Esta técnica de mezclar visualmente los colores tiene su origen en el artista impresionista Georges Seurat en 1886. Se hace utilizando puntos de cada color individualmente para formar un dibujo o representar una imagen. En la era digital, los píxeles o puntos de tinta hacen aproximadamente lo mismo. Esta es una técnica divertida de dibujo y pintura si la emprendes primero a pequeña escala, empleas un dibujo sin complicaciones y sigues algunos pasos sencillos. Es posible que cubrir una zona con puntos en lugar de con una mano de pintura te ponga a prueba la paciencia, pero los resultados valen la pena.

Método 1
Método 1 de 2:
Hacer puntillismo con lápices y rotuladores

  1. 1
    Reúne los materiales. Para practicar, necesitarás una hoja de papel de acuarela de un bloc. También necesitarás un lápiz normal número 2 y unos rotuladores de colores de distintos tonos, incluidos neutros, grises, marrones y negros.
  2. 2
    Empieza a explorar el puntillismo con un lápiz normal. En unos pedazos de papel suelto, crea una serie de puntos juntos para formar una zona oscura. Agarra el papel lejos de ti y mira a ver si están lo suficientemente cerca como para aparecer como una mancha de negro. Ahora, espácialos con mayor regularidad y hazlos con un tono más claro para formar una zona gris. Sigue jugando con los puntos haciéndolos más espaciados hasta que se vuelvan blancos.
  3. 3
    Para comparar, haz una muestra de sombreado como lo harías si estuvieras dibujando. Inclina un poco el lápiz y frótalo para formar un pedazo de tono gris. Luego, hazlo más claro mientras lo aclaras cada vez más hasta que se ponga blanco.
  4. 4
    Prueba lo mismo usando un rotulador negro.
  5. 5
    Usa unos rotuladores de colores en amarillo y azul o rojo y azul. Prueba a mezclar los puntos para mirar a ver si puedes crear el verde y el violeta si lo ves desde lejos.

Método 2
Método 2 de 2:
Hacer puntillismo con pintura

  1. 1
    Haz puntillismo usando la acuarela. Reúne acuarelas y otros materiales. Usa un juego que contenga almohadillas para secar o acuarelas en tubos de colores primarios y en negro. Además, prepara un espacio para trabajar, un recipiente grande de agua y unos pañuelos de papel.
  2. 2
    Haz un pincel especial. Recorta las cerdas de un pincel barato de pintura de caballete hasta 1,27 cm (½ pulgada) de largo. Pega primero alrededor de las cerdas con cinta adhesiva para sujetarlas bien y corta por ellas con unas tijeras normales. Quita la cinta adhesiva.
  3. 3
    Encuentra una imagen para tu cuadro. Esta puede ser una flor, un animal, un pájaro, un pez o proponte hacer un dibujo abstracto.
  4. 4
    Haz el dibujo, con lápiz, sobre un papel acuarela. No lo compliques.
  5. 5
    Pinta el dibujo. Roza el pincel hacia una zona de pintura y sobre un papel de ensayo. Al estampar el pincel, ponte como objetivo hacer puntos de cada color. Practica hasta conseguir este efecto punteado.
  6. 6
    Puntea el color sobre el dibujo en el orden que quieras. Un método consiste en hacer primero las zonas oscuras.
  7. 7
    Ten en cuenta que lo que elijas está bien. Disfruta de la pintura con puntos diminutos.
    • Otro sistema consiste en pintar poco una zona con una aguada de acuarela. Utiliza un pincel normal de acuarela para esto. Déjalo que se seque y luego emplea el pincel especial para puntear para pintar los puntos sobre la zona coloreada.
  8. 8
    Pon la pieza acabada lejos de ti. Ve a ver si los colores se funden desde lejos. Es posible que pienses en volverte atrás y rehacer una zona con puntos más grandes. Hazlo utilizando un pincel pequeño y puntiagudo para pintar cada punto por separado.

Consejos

  • Utiliza este mecanismo de texturas si quieres animar y personalizar una pieza de arte que estés haciendo.

Acerca de este wikiHow

Virginia Kelley, MA
Coescrito por:
Virginia Kelley, MA
Máster en Educación Artística
Virginia Kelley, MA es coautor(a) de este artículo, un(a) miembro de confianza de la comunidad de wikiHow. Virginia Kelley es una artista y maestra de arte de Nueva York con más de 30 años de experiencia. Tiene una licenciatura y una maestría en Educación Artística de SUNY-Buffalo State y ha enseñado arte en las escuelas K-12 y a nivel universitario. Durante los últimos 20 años, ha centrado su trabajo y su enseñanza en la acuarela.
Categorías: Pintura