Nikita Mijalkov
Nikita Serguéyevich Mijalkov (en ruso: Никита Сергеевич Михалков; Moscú, 21 de octubre de 1945) es un actor y director de cine ruso.
Nikita Mijalkov | ||
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Información personal | ||
Nombre de nacimiento | Никита Сергеевич Михалков | |
Nacimiento |
21 de octubre de 1945 (77 años) Moscú (Unión Soviética) | |
Nacionalidad | Rusa (desde 1991) y soviética (hasta 1991) | |
Religión | Iglesia ortodoxa | |
Lengua materna | Ruso | |
Familia | ||
Padres |
Serguey Mijalkov Natalia Konchalovskaïa | |
Cónyuge |
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Hijos | Nadezhda Mikhalkova | |
Educación | ||
Educado en |
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Información profesional | ||
Ocupación | Actor, director de cine, guionista, productor de cine, actor de cine, profesor de educación superior, emprendedor, cantante, presentador, presentador de televisión, bloguero, youtuber, guionista de cine, escritor y realizador | |
Área | Actuación, blogueo, cinematografía, televisión, guión cinematográfico, dirección cinematográfica y literatura | |
Años activo | desde 1959 | |
Empleador | Escuela de Postgrado de Guionistas y Directores | |
Instrumento | Voz | |
Sitio web | besogontv.ru | |
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La familia Mijalkov
Mijalkov nació en una familia de distinguidos artistas. Su bisabuelo fue el gobernador imperial de Yaroslavl, cuya madre era una princesa de Galitzia. El padre de Nikita, Serguéi Mijalkov, es más conocido como autor de literatura para niños aunque también escribió la letra del Himno de la Unión Soviética. La madre de Nikita, la poeta Natalia Konchalóvskaya, era la hija del artista vanguardista Piotr Konchalovski y nieta de otro pintor sobresaliente, Vasili Súrikov. El hermano mayor de Nikita es el director Andréi Konchalovski, básicamente conocido por su colaboración con Andréi Tarkovski y películas como Siberiada o de acción en Hollywood, como Tango y Cash y Runaway Train.
Biografía
Inicios como actor
Mijalkov estudió interpretación de niño en el Teatro del Arte de Moscú y después en la Escuela Schukin del Teatro Vajtángov. Todavía estudiante, apareció en la película Un paseo por Moscú (Я шагаю по Москве - Ya shagayu po Moskvé) (1964) de Gueorgui Daneliya y en la película Nido de hidalgos (Дворянское гнездо - Dvoryánskoe gnezdó) (1969) dirigido por su hermano Andréi Konchalovski. Pronto estuvo en camino de convertirse en una estrella del cine soviético.
Inicios como director
Tras ser expulsado de la Escuela Schukin por trabajar en el cine, acudió al Instituto Estatal Pansoviético de Cinematografía (VGIK) donde estudió dirección a las órdenes de Mijaíl Romm, maestro también de su hermano Andréi Konchalovski. Dirigió su primer corto en 1968, Vuelvo a casa (А я уезжаю домой - A ya uezzhayu domoy) y otro en su graduación, Un día tranquilo al final de la guerra (Спокойный день в конце войны - Spokoiny den v kontsé voiný) en 1970. Mijalkov había aparecido en una veintena de películas, incluyendo la de su hermano Tío Vanya (1972), antes de colaborar en el guion, dirigir e interpretar su primera obra, En casa entre extraños (Свой среди чужих, чужой среди своих - Svoy sredí chuzhij, chuzhoy sredí svoíj) en 1974, un wéstern rojo ambientado en los años 1920 durante la guerra civil rusa.
Ganando reputación internacional
Mijalkov consiguió reputación internacional con su segunda obra, Esclava del amor (1976). Desarrollada en 1917, narraba los esfuerzos de un equipo de rodaje por crear un melodrama mudo en un balneario mientras la revolución rusa estallaba a su alrededor. La película, basada en los últimos días de Vera Jolódnaya, fue aclamada internacionalmente tras su estreno en los Estados Unidos.
El siguiente film de Mijalkov, Una pieza inacabada para piano mecánico (1977) era una adaptación de una obra temprana de Chéjov, Platónov. Fue ganadora del primer premio en el Festival de cine de San Sebastián. En 1978, mientras protagonizaba el film épico de su hermano Siberiada, Mijalkov realizó Cinco tardes, una historia de amor acerca de una pareja separada por la Segunda Guerra Mundial, o Gran Guerra Patria, como se la denomina en Rusia, que se reencuentra tras 18 años. El siguiente film de Mijalkov, Oblómov (1980), con Oleg Tabakov en el papel principal, estaba basado en la homónima novela de Iván Goncharov acerca de un perezoso joven noble que se niega a dejar su cama. Parientes (1981) es una comedia acerca de una mujer provinciana en Moscú envuelta en los complicados enredos de sus parientes. Sin Testigos (1983) sigue la larga conversación nocturna entre una mujer, (Irina Kúpchenko) y su exmarido (Mijaíl Ulyánov) accidentalmente encerrados en una habitación.
Al inicio de los 80, Mijalkov reasumió su carrera como actor, apareciendo en la popular Estación para dos de Eldar Ryazánov (1982) y en Un romance cruel (1985). En ese periodo también interpretó el papel de Henry Baskerville en la versión soviética de El perro de los Baskerville. También apareció en sus propias películas, como En casa entre extraños, Esclava del amor, Una pieza inacabada para piano y Quemado por el Sol.
Éxito internacional
Incorporando varios relatos cortos de Antón Chéjov, Ojos negros (1987) fue protagonizada por Marcello Mastroianni, que gira alrededor de un hombre mayor que cuenta la historia de un amor que tuvo en su juventud con una mujer a la que ha sido incapaz de olvidar. El film fue aclamado internacionalmente, recibiendo Mastroianni el premio al mejor actor en el Festival de Cannes y la nominación a un premio Óscar por su actuación.
El siguiente film de Mijalkov, Urga, el territorio del amor (1992), transcurría en el poco conocido mundo de los mongoles, que viven en la frontera entre Rusia y China. Recibió el León de Oro del Festival de cine de Venecia y fue nominado al premio Óscar a la mejor película en lengua extranjera. Anna: 6-18 (1993), documenta el crecimiento de su hija Anna mientras transita de la infancia a la madurez.
La más famosa producción de Mijalkov hasta la fecha, Quemado por el sol (1994), está ambientada en la tensa atmósfera de la época de las purgas de Stalin. La película recibió el gran premio del Festival de Cannes y el premio Óscar a la mejor película en lengua extranjera, entre otros muchos honores. En el 2000, Quemado por el Sol era la película más rentable producida en la Europa del Este.
Carrera reciente
Mijalkov usó el prestigio y el dinero de Quemado por el sol para acumular $25.000.000 de presupuesto para su mayor producción épica hasta la fecha, El barbero de Siberia (1998). La película, que abrió el Festival de Cannes de 1998, se diseñó como una extravagancia patriótica de consumo doméstico[cita requerida]. Julia Ormond y Oleg Ménshikov (un habitual de Mijalkov) interpretaban los papeles principales, mientras que el director aparecía como el zar Alejandro III de Rusia.
La película recibió el premio estatal ruso y disparó rumores acerca de las ambiciones presidenciales de Mijalkov. El director, no obstante, eligió la administración de la industria cinematográfica rusa. A pesar de la oposición de directores rivales, fue elegido presidente de la sociedad rusa de cineastas y ha dirigido el Festival de Cine de Moscú desde el 2000. También instauró el Premio Águila de Oro de la academia rusa en oposición al tradicional Premio Nika.
En el 2005, Mijalkov retomó su carrera de actor, protagonizando nuevas películas - El consejero de Estado (basada en una novela de Borís Akunin), que rompió récords de taquilla en Rusia; Zhmurki, una comedia negra acerca de la mafia rusa; y la película de Krzysztof Zanussi Persona non grata.
En octubre del 2006, Mijalkov se hallaba en Serbia, dando soporte moral a la soberanía serbia sobre Kósovo.
En septiembre del 2007, la película de Mijalkov 12, una adaptación del drama judicial de Sidney Lumet Doce hombres sin piedad, recibió un León de Oro especial y fue alabada por numerosos críticos en el Festival de cine de Venecia. Recientemente ha asumido el papel de productor ejecutivo de la película épica 1612.
En 2022 produjo la cinta El justo de las naciones (Právednik en ruso), basada en la historia de 210 judíos liberados por el ejército rojo, dirigida por Serguei Ursuliak y protagonizada por Alexandr Yatsenko.
Vida personal
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La vida personal de Mijalkov ha sido tan variada como su carrera en el cine.
Su primera esposa fue la renombrada actriz rusa Anastasia Vertínskaya, con quien se casó en 1966. Tienen un hijo, Stepán Mijalkov, nacido en septiembre de 1966.
Con su segunda esposa la exmodelo Tatyana, tuvo a su hijo Artiom (1975) y sus hijas Anna (1974) y Nadya (1986).
Es un ferviente admirador del filósofo nacionalista ruso Iván Ilyín, como se evidencia, entre otras manifestaciones, en el marco conceptual de su película La insolación.
Premios y distinciones
Año | Categoría | Trabajo nominado | Resultado |
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1993[1] | Mejor película extranjera (de habla no inglesa) | Urga | Nominado |
1995[2] | Mejor película extranjera (de habla no inglesa) | Quemado por el sol | Ganador |
Año | Categoría | Película | Resultado |
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1994[3] | Gran Premio del Jurado | Quemado por el sol | Ganador |
1994 | Premio del Jurado Ecuménico | Quemado por el sol | Ganador |
Año | Categoría | Película | Resultado |
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1991[4] | León de Oro | Urga, el territorio del amor | Ganador |
Premio OCIC | Ganador | ||
Premio Pasinetti | Ganador | ||
2007[5] | León especial por todo su trabajo | - | Ganador |
Año | Categoría | Película | Resultado |
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1977[6] | Concha de Oro | Una pieza inacabada para piano mecánico | Ganador |
Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Nikita Mijalkov.
- Mijalkov Productions
- Nikita Mikhalkov en Internet Movie Database (en inglés).
Referencias
- «The 65th Academy Awards (1993) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Consultado el 24 de junio de 2023.
- «The 67th Academy Awards (1995) Nominees and Winners». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Consultado el 18 de julio de 2023.
- «Awards 1994: All Awards». festival-cannes.fr. Consultado el 21 de febrero de 2015.
- «Official Awards of the 48th Mostra». labiennale.org. Archivado desde el original el 26 de julio de 2019. Consultado el 28 de enero de 2021.
- «64th Venice Film Festival – Official Awards». labiennale.org. Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2007. Consultado el 21 de mayo de 2018.
- en la web del Festival de San Sebastián