Ben Kelly

Ben Kelly, RDI, né en dans le village d'Appletreewick au Craven, un district du Yorkshire du Nord en Angleterre centré sur la ville marchande de Skipton, est un architecte d'intérieur et designer graphique britannique[1] primé connu principalement pour The Haçienda à Manchester[2],[3],[4],[5] classée par Historic England comme "l'un des 100 lieux qui racontent l'histoire remarquable de l'Angleterre et son impact sur le monde"[6]. Son nom est complété par les lettres RDI depuis qu’il a été nommé Royal Designer for Industry en 2007 par la Royal Society of Arts dont seuls 200 designers peuvent être titulaires ce titre étant considérée comme "la plus prestigieuse distinction au Royaume-Uni dans le domaine du design".[7],[8],[9],[10],[11]

Ben Kelly
Les rayures noires et jaunes emblématiques de Kelly proviennent de l'Haçienda.
Biographie
Naissance
Nationalité
Formation
Lancaster College of Art
Royal College of Art
Activités
Conjoint
Clare Cumberlidge
Autres informations
A travaillé pour
Distinction

Formation

Kelly a grandi dans le village d'Appletreewick puis dans le West Riding of Yorkshire[12]. Kelly a été formée au Lancaster College of Art de 1964 à 1969 et a obtenu son diplôme en design d'intérieur au Royal College of Art en 1974[13].

Carrière

Ses créations en Europe et en Asie ont été, entre autres, commissionnées par le Southbank Centre, le British Council, le 180 The Strand, Virgil Abloh, les Sex Pistols, le Victoria & Albert Museum, Vivienne Westwood, Malcolm McLaren, Factory Records, 4AD, le Science Museum de Londres[14], le Design Council (en) ou le Musée d'histoire naturelle de Londres[15]. Son travail est conservé dans la collection permanente du V&A et du British Council. Il est professeur invité en design d'intérieur au Royal College of Art et professeur résidant à l'Université de Kingston. Il a été Chair of Interior and Spatial Design à l'Université des Arts de Londres (2013 – 2016)[16].

Influences

À son arrivée à Londres en 1971, Kelly a été grandement influencé par les films de Kenneth Anger et a visité l'exposition «When Attitudes Become Form» à l'Institute of Contemporary Arts. Kelly cite comme inspirations Andy Warhol, Marcel Duchamp, les couleurs vives, les lignes audacieuses et l'esthétique jetable des créations de Max Clendinning (en)[17].

Style

Le style de Kelly se charactérise par sa description de l'intérieur de ses rêves comme étant «un mélange entre le Silver Studio original d'Andy Warhol, le Merzbau de Kurt Schwitters, le Kärntner Bar d'Adolf Loos à Vienne et la maison de Frank Gehry à Los Angeles!»[18]. La conception de l'Hacienda a été décrite comme post-industrielle influencé par l'époque du punk avec un fort sentiment post-révolutionnaire. La couleur internationale orange qu'il a utilisé dans The Hacienda et de nombreux projets ultérieurs, est considérée comme une signature de Kelly[19].

Héritage Culturel

Raf Simons a déclaré a nombreuses reprises le travail de Kelly comme inspiration[20]. En hommage à la fois à l'anniversaire de The Haçienda et à l'inauguration du premier magasin exclusif Yohji Yamamoto Y-3 au Royaume-Uni, un modèle spécial Adidas FAC51-Y3 a été créé en 2007[21]. Le maillot de football officiel 2019/20 de Manchester City de la marque Puma présentait les rayures noires et jaunes emblématiques de Kelly[22].

Virgil Abloh a déclaré:

"les lignes diagonales du logo de ma marque sont très similaires au travail de Ben Kelly. Tout mon objectif est une crédibilité urbaine, je travaille avec des gens que je peux partager avec ma génération car c'est un point d'accès pour un jeune 'kid' parce que le monde de l'art est si loin et protégé d'eux."[23]

Le film 24 Hour Party People (2002) raconte les histoires centrées autour de l'Haçienda, avec une reproduction du travail de Kelly construite pour le film[24].

Le Vitra Design Museum et le Design Museum Brussels ont coproduit l'exposition «Night Fever: Designing Club Culture» dans laquelle figure le travail de Kelly pour explorer comment l'architecture et le design d'intérieur ont fusionné avec le son, la lumière, la mode, les graphiques et les effets visuels pour créer des épicentres de la culture pop[25],[26].

Distinctions

Notes et références
  1. (en) Graeme Brooker et Sally Stone, Basics Interior Architecture 02: Context & Environment, AVA Publishing, (ISBN 978-2-940373-71-0, lire en ligne)
  2. (en) Graeme Brooker et Sally Stone, Basics Interior Architecture 04: Elements / Objects, AVA Publishing, (ISBN 978-2-940411-10-8, lire en ligne)
  3. Sébastien Michaud, CAMION BLANC: NEW ORDER Des larsens sur le dancefloor, CAMION BLANC (ISBN 978-2-35779-450-4, lire en ligne)
  4. (en) Dylan Jones, Sweet Dreams: From Club Culture to Style Culture, the Story of the New Romantics, Faber & Faber, (ISBN 978-0-571-35345-3, lire en ligne)
  5. Peter HOOK, L'Haçienda: La meilleure façon de couler un club, Mot et le reste (Le), (ISBN 978-2-36139-200-0, lire en ligne)
  6. (en) « 100 Places - Music & Literature | Historic England », sur historicengland.org.uk (consulté le )
  7. (en) Peter Childs et Michael Storry, Encyclopedia of Contemporary British Culture, Routledge, (ISBN 978-1-134-75555-4, lire en ligne)
  8. (en) Drew Plunkett et Sam Booth, Furniture for Interior Design, Quercus, (ISBN 978-1-78067-520-6, lire en ligne)
  9. (en) Michael Coates, Graeme Brooker et Sally Stone, The Visual Dictionary of Interior Architecture and Design, AVA Publishing, (ISBN 978-2-940373-80-2, lire en ligne)
  10. Stéphane Dorin, Sound Factory, Éditions Mélanie Seteun, (ISBN 978-2-913169-53-1, lire en ligne)
  11. (en) Catherine McDermott, Design: The Key Concepts, Routledge, (ISBN 978-1-134-36179-3, lire en ligne)
  12. « Ben Kelly paints the town international orange | Creative Times », sur archive.is, (consulté le )
  13. « Jewelry designed by Ben Kelly », sur web.archive.org, (consulté le )
  14. (en) Blueprint, Wordsearch Limited, (lire en ligne)
  15. (en) Christopher Breward, Fiona Fisher et Ghislaine Wood, British Design: Tradition and Modernity after 1948, Bloomsbury Publishing, (ISBN 978-1-4742-5622-3, lire en ligne)
  16. (en) Tom Bentley, Ciara Fairley et Shelagh Wright, Design for Learning, Demos, (ISBN 978-1-84180-014-1, lire en ligne)
  17. (en) Penny Sparke et Fiona Fisher, The Routledge Companion to Design Studies, Routledge, (ISBN 978-1-317-20329-2, lire en ligne)
  18. « Art Cart - Ben Kelly: "The Interior Is the Artwork!" », sur web.archive.org, (consulté le )
  19. « 'International Orange: Please Shut the Gate' », sur www.gsa.ac.uk (consulté le )
  20. (en) Dazed, « How Factory Records inspired decades of fashion », sur Dazed, (consulté le )
  21. « The Hacienda 25th Anniversary x Y-3 FAC51-Y3 », sur HYPEBEAST, (consulté le )
  22. (en) Daniel Avelar, « Haçienda designer says Man City away shirt is ‘beyond appropriation’ », sur the Guardian, (consulté le )
  23. (en) « What is Virgil Abloh? », sur www.buro247.com.au (consulté le )
  24. Michael Winterbottom, 24 Hour Party People, Revolution Films, Baby Cow Productions, The Film Consortium, (lire en ligne)
  25. (en) Mateo Kries, Jochen Eisenbrand, Catharine Rossi et Kirsten Thietz, Night Fever: Designing Club Culture, 1960-today, Vitra Design Museum, (ISBN 978-3-945852-24-8, lire en ligne)
  26. (en) « Exhibition. Night Fever - Designing Club Culture 1960 - Today », sur www.brussels.be, (consulté le )
  27. (en-GB) « Professor Ben Kelly - Academic profiles - Kingston University London », sur www.kingston.ac.uk (consulté le )
  28. « Honorary Fellows | Royal College of Art », sur web.archive.org, (consulté le )
  29. (en) Michael Coates, Graeme Brooker et Sally Stone, The Visual Dictionary of Interior Architecture and Design, AVA Publishing, (ISBN 978-2-940373-80-2, lire en ligne)

Liens externes
  • Portail du design
  • Portail de l’ameublement
  • Portail du Royaume-Uni
Cet article est issu de Wikipedia. Le texte est sous licence Creative Commons - Attribution - Partage dans les Mêmes. Des conditions supplémentaires peuvent s'appliquer aux fichiers multimédias.