Angelo Evelyn

Angelo Evelyn (né en 1942) est un artiste contemporain canadien[1]. Au cours de sa carrière, il a résidé et tenu des studios à Montréal (Canada), Brême, Paris, Aix-la-Chapelle (Allemagne), Trondheim (Norvège) et Rotterdam (Pays-Bas).

Angelo Evelyn
Biographie
Naissance
Nationalité
Formation
Université de la Colombie-Britannique
Wimbledon College of Art (en)
Activités

Études et début de carrière

Angelo Evelyn est né à Saint-Jean (Nouveau-Brunswick), au Canada, et a grandi à Vancouver, en Colombie-Britannique, où il obtient un diplôme en physique et en mathématiques de l' Université de la Colombie-Britannique[2]. De à , connu sous le nom de Fred A. Evelyn, il suit une formation d'officier météorologue à Ottawa et à la BFC Trenton (Ontario), avec John Gordon, Bob Clibbon, Brian Mason, Dave Philips, Alfred Warkentin et David Hagborg, entre autres. En 1969, il voyage en Angleterre. À son retour en 1970, il occupe brièvement des postes scientifiques à Montréal tout en commençant à peindre en autodidacte[3]. Cependant, il retourne bientôt en Europe et au Maroc, « remplissant de nombreux carnets de croquis de dessins et de petites peintures »[4] De retour à Montréal en 1971, il reprend son poste de scientifique à l' Université McGill[4]. Puis en 1973, il quitte le Canada pour s’installer à Berlin-Ouest et s’inscrire à l’ Université libre de Berlin. Il gagne sa vie en tant que peintre de panneaux publicitaires pour de grandes foires et expositions commerciales, tout en demandant son admission à l’ Académie des arts de Berlin[5].

Académie d'Art

En 1978, Evelyn est admis à l'académie des arts de Brême (aujourd'hui l'université des arts de Brême[6], connue à l'époque sous le nom de Hochschule für Gestaltung). Là-bas, il étudie la peinture et le design 2D depuis 1979, obtenant un diplôme en design 2D en 1983[7].

Carrière

à Paris

Depuis le début des années 1980, Evelyn travaille comme artiste indépendant dans différents pays d'Europe[8]. L'artiste s'installe à Paris en 1983, loue un petit studio et se lance dans la Gravure (à l'aide de plaques d'aluminium) à la Cité des Artes. Les résultats de son travail de création à Paris ont été présentés à Brême en 1985 dans une grande exposition personnelle intitulée Collage – Prints – Stencils (Collages - gravures - pochoirs)[9].

Allemagne

En 1985, Evelyn quitte Paris pour s'installer à Aix-la-Chapelle, ville de province proche de la frontière belge et néerlandaise, où il peut louer un grand studio. La même année, il expose à la galerie de Radio Omroep Zuid à Maastricht (Pays-Bas)[9]. L'année suivante, il expose au Musée Suermondt-Ludwig et organise une importante exposition personnelle au "Neuer Aachener Kunstverein" (Nouvelle association d'art), tous deux à Aix-la-Chapelle, en Allemagne[9]. Cette année-là, il est également artiste en résidence au centre Frans Masereel [10] de Kasterlee (Belgique)[9]. Au cours de cette période, il cherche à atteindre la perfection en tant que graveur en participant à des cours avancés en gravure au Frans-Masereel Centrum et à d'autres cours avancés proposés par l'artiste tchèque Rudolf Broulim[11] au RHok (Académie royale des arts) à Bruxelles[12], où il eut également une exposition personnelle[13].

En 1987, Evelyn se voit confier le décor de la scène par la compagnie de Tone Brulin au Studio Theatre de Trondheim (Norvège). Le travail que Tone Brulin commande à Evelyn est pour la pièce Turandot de Brulin[14]. Il est remarquable qu'un artiste d'avant-garde comme Tone Brulin choisisse Angelo Evelyn pour le poste puisque Tone Brulain étant un directeur bien connu - un pionnier du théâtre expérimental en Belgique - depuis les années 1950. Mais peut-être était-ce dû au fait que les deux artistes étaient dotés de qualités similaires[15].

en Norvège

En 1988, Evelyn déménage à Trondheim. La raison à cela aurait été que sa femme, Annie, avait obtenu un poste de professeur de commedia dell'arte à l’Université de Trondheim (maintenant Université norvégienne des sciences et technologies) en 1987. Le couple a loué une ferme à Leinstrand (ou Trøndelag?) près de Trondheim, où Angelo Evelyn installe son nouvel atelier[16]. Les années en Norvège sont marquées par des paysages marins inspirés non seulement par la mer en tant que telle. Ils comprennent également des thèmes écologiques faisant écho à sa connaissance de l'industrie baleinière norvégienne et des traces industrielles du boom pétrolier de la mer du Nord. D'autres peintures allaient apparemment retrouver des souvenirs de récits de son père, capitaine de la marine canadienne pendant la guerre, commandant d'un de ces navires protégeant les cargos qui se rendaient de l'Amérique du Nord à Mourmansk[16].

En 1988 et 1989, Evelyn participe à l'exposition annuelle « Høstutstilling », ou « Statens Kunstutstilling » (Exposition d'art national), au Kunstnernes Hus ou Artists House à Oslo, en Norvège, décrite comme l'exposition la plus importante ("viktigste") du pays. Il a également reçu une importante subvention du gouvernement norvégien en 1989. La même année, il a également présenté des expositions personnelles à Stavanger et à Molde (tous deux en Norvège)[16].

en Norvège et Allemagne

Pendant ses années en Norvège, Angelo Evelyn retourna fréquemment en Allemagne pour organiser ses expositions, dont la grande exposition à Brême (Lilienthal) intitulée "Bilder aus Norwegen und vom Kontinent" (Peintures de Norvège et du continent)[16].

Aux Pays-Bas

Il a finalement quitté Trondheim pour s'installer dans la région de Rotterdam en 1993. Aux Pays-Bas, il avait d'abord eu du mal à trouver un studio approprié et s'était associé à une coopérative d'artistes de Hilversum, le Grafisch Atelier t'Gooi[17]. [19].

Activités au Canada, en Allemagne, en Grande-Bretagne, etc.

La même année, il présente deux expositions personnelles au Canada[18]. Et l'année suivante, il avait une exposition de groupe à la RHoK Art Academy de Bruxelles et également à Hilversum avec deux autres artistes, Niek Satijn et Erik Fliek[19].

En 1998, Angelo Evelyn a fondé un atelier international de gravure (la Lithografie Werkstatt Eichstaett)[20] avec deux autres artistes, Li Portenlaenger et Armin Nischk[21]. Simultanément, les trois artistes ont organisé l'événement "200 Jahre Lithographie" (200e anniversaire de la lithographie) dans l’espace public d’Eichstätt et dans l'université ainsi que dans la cathédrale Notre-Dame de Sacré-Cœur de cette ville (du au ).

La même année (1998), il obtient une maîtrise en impression (M.A. in print-making) de la Wimbledon School of Art (Wimbledon College of Art, Wimbledon et Londres, Angleterre)[22].

En , Evelyn présente une exposition conjointe à l'Atelier Circulaire de Montréal avec l'artiste canadienne Ana Francine Béland[23].

En 2005-2006, Angelo Evelyn et deux autres artistes, Li Portenlänger et Luc Piron, ainsi qu’un poète basé à Aix-la-Chapelle, collaborent sur un projet commun visant à refléter de manière artistique l’essence anti-guerre et la réalité physique et esthétique d’un énorme ensemble de sculptures plus grandes que nature - de corps humains et de chevaux morts ou mourants) -enchâssés dans le paysage jurassique près d'Eichstätt[24],[25]. L'ensemble de sculptures, connu localement sous le nom de Figurenfeld (champ de figures) a été créé par le sculpteur A. Wünsche-Mitterecker, à titre d'exemple du land art. Cela représente une scène d’abattage et de mort horrible après une bataille. Le thème a été traité sous la forme de grandes gravures lithographiques par Evelyn[26]. En 2006, Evelyn participe à l'exposition d'Estampes "Voir Grand 2006", qui présentait de très grands tirages réalisés par des graveurs canadiens[27]. En 2005-2008, il faisait partie des artistes québécois intervenant à la Rencontre panaméricaine de gravure sur bois. En plus d'être présenté à Trois-Rivières (Québec), « [c]ette même exposition a été présentée au Centro de Creación de Artes Plásticas y Museo Tornambé, Universidad Nacional de San Juan en Argentine [...], à l'Atelier expérimental de gravure de la Havane à Cuba [...], lors de la 9e Biennale de Gravure de la Habana à Cuba [...], à la Galerie Gravura Brasileira de Sao Paulo au Brésil [...], à la Maison de la Culture Mercier de Montréal [...] et à la Galerie Medelin au Mexique [...]. L'exposition fut aussi présentée à la Galerie de l'Université autonome métropolitaine (UNAM) de Mexico [...] et au Centre Vaste et Vague de l’Université Carleton […]. » – Les artistes ayant participé comprenaient « Angelo Evelyn, Charlotte Fontaine, Deborah Wood, Diane Jutras » etc.[28]. Le , le journal Donaukurier a présenté Evelyn et son collègue artiste Wolfgang Schmitz lors d'une discussion autour de leur exposition. Ce quotidien s'est à plusieurs reprises concentré sur Evelyn, plus récemment en , lorsque le Donaukurier a interviewé Evelyn[29]. Une publication officielle du comté d'Eichstaett (Landkreis Eichstatt) le décrit comme « cet artiste de renommée mondiale » ("diesen weltbekannten Künstler")[30]. C'est également en 2008 qu'Evelyn était artiste en résidence à Val-David, Québec, Canada, créant des estampes lithographiques à l'Atelier de l'Île de Val-David[31]. Il a également présenté une exposition personnelle à l'Atelier de l'Île cette année-là. Et l'année suivante, en 2009, l'artiste présente une exposition personnelle dans le cadre d'une rencontre multidisciplinaire intitulée "Incontri con la paleontologia, Édition: Vacanze Eco-Educative [...]" à l'auditorium Giovanni Paolo II, Seminario Arcivescovile de Benevento, Bénévent (Italie). À Bénévent (près de Naples), il a présenté 22 œuvres lithographiques, parmi lesquelles celles qu'il avait créées lors de son séjour en tant qu'artiste en résidence à Val David, au Canada, un an plus tôt[32]. Il a présenté 22 épreuves lithographiques à cette occasion[33].

Expositions artistiques internationales récentes

Parmi les expositions d'art internationales les plus récentes auxquelles Evelyn a été invité à participer, on peut citer les suivantes : En 2012, il est convier à participer aux 2èmes Journées européennes de la lithographie, à Munich (Allemagne)[34]. En 2013, Evelyn contribue à l'exposition collective Blue Genes. Bilder einer Schnittstelle von Wissenschaft und Kunst (Blue Genes. Images relatives à une interface de la science et de l'art, avec Christine Burlon, David Clarkson, Soheyla B. Fahimi et autres[35]. Et en 2015, il participe à la Cinquième exposition internationale de la Biennale de l'imprimerie miniature organisée par l'École d'art d'Ottawa. Elle est décrite comme une "exposition d'une grande qualité". Angelo Evelyn montre son travail "4 head aches" (quatre maux de tête)[36].

Enseignement

En tant qu'artiste donnant des cours de lithographie et de gravure, Evelyn organise de nombreux « workshops », par exemple à Molde (Norvège) ou au Canada, à Moncton[37]. Il enseigne « printmaking » en 1990 à la Trondheim Art Academy[38]. Et en 1999-2000, il l'enseigne à l'École des Arts décoratifs de Strasbourg, en France[39]. Tout en enseignant la lithographie et la gravure, il cherche également à perfectionner sa connaissance de l'art, fréquentant par intermittence la Wimbledon School of Art, où il a obtenu une maîtrise en « printmaking » en 1998[40].

Curating

Evelyn organise aussi une exposition des artistes néerlandais à Brême, intitulé "The Netherlands Meets Bremen" ("Les Pays-Bas rencontrent Brême"), avec Henk van der Haar.[41].

Collections (Sélection)

Les œuvres d'art d'Evelyn font partie de nombreuses collections publiques, notamment la Kommunale Galerie der Stadt Bremen (Galerie municipale de la ville de Bremen), Bremen (Allemagne), le Graphothek, Bremen (Allemagne), le Bonnefantenmuseum (Kunstuitleen), Maastricht (Pays-Bas), le ministère des Affaires étrangères et du Commerce international, Ottawa (Canada), le Musée régional de Rimouski, Rimouski (Québec, Canada)[42], l’Université catholique d’Eichstätt-Ingolstadt, Eichstätt (Allemagne), l’hôtel de ville de Capelle a/d Ijssel (Pays-Bas), la Molde Kunstforeningen, Molde (Norvège), la Bibliothèque nationale du Québec (Québec, Canada) et la Bibliothèque nationale de France, Paris (France).

Expositions personnelles (Sélection)
  • Key-Leaf-Monument, VHS Galerie (am Schwarzen Meer), Bremen (D)
  • Weather Keys, Grafisch Atelier 't Gooi, Hilversum (NL)
  • Het horende oog, Gallery of the IFF, Hilversum (NL)
  • Topologies Organiques, Galerie Engramme, Quebec (QC)
  • Blood Pump & Other Themes, Galerie sans Nom, Moncton (CDN)
  • Organ Gefühle & andre Tema, Rogaland Kunstnersenter, Stavanger (N)
  • The Insides of the Whale, Molde Kunstforeningen, Molde (N)
  • Burning Cloud & Other Themes, Galerie van het RHoK, Brussels (B)
  • New Works of Angelo Evelyn, Neuer Aachener Kunstverein, Aachen (D)
  • Paintings-Collages-Prints, Galerie van Radio Omroep Zuid, Maastricht (NL)

Expositions de groupe
  • Natürlicherkünstlich (Jahresausstellung), Messehaus am Markt, Leipzig (D)
  • Wolfgang Schmitz (Album der Schüler), Museum Katharinenhof, Kranenburg (D)
  • Hybrid, Triskel Gallery, Cork (EIR)
  • Bezig met bomen (De Gooise Grafici), Kasteel Groeneveld, Baarn (NL)
  • Land in Zicht, Sonsbeek Art & Design, Arnhem (NL)
  • Lithography 99, Edinburgh Printmakers, Edinburgh (GB)
  • Salon des Graphiques, Curwen Gallery, London (GB)
  • 2nd International Print Triennial, Old City Hall, Prague (CZ)
  • 200 Jahre Lithographie, Notre Dame de Sacre Cœur, Eichstätt (D)
  • Far Out, Royal Museum of Fine Arts, Copenhagen (DK)

Références
  1. "Angelo Evelyn (Paes Bassi) é nato a St.John in Canada nel 1942 dove ha studiato fisica e matematica presso la British Columbia University di Vancouver." Voir la publication Incontri con la Paleontologia, V Edizione. Publié par l’archidiocèse de Bénévent, Italie, en 2009, partiellement disponible en ligne: et [www.unfuturoasud.it/docs/paleo5-post.doc]. - Il est fréquemment mentionné dans les revues d'art ; ainsi, en 1999, dans le magazine d'art Circa, publié par le Artists Collective of N. Ireland (Circa, numéro 87, p. 5), dans la revue d'art Apex (numéro 15, 1992, p. 61, qui le désigne comme « l'artiste originaire de Leinstrand », en Norvège (« aus Leinstrand (Norwegen) »), dans Nouvelles de l'estampe, une revue professionnelle pour les graveurs qui l'appelle « le lithographe hollandais » (Nouvelles de l'estampe, numéro 195, 2004, p. 194), et dans le magazine d'art hongrois Új müvészet, t. 17, 2006, p. 13 (qui parle de son travail : « Máshol elszabadult mintázat. pattern tú- nik fei, csillagjegyek belsó rendje, egy hervadó rózsára hasonlító ovális alakzat (Angelo Evelyn) » - en français : « Un "pattern" qui a été arraché ailleurs, motif ovale, ordre intérieur des étoiles, forme ovale ressemblant à une rose fanée » etc.)
  2. Voir Incontri con la Paleontologia, ibidem. Voir également l'article de klf, "Heute in der Litho-Werkstatt. Wiedersehen mit Angelo Evelyn" (Aujourd'hui dans l'atelier lithographique. Rencontre renouvelée avec Angelo Evelyn), dans le quotidien sud-allemand Donaukurier du 23 juillet 2004 ; également disponible en ligne: (accès à l'article complet nécessite une inscription et un paiement). Dans cet article de journal du Donaukurier, Evelyn était surnommée « le peintre, graphiste et lithographe de Rotterdam » ("den Rotterdamer Maler, Grafiker und […] Lithographen".) – Voir aussi:
  3. Voir Nature-D-NatureD. Aachen et Rotterdam: Symposium Press 2003, p. 45.
  4. Ibidem, p. 45.
  5. Ibidem, p. 45. – Selon une autre source, il s'est établi en Allemagne en 1974. Voir le texte de Keith Tribe, dans: Angelo Evelyn. Gemälde 1978-1984 Paintings (Bremen : Graphothek 1984), text en allemand et anglais.
  6. Voir .
  7. "Tra il 1979 e il 1983 ha studiato pittura e grafica presso l'Accademia di Design e Musica di Brema (Germania)." Voir: Incontri con la paleontologia, V edizione […], ibidem. Voir également les informations respectives données en 1993 par la galerie canadienne Engramme: « L'artiste canadien Angelo Evelyn étudie entre 1979 et 1983 la peinture et la gravure à l'Académie de Design et Musique de Brême. » .
  8. "Dal 1983 ha lavorato ed esposto nel Québec, in Europa occidentale, in Scandinavia, nonché in Cina." Voir : Incontri con la paleontologia, V edizione […], ibidem. Voir également : « Depuis 1983 l'artiste a travaillé et a exposé au Québec, en Europe de l'Ouest et en Scandinavie. » Informations fournies par la galerie canadienne Engramme: .
  9. Voir : Nature-D-NatureD, ibidem, p. 46.
  10. Voir .
  11. Le professeur tchécoslovaque Rudolph Broulim de la Rhok (Académie royale d'art) à Bruxelles était considéré comme le meilleur lithographe d'Europe occidentale. Vraiment, un maître de l'impression avec pierres lithographiques. Voir son interview dans le quotidien sud-allemand Donaukurier et aussi, par exemple, le site Web de l'un de ses disciples: .
  12. En flamand, il s’appelle RhoK - Instituut Beeldend Kunstonderwijs van de Vlaamse Gemeenschap.- En Belgique, les deux parties du pays, la Wallonie francophone et la Flandre flamande, ont chacune leurs institutions politiques et culturelles distinctes, des académies d'art distinctes, des universités, etc.
  13. Voir : Nature-D-NatureD, ibidem, p. 46. – Voir également Incontri con la paleontologia, V edizione […], ibidem, qui notait que Angelo Evelyn « [...] ha approfondito le sue conoscenze di grafica partecipando a vari seminari avanzati tenuti da Franz Masereel presso il Kasterlee Centrum in Belgio, da Rijks Hoger Kunstonderwijs a Bruxelles [...] » etc. Voir aussi: .
  14. "Turandot av Tone Brulin. […] Regi: Tone Brulin. Scenografi: Angelo Evelyn. Studio Teater. 1985", dans: SCENEWEB, .
  15. « Le théâtre de Zolder (théâtre du loft) est probablement le théâtre de chambre le plus important des années 1950 à Anvers. Il s'appellera plus tard le Nederlands Kamertoneel (théâtre de chambre néerlandais). Cette compagnie de théâtre, fondée en 1953 par Tone Brulin (né 1926), était particulièrement intéressé par les nouveaux auteurs flamands » ("Perhaps the most important chamber theatre of the 1950s in Antwerp was the Theater op Zolder (Theatre in the Loft), later called the Nederlands Kamertoneel (Dutch Chamber Theatre). Founded in 1953 by Tone Brulin (b. 1926), the company had a particular interest in new Flemish authors..."), selon Toon Brouwers, Alfons van Impe, Jaak van Schoor, "Flemish Community (Belgium)", in: Don Rubin (ed.), World Encyclopedia of Contemporary Theatre: Vol. 1: Europe. London and New York : Routledge 2014 (paperback edition), p. 119. (1st edition 1994). – « Tone Brulin […] a été l'un des premiers, sinon le premier, à se lancer dans de nouvelles aventures théâtrales audacieuses. » ("Tone Brulin […] was one of the first, if not the first, to embark on bold new theatrical ventures.") Ses "experiments" sont décrites comme significatives. Voir: Paul van Morckhoven, Luc André, The Contemporary Theatre in Belgium, Brussels : Belgian Information and Documentation Institute 1970, p. 39. Mike Sell mentionne également Tone Brulin comme un « dramaturge et metteur en scène avantgardiste » ("avant-garde playwright and dramatist") qui a enseigné le théâtre aux États-Unis. Sell note que « le travail de Brulin au théâtre était profondément influencé par le 'théâtre pauvre' de Jerzy Grotowski et Eugenio Barba, qui tentait de purifier les techniques et les traditions qui minaient la fraternité mondiale en amenant le théâtre à l'essentiel : le corps de l'acteur et l'espace de performance vide. » ("Brulin's work in the theater was deeply influenced by the poor theater of Jerzy Grotowski and Eugenio Barba, which attempted to purify the form of the techniques and traditions that undermined global brotherhood by stripping theater down to its barest essentials: the actor's body and the cleared performance space." Le groupe américain pour lequel Brulin a animé des workshops au Antioch College, dans l'Ohio, lui a appris comment créer un « vrai théâtre du peuple » ("true people's theater"). Voir Mike Sell, Avant-garde Performance & the Limits of Criticism: Approaching the Living Theatre, Happening/Fluxus, and the Black Arts Movement. Ann Arbor, Mich.: Univ. of Michigan Press, 2008, p. 23.
  16. Voir: Nature-D-NatureD, ibidem, p. 47.
  17. Voir: Nature-D-NatureD, ibidem, p. 48. – L'Atelier Graphique t'Gooi (Grafisch Atelier t'Gooi), créé en 1968 avec le soutien de la ville de Hilversum, est l'un des plus anciens "ateliers ouverts" des Pays-Bas, destiné spécifiquement aux artistes graveurs. "Ouvert" signifie accessible aux artistes qui rejoignent la coopérative. (« Grafisch Atelier 't Gooi werd in 1968 met steun van de gemeente Hilversum opgericht en is een van de oudste open werkplaatsen van Nederland. » ) Voir la page Web de la revue de profession néerlandaise Museumstijdschrift (Magazine des musées): .
  18. Voir: Nature-D-NatureD, ibidem, p. 48.
  19. L'exposition de groupe a bénéficié du soutien financier de la section culturelle de l'ambassade du Canada à Bruxelles, de la province de Hollande-Méridionale, de la ville de Hilversum et de la fondation Stichting Voorzieningsfonds voor Kunstenaars.
  20. Voir "Lithographie Werkstatt Eichstaett - Lithography Workshop Eichstaett- Atelier de lithographie Eichstätt": et .
  21. Voir: Nature-D-NatureD, ibidem, p. 48. – Voir aussi Incontri con la paleontologia, V edizione […], ibidem, sur Angelo Evelyn et l’atelier de lithographie de Eichstätt : "Ha istituito nel 1998 ad Eichstatt (Baviera) insieme a due colleghi artisti tedeschi, uno studio internazionale della pietra litografica dove artisti tedeschi e stranieri vengono invitati per trascorrere un periodo partecipando ad un percorso artistico." Voir également Archived 2017-01-08 at the Wayback Machine (web.archive.org), et aussi le catalogue de l'exposition "Blue Genes": « online-katalog-blue-genes »(Archive.org • Wikiwix • Archive.is • Google • Que faire ?) ; et le site Web d’Engramme qui dit : "En 1998, il fonde un centre international de lithographie à Eichstatt, en Bavière."
  22. Voir et .
  23. Voir: Centres d'artistes autogérés du Québec 2005 / Programmation d'automne - Archived 2007-01-05 at the Wayback Machine.
  24. Voir l’article "Vier Künstler nähern sich dem "Figurenfeld"" (Quatre artistes s'approchent du "champ des figures"), dans le quotidien sud-allemand Donaukurier du 4 novembre 2005, également accessible en ligne: (inscription et paiement requis pour accéder à l'article complet).
  25. Voir aussi: Nature-D-NatureD, ibidem, p. 48.
  26. Voir l’article "Figurenfeld als kosmischer Raum" (Le champ des figures comme espace cosmique), dans le quotidien sud-allemand Donaukurier, 11 novembre 2005 (p. 29) sur l’exposition "Erfahren, Erinnern - das Figurenfeld in Eichstätt" d’Angelo Evelyn, Luc Piron et Li Portenlänger, également en ligne -als-Kosmischer-Raum; art575,1242465 (l'accès à la totalité de l'article nécessite le paiement). Voir également l'article: "Prägnante und wachrüttelnde Schau über das Mahnmal im Hessental: Luc Piron, Angelo Evelyn et Li Portenlänger: Ausstellung in der Hofgartenbibliothek" (Exposition concise et alerte sur le mémorial dans le Vallée des hessiens (Hessental)): Luc Piron, Angelo Evelyn et Li Portenlänger: Exposition à la bibliothèque Hofgarten [de l’Université]), dans: Donaukurier, 8 décembre 2005, qui fait référence à l'exposition comme "l'exposition la plus remarquable de l'art moderne et contemporain depuis longtemps" ("seit langem bemerkenswerteste Ausstellung mit moderner und zeitgenössischer Kunst"), aussi en ligne: . – Voir aussi: . Voir aussi : . Voir égalememz le site Web qui dit : « 2004 - "Les Poèmes Kranenbourg" - Présentation du Livre / Images: Angelo Evelyn (Rotterdam) / Poésie et Lecture: Andreas Weiland (Aix-La-Chapelle)"; "2004 "FIGURENFELD - Erfahren, Erinnern" (LE CHAMP DES FIGURES: Apprendre / Se souvenir; ou: Expérience / Se souvenir) / Présentation du portfolio des artistes dans le cadre de l'exposition ; Lithographie et Peinture : Angelo Evelyn (Rotterdam); Fotographie digitale : Luc Piron (Leuven); Lithographie : Li Portenlänger (Eichstätt); "Fleischortknochengesang - Windlanderinnerung" (‘’Chant-du-chair-place-os / Mémoire-de-pays-du-vent’’ ou ‘’Chairplaceoschant – Ventpaysmémoire’’), Conférence : Andreas Weiland (Aix-la-Chapelle), dans la Bibliothèque de l'Université Catholique d'Eichstätt-Ingolstadt. Portfolio avec lithographies et textes liés à l'ensemble de sculptures (ou Land Art) intitulé "Figurenfeld" d'Alois Wünsche-Mitterecker. Conférence et visite du site [du champ des figues]: [avec] Dr. Raimund Wünsche (Munich). ».
  27. L’exposition concurrente ("Voir Grand 2006") a été décrite comme « la troisième édition de ce concours ouvert aux artistes professionnels à travers le Canada » et Evelyn était parmi les finalistes: « Jusqu'au 18 juin, le public pourra […] apprécier les œuvres des finalistes Yechel Gagnon, Osvaldo Ramirez Castillo, Diane Jutras, Deborah Wood, Meredith Carruthers, Nicholas Shick, Angelo Evelyn et Bonnie Baxter. » (Source: Atelier Circulaire / Arrondissement de Villeray-Saint-Michel-Parc-Extension, Montréal, Quebec, Canada).
  28. Voir: Réseau art actuel -Archived 2017-01-08 at the Wayback Machine et .
  29. Voir: Donaukurier, 24 fevrier 2014.
  30. La publication est également disponible en ligne. Voir: .
  31. Voir aussi: le Symposium International d'art nature multidiciplinaire and Songes d'été (à Val David) - « un événement culturel d'arts visuels, de sculpture, musique et danse. »
  32. Voir Incontri con la Paleontologia, V Edizione, ibidem (partiellement en ligne): et [www.unfuturoasud.it/docs/paleo5-post.doc].
  33. Voir la photo montrant deux des salles d'exposition de l'auditoire du Séminaire Jean-Paul II de l'archidiocèse de Bénévent, avec certaines des estampes lithographiques d'Angelo Evelyn: .
  34. Voir: Archived 2012-12-31 at the Wayback Machine. L’exposition a également présenté des artistes tels que Melissa M. Galbraith, Blanca Alonso Vidal, Sonia Cartoni, Kathia Davitashvili,de:Motoko Dobashi , Sarah Dudley, Raa Forteza, Ute Haring, Jin Suk Kang, Marti Puig Laja, Masanobu Mitsuyasu, Kaori Nakajima, Nobuhiko Numazaki, Sarah Pike, Kittikong Tilokwattanotai, Chris Van der Veken, Ral Veroni, Jan Vicar, et Mahbubeh Zadeh.
  35. Voir: .
  36. Voir la brochure imprimée du programme de la Ottawa School of Art qui est également disponible en ligne sous forme de document pdf daté du 24 avril 2014. . "The exhibit is open to all professional printmaking artists. The prints must be made with any generally accepted graphic techniques. Each artist can submit a maximum of 4 prints to the jury. Prints must be numbered and signed by the artist and must have been produced since January 1" [of the preceding year]. Voir: .
  37. En ce qui concerne son “workshop” (enseignement pratique par l'artiste) à Moncton, Canada, voir: « Angelo Evelyn, Lithographie / Lithography, Moncton, New Brunswick, Canada / Workshop given by the printmaker Angelo Evelyn, organized by Elaine Amyot», who « is a founding member of Galerie Sans Nom and of Galerie 12, both at the Aberdeen Cultural Centre in Moncton... » (« Angelo Evelyn, Lithographie / Lithography, Moncton, Nouveau-Brunswick, Canada / Atelier donné par le printmaker Angelo Evelyn, organisé par Elaine Amyot », « membre fondateur de la Galerie Sans Nom et de la Galerie 12, tous deux à la Aberdeen Cultural Centre à Moncton ... »). .
  38. "Nel 1990 ha insegnato presso l'Accademia di Belle Arti di Trondheim (Norvegia)..." Voir: Incontri con la Paleontologia, ibidem. Voir également: .
  39. "[...] è stato docente ospite nel 1999 e nel 2000 presso l'École des Arts Décoratifs di Strasburgo." Voir: Incontri con la Paleontologia, ibidem.
  40. Voir: Incontri..., ibidem..
  41. Voir: et .
  42. Le Musée régional de Rimouski a obtenu le tableau "Au centre, le cochon sauvage" d'Angelo Evelyn (1982), huile sur toile.The Musée régional de Rimouski has obtained Angelo Evelyn's painting "In the Centre, the Wild Pig" (1982), oil on canvas. Voir .
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