Pedro Víllora

Pedro Víllora es licenciado en Ciencias de la Imagen Visual y Auditiva (Universidad Complutense), Dirección de Escena (RESAD) y Teoría de la Literatura y Literatura Comparada (Universidad de Valladolid). Ha sido profesor de Teoría de la Literatura en la Universidad Complutense y de Teoría Teatral en la Real Escuela Superior de Arte Dramático, donde fue Jefe de Estudios, Secretario Académico y Vicedirector. Como periodista y crítico literario y teatral ha colaborado en numerosas revistas y medios de comunicación, fundamentalmente en RNE, Telemadrid y los diarios ABC y El Mundo, habiendo recibido los premios de periodismo Francisco Valdés, Juan Torres Grueso y Manuel Azaña. También ha recibido la beca de la Real Academia de España en Roma y la Medalla al Mérito Cultural en la Creación Literaria de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha.

Es Socio de Honor del Club de Música y Jazz del Colegio Mayor San Juan Evangelista, donde residió entre 1987 y 1997 y fue secretario de su Centro de Estudios; y ha formado parte de las juntas directivas de la Asociación de Autores de Teatro (entre 2001 y 2006) y la Asociación Colegial de Escritores (desde 2022). Ha dirigido la revista de creación e investigación teatral Acotaciones y es Académico fundador de la Academia de las Artes Escénicas de España.

• Ha escrito libros de narrativa (Por el amor de Ladis, Beca del Ministerio de Cultura en 1991), poesía (Aprendizaje de la mezquindad, Premio Sial 2002) y cine (Juegos de cine, 2009), además de las memorias de Sara Montiel (Vivir es un placer, 2000), Imperio Argentina (Malena Clara, 2001) y María Luisa Merlo (Más allá del teatro, 2003).

• También ha publicado sendos estudios literarios sobre Terenci Moix (La noche no es hermosa, 1994) y Ana María Matute (Casa de juegos prohibidos, 1997), coordinó el coleccionable La Gran Historia del Cine (1995-97) y es editor del Teatro completo (2003) de Adolfo Marsillach y de la antología del musical español Teatro frívolo (2007).

• Con ilustraciones de Das Pastoras ha publicado Hércules 1417 (2021), donde recrea poéticamente Los doce trabajos de Hércules de Enrique de Villena. En 2022, el Ministerio de Cultura otorga el segundo Premio a los Libros Mejor Editados a "Hércules 1417", en la categoría de Obras Generales y de Divulgación.

• Asimismo cuenta con ediciones, prólogos o estudios sobre Octavio Aceves, Mercedes Aguirre, Antonio Álamo, Álvaro del Amo, Manuel Andrés, Fernando Arrabal, José Cruz, Julio Escalada, Lucía Etxebarria, Fernando Fernán Gómez, Victor Hugo, Juan García Larrondo, Antonio Gutiérrez, Gotthold E. Lessing, Angélica Liddell, David Lindsay-Abaire, Jerónimo López Mozo, Christian McLaughlin, Rafael Mendizábal, Alberto Miralles, Juan Carlos Rubio, Jaime Salom o Voltaire, y ha participado en congresos y/o libros colectivos sobre Alberti, Cervantes, Mihura y Rossini.

• En 2023, obtiene el premio Broadwayworld a la mejor adaptación por Los chicos del coro, que recibe también los premios a mejor actriz (Natalia Millán), dirección, ensemble y sonido. Los chicos del coro consigue además el premio MET (madridesteatro.com) al mejor musical, además de los premios correspondientes a mejor escenografía, iluminación y actor de reparto (Rafa Castejón). Asimismo, La vida es sueño obtiene el premio al mejor actor (Alfredo Noval). Los chicos del coro gana igualmente el premio Cinemagavia al mejor musical y el Talía a la mejor iluminación, mientras que La vida es sueño recibe el Talía a la mejor actriz de reparto (Goizalde Núñez). Estrena Santificarás las fiestas y La vida chulapa.

• En 2022 obtiene el premio Esquilo por Ofelia, que se traduce al griego, inglés y serbio, y los premios de teatro mínimo "Dramaturgo José Moreno Arenas" por La camisa y "Rafael Guerrero" por Santificarás las fiestas, además de la Ayuda a la Movilidad Internacional de Escritores del Ministerio de Cultura para una residencia en Venecia. Con Diana Navarro estrena El amor... Falla (Homenaje a Manuel de Falla) en el Auditorio Nacional. El Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y la Escuela Superior de Canto estrenan Seis noches lúgubres, que incluye la micro-ópera Tren de cercanías, con música de Sergio García Coretti y libreto suyo. La editorial Éride publica Calipso y los hombres dentro de su colección de textos representados en el Festival de Mérida, y un segundo libro con El caballero encantado y Galdós le invita a café. El Ministerio de Cultura otorga el segundo Premio a los Libros Mejor Editados a Hércules 1417, en la categoría de Obras Generales y de Divulgación. Estrena un nuevo montaje de María Callas, sfogato, que obtiene el premio al Mejor Espectáculo, el Premio del Público y el premio a la Mejor Actriz para Mabel del Pozo en el Festival Garnacha de Haro (La Rioja). Colabora con Declan Donnellan y Nick Ormerod como asesor de dramaturgia de La vida es sueño de Calderón (Cheek by Jowl, Compañía Nacional de Teatro Clásico y LaZona). Adapta Los chicos del coro, el musical.

• En 2021 estrena en el Festival de Teatro Lírico de Oviedo la adaptación de Agua, azucarillos y aguardiente, así como un nuevo libreto, Revoltosa'69, a partir de La Revoltosa, ambos en colaboración con Curro Carreres. Se reestrena Mundo Dante con ocasión del 700 aniversario de la muerte de Dante. Publica Hércules 1417, recreación poética de Los doce trabajos de Hércules de Enrique de Villena, con ilustraciones de Das Pastoras y edición de José Villarrubia. Estrena María Callas, sfogato.

• En 2020 publica "Mundo Dante" con prólogo de Julio Escalada. En la Resad se representa su traducción y adaptación de "Into the Woods" de Stephen Sondheim y colabora en la adaptación de "El embrujado" de Valle Inclán. Para el Año Galdós adapta "El caballero encantado" de Benito Pérez Galdós, dirigida por Beatriz Argüello en los Teatros del Canal y el Círculo de Bellas Artes.

• En 2019 estrena "Mundo Dante", con dirección de Dolores Garayalde; "Laos", dirigida por Paco Redondo tras ser seleccionada en la IV Muestra de Autores Locales de Albacete; "Prólogo para La manta zamorana", dirigida por Curro Carreres, dentro de la recuperación de la zarzuela de Manuel Fernández Caballero en el Teatro Principal de Zamora; "Romeo y Otelo", dirigida por Leonora Lax en el Festival de Almagro. La Compañía Nacional de Teatro Clásico reestrena "Barrio de las Letras". Participa con "Furious Orlando" en Global Queer Voices (Arcola Theatre, Londres). Publica una nueva edición del "Teatro completo" de Adolfo Marsillach.

• En 2018 estrena la versión de "La viuda valenciana" de Lope de Vega. Recibe los premios De Punto en Blanco y Alfred de Musset de adaptación por "Insolación". El VI Festival de Monólogos Sala Insular de Teatro premia "Te vas a enterar". William Gregory traduce "Electra en Oma" para el King´s College de Londres. Se reestrena un nuevo montaje de "La Gatomaquia". La Compañía Nacional de Teatro Clásico estrena "Auto de los inocentes" con dirección de José Carlos Plaza.

• En 2017 estrena "Bésame macho" en México DF y, en versión griega, en Atenas. Publica su versión de "Tartufo". Adapta y escribe las letras de "Tres sombreros de copa, el musical", de Miguel Mihura, con música de Miguel Baselga. Participa como dramaturgo en el espectáculo "Home" del Teatro Español. Estrena "Barrio de las Letras" con la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Adapta "Casa de muñecas", de Ibsen, que dirige José Gómez-Friha. Recibe la Medalla al Mérito Cultural en la Creación Literaria de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha.

• En 2016 estrena "Canciones para un joven Cervantes", que dirige Curro Carreres, y la versión musical de "Sánchez contra Sánchez", que dirige Goyo Pastor. Participa en La Incubadora del Corral de Comedias de Alcalá de Henares con "Cervantes". Representa "Quijote. Femenino. Plural" en el Teatro Español. José Gómez-Friha dirige su adaptación de "Tartufo" en el Teatro Fernán Gómez. La Casa de Castilla-La Mancha en Madrid lo nombra Castellano-Manchego del año.

• En 2015 estrena la adaptación de "La sagrada cripta de Pombo" de Ramón Gómez de la Serna. El Centro Dramático Nacional representa "Insolación" en el Teatro María Guerrero. Inaugura el Espacio Pérez Galdós del Teatro Español con "Galdós le invita a café". Obtiene el premio Francisco Nieva de teatro breve con "La vida" y el premio Tomás Navarro Tomás de poesía, además del premio BroadwayWorld Spain a la mejor adaptación por "Excítame". Ediciones Antígona publica su recopilación de teatro breve "La vida. La muerte".

• En 2014 estrena las adaptaciones de "Insolación", de Emilia Pardo Bazán, y de "Excítame", de Stephen Dolginoff (esta última junto a Alejandro de los Santos). Dirige "Sanchica, princesa de Barataria" de Ainhoa Amestoy. Crea la dramaturgia de "Al teatro con la familia" para el Teatro Español.

• En 2013 crea y dirige el homenaje a Sara Montiel La reina del cuplé. Se representa Bésame macho en el Teatro Franco Parenti de Milán. Estrena las adaptaciones de La dama duende de Calderón, que dirige Miguel Narros, y La noche delante de los bosques, de Bernard-Marie Koltès, que dirige Rosario Ruiz Rodgers. Dirige Fugadas de Ignacio del Moral. Participa en el XII Festival Internacional de Música Renacentista y Barroca de Vélez Blanco con A través de los Tiempos, a cargo de la agrupación Ars Combinatoria dirigida por Canco López. Obtiene el Premio El Espectáculo Teatral por Poderosas.

• En 2012 se realiza un pre-montaje de Bésame macho en el Festival dell'Incanto de Roddi (Piamonte). Posteriormente estrena Bésame macho en el Teatro Vascello de Roma, con dirección de Massimo di Michele.

• En 2011 publica la obra La muerte en la revista Estreno. Su obra Bésame macho representa a España en el XI Festival de Dramaturgia Europea Contemporánea de Chile.

• En 2010 publica Lana, escrita junto a Octavio Aceves. Es finalista del Premio Mayte por El juglar del Cid. Recibe la beca de la Real Academia de España en Roma.

• En 2009 recibe la Mención Especial del Premio El Espectáculo Teatral por El juglar del Cid -publicada con prólogo de Fernando García de Cortázar- y estrena Pasolini en forma de rosa -sobre textos de Pier Paolo Pasolini con dirección de Goyo Pastor- en el XIII Ciclo Autor del festival Escena Contemporánea. Publica la obra La noche de mamá en la revista Alhucema y el libro Juegos de cine. Estrena Asma de copla con dirección de Juan Manuel Cifuentes. Escribe los textos de Con Lope de Vega a capa y espada, estrenado en la Biblioteca Nacional de España dentro de La Noche en Blanco.

• En 2008, su versión de La vida es sueño de Calderón de la Barca dirigida por Juan Carlos Pérez de la Fuente se representa en la Volksbühne de Berlín y numerosas ciudades españolas, el Festival de Almagro incluye su obra El juglar del Cid -con dirección de Juan Manuel Cifuentes- y su versión de La gatomaquia de Lope de Vega -con dirección de Goyo Pastor-, estrena Para que yo me llame Ángel González -sobre poemas de Ángel González con dirección de Goyo Pastor- en la Sala Ítaca y Linda muñequita -con dirección de Óscar Miranda- dentro de «La Noche de los Teatros», participa en el libro colectivo Como tú quieras, y gana el XIII Premio de Periodismo Juan Torres Grueso y el XXXIX Premio Ciudad de Alcalá de Periodismo «Manuel Azaña». Además publica Sánchez contra Sánchez y el volumen Electra en Oma / Las cosas persas con prólogo de Francisco Nieva. La Embajada de España en Perú organiza la Semana de Autor que incluye la lectura dramatizada de textos suyos a cargo de los profesores de la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático (ENSAD) de Lima.

• En 2007 publicó Linda muñequita en Revista de Occidente y Teatro frívolo, que incluye El joven Telémaco, La corte de Faraón y Las Leandras. Escribió el texto oficial de «La Noche de los Teatros», leído o interpretado en casi todos los teatros madrileños. Fue finalista del Premio Nacional de Literatura Dramática con Electra en Oma. obra inspirada en el Bosque de Oma del artista Agustín Ibarrola.

• En el año 2006 obtuvo el XXIV Premio Santa Cruz de la Palma de Teatro por La noche de mamá y el IX Premio Francisco Valdés de Periodismo. Representó Quijote. Femenino. Plural en el Círculo de Bellas Artes y el Théâtre National de Toulouse; participó con el texto Juego de niños en el espectáculo Grita... Tengo Sida!... El laberinto -con dirección de Adolfo Simón- en la Sala DT; reestrenó La escalera -con dirección de Ángel Fernández Montesinos- y La misma historia -con dirección de Verónica Sacco-, e inauguró el Festival de Mérida con Calipso -con dirección de Ángel Martínez-.

2023: Premio Broadwayworld a la mejor adaptación por Los chicos del coro.

2022: Premio Esquilo por Ofelia.

2022: Ayuda a la Movilidad Internacional de Escritores del Ministerio de Cultura para una residencia en Venecia.

2022: Premio Rafael Guerrero de teatro mínimo por Santificarás las fiestas.

2022: Premio Dramaturgo José Moreno Arenas de teatro breve por La camisa.

2022: Premio a la mejor obra y premio del público del festival Garnacha de Haro por Maria Callas, sfogato.

2019: Segundo premio a la mejor obra del III Festival de Teatro Tarambana Carabanchel por Mundo Dante.

2019: Certamen de autores de teatro de Albacete Ea! Teatro por Laos y El nombre de una calle.

2018: Premio Alfred de Musset de adaptación por Insolación.

2018: Certamen de monólogos de la Sala Insular de Teatro de Las Palmas por Te vas a enterar.

2017: Medalla al Mérito Cultural en la Creación Literaria, Edición y Fomento de la Lectura. Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha.

2016: Beca La Incubadora de Alcalá de Henares por Cervantes.

2016: Premio Castellano-Manchego del año, Casa de Castilla-La Mancha en Madrid.

2016: Premio MET (Madrid Es Teatro) a la mejor adaptación por Tartufo.

2015: Premio BroadwayWorld a la mejor adaptación por Excítame (Thrill Me).

2015: Premio Tomás Navarro Tomás de poesía por Cuando vuelvo a La Roda.

2015: Premio Francisco Nieva de teatro breve por La vida, 2015.

2013: Premio El Espectáculo Teatral por Poderosas, 2013.

2010: Becario de la Real Academia de España en Roma, 2010-2011.

2019: Finalista del Premio Mayte por El juglar del Cid.

2009: Mención Especial del Premio El Espectáculo Teatral por El juglar del Cid.

2008: Semana de Autor del Centro Cultural de España en Lima.

2008: Premio Ciudad de Alcalá de Periodismo "Manuel Azaña" por La Matute y los niños.

2008: Premio de Periodismo Juan Torres Grueso por El huerto de papá.

2007: Finalista del Premio Nacional de Literatura Dramática por Electra en Oma.

2006: Premio Santa Cruz de la Palma de Teatro por La noche de mamá.

2006: Premio Francisco Valdés de Periodismo por Miguel Mihura, donjuán.

2005: Premio Beckett por Electra en Oma.

2004: Ayuda a Autores de Teatro de la Comunidad de Madrid para Electra en Oma.

2003: Finalista de los Premios Mayte de Teatro por La misma historia.

2002: Premio Sial de Poesía por Aprendizaje de la mezquindad.

2002: Socio de Honor del Club de Música y Jazz San Juan Evangelista.

2000: Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca por Bésame macho.

2000: Accésit del Premio Villa de Madrid de Teatro (Premio Lope de Vega) por La misma historia.

2000: Mención de Honor del Premio Francisco Valdés de Periodismo por El arte de hablar de arte.

2000: Finalista del Premio Basilio Gassent de Promoción del Teatro Vocacional.

1999: Premio de Teatro Ciudad de Alcorcón por Amado mío o La emoción artificial.

1997: Premio de Teatro Ciudad de Toledo (Premio Rojas Zorrilla) por Las cosas persas.

1995: Finalista del Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca.

1994: Ayuda a Autores de Teatro de la Comunidad de Madrid para Las cosas persas.

1993: Finalista del Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca.

1992: Ayuda a Autores de Teatro de la Comunidad de Madrid para Amado mío o La emoción artificial.

1991: Ayuda para la Creación Literaria (modalidad Narrativa) del Ministerio de Cultura para Por el amor de Ladis.

1989: Hucha de Plata del XXIII Concurso de Cuentos Hucha de Oro por Dolor de ángel, 1989.

1985: Primer premio del XII Certamen de Cuentos Miguel de Cervantes, Alcázar de San Juan, por Muerte en el jardín.

• HARTWIG, Susanne y PÖRTL, Klaus (eds.): La voz de los dramaturgos. El teatro español y latinoamericano actual. Max Niemeywer Verlag, 2008.

• Web de Pedro Víllora
• Portal de Pedro Víllora en Biblioteca Complutense
• Entrevista con Pedro Víllora en Anales de la Literatura Española Contemporánea
• Artículo de César Oliva en la revista Acotaciones
• Real Escuela Superior de Arte Dramático