix, “Todo morirá cuando yo muera” (2002) En SOMOS. México: Editorial Televisa, S. A. de C.V.
• Alatorre Betancourt, Fausto (2014) Diabla frente al espejo, México, ed. Organización Editorial Mexicana S.A. de C.V., ISBN 9781301034772
• Sergio Almazán, (2014) Acuérdate, María, México: Editorial Planeta. ISBN 978-607-07-2141-0

• María Félix en Internet Movie Database (en inglés).