Amador Rodríguez, "Amador"

Su formación se vio truncada por los acontecimientos de la guerra civil, ya que su padre, que había sido director de ferrocarriles en Ceuta, tuvo que exiliarse; comenzó una época de pobreza y penurias, que le obligaría a trabajar para poder vivir.[1] Pese a ello retoma sus estudios tras el conflicto bélico, matriculándose en la Escuela Superior de Comercio. En 1947 ingresó en el Cuerpo General del Ministerio de Hacienda.,[2] actividad profesional que compatibilizó con su vocación por el arte, en especial con la pintura, en un primer momento y con la escultura más tarde.[1][2]

Su época de aprendiz de carpintero de carros le proporcionó una experiencia en la forja del hierro que luego empleó para sus escultura.[1]

Llevó a cabo su primera exposición en el año 1961, recibiendo el apoyo de la crítica que se ha mantenido a su lado desde ese momento.[1]

Utiliza en sus creaciones materiales muy variados (el mármol, el hierro, bronce, madera, canto rodado, latón...) y dependiendo del mensaje que ha de transmitir la obra.[2]

Doble cubo apaisado, Arrecife

En sus primeras obras, las datadas entre 1958 y 1961, se puede ver que el centro de la obra es la figura humana, y el material el hierro.[2]

Durante la época de formación académica, entre los años 1959 y 1965, comienza un giro hacia la abstracción en su obra. También los materiales empleados cambian, entrando a jugar un papel muy importante la piedra. Importantes obras de esta etapa son: "Grito", "Homenaje a Ferrant", "Entraña" y el conocido "Monumento a la Paz". También pertenecen a este periodo obras en las que utiliza la madera como "Torso" y "Búho" y el hierro lo utiliza, en esta época para la realización de la serie dedicada a los móviles.[2]

Entre 1966 y 1972, los autores (Francisco Zapico entre otros) han considerado que entre en lo que podía calificarse como una “etapa normativista”. En este momento Amador comienza el estudio de la esfera, dando lugar a la serie conocida como "escultura redonda", También se interesa por otras formas geométricas, estudiando otros cuerpos como el cubo, la pirámide o el cilindro entre otros.[2]

Para el citado Francisco Zapico, se puede distinguir una última etapa que abarcaría de 1972 a 2001, que podría bautizarse como "etapa constructivista". En ella utiliza como materiales una gama de lo más variada, alabastro, mármol, acero y hormigón. Obras de esta etapa serían: "Apertura de un cubo", "Cubo abierto", "Cilindro con cortes según triángulo egipcio".[2]

• Catálogo de la exposición "Amador. Esculturas" celebrada en el Museo Barjola.1991. Textos: Ramón Rodríguez y Mª Soledad Álvarez Martínez
• "Asturias: escultores de cinco décadas", Ramón Rodríguez. 1995. Texto editado en el catálogo "Asturias: escultores de cinco décadas", editado por la Consejería de Cultura del Principado de Asturias
• Catálogo de la exposición "La Escultura En Norte", 2000. Textos: María Soledad Álvarez

Elsa Presa de la Vega y Eduardo García, "Esculturas nuevas, espacios nuevos". Editado por el Ayuntamiento de Gijón. 2000

• "Amador. Esculturas. 1959-2000". Catálogo editado por Cajastur y la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Gijón con motivo de la exposición del mismo título en Gijón y Oviedo. Textos de Francisco Zapico Díaz
• "La pureza del espacio" Diario EL COMERCIO. 14.06.2001. Ángel Antonio Rodríguez