الموسيقى اللاتينية

انطلق مصطلح «الموسيقى اللاتينية» من الولايات المتحدة الأمريكية، نتيجة للتأثير الكبير للأمريكيين اللاتينيين بسوق الموسيقى الأمريكية، وتميز الفنانين فيها منهم خافير كوجات في الأربعينيات وتيتو بوينتي ^{[الإنجليزية]} في الخمسينيات والذين ازدادوا في القرون اللاحقة.[5] [6]كما وصف أحد الكتاب نمو شعبية الموسيقى اللاتينية من أربعينيات القرن العشرين:«أمريكا اللاتينية، التي هي جزء من العالم الذي لم ينخرط بالحرب العالمية الثانية، أصبحت الموضوع المفضل للأغاني والأفلام للأمريكيين الذين أرادوا للحظة أن ينسوا ماحدث.»[7] إن الدعاية الأمريكية زمن الحرب لسياسة حسن الجوار عززت هذا التأثير الثقافي، [8] فظهر بريز برادو ملك المامبو وألف المقطوعات الموسيقية منها «مامبو رقم 5» و«مامبو رقم 8». وفي أوج إصدارات المامبو عام 1955، تفوق بيريز في التوقعات الأمريكية لتحصد نسخته من تشا تشا تشا ^{[الإنجليزية]} لأغنية أشجار الكرز الوردي وأشجار التفاح الأبيض ((فر: Cerisiers Roses et Pommiers Blancs)) المرتبة الأولى.[9] وإلمانسيرو (بالإنجليزية: El manisero)‏ المعروفة بالإنكليزية بالعنوان (بالإنجليزية: The Peanut Vendor)‏ هي أيضاً تأليف بريكون كوبي من تأليف مواسيس سيمونس. مع «غوانتينامارا» (بالإنجليزية: Guantanamera)‏ يشك بكونهما المقطوعتان الموسيقيات الأشهر في الموسيقى الكوبية.[10] «سجلت الأغنية الأولى أكثر من 160 مرة»[11] وبيع أكثر من مليون نسخة للنوطة الموسيقية لأغنية إلمانسيرو، وكانت أول مليون يُباع في أقراص الغراموفون لموسيقى كوبية.

انتشرت بوسا نوفا البرازيلية في أمريكا اللاتينية ثم أصبحت رائجة عالمياً بقيادة خاصة من أنطونيو كارلوس جوبيم.[12] وأصبحت الروك الإسبانية شعبية عند الشباب اللاتينية في أمريكا اللاتينية،[13] وبالأخص الفرق الأرجنتينية منها مثل ألميندرا.[14]انطلقت شعلة كارلوس سانتانا عازف الغيتار الكهربائي المكسيكي الأمريكي الذي برز في موسيقا الروك اللاتينية، واستمرت شهرته لعقود.[15] في أواخر الستينيات، بدأت تظهر موسيقا البوغالو بوم، وموسيقيها مثل بيريز برادو وتيتو رودريغوس وتيتو بوينتي [16] الذين أطلقوا أغاني فردية وألبومات لهذا النوع الموسيقي. أغلب الفرق الأخرى كانت تضم موسيقين شباب مثل (Pucho & His Latin Soul Brothers).

كان الظهور المبكر للبوجالو في أمريكا عام 1966 عند ريتشي راي وبوبي كروز. وكانت البوجالو الأكثر شعبية في الستينيات هي «بانغ بانغ (Bang Bang)» لجو كوبا الذي اعتزل الفن عام 1966، وراجت أغاني بوجالو أخرى مثل أغنية جوني كولون «بوجالو بلوز (Boogaloo Blues)» وبيتي رودريغوس «أحب هذا وأحب ذلك (I Like It like That)»[arabic-abajed 1] عام 1967.

المغني الإسباني خوليو إجلسياس دخل موسوعة غينيس للأرقام القياسية عام 2013 لأفضل مبيعات لفنان لاتيني عبر التاريخ.[17]

هيمنت موسيقى السالسا على الساحة الموسيقية الاستوائية في السبعينيات. عُرفت تسجيلات فانيا ^{[الإنجليزية]} بسبب شهرة هذا النوع الموسيقي وأداء روبين بليدز وهكتور بيريز وسيليا كروز [18] الذين ساهموا في توسيع الرقعة الجماهيرية. في أواخر السبعينيات، أثبت المغنيين القادمون من إسبانيا مثل خوليو إجلسياس وكاميلو سيستو ورافائيل وجودهم في الخارطة الموسيقية اللاتينية وسوق الموسيقى اللاتينية في الولايات المتحدة الأمريكية.[19] أطلقت منظمة الاتصالات الأيبيرية الأمريكية ^{[الإنجليزية]} مهرجان أو تي آي ^{[الإنجليزية]} عام 1972، وهو مسابقة لكتابة كلمات الأغاني للدول الإيبيرو أمريكية سوياً (أمريكا اللاتينية وإسبانيا والبرتغال). وقد صرح راميرو بور أن محتوى المسابقة والمهرجان يعد الأضخم والأكثر شهرة في عالم الموسيقى اللاتينية.[20]

استمرت القصيدة اللاتينية لتكون الشكل الرئيسي لموسيقى البوب اللاتينية، مع سيطرة خوان غابرييل وخوسيه خوسيه وجوليو إغليسياس وروبرتو كارلوس وخوسيه لويس رودريغيز على قوائم الأغاني.[21] فقدت موسيقى السالسا بعضاً من جاذببتها وتغير أسلوبها الموسيقي إلى إيقاع أبطأ مع مزيد من التركيز على كلمات الأغاني الرومانسية. أصبح هذا معروفًا باسم عصر السالسا الرومانسية.[22]

شهدت موسيقى بوليرو عودة شعبية بين الجمهور الأصغر سنًا. يعود الفضل إلى المغني المكسيكي لويس ميغيل في الاهتمام المتجدد بسبب نجاح ألبومه الرومانسية (1991)، وهو مجموعة من الكلاسيكيات التي غطاها الفنان.[23] بحلول منتصف التسعينيات، سيطر فنانون أصغر على موسيقى البوب اللاتينية مثل خريج مينودو ريكي مارتن والمراهقة الكولومبية شاكيرا وابن خوليو إنريكيه إغليسياس.[24] في نفس الوقت تقريبًا، نجح فنانون من إيطاليا مثل إيروس راماتزوتي ولورا بوسيني في العبور إلى مجال الموسيقى اللاتينية من خلال تسجيل إصدارات باللغة الإسبانية من أغانيهم.[25] في المجال المكسيكي الإقليمي ، أصبح تيجانو النوع الأكثر شهرة. ساعدت سيلينا في دفع موسيقى تيجانو إلى السوق السائدة من خلال ألبوماتها Entre a Mi Mundo (1992) وممنوع الحب (ألبوم) (1994)، على الرغم من أن شعبية هذا النوع انخفضت بعد وفاتها في عام 1995.[26] في مجال الموسيقى الاستوائية، كان ميرينجو، الذي جذب الانتباه في الثمانينيات، ينافس السالسا في شعبيته.[27]

في منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، أصبحت موسيقى الريجيتون شائعة في السوق السائدة، حيث اعتبر كل من هيكتور «الأب» تيجو كالديرون ودادي يانكي ودون عمر وويسن أند ياندل حدود هذا النوع.[28] في المشهد الموسيقي الاستوائية، وأصبحت موسيقا الباجاتا شعبية في هذا المجال، مع فنانين مثل مونشي وألكساندرا وأفينتورا الذين نجحوا في ضواحي أمريكا اللاتينية.[29] كان البانداذ هو الصنف الموسيقي المهيمن في الإقليم المكسيكي.[30]

وفي مطلع هذا العقد، أصبحت الإيقاعات تسيطر في الموسيقى اللاتينية بما في ذلك أنواع البوب الإلكتروني، والريجايتون والبانداذ وموسيقى الباجاتا العصرية، وانخفض عدد المطربين والمغنيين اللاتينيين بين مبرمجي الإذاعات الأمريكية اللاتينية.[31] أصبح البث هو الشكل السائد للإيرادات في صناعة الموسيقى اللاتينية في الولايات المتحدة وأمريكا اللاتينية وإسبانيا.[32] فخ اللاتينية اكتسبت اهتماما السائدة في منتصف العقد الثاني من القرن الواحد والعشرين مع فنانين مرموقين مثل أوزونا، وباد باني، وأنويل إي إي.[33] في مايو 2013، ظهرت كريستينا أغيليرا على غلاف المغني المكسيكي أليخاندرو فرنانديز لأغنية "Hoy Tengo Ganas de Ti " من ألبومه Confidencias.[34] استحوذت الموسيقى اللاتينية على 9.4 في المائة من إجمالي الاستماع إلى الألبومات في الولايات المتحدة في عام 2018، متجاوزة نوع موسيقى الريف لأول مرة.