Christophe Tarkos

Sa poésie s'inscrit dans le projet général de vivifier et de défendre la langue française :

« Je suis un poète qui défend la langue française contre sa dégénérescence, je suis un poète qui sauve sa langue, en la faisant travailler, en la faisant vivre, en la faisant bouger[1].

Ce travail de la langue repose dans son œuvre sur un passage à la limite, fruit d'un travail de rumination minimaliste. Cette rumination correspond à un travail de subversion poétique où les règles instituées éclatent pour donner naissance à une parole autre, un horizon de possibles inusités. Le poète s'attaque à la langue dans sa matérialité, succédant en cela à Gertrude Stein, à Gil J. Wolman et à Beckett, et la transforme en « pâte-mot »^{[réf. nécessaire]}. Refusant la connivence, l'échange propre à l'univers communicationnel capitaliste, C. Tarkos s'est engagé dans un processus critique qui prend la forme d'une « mastication verbale » enfermant volontairement sa langue dans une textualité sans extériorité, sans image^{[Interprétation personnelle ?]}.

La poésie de C. Tarkos est un acte de déconstruction périlleux^[Quoi ?] qui tente d'aboutir à la libération d'une langue perçue comme aliénée au risque de l'incompréhension et du mutisme. Formidable performer^{[réf. nécessaire]} en tant qu'improvisateur génial de sa poésie^[Quoi ?], il participa au renouvellement de la poésie en France en multipliant les interventions publiques[2]. Il créa avec Stéphane Bérard et Nathalie Quintane la revue RR53, puis avec Katalin Molnàr la revue Poèzie Prolétèr, ainsi que, avec Charles Pennequin et Vincent Tholomé, la revue Facial, qui ne comporte qu'un seul numéro mais dont l'influence fut très nette chez certains jeunes poètes[3]. Tarkos a également participé de près à l'élaboration de la revue Quaderno, avec son ami Philippe Beck.

Il meurt d'une tumeur du cerveau le 30 novembre 2004 à Paris, à l'âge de 41 ans[4]^,[5]^,[6].

En février 2022, le Centre international de poésie Marseille (cipM) dont les commissaires David Christoffel et Alexandre Mare qui sont aussi les éditeurs du volume Le Kilo et autres inédits publié aux éditions P.O.L conjointement à l'exposition[7]^,[8].

Gravure de Charles Pennequin.

• L’oiseau vole, Éditions L’Évidence, Fontenay-sous-Bois (1995)
• Morceaux choisis, Éditions Les contemporains favoris, Arras (1995)
• Damier, Éditions AIOU, Saint-Étienne-vallé-française (1996)
• Le train, Éditions Suel, Berguette (1996)
• Expressif, Éditions Cactus (1996)
• Oui, Al Dante (1996)
• Processe, Ulysse Fin de Siècle (1997)
• Farine, AIOU (1997)
• Pupe, Muro Torto (1997)
• Le sac, Suel (1997)
• Le Bâton, Al Dante (1998)
• Caisses, P.O.L (1998)
• La Valeur sublime, Le Grand Os (1998)
• L’hypnotiseur soigne, Éditions Secrètes (1998)
• Le pot, Éditions Derrière la salle de bains (1999)
• Le Signe =, P.O.L (1999)
• L’Argent, Al Dante (1999)
• Dix ronds, Éditions Contre-Pied (1999)
• La Cage, Al Dante (1999)
• Je m’agite, Mir-X-presse (1999)
• Ma langue (I Carrés, II Calligrammes et III Donne), Al Dante/Niok (2000)
• PAN, P.O.L (2000)
• Calligrammes de Caen, Caen : École des Beaux-Arts de Caen (2000)
• Anachronisme, P.O.L (2001)
• Le Kilo et autres inédits, éditions P.O.L, 10 février 2022, 800 p. (ISBN 978-2818054444).