Foreign Office Architects

Pendant près d'une décennie, l'agence FOA a rayonné sur la scène internationale et fait beaucoup parler d'elle. Avec le projet de terminal Yokohama, les deux architectes ont montré qu'il était possible de supprimer la dichotomie entre l'aspect théorique et la réalité constructive tout en ayant des projets complexes dans leur conception. L'ensemble de leur travail est basé sur l'expérimentation comme aide et moyen de conception et l'ambition avec un engagement profond dans leurs projets. Ils accordent également beaucoup d'importance à l'étude technologique et culturelle de leurs projets avec rigueur et économie de moyens. F. Moussavi et A. Zaera Polo sont constamment projetés dans l'image des futurs usagers avec le désir d'exploiter tous les domaines possibles d'une opération avec la nécessaire adaptation de la profession d'architecte à un environnement plus hostile. Ils s'efforcent ainsi de faire muter la pratique des architectes qui, sur la base d'une société moderne, récupèrent les outils comme la géométrie, la forme, la technique et la précision, dans le rôle central de la définition de notre environnement artificiel.

Les deux architectes considèrent la technique comme un vrai domaine de recherche, dans la continuité du mouvement moderne. D'après eux, la culture de plus en plus globalisée implique que les valeurs individuelles et les spécificités des langues aient besoin d'être réexaminées à la lumière des processus, ce qui nécessite une opération trans-culturelle et trans-subjective. « Nous sommes certainement plus intéressés dans le processus, la technique, la rigueur, le générique, la cohérence ou l'aliénation, qui étaient présents dans le discours moderniste en tant que domaines de recherche, que dans la langue, l'image, le caractère ou la subjectivité. » Cette culture de la technique a commencé dès le début de leur expérimentation académique lorsqu'ils se sont engagés dans l'enseignement. L'association « Architectural Association » leur a permis de développer de nouvelles techniques pour prolonger la discipline afin de s'engager avec les nouveaux problèmes de la ville contemporaine. Cette recherche a été fortement entraînée par la technique et la possibilité de médiation des pays émergents les processus culturels, sociaux, économiques, et les possibilités architecturales utilisant des opérations abstraites.

Ils considèrent l'architecture comme quelque chose d'instrumental et parfois d'utopique et d'idéaliste. Dans la lignée du mouvement moderne, la structure et la circulation sont pour eux le moyen de justifier leur intention. En revanche, ils refusent la systématisation de la conception, ce qui les différencie de ce qui se fait actuellement. Très intéressés par la technologie mais aussi par la relation étroite entre structure et forme, entre la matière et l'organisation, les différencie des pratiques architecturales contemporaines. L'économie est au cœur de leur projet car selon eux l'architecture doit répondre à un besoin et ils se refusent toute prolifération extravagante de la forme. Contrairement à leurs collègues, F. Moussavi et A. Zaera Polo considèrent que la rigueur du modernisme est rationnelle et positive.

L'objectif initial de ce projet est d'articuler et de combiner le programme d'un terminal de croisière avec des dispositifs d'installations à usage des citoyens. Le site avait un rôle pivot comme une extension de la ville en front de mer d'où la nécessité de créer une continuité d'espace public pivert le long des quais. Cet équipement a été fortement inspiré par le concept du projet de Superstutio qui parlent d'« architecture technomorphique ». FOA définit son projet comme un système transversal et élastique, en constante évolution pour s'adapter aux contraintes et exigences externes, basé sur l'idée que l'histoire n'est pas figée dans le temps et que l'architecture doit évoluer dans le temps également. Ils se sont beaucoup intéressés par la manière dont les individus interagissent avec les objets Tout le concept est basé sur cette notion d'évolution et d'adaptation de l'architecture avec son milieu.

La prouesse architecturale tient de l'ambition de la structure de l'enceinte de la jetée comme un fluide et un espace continu, ininterrompu et multidirectionnel. Par un jeu de pliages, la structure produit par endroits des espaces couverts où les différentes parties du programme s'y trouvent, et d'autres sont des espaces ouverts, sans rupture formelle. La relation entre la peau et les régions établies par les plis de structure de la surface est l'un des arguments les plus importants du projet que le sol a replié répartit les charges par les surfaces elles-mêmes, en les déplaçant en diagonale vers le sol. Cette structure est aussi particulièrement approprié pour faire face à des forces latérales générées par les mouvements sismiques qui affectent la topographie japonais.

La boîte à musique, le Centre de musique nouvelle ouverture est prévue en 2006, va devenir la maison de l'Orchestre symphonique de la BBC, le BBC Symphony Chorus, le BBC Concert Orchestra et le BBC Singers, les réunir en un même lieu pour la première fois. Le nouveau bâtiment offrira les derniers équipements pour les orchestres de la BBC basée à Londres, dont deux studios de répétition pour les spectacles, l'enregistrement et à vivre avec une capacité de auditoire de 600 personnes. Le nouvel environnement moderne assurera la BBC classe mondiale effectuant des groupes à Londres peuvent prospérer et rester au centre de la vie musicale et la culture au Royaume-Uni.