Sohrab Shahid Sales

Sohrab Shaheed Salles nació en Teherán en 1944, en el seno de una familia de clase media. Saless era un hábil narrador de cuentos en su infancia, con una pasión por visualizar sus narraciones.[3] Durante su adolescencia mostró un talento imaginativo, escribiendo y actuando en obras de teatro con amigos. En 1963, Shahid Saless se trasladó desde Irán a Viena, donde asistió a una escuela de cine y a una escuela de actuación al mismo tiempo, pero sus estudios se suspendieron en 1967 debido a un repentino diagnóstico de tuberculosis.[4] En medio del tratamiento, se fue a París para continuar sus estudios de cine en el prestigioso Conservatorio Independiente de Cine Francés, y poco después, en 1968, regresó a Irán. A su regreso a Teherán, Saless comenzó a trabajar con el Ministerio de Cultura iraní como director de documentales, donde produjo múltiples cortometrajes y documentales, en parte sobre el tema de la danza tradicional entre diferentes grupos étnicos iraníes.[1]

Durante su estancia en Irán (1968-1974), produjo dos importantes largometrajes, Yek ettefāq-e sāda (Un simple acontecimiento, 1973) y Ṭabiʿat-e bijān (Naturaleza muerta, 1974), ambos galardonados con premios internacionales por su visión realista y socialista de la vida en Irán y por su innovador estilo cinematográfico y experimental.[2] En Yek ettefāq-e sāda, Saless entró en la escena cinematográfica con un estilo distintivo, informando sobre la vida diaria de un aldeano de diez años y mostrando su lucha para llegar a fin de mes a través del contrabando de pescado. En Ṭabiʿat-e bijān retrata la vida de un trabajador de la guardia de ferrocarriles a quien se le obliga a jubilarse para darle paso a un guardia más joven. En el transcurso de esta película, la vida angustiosa de la clase obrera se describe bajo una luz crítica. Saless también realizó varios cortometrajes para el Ministerio de Cultura y Artes.[4] Realizó muchas películas por encargo sobre las danzas folclóricas locales de varios grupos étnicos de su país. También comenzó a realizar cortos documentales que mostraban la inquietante condición de vida de la clase obrera. Como era de esperarse, el mensaje político subversivo de estas películas fue rechazado por el gobierno, y Saless se vio obligado a abandonar el país[5] como muchos de sus colegas de la época.[3]

Tras establecerse en Alemania en 1974, Saless comenzó a producir documentales para los medios de comunicación del país teutón.[2] Las películas que realizó le valieron un mayor reconocimiento internacional y continuó realizando documentales y largometrajes para los principales programas de la televisión alemana.[4] En esta época, Ramin Molai (1939-2009) trabajó como camarógrafo en muchas de sus películas producidas en Berlín.[2] En Alemania, sus producciones televisivas siempre tuvieron una calidad artística distintiva. Realizó su último filme para los medios alemanes, Rosen für Afrika, en 1991. En 1992 se mudó a los Estados Unidos para reunirse con su familia. Murió de una enfermedad crónica relacionada con el hígado que le afectó a lo largo de toda su vida.[1][4]

Saless es conocido por ser un pionero de la nueva ola del cine iraní.[3] En sus propias palabras, su cine pretende documentar el "antagonismo entre el hombre y la sociedad". En el curso de su obra, veía el papel del cine como un medio para "generar conciencia a través de la indignidad y la inhumanidad de la vida".[3]

En su primer largometraje, Yek ettefāq-e sāda (1973), describe la vida cotidiana de un niño de diez años que vive en un pequeño pueblo con una madre y un padre enfermos que luchan por ganarse la vida contrabandeando peces.[6] En contraste, Ṭabiʿat-e bijān (1974) explora la monotonía en la vida de un viejo viajero ferroviario. Esta película ganó muchos premios, incluido uno en la Berlinale de 1974. En 1975 Sohrab dirigió Lejos de casa (1975).[2]

En 1976, al mudarse a Alemania, Sohrab publicó Diary of a Lover (1976), Coming of Age (1976) y Utopia (1983). Esta última es una cinta de 186 minutos que narra la historia de un proxeneta y sus cinco hijas. La película fue inscrita en la 33.ª edición del Festival de Cine de Berlín.[3]

En sus años finales de carrera, dirigió principalmente películas para televisión. Entre 1991 y 1992 dirigió Rosen für Afrika, un psicodrama que narra el fracaso de un matrimonio de treinta años debido a las tendencias agresivas y destructivas del hombre, que entra en una profunda crisis personal. Cuando el matrimonio definitivamente termina, el hombre busca consuelo en el alcohol y se convierte en un criminal. Esta producción dramática se estrenó en la televisión alemana en 1991.[3]

• Raghs-e Bojnourd (La danza de Bojnourd), 1969.
• Rastakhiz (Resurrección), 1969.
• Siah-o sefid (Blanco y negro), 1972.

• Yek ettefāq-e sāde (Un simple acontecimiento), 1973.
• Ṭabiʿat-e bijān (Naturaleza muerta), 1974.
• Dar qorbat (Lejos de casa), 1975.
• Reifezeit, 1976.
• Tagebuch eines Liebenden (El diario de un amante), 1977.
• Die Langen Ferien der Lotte H. Eisner (Las largas vacaciones de Lotte H. Eisner), 1979.
• Grabbes Letzter Sommer (El último verano de Grabbe), 1980.
• Ordnung (Orden), 1980.
• Anton P. Checkov: A life, 1981.
• Empfänger Unbekannt (Destinatario desconocido), 1983.
• Utopia, 1983.
• Der Weidenbaum (El árbol de sauce), 1984.
• Hans—Ein Junge in Deutschland (Hans: un joven en Alemania), 1985.
• Wechselbalg (Mutante), 1987.
• Rosen fuer Afrika (Rosas para el África), 1992.[7]