Yuyachkani

Yuyachkani (palabra quechua que significa «estoy pensando o recordando») da nombre a un grupo cultural peruano fundado en la década de 1970.[1] Cuenta con un trabajo teatral mayormente político,[2] inspirado en cualidades indigenistas (en el sentido de la preservación de sus raíces);[3] sus obras son de creación colectiva y parten de una filosofía basada en un proyecto de vida en común de sus miembros. Es uno de los movimientos teatrales de autor más representativos del país,[4][5] además de uno de los más antiguos de América Latina.[6]

El reparto original de la obra Los músicos ambulantes en 2012. De izquierda a derecha: Gallina de Chincha (Ana Correa), Gata de la Selva (Débora Correa), Perro de la Costa (Teresa Ralli), el músico Julián Vargas y Burro de la Sierra (Augusto Casafranca).[7]
Grupo Cultural Yuyachkani
Tipo compañía de teatro
Fundación 19 de julio de 1971
Fundador Miguel Rubio Zapata
Teresa Ralli
Sede central Magdalena del Mar, Lima (Perú)
Sitio web www.yuyachkani.org

Características

Sus montajes son experimentales, cuyos primeros integrantes fueron anteriormente parte del grupo Yego, dirigido por Carlos Clavo.[8] Estos suelen ser de contenido político o social, intentando ser representativos de la realidad andina del país y con un especial interés en el tema de la violencia interna sufrida en el Perú en los años 80 y 90. El primero de ellos fue Puño de cobre.[9] Además de una larga lista de espectáculos, Yuyachkani ha llevado a cabo intervenciones, exposiciones, repertorios y talleres.[10] Sus representaciones presentan un carácter vanguardista y experimental, mezclando conceptos del teatro oriental con la dramaturgia de autores como Bertolt Brecht, Antonin Artaud, Jerzy Grotowski, entre otros.[11]

Ileana Diéguez escribe de ellos «no es solo un productor de espectáculos, sino, y esencialmente, un centro de investigación de las tradiciones culturales latinoamericanas, un laboratorio permanente de formación y desarrollo del arte del actor y los lenguajes escénicos».[11]

En 2002 se realizaron las obras Rosa Cuchillo y Adiós, Ayacucho, en las audiencias públicas del 2002 llevadas a cabo por la Comisión de la Verdad y Reconciliación.[12]

Para la década de 2000 se estrena Sin título - técnica mixta, que entró al festival de teatro de Chile en 2012.[13] En 2018 se lanza su versión revisada.[14]

Caso similar ocurrió con Discurso de promoción, que se lanzó su edición revisada en 2023.[15]

Los músicos ambulantes
Video externo
Los músicos ambulantes en la plataforma Cultura24.tv.
Reportaje de La ventana indiscreta
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En 1982 ganó popularidad con la obra Los músicos ambulantes, basado en Los Saltimbanquis de Sergio Bardotti y Luis Enríquez.[16] Esta a su vez es una interpretación libre del cuento Los músicos de Bremen de los hermanos Grimm,[17] cuya sinopsis es la inmigración provinciana hacia Lima. Parte de su inspiración fue la literatura de José María Arguedas,[18] en que posteriormente la obra continuó a modo de triología con: Encuentro de zorros (1985) y Contra el viento (1989).[18]

Los músicos ambulantes fue concebida previamente como infantil y protagonizada por personas de diversas zonas del país caracterizadas de animales (Burro de la Sierra, Perro de la Costa, Gallina de Chincha y Gata de la Selva).[19][20][21] Por más de tres décadas, esta recorrió diferentes lugares de América Latina, Estados Unidos y Europa.[22][23]

Miembros actuales

Espectáculos
  • Puño de cobre (1971)
  • La madre de Bertolt Brecht (1974)
  • Allpa rayku (1978)
  • Los hijos de Sandino (1981)
  • Los músicos ambulantes (1983)
  • Un día en perfecta paz (1984)
  • Pasacalle Quinua (1984)
  • La madriguera (1984)
  • Encuentro de zorros (1985)
  • Baladas del bien-estar (1985)
  • Contraelviento (1989)
  • Adiós Ayacucho (1990)
  • No me toquen ese valse (1990)
  • Yuyachkani en concierto (1992)
  • Hasta cuando corazón (1994)
  • Serenata (1995)
  • Retorno (1996)
  • La primera cena (1996)
  • Pukllay (1997)
  • Cambio de hora (1998)
  • Yuyachkani en fiesta (1999)
  • Antígona (2000)
  • Santiago (2000)
  • Hecho en el Perú - vitrinas para un museo de la memoria (2001)
  • Rosa Cuchillo (2002)
  • Sin título - técnica mixta (2004) - Reestrenada como Sin título - técnica mixta (revisado) (2015)
  • El último ensayo (2008)
  • Con-cierto olvido (2010)[24]
  • Cartas a Chimbote (2015)
  • Discurso de promoción (2017)

Centro de Experimentación Escénica (CEXES)
  • KAY PUNKU, 2008
  • WILLASAQMI, 2008
  • TE VOY A CONTAR, 2007
  • LA HORA DEL CAMBIO, 2003
  • DOCTORES Y DOCTORAS DE LA ESPERANZA, 2003
  • NO ES NO, 2001
  • FELIZ BAJO TUS ALAS, 1999
  • T y M, 1999
  • QUE TAL RAZA, 1998
  • OLVIDARTE NUNCA, 1998
  • ANDAMIOS, 1997
  • SARITA CON-CIERTO-TEATRO, 1995, creación colectiva de la III Sesión Intensiva del Proyecto Escuela
  • Q´ORIHUAMAN (Halcón de Oro), 1993

Reconocimientos
  • Sección de investigación y crítica teatral por la Asociación de Artistas Escénicos de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, por sus obras Hecho en Perú y El último ensayo (2010).[25]
  • Doctorado Honoris Causa a Miguel Rubio (Director), Otorgado por el Instituto Superior de Arte de la Universidad de La Habana - Cuba, 2010
  • Premio Villanueva de la Crítica Teatral cubana a los mejores espectáculos Extranjeros del 2010
  • Miembro de Honor del CELCIT ESPAÑA 2010
  • En Mérito a la trayectoria artístico cultural y su aporte a la construcción de la Identidad Nacional, otorgado por la Municipalidad de Villa El Salvador, 2010
  • Personalidad Meritoria de la Cultura Peruana, Otorgado por el Instituto Nacional de Cultural (INC) del Perú, 2010
  • Al mejor espectáculo extranjero Otorgado por la Asociación Nacional de Críticos de Cuba, 2005
  • Premio Dionisio de Honor por el aporte al Teatro contemporáneo, Otorgado por el Festival de Teatro Latino de Los Ángeles (FITLA) California, USA, 2004
  • Premio Gallo de La Habana. En reconocimiento a los 30 años de creación artística y por su aporte al teatro de América Latina y el Caribe. Otorgado por Casa de las Américas, La Habana, Cuba, 2001
  • Trofeo Ciudad de Lima en reconocimiento a los 30 años de trabajo teatral Otorgado por la Municipalidad de Lima, 2001
  • Medalla Cívica del Distrito de Miraflores. En reconocimiento a su labor de Defensa de Los Derechos Culturales de la Mujer, 2001
  • Premio Nacional de Derechos Humanos, Otorgado oor la Coordinadora Nacional de Derechos Humanos, 2000
  • Medalla Cívica del Distrito de Magdalena del Mar, “en sus 25 años de abnegada labor al servicio del arte y la cultura en el Perú", 1996
  • Reconocimiento del Distrito de Miraflores, “Por sus "25 años de labor en la búsqueda de un Teatro Peruano", 1996
  • Medalla Cívica de la Ciudad de Lima,Otorgada por la Municipalidad de la ciudad de Lima, 1994
  • Premio de la Crítica al "Mejor Espectáculo Extranjero". La Habana, Cuba 1990
  • Condecoración con la Medalla Cívica de la Ciudad,entregada por la Municipalidad de la ciudad de Lima 1986
  • Premio "Ollantay", otorgado por el CELCIT (Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral) de Venezuela, en el rubro "Nuevos Aportes y Experimentación Teatral", 1984
  • Premio de la Crítica de Chile “al Mejor espectáculo Extranjero" Santiago de Chile, 1984.

Véase también

Referencias
  1. Villegas, Juan (2005). Historia multicultural del teatro y las teatralidades en América Latina. Galerna. p. 204. ISBN 950-556-476-7. OCLC 61886439. Consultado el 15 de noviembre de 2022.
  2. «Yuyachkani conmemora 50 años de hacer teatro político y trasmitir esperanza en el Perú». larepublica.pe. 22 de julio de 2021. Consultado el 12 de noviembre de 2022.
  3. Guichot Muñoz, Elena (30 de junio de 2011). «El teatro peruano, testigo de su tiempo : frente a golpes militares, golpes de voz». reCHERches. Culture et histoire dans l'espace roman (6): 203-213. ISSN 1968-035X. doi:10.4000/cher.9497. Consultado el 31 de octubre de 2022.
  4. Martínez, Norma (Octubre de 2021). «Yuyachkani 50 años». Youtube (Sucedió en el Perú) (IRTP). Parte 1 y 2.
  5. Lázaro de Ortecho, José Manuel (15 de junio de 2022). «Los faroles de Yuyachkani: simientes para creación e investigación de la dramaturgia colectiva». ACTAS VI JORNADAS (2022). Consultado el 3 de diciembre de 2022.
  6. A'Ness, Francine Mary (2004). «Resisting Amnesia: Yuyachkani, Performance, and the Postwar Reconstruction of Peru». Theatre Journal 56 (3): 395-414. ISSN 1086-332X. doi:10.1353/tj.2004.0083. Consultado el 23 de julio de 2023.
  7. «"Abarcamos temas que no han sido resueltos, como la discriminación"». Peru21. 15 de febrero de 2017. Consultado el 23 de noviembre de 2022.
  8. Arce, Huber (2 de julio de 2012). «Yuyachkani: el espacio de la presencia». Revista A - Arquitectura PUCP (6): 99-111. ISSN 2072-1056. Consultado el 1 de noviembre de 2022.
  9. Balta, Aída (2001). Escuela de Ciencias de la Comunicación, ed. Historia general del teatro en el Perú. Universidad de San Martín de Porres. pp. 236-237. ISBN 9972-54-072-3. OCLC 47705542. Consultado el 4 de julio de 2022.
  10. Artigas, María Emilia (2019-12). «El teatro comunitario: un lugar de resistencia a la violencia política peruana. El grupo Yuyachkani y su obra Contraelviento.». CELEHIS (Mar del Plata) (38): 1-10. ISSN 2313-9463. Consultado el 31 de octubre de 2022.
  11. Castro Salcedo, Marco Alonso; Neira Yerén, Andrés Eduardo (14 de julio de 2018). «Factores críticos de éxito que han permitido la exportación de artes escénicas peruanas en los años 2013 - 2016». Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC). doi:10.19083/tesis/624768. Consultado el 10 de junio de 2022.
  12. Zwenger, Anna. «Yuyachkani: más de treinta años de teatro». Agencia Perú. Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2004. Consultado el 5 de abril de 2023.
  13. «Éxito de Yuyachkani en festival de teatro en Chile». larepublica.pe. 29 de enero de 2012. Consultado el 12 de noviembre de 2022.
  14. «Yuyachkani presenta: Sin Título técnica mixta - Revisado». LaRepublica.pe. 10 de mayo de 2018. Archivado desde el original el 15 de mayo de 2018. Consultado el 12 de noviembre de 2022.
  15. «Yuyachkani presenta "Discurso de promoción" revisado». Caretas. 19 de julio de 2023. Consultado el 19 de julio de 2023.
  16. «Yuyachkani celebra fin de año con Los Músicos Ambulantes». Peru.com. 16 de diciembre de 2014. Consultado el 1 de noviembre de 2022.
  17. «Yuyachkani presenta un clásico del teatro peruano y latinoamericano». Correo. 17 de septiembre de 2013. Consultado el 20 de noviembre de 2022.
  18. «Escena arguediana». Variedades (Editora Perú) (208): 24-25. 17 de enero de 2011. Consultado el 11 de abril de 2023.
  19. GrupoRPP (6 de julio de 2012). «´Los Músicos Ambulantes´ de Yuyachkani cumplen 30 años». RPP. Consultado el 1 de noviembre de 2022.
  20. «Obra de Yuyachkani cumple 35 años sobre las tablas». El Comercio Perú. 11 de febrero de 2017. Consultado el 1 de noviembre de 2022.
  21. «“Los músicos ambulantes” celebran sus 40 años en el Gran Teatro Nacional con dos presentaciones». infobae. 29 de noviembre de 2022. Consultado el 29 de noviembre de 2022.
  22. «"Los Músicos Ambulantes", una obra con 36 años de historia». Correo. 13 de diciembre de 2018. Consultado el 1 de noviembre de 2022.
  23. «Centro Cultural de España de Lima presenta "Los músicos ambulantes" de Yuyachkani». Caretas. 27 de enero de 2021. Consultado el 1 de noviembre de 2022.
  24. «El septeto de Magdalena». Variedades (Editora Perú) (175): 12-13. 31 de mayo de 2010. Consultado el 10 de abril de 2023.
  25. GrupoRPP (27 de diciembre de 2010). «Yuyachkani recibirá premio Villanueva de la crítica cubana». RPP. Consultado el 1 de noviembre de 2022.

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