Future Dust

La inspiración al momento de componer el álbum comenzó cuando la banda permaneció en la playa Three Cliffs Bay, cerca de Swansea, Gales. El vocalista, Matt Thomson describió la experiencia como “bastante idílica, un lugar donde podías perderte y donde no hay una gran cantidad de señal, nos sentimos alienados del mundo”.[3]

Una de las ideas generales para el álbum era retroceder en el tiempo, usando como influencias bandas clásicas de rock y distintos cantantes de blues, en particular su groove. Thomson destaca que buscando música a través de Led Zeppelin, se encontraron con el catálogo de Howlin' Wolf y la biografía de Jerry Lee Lewis, Hellfire.[4] El guitarrista líder, Chris Alderton estuvo leyendo más sobre guitarra y de distintas memorias, como Clothes Music Boys de Viv Albertine en primera instancia, para luego leer otras más descriptivas sobre composición por Keith Richards y Jimmy Page.[5]

Describiendo el proceso de composición, Thomson menciona “dentro de lo positivo, notas que hay una composición cohesivo una sensación de dirección y de adonde vamos a ir”. El baterista, Emmett, por su parte destaca la influencia de las giras al momento de componer, de ahí la decisión grupal de ir a Three Cliffs Bay.[6]

Según Gigwise, desde la introductoria «Mother» hasta «25» hay un concepto coming of age sobre la sensación de ser joven y temerario.[7] Otros tópicos explorados en las canciones fueron las relaciones interpersonales por redes sociales, desórdenes alimenticios y depresión.[3] Sobre el interludio «The Mire», la idea surgió de Alderton, luego que visitar un concierto de la banda alternativa Unloved, quienes hicieron la banda sonora de Killing Eve.[3] Sobre las canciones adicionales «Heart of Darkness» y «Howlin'», fueron descritas como “dos lados de la misma relación”, siendo tomado de la novela corta El corazón de las tinieblas de Joseph Conrad.[1]

Dos sencillos fueron publicados previo a la liberación del álbum. El sencillo líder, «Mother», fue publicado el 5 de febrero de 2019.[8] Un segundo sencillo, «Doubt It», fue liberado el 8 de abril de 2019 junto con un anuncio de una gira promocional, el nombre del álbum y su fecha de publicación.[9] En los días previos a la publicación del álbum, estrenaron «25», recibiendo comentarios sobre su sonido más duro e influencias de Queens of the Stone Age.[10]

Calificaciones profesionales

Calificaciones
Fuente	Calificación
Dork	[11]
Gigwise	7/10[7]
The Independent	[12]
Indie is not a Genre	[13]
Kerrang!	[14]
NME	[15]

El álbum ha recibido reseñas generalmente positivas por críticos musicales contemporáneos. En el sitio web Album of the Year que compila reseñas, tiene una puntuación promedio de 72 basado en seis reseñas.

Murjani Rawls, en una reseña para Substream Magazine, nota que la banda ha «encontrado su estilo», comentando: “The Amazons están a punto para introducirte a la banda que aspiraban ser. Más riffs pesados, influencias del blues, y un sentido real de dirección durante este álbum. Un testamento a una banda con más confianza y con algo para decir”.[16]

Jamie MacMillan, escribiendo para Dork otorgó cuatro estrellas fuera de cinco al álbum, diciendo que la banda está mostrando su potencial de devenir uno de las bandas más grandes en música de rock británico. MacMillan comenta que el álbum es un registro de un grupo que “está menos interesado en mostrar donde han estado, pero en cambio dónde podrían ir”.[11]

Paul Travers de Kerrang! también le otorgó cuatro de cinco estrellas, comparando a Future Dust con el estilo de Royal Blood, Led Zeppelin, Queens of the Stone Age y Howlin' Wolf. Sobre la interpretación vocal de Thomson, declara “[las] voces cristalinas son un punto alto, y se utilizan especialmente bien en los momentos más melódicos”. Travers resume el concepto del álbum como “listo, sexy y rockea como una cosa salvaje. Cuándo el Polvo Futuro se asiente, The Amazons podrían levantarse como una banda que merece todas las expectativas”.[14]

Por el contrario, Hannah Mylrea para el semanario NME fue más crítico del álbum, percibiendo que la banda quedó corta ante las expectativas que tendrían que haber entregado, dado su venturoso álbum debut, vaticinando “el álbum cojea y está sin vida”.[15]

Adaptados desde AllMusic.[17]

The Amazons

• Matthew Thomson – Voz principal, guitarras, teclados, percusión, piano, pandereta, producción.
• Christopher John Alderton – Guitarra, mandolina, órgano Hammond, mezcla, percusión, producción, shaker, teclados, voces adicionales.
• Elliot Briggs – Bajo eléctrico, bongos, percusión, producción, teclados, voces adicionales.
• Josef Emmett – Batería, percusión, pandereta, producción.

Apoyo y producción