Tomás Chávez Morado

Tomás fue uno de los cuatro hijos nacidos a José Ignacio Chávez Montes de Oca, un comerciante, y María de la Luz Morado Cabrera, ama de casa y pintora aficionada.[4] Sus tres hermanos son José Chávez Morado, Gabriel y Salvador (que murió como un niño).[4] Su madre y sus tíos maternos que dibujaron bocetos estaban entre sus primeros ejemplos de artistas.”.[5] Su padre alentó también a su creatividad, proporcionándole los materiales de la práctica, y fue él quien fomento su amor por la plástica “.[5] Durante la pandemia de gripe de 1918, también conocida como la "gripe Española”, su madre María de la Luz Cabrera Morado, cayó enferma y falleció.[4] José Ignacio Chávez Montes de Oca se volvió a casar y comenzó una nueva familia, mientras sus hermanas cuidaban a Tomás y sus hermanos.[4] En el cuidado de sus tías paternas quien cantaban, tocaban guitarra, y pintaban, Tomas y José ambos tomaron más interés al arte.[4] Tomas completó su educación primaria.[4] Durante el tiempo que Tomas trabajó para su padre en la tienda de comestibles, parecía que él también podría convertirse en un comerciante, pero él consideraba que este tipo de trabajo parecía “tedioso, esclavizante, y aburrido” y decidió sumergirse en las bibliotecas de su abuelo materno y del suegro de José Ignacio Chávez Montes de Oca.[6] Por un tiempo trabajó para el suegro de su padre, que trabajaba de impresor de libros y santero. Tomas tomó el trabajo de ayudante en ambos trabajos.[5] En 1928, como un adolescente, Tomás decidió moverse a la Ciudad de México en busca de una carrera en arte y la docencia en la Escuela Normal Superior y también para reconectarse con su hermano, José.[5] Su padre, que quería desalentar a Tomás de esta decisión, le dio solo dos pesos cuando Tomás le pidió ayuda para comenzar su nueva aventura.[6] José y Tomás enfrentaron una suituación financiera difícil, no tenían donde dormir hasta que Fernando Leal les dio permiso de dormir en el Centro Popular de Pintura de Nonoalco, donde José y finalmente Tomás tomaron clases.[5] Después de ver las tallas monolito en el Museo de Arqueología, Tomás reafirmó su convicción de dedicarse a la escultura.[6] Él también fue expuesto a las obras de Diego Rivera durante su visita a La Escuela Muralista.[6] Tomando la experiencia y habilidad de El Centro Popular de Pintura Nonoalco, Tomás comenzó a enseñar modelado y dibujo en las escuelas públicas primarias y secundarias de la Ciudad de México. Al mismo tiempo, trabajabo en el Departamento de Museología del Instituto Nacional de Bellas Artes[7] donde ayudó a rescatar una obra de José Guadalupe Posada.[6] En 1940, aceptó una comisión del Departamento de Asuntos Indígenas para dirigir un internado indígena en la Sierra Tarahumara para los tarahumaras, una experiencia que lo apasionó hacia las causas indígenas.[6] Después de cuatro años allí, regresó a la Ciudad de México para asistir a la Escuela Normal Superior[8] para estudiar y convertirse en profesor en el campo de las Artes Visuales. Se graduó en 1948 con su maestría en educación artística en el Departamento de Bellas Artes y eventualmente se unió a la facultad para transmitir sus conocimientos de la escultura en sus estudiantes.[5] En 1968, después de 33 años de servicios prestados en la Secretaría de Educación Pública, Tomás se trasladó de nuevo a Guanajuato a retirarse y dedicarse a la escultura.[6] Muchos estudiantes buscaban su consejo durante este tiempo, lo que le llevó a empezar a enseñar de nuevo en 1985, esta vez en la Universidad de Guanajuato.[6] Porque la Universidad de Guanajuato no tenía las facilidades apropiadas, Tomás daba clases a sus estudiantes en su propio estudio.[4] Entre 1990 y 1993, Tomás dirigió la Escuela de Bellas Artes, dirigió el mejoramiento de las comodidades de los talleres é hizo los cambios necesarios que condujeron a la aprobación official del programa de licenciatura en artes visuales.[6] Tomás continuó enseñando hasta que los problemas de salud (diabetes, ceguera y sordera)[9] obstaculizaron su enseñanza y, eventualmente, su escultura.[5]

Cabeza de Águila en Metepec, Estado de México, restaurada en 2008

Cabeza de Águila, Dolores Hidalgo, Guanajuato.

El Paraguas, en el Museo Nacional de Antropología, Ciudad de México.

Imagen de México, Sunnylands, California.

260 Cabezas de Águila

En 1960, Tomás trabajó con Jaime Torres Bodet, Secretario de la Educación Pública de México, para diseñar y ejecutar un monumento educativo y cultural que conmemorara el 150 aniversario de la Independencia de México. Tomás supervisó el lanzamiento del monumento, que incluía 260 cabezas de águila inscritas con la palabra "Libertad". El ministerio instaló las cabezas de águila a lo largo de la Ruta de Miguel Hidalgo, conocido por el "Grito de Dolores", evento inicial de la guerra de independencia mexicana. La ruta se inicia en Dolores Hidalgo, Guanajuato, y termina en la ciudad de Chihuahua, Chihuahua.[10][11]

Para celebrar la instalación de cada águila, festivales culturales y educativos tomaron parte en cada ciudad donde se instaló una cabeza de águila. El Presidente Adolfo López Mateo y el Gobernador del estado de Chihuahua, Teófilo Borunda, participaron colocando placas de bronce en la primera y última águilas de la ruta. Cada estela está marcada con una placa inscrita: “Ruta de Hidalgo, 1810-1811, Año de la Patria 1960.”

Colaboraciones con José Chávez Morado

1958 Escultor de las fachadas en relieve de cantera de las aulas del Centro Médico de México D.F., que ahora sirven como las aulas de especialidades del Centro Médico Nacional siglo XXI.[12]

1960 Puertas de bronce tituladas Componentes Raciales y Culturales del Mexico Moderno en el Museo del Caracol en la Ciudad de México.

1964 El Paraguas Columna de bronce situada en el patio central del Museo Nacional de Antropología en la Ciudad de México.[13][11][14]

Aproximadamente dos meses antes de la inauguración en 1964 el Museo Nacional de Antropología, José y Tomás Chávez Morado se encargaron de diseñar y ejecutar el barniz para el patio central de la columna.[15] La columna de 11 metros de altura se conoce como El Paraguas o Sombrilla, una función de la pieza, que parece tener un techo voladizo sobre el patio, protegiendo a los visitantes de la lluvia.[16] La pieza está titulada “Imagen de México”, y destaca" la cabeza de un indio y la cabeza de una persona española que se unen formando una nueva raza. En los tiempos modernos, el átomo [representa] la lucha por la paz.”[17]

1968 Imagen de México, columna hecha a media escala de la columna El Paraguas. Se encuentra enfrente de la casa histórica de Walter y Leonore Annenberg, conocida como Sunnylands.[18]

Otras Obras

1960 Monumento a Jesús González Ortega localizado en el estado de Guanajuato.

1961 Homenaje a los Constructores de la Ciudad de México. Esta fue la pieza principal de una exposición individual realizada en el Salón Mexicano de Artes Plásticas.

1962 493 bustos de Ignacio Zaragoza para las escuelas primarias de la República Mexicana.

1964 El escudo nacional en mármol, que se encuentra en la fachada principal del Museo Nacional de Antropología, en la Ciudad de México.

Máscaras de Jiménez y Guerrero encontradas en la sección de los Héroes en el Museo del Caracol. También hizo copias de estas máscaras para la comunidad de Charco de Pantoja en Moroleón.

1974 Homenaje del Pueblo: Monumento al Padre Hidalgo esculpido con relieves de bronce para la ciudad de Acámbaro.

1976 Esculturas dedicadas a Alonso García Bravo, el primer planificador urbano de la Ciudad de México. Localizado en la Plaza Alonso García Bravo en la Ciudad de México, antiguamente plaza de la Merced

16 tableros de talla directa en Madera que forman parte de las gigantescas puertas montadas en Shimoimachi en el parque nacional Nikko en Japón.[12]

1982 Monumento a la Victoria de los Liberales Sobre los Conservadores. Esta obra fue regalado a la ciudad de Silao.

---- “Maqueta de la ciudad de Guanajuato y sus alrededores para la sala de exposiciones permanentes en el Museo Regional de la Alhóndiga de Granaditas”. [4]

Tomás Chávez Morado ha tenido exposiciones independientes y colectivas en varias localizaciones, incluyendo el Salón de la Plástica Mexicana, Galería Merckuper, Galería Chapultepec, Galería Posada, Galería Romano, Galería Misrachi; y en ciudades Mexicanas incluyendo Morelia, Michoacán, León, Silao, Irapuato, San Francisco del Rincón, Celaya, y Aguascalientes. Sus pinturas han sido exhibidas en ciudades como León, Celaya, Guanajuato, Silao, y Romita.[19] Hay una colección permanente de sus obras en el Museo de José y Tomás Chávez Morado en Silao, Guanajuato.[20] Sus obras se han mostrado en exposiciones póstumas, como en Deseando lo real Austria Contemporánea en octubre de 2012,[21] y en Formas de Libertad en la Universidad de Guanajuato en agosto de 2014.[7][22]