Metalcore progressif

Matériel : Les guitaristes sont souvent accordés plus grave qu'un accordage standard (par exemple : le drop, pratiqué entre autres par Erra ou Silent Planet) ou se servent d'instruments possédant plus de cordes, une guitare normale en ayant six, il est fréquemment possible d'observer des instruments à sept ou huit cordes.

Son : les guitares sont majoritairement saturées mais cela n'empêche pas l'apparition des sons clairs dans des sections plus douces de certaines compositions (combo souvent utilisé : guitares rythmiques saturés sur fond d'arpèges ou cleans avec effet de reverb en ambiance).

Techniques : Les guitaristes sollicitent souvent l'usage de palm mute, de sweep picking, de tapping et de tremolo. Contrairement à d'autres styles plus "classiques", les solos sont beaucoup moins présents dans les compositions de metalcore progressif, la complexité des parties rythmiques compensant largement cette absence.

Matériel : Pour la composition physique de l'instrument, les batteurs peuvent tout aussi bien avoir un set de percussions très réduit (par exemple : Amael Durand de Novelists) ou plus fourni (par exemple : Boris Le Gal de Betraying the Martyrs) mais il est rare de voir des sets de percussions énormes (tels que celui de Mike Portnoy entre autres). Les batteries sont généralement composée d'une ou deux grosses caisses, d'une caisse claire, d'au moins un tom (un tom grave lorsqu'il y en a qu'un) et de trois à une dizaine de cymbales. Parmi les plus utilisées, la charleston et la china semblent être inhérentes et indispensables au style.

Son : Comme bon nombre de batteurs à l'heure actuelle, le son de la caisse claire, de la grosse caisse ainsi que des toms est retravaillé après enregistrement à l'aide de triggers. Le son des cymbales lui reste en revanche naturel.

Techniques : Les batteurs font parfois démonstration de techniques comme les blast beats, bien qu'ils ne l'utilisent pas aussi fréquemment que les percussionnistes de Black ou de Death metal. L'usage d'une double pédale ou de plusieurs grosses caisses est par contre omniprésent dans ces styles, le metalcore progressif n'y faisant pas exception. Celui-ci permettant d'assumer des rythmiques saccadées et rapides aussi bien avec les pieds qu'avec les mains.

Matériel : Les bassistes sont, comme les guitaristes, soit accordés plus grave que le standard, soit en possession d'instruments avec plus de cordes. Une basse normale en ayant quatre, il est fréquemment possible d'observer des instruments à cinq cordes, les plus généreux pouvant aller jusqu'à sept (par exemple : Danny Hauser de Veil of Maya).

Son : La plupart des bassistes jouent pour la plupart en son clair mais certains utilisent une saturation pour apporter plus d'agressivité et de présence à leur son.

Techniques : Les bassistes sont majoritairement munis de plectres, ce qui leur donne plus de précision et de rapidité. C'est en revanche un inconvénient pour l'usage de techniques spécifiques à la basse tel que le slap (technique se pratiquant seulement avec les doigts) mais certains pratiquent parfois le palm mute ou le tapping, des techniques normalement propres aux guitaristes.

Garrett Russell, chanteur de Silent Planet

Les chanteurs de ce style pratiquent très souvent le chant guttural mais le chant clair y a également une place très importante. Beaucoup de chansons de metalcore progressif ont une structure mettant en avant le chant guttural sur les couplets et le chant claire sur les refrains, ce qui laisse même la place, parfois, à deux chanteurs (Tim Lambesis et Josh Gilbert de As I Lay Dying par exemple ou Garrett Russell et Thomas Freckleton de Silent Planet). L'un n'empêchant pas l'autre, certains sont parfois en capacité d'assumer toutes les lignes de chant comme Spencer Sotelo de Periphery ou Philippe Charny Dewandre de Kadinja. Les techniques utilisées peuvent être le growl, le fry ou le grunt (voir chant guttural).