Anexo:Patrimonio de la Humanidad en Ucrania

Proyectada para rivalizar con Santa Sofía de Constantinopla, la catedral Santa Sofía de la capital ucraniana es el símbolo de la “Nueva Constantinopla”, denominación dada a la capital del principado de Kiev, creado en el siglo XI en una región evangelizada después del bautismo de San Vladimir en el año 988. La influencia espiritual e intelectual del monasterio de Kievo-Petchersk contribuyó considerablemente a la propagación de la fe y el pensamiento ortodoxos en el mundo ruso entre los siglos XVII y XIX. (UNESCO/BPI) [1]

Fundada a finales de la Edad Media, la ciudad de Lvov llegó a ser un importante centro administrativo, religioso y comercial, cuya influencia iba a perdurar en los siglos posteriores. La ciudad ha preservado prácticamente intacta su topografía urbana medieval y, en particular, la huella de las diferentes comunidades que la han habitado. También ha conservado magníficos edificios del periodo barroco y de épocas posteriores. (UNESCO/BPI) [2]

El arco geodésico de Struve es un conjunto de triangulaciones que se extiende por diez países, a lo largo de 2.820 km, desde Hammerfest (Noruega) hasta el Mar Negro. Compuesto por los puntos de la triangulación realizada entre 1816 y 1855 por el astrónomo Friedrich Georg Wilhelm Struve, este arco permitió realizar la primera medición precisa de un largo segmento del meridiano terrestre. Esta triangulación contribuyó a definir y medir la forma exacta de la Tierra y desempeñó un papel importante en el adelanto de las ciencias geológicas y la realización de mapas topográficos precisos. Es una muestra extraordinaria de la colaboración científica entre sabios de distintos países, así como un ejemplo de cooperación entre varios monarcas europeos en pro del progreso científico. El arco primigenio estaba constituido por 258 triángulos y 265 puntos fijos principales. El sitio inscrito en la Lista del Patrimonio Mundial comprende 34 de los puntos fijos originales señalados por medios diferentes: perforaciones en rocas, cruces de hierro, túmulos y obeliscos. (UNESCO/BPI)[3]

Esta extensión transfronteriza del bien Patrimonio Mundial de los Hayedos Primarios de los Cárpatos y Antiguos Bosques de Hayedos de Alemania (Alemania, Eslovaquia y Ucrania) abarca 12 países. Desde el fin de la última Edad de Hielo, los hayedos europeos se esparcieron desde unos pocos refugios aislados en los Alpes, los Cárpatos, el Mediterráneo y los Pirineos por un corto periodo de unos pocos miles de años en un procesos que aún perdura. Esta exitosa expansión está relacionada con la flexibilidad de los árboles y la tolerancia a diferentes condiciones climáticas, geográficas y físicas. (UNESCO/BPI)[4]

Representa una magistral sinergia de estilos arquitectónicos construida por el arquitecto checo Josef Hlavka de 1864 a 1882. El sitio es un ejemplo excepcional de la arquitectura historicista del siglo XIX e incluye un seminario y un monasterio. La iglesia del seminario, de planta cruciforme coronada por una cúpula, posee un jardín y un parque. El complejo expresa las influencias arquitectónicas del periodo bizantino y encarna la ponderosa presencia que tuvo allí la iglesia ortodoxa durante el dominio de los Habsburgo, reflejo de la política de tolerancia religiosa que mantuvo el imperio austro-húngaro. (UNESCO/BPI) [5]

El sitio cuenta con los restos de una ciudad fundada por los griegos dóricos en el siglo V a.C en la costa norte del Mar Negro. Abarca seis sitios con restos de componentes urbanos y tierras agrícolas divididos en varios cientos de "chora", parcelas rectangulares de igual tamaño. Las parcelas tuvieron viñedos cuya producción fue exportada por la ciudad que prosperó hasta el siglo XV. El sitio cuenta con varios complejos de edificios públicos y barrios residenciales, así como monumentos cristianos tempranos junto a restos de asentamientos de la Edad de Piedra y la Edad del Bronce; torres fortificadas romanas y medievales y los sistemas de abastecimiento de agua; y excepcionalmente ejemplos de plantación del viñedo y paredes divisorias bien conservadas. En el siglo III d.C el sitio era conocido como el centro vitivinícola más productivo del Mar Negro y permaneció como centro de intercambio entre los imperios griegos, romanos y bizantinos y las poblaciones del norte del Mar Negro. Es un ejemplo sobresaliente de la organización del territorio democrático vinculado a una antigua polis, lo que refleja la organización social de la ciudad. (UNESCO/BPI) [6]

Situada en la franja oriental de Europa Central, esta propiedad transnacional enumera una selección de dieciséis tserkvas (iglesias). Fueron construidas de troncos de madera horizontales entre los siglos XVI y XIX por las comunidades de ortodoxos y católicos griegos. Las tserkvas son testimonio de una tradición arraigada en edificio distintintivo del diseño eclesiástico ortodoxo mezclado con elementos de la tradición local, y las referencias simbólicas a la cosmogonía de sus comunidades. Las tserkvas se construyen sobre un plan tripartito coronada por cuadrilátero abierto o cúpulas octogonales y cúpulas . Integradas en las tserkvas hay pantallas iconostasias, decoraciones policromadas interiores, y otros muebles históricos. Elementos importantes de algunos tserkvas incluyen torres de madera, campana, casetas y cementerios. (UNESCO/BPI) [7]

Bien cultural

Propuesto en 1989

Bien cultural

Propuesto en 1989

Bien natural

Propuesto en 1989

Bien mixto

Propuesto en 1989

Bien cultural

Propuesto en 2000

Bien cultural

Propuesto en 2003

Bien cultural

Propuesto en 2006

Bien cultural

Propuesto en 2007

Bien cultural

Propuesto en 2007

Bien cultural

Propuesto en 2008

Bien cultural

Propuesto en 2009

Bien cultural

Propuesto en 2010

Bien mixto

Propuesto en 2012

Bien cultural

Propuesto en 2012

Bien cultural

Propuesto en 2017

Los vecinos del pueblo de Petrykivka decoran sus viviendas y ornamentan sus objetos domésticos e instrumentos musicales con pinturas de carácter simbólico, en las que predominan motivos florales fantásticos y otros elementos inspirados en la naturaleza, que son fruto de una observación meticulosa de la fauna y flora locales. Este arte pictórico es rico en símbolos: el gallo representa el fuego y el despertar espiritual, mientras que los pájaros evocan la luz, la armonía y la felicidad. Según la creencia popular, esas pinturas tienen el don de proteger a las personas contra la melancolía y los maleficios. Todos los vecinos de la localidad participan en la ejecución de este arte tradicional, en particular las mujeres de todas las edades. En cada familia hay por lo menos una persona que practica la pintura ornamental, lo que hace que ésta sea parte integrante de la vida diaria de la comunidad. Los conocimientos pictóricos, y más concretamente el simbolismo de los diferentes ornamentos, se transmiten, renuevan y perfeccionan de generación en generación. Los rudimentos de la pintura decorativa de Petrykivka se pueden aprender en todos los grados de los centros educativos de la localidad, desde las guarderías hasta el segundo ciclo de la enseñanza media, ofreciendo así a todos los niños y jóvenes la posibilidad de iniciarse en este arte y asimilarlo. Los miembros de la comunidad que lo practican están siempre dispuestos a transmitir sus conocimientos y competencias técnicas a todos los que manifiesten interés por la pintura. La práctica tradicional de este arte decorativo y aplicado contribuye a reavivar la memoria espiritual e histórica de la comunidad y, además, es un elemento definitorio de su identidad. (UNESCO/BPI)[10]

Interpretados por comunidades de la región de Dnipropetrovsk, los cantos cosacos relatan las tragedias de la guerra y las relaciones personales entre los soldados cosacos. Esta música vocal la interpretan tres grupos diferentes de cantores, denominados respectivamente krynycya, boguslavochka y pershocvit, que interpretan sus melodías por puro deleite personal y para mantener un vínculo con el pasado, es decir, con sus antepasados y la historia de su comunidad. Muchos de los cantores, tanto hombres como mujeres, son actualmente septuagenarios u octogenarios y han ejercitado esta práctica cultural a lo largo de toda su vida. Los grupos de cantores se estructuran en torno a dos intérpretes principales: el primero de ellos conoce toda la letra de la canción y prorrumpe a cantar en solo; y después empieza a cantar el segundo –también en solo, pero con una tesitura más alta– seguido por el resto del grupo que se expresa con voz media o grave. Si faltan cantores masculinos, son reemplazados por mujeres que cantan con voz más grave. Los cantores se reúnen regularmente y no suelen interpretan sus melodías en público, aunque a veces sí dan conciertos. Esta música vocal tradicional se transmite a los miembros más jóvenes de la comunidad en el seno de las familias, pero su supervivencia se ve amenazada por el envejecimiento de sus depositarios y la falta de personas que puedan formar a las nuevas generaciones. (UNESCO/BPI)[11]