Iris van Herpen

Iris van Herpen lors de sa jeunesse est intéressé par la mode et les arts[1]. Elle développe une passion pour la danse, inculquée par sa mère professeure de ballet[1], mais lors de la préparation du concours de l'Institut des Arts Artez à Arnhem pendant ses années de lycée, elle s'intéresse de plus en plus à la création de vêtements. Elle est diplômée en 2006 par le département « design de mode » de l'Institut des Arts Artez à Arnhem. Elle se forme également dans la capitale anglaise aux côtés d'Alexander McQueen[2].

Un an après son diplôme, Iris van Herpen revient dans son pays natal, travaille au sein de Claudy Jongstra, une maison néerlandaise, puis lance sa propre marque portant son nom[1]^,[3]. Elle crée des collections de vêtements pour femmes nécessitant à chaque fois un traitement unique du matériau ou bien même la création complète de nouveaux matériaux avant-gardistes[1]. Pour cette raison, Iris van Herpen effectue de la recherche inter-disciplinaire et collabore souvent avec d'autres artistes.

Modèle de la collection printemps/été 2012.

Depuis le début de sa carrière, Iris van Herpen a été accueillie avec intérêt, et cette vision n'a fait qu'augmenter, au fil des collections. Elle a reçu plusieurs récompenses comme celle de l'Andam[4], et est devenue « membre invité » de la Chambre syndicale de la haute couture[1]. Le magazine Time cite une de ses créations comme « une des cinquante inventions majeures de l'année »[1].

Iris van Herpen a collaboré avec de nombreux artistes de disciplines différentes pour l'élaboration de ses collections, souvent de façon récurrente , tels la chorégraphe Nanine Linning, l’artiste visuel Bart Hess, les architectes Daniel Widrig, Benthem Crouwel Architekten (en), Julia Koerner, les chapeliers Stephen Jones et Irene Bussemaker, la marque de chaussure United Nudela créatrice de bijoux Heaven Tanudiredja (en) et le réalisateur Joost Vandebrug (en)[5]^,[6].

La chanteuse-compositrice Björk a porté de nombreuses tenues des différentes collections d'Iris van Herpen. Elle porte une des robes de la collection Radiation Invasion sur la photo de couverture de son album Biophilia[1]. La photo de couverture de l'album a été réalisé par le couple de photographes Inez & Vinoodh, qui ont également réalisé le clip de la chanson Moon de l'album Biophilia de Björk, où la robe apparait également. De plus Björk a utilisé plusieurs des créations d'Iris van Herpen comme tenues de scène pour ses concerts en 2012. Les chanteuses Lady Gaga ou Beyoncé, et l’artiste et icône de mode Daphne Guinness, ont porté également plusieurs créations d'Iris van Herpen[7]^,[8].

Pièce en impression 3D d'Iris van Herpen (2011).

Les créations d'Iris van Herpen expriment toujours un intérêt pour d'autres formes d'art, et une curiosité au-delà du monde de la mode. Ses collaborations au cours du processus de création sont exemplaires à cet effet, de même que ses expériences avec de nouveaux matériaux, nouvelles techniques et nouvelles technologies. Traduisant cette particularité, il n'est pas étonnant que le mot « sculptural » soit un des plus utilisés pour décrire son travail. Pourtant les créations restent des vêtements, Iris van Herpen se soucie du corps en mouvement[9]^,[3]^,[10].

Ses créations combinent le travail à la main et l'utilisation de technologies innovantes. La décision prise par Iris van Herpen d'explorer les possibilités de l'impression 3D lui a permis d'être la première à utiliser cette technologie dans le monde de la mode, et de créer des pièces spectaculaires, avec des formes totalement inédites, irréalisables de façon traditionnelle. L'utilisation de l'impression 3D renforce le caractère futuriste et sculptural de son style[11]^,[12].

Certaines collections sont plus particulièrement remarquées, telle « Voltage » de l'été 2013 réalisée avec Carlos Van Camp[1].

• (nl) Het Nieuwe Ambacht. Iris van Herpen en haar inspiratie, Utrecht, Centraal Museum, 2011 (ISBN 978-90-5983-025-7). Catalogue publié à l’occasion de l'exposition Het Nieuwe Ambacht. Iris van Herpen en haar inspiratie au Centraal Museum (29 juin – 9 octobre 2011).
• (nl) Jalink, Bert, Dutch Heights # 2. Award Winners Arts and Culture in the Netherlands, De Vrije Uitgevers, 2011 (ISBN 978-94-90529-03-1).
• (en) Vassilis Zidianakis, Not A Toy. Fashioning Radical Characters, Pictoplasma Publishing, 2011, 350 p. (ISBN 978-3-942245-02-9).
• (nl) Iris van Herpen, BAI Publishers, 2012, 220 p. (ISBN 978-90-8586-623-7). Monographie publié à l'occasion de l'exposition Iris van Herpen au musée de Groningue (24 mars – 23 septembre 2012).
• (en) Bradley Quinn, Fashion Futures, London/New York, Merrell, 2012, 239 p. (ISBN 978-1-85894-563-7 et 1-85894-563-1).
• Florence Bost et Guillermo Crosetto, Textiles, innovations et matières actives, Editions Eyrolles, 2014 (lire en ligne), p. 60, 74, 75, 167-169, 238.