Manuel Cargaleiro

Manuel Cargaleiro (Chão das Servas, le 16 mars 1927) est un peintre et céramiste portugais.

Manuel Cargaleiro

Naissance	16 mars 1927 Vila Velha de Ródão
Nationalité	Portugaise
Activités	Peintre, céramiste
Distinctions	Grand-croix de l'ordre du Mérite (Portugal)‎ Grand-croix de l'ordre de l'Infant Dom Henri Commandeur de l'ordre de Sant'Iago de l'Épée

Œuvres principales

Azulejo géométrique

Né dans la commune de Vila Velha de Ródão (district de Castelo Branco), il a vécu longtemps dans sa jeunesse sur la rive sud du Tage, dans les communes d'Almada et de Seixal.

En 1949, il a participé au premier salon de la Céramique organisé par (pt)António Ferro à Lisbonne et en 1952 il a réalisé la première exposition individuelle de céramique organisée par ce qui était alors le Secrétariat national de l'information (SNI).

Il a enseigné la céramique à l'École des Arts Décoratifs António Arroyo, à Lisbonne, et il existe depuis 1994 à Seixal (Fogueteiro), une école secondaire Manuel Cargaleiro[1].

En 1957, il s'installe à Paris où il est représenté en permanence à la Galerie Albert Loeb mais à partir du dernier quart du XX^e siècle, il est allé travailler tantôt en France tantôt à Lisbonne et (pt) Monte de Caparica. Il a reçu l'influence des artistes de l'École de Paris, comme Delaunay, Ernst, Vasarely et Klee. Ses compositions se fondent sur des modules géométriques et des couleurs primaires, suggérant un mouvement dans l'espace.

Le 31 janvier 1990 il a créé à Lisbonne la Fondation Manuel Cargaleiro à laquelle il a offert un vaste ensemble de ses œuvres et une collection constituée d'objets de thématiques diverses. Il possède un atelier dans (pt) l'usine Veuve Lamego, à Sintra, et depuis 1999, à Vietri sul Mare (province de Salerne, Italie) où, en 2004, a été inauguré le Museo Artistico Industriale Manuel Cargaleiro[2]. Il existera un musée consacré à son travail à (pt) Quinta da Fidalga à Seixal – (pt) Musée Cargaleiro. Depuis les années 2000 Cargaleiro enrichit sa création en collaborant avec Didier Marien de la galerie Boccara sur une série de tapis artistiques[3].