Yoshua Okón

Yoshua Okón (Ciudad de México, 6 de octubre de 1970) es un artista mexicano.[1][2] Es fundador de los espacios de arte La Panadería, que funcionó de 1994 a 2002 y SOMA, ambos en la capital mexicana.[3]

Yoshua Okón
Información personal
Nacimiento 06 de octubre de 1970
Ciudad de México, México México
Residencia Ciudad de México
Nacionalidad Mexicano
Educación
Educado en
Información profesional
Ocupación Artista visual y videoartista
Sitio web www.yoshuaokon.com

Desde la década de 1990 destacó con obras disruptivas que han obtenido un reconocimiento internacional. Con apenas veintisiete años produjo obras como[4]: A propósito[5] (1997) y Chocorrol (1997).

El trabajo de Okón mezcla situaciones actuadas, documentación e improvisación, cuestionando las percepciones habituales de la realidad y la verdad, la individualidad y la moralidad.

Trayectoria

En 1993 fundó, junto a Miguel Calderón, La Panadería, un espacio dedicado a la experimentación artística en la colonia Condesa de la capital mexicana. En este espacio de colaboración nacional e internacional se realizaron proyectos como MVC: Mexico Radio de la artista Minerva Cuevas.[3]

Entre los museos que tienen obra de Okón se encuentran la galería Tate Modern, el Centro Pompidou, la Colección Jumex, Hammer Museum, LACMA, entre otros. También es tutor en Medios Alternativos del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes de México.[6]

Educación

Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas —hoy Facultad de Artes y Diseño— de la Universidad Nacional Autónoma de México.[7] En 2002 recibió la maestría en arte de la UCLA con el apoyo de una beca Fulbright. De 1990 a 1994 obtuvo un Bachelor in Fine Arts de la Concordia University, en Montreal.[8]

Obra

La obra de Okón transita diversas temáticas y técnicas, utilizando la sátira, la comedia y la crítica como parte de su estilo. Suele mezclar video, performance; así como la participación del público, convirtiéndolo en voyeur dentro de sus obras.[9]

Exhibiciones individuales

2001

  • New decor, Los Ángeles, Estados Unidos [10]

2015

  • Oracle, ASU Art Museum, Phoenix, Estados Unidos.[11]

2014

  • Yoshua Okón, Galería Kake, Okayama, Japón.
  • Yoshua Okón, Universidad de Ciencias y Artes de Kurashiki, Okayama, Japón.
  • Salò Island, UC Irvine, UCI Contemporary Arts Center Gallery, Irvine, Estados Unidos.

2013

  • Yoshua Okón: Octopus, Cornerhouse, Mánchester, Inglaterra.

2012

  • Advisory, Conciliation and Arbitration Service, Hayward Gallery, Londres, Inglaterra.[7]
  • Látex, Fundación Alumnos 47, ciudad de México, México. Poulpe, Galerie Mor Charpentier, París, Francia.

2011

  • Pulpo, Casa Galván, ciudad de México, México. Piovra, Kaufmann Repetto, Milán, Italia.
  • Octopus, Hammer Museum, Los Ángeles, EUA. HH, Baró Galería, Sao Paulo, Brasil.

2010

  • Yoshua Okón: 2007-2010, Yerba Buena Center for the Arts, San Francisco, EUA.[12]
  • Hot Dog Stick, Los Ángeles Nomadic Division (LAND), GLOW festival, Los Ángeles, Estados Unidos.[13]

2009

  • Ventanilla Única, Museo de Arte Carrillo Gil, Ciudad de México, México.[14]
  • Hipnostasis, en colaboración con Raymond Pettibon, Armory Center for the Arts, Los Ángeles, Estados Unidos.
  • Risas Enlatadas, Viafarini DOCVA, Fabbrica del Vapore, Milán, Italia.[15]

Referencias
  1. Debroise, Olivier (2006). Age of discrepancies. UNAM. ISBN 978-970-32-3829-3. Consultado el 12 de noviembre de 2021.
  2. Cruzvillegas, Abraham; Widholm, Julie Rodrigues; Amorales, Carlos; Bruggemann, Stefan; Torres, Mario Garcia (2007). Escultura Social (en inglés). Yale University Press. ISBN 978-0-300-13427-8. Consultado el 12 de noviembre de 2021.
  3. Dorfsman, Alex; Okon, Yoshua (2005). La panadería, 1994-2002. Editorial Turner de México. ISBN 978-970-35-0845-7. Consultado el 12 de noviembre de 2021.
  4. «Cuauhtémoc Medina. "Sodoma & McDonald's. Una conversación"».
  5. En colaboración con Miguel Calderón.
  6. «Artista mexicano causa escozor en Londres». Consultado el 23 de agosto de 2015.
  7. Noriega |, Míriam. «"Invita a pensar a través de su arte"». www.noroeste.com.mx. Consultado el 12 de noviembre de 2021.
  8. «Museo Universitario de Arte Contemporáneo recibe el arte de Joshua Okón». www.20minutos.com.mx - Últimas Noticias. 5 de octubre de 2017. Consultado el 12 de noviembre de 2021.
  9. Welchman, 2004-02, p. 96.
  10. Cruzvillegas, Abraham; Widholm, Julie Rodrigues; Amorales, Carlos; Bruggemann, Stefan; Torres, Mario Garcia (2007). Escultura Social (en inglés). Yale University Press. ISBN 978-0-300-13427-8. Consultado el 12 de noviembre de 2021.
  11. «Yoshua Okón: Oracle | ASU Art Museum». asuartmuseum.asu.edu. Consultado el 12 de noviembre de 2021.
  12. «Two new exhibitions - Announcements - e-flux». www.e-flux.com (en inglés). Consultado el 12 de noviembre de 2021.
  13. «Hot Dog Stick – LAND». nomadicdivision.org. Consultado el 12 de noviembre de 2021.
  14. «Museo de Arte Carrillo Gil alberga 3 muestras: “Yo uso perfume para ocupar más espacio”, “De la Tierra a la Luna” y “Ventanilla única” – Azteca21 Media» (en inglés estadounidense). Consultado el 12 de noviembre de 2021.
  15. MuseoAmparo.Puebla. «Risas enlatadas | Yoshua Okón. Colateral | Museo Amparo, Puebla». museoamparo.com. Consultado el 12 de noviembre de 2021.

Bibliografía
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