Salvador Merlino

Su afición a la poesía apareció cuando era muy joven y sus primeras obras en el género registran la influencia de Rubén Darío que todavía persistía en los países hispanoamericanos. Más adelante rechazó los excesos de este modernismo inicial y se acercó a la poesía clásica española, tanto a la procedente de la línea tradicional como a la escrita por autores cultos su poética sincera y musical, publicando en diarios y prestigiosos como La Nación y La Prensa, entre otros; sin romper con las formas clásicas, como por ejemplo el soneto o la copla, creó una lírica rica en elementos esenciales.

Se mantuvo al margen de los grupos Florida y Boedo. El lugar destacado que ocupó en las letras argentinas del segundo cuarto del siglo XX se cimentó en sus contribuciones poéticas así como en colaboraciones en las más diversas publicaciones periódicas de su país como La Nación y La Prensa , que incluyó la dirección de las revistas Cultura y El Progreso. Pese a estar muy reconocido en su tiempo, de pronto quedó relegado al olvido o a unas pocas menciones en catálogos.[2]

Publicó 15 libros, el último de ellos, póstumo: Canción de vacaciones (1922), Jaculatorias de los sentimientos morales (1927), El oro del hijo (1928), El amor desencantado (1930), Melodías (1932), Hebe María va en copla (1934), Los metafísicos (1937), El rumbo jalonado (1938), La voz y el río (1940), Sindéresis (1942), Trasiego (1943), Copla (1945), Color y forma (1951), Elegía de octubre (1954) y Elegía de abril (1960) (póstumo).

• Bertazza, Juan Pablo (6 de noviembre de 2010). «La sociedad del poeta muerto». Página 12. Buenos Aires. Consultado el 29 de marzo de 2016.
• «Salvador Merlino». Consultado el 29 de marzo de 2016.
• «Salvador Merlino». Archivado desde el original el 8 de agosto de 2016. Consultado el 29 de marzo de 2016.