Koffi Olomidé

Koffi Olomidé, né le 13 juillet 1956, à Stanleyville, l'actuelle Kisangani, en République démocratique du Congo, de Amy Angélique Muyonge et Charles Agbepa. Il grandit dans le quartier de Lemba à Kinshasa, jusqu'à ce qu'il déménage avec sa famille en 1973 pour Lingwala[7].

Antoine habite un quartier populaire de Kinshasa. Tout jeune, il veut devenir footballeur, il écoute la rumba congolaise de Franco Luambo, Grand Kalle, Vicky Longomba ou encore Tabu Ley Rochereau, un artiste dont il s'inspirera le plus tout au long de sa longue carrière. Au sein de la nouvelle génération de musiciens congolais, Antoine, alors âgé de 13 ans, apprécie beaucoup Jules Presley (dit Papa Wemba), musicien de Zaïko Langa Langa et apprend, grâce à l'aide d'un voisin, à jouer de la guitare[8].

À 18 ans, il obtient un bac scientifique, et son père lui permet d'aller continuer ses études en France à l'Université de Bordeaux. Au milieu des années 1970, Antoine revient à Kinshasa lors des vacances scolaires et devient parolier pour des artistes de la scène zaïroise, il gagne alors le surnom d'étudiant le plus célèbre du Zaïre et est dès lors distingué par Papa Wemba venant tout juste de quitter le groupe Zaïko avec qui il travaille toujours en tant que parolier[9].

Encouragé par son grand frère pendant ses vacances à Kinshasa, Koffi entre en studio et commence à enregistrer ses propres chansons tels qu'Onia, qui ne rencontre aucun succès mais qu'il reprendra plus tard sous le titre Tsiane dans l'album Pas de faux pas[10]. Lorsque Papa Wemba créé l'orchestre Viva La Musica, Olomidé lui offre les chansons Mère supérieure, Ebalé Mbonge, Aissa na Zoé qui permettront à Wemba de connaître un véritable succès.

En 1977, accompagné de ce dernier et Kester Emeneya, il enregistre Asso et Princesse ya Synza qui lui valent le titre de « Meilleur auteur-compositeur interprète du Zaïre »[11]. Il publie, un peu plus tard, les chansons Samba Samba, Ekoti ya Nzube, Elengi ya Mbonda ou encore Bien aimée Anibo, cette dernière lui vaudra le titre de « Meilleure vedette de la chanson zaïroise »[11].

Il obtient en 1980, un diplôme en sciences commerciales avec son thème de mémoire intitulé La commercialisation des matières premières minières du Zaïre, un atout pour celui-ci ?[12].

Diplômé en sciences commerciales en 1980, il choisit de rentrer au pays. Ne trouvant pas de travail, il décide finalement de revenir en Europe. De retour au Zaïre, Koffi Olomidé est connu, principalement du fait de sa collaboration avec Papa Wemba quelques années plus tôt. C'est dans ce cadre que sort en 1983, le premier véritable album Ngounda, enregistré à Bruxelles en Belgique par Roland Leclerc pour lequel il fait appel à Josky Kiambukuta du TP OK Jazz de Franco Luambo. Olomidé qualifiera cela comme étant « sa première véritable expérience dans un studio professionnel »[13]. L'album rencontre un succès mitigé mais Koffi récidive un an plus tard avec Lady Bo avec la participation de King Kester Emeneya.

C'est en 1985 que la carrière de Koffi est lancée, à la sortie de l'album Diva. Un album travaillé par l'arrangeur Rigo Bamundélé dit « Rigo Star ». Toutefois ses premiers textes, qui plaisent aux filles n'accrochent pas beaucoup les hommes. Koffi Olomidé déclare que le Tcha Tcho (aussi appelé Soukous Love), son style de musique, est pour les jeunes filles (Tcha Tcho, pona yo mwana mwasi). Il participe à deux albums en collaboration : Olomidé et Yakini Kiese et Olomidé et Fafa de Molokaï[11].

L'année suivante, en 1986, l'album Ngobila sort sans beaucoup de succès. La chanson qui donne le titre à l'album raconte l'histoire d'un homme, debout sur le quai du port, qui voit son amour partir pour un voyage et qu'il n'est pas sûr de revoir un jour. L'année 1986 marque aussi un tournant dans la carrière de Koffi, avec la création de son groupe Quartier Latin Entreprise.

En début de l'année 1987, on le dit mort du sida en Europe où il séjourne. Koffi sera très sérieusement ébranlé par cet épisode. Il compose la chanson Ngulupa dans laquelle il répond à ses détracteurs par Bomoni té, boyoki yango, tika kotuba koloba, tuba tuba eza mabé (vous n'avez rien vu mais seulement entendu, arrêtez de parler de choses que vous ne connaissez pas, la diarrhée verbale est une mauvaise chose) et sur la maladie, dans Dieu voit tout « Kuna na mboka lola ata bato oyo ya sida, bazuaka pe kimia oyo ya seko » (au moins au paradis, il y a la paix éternelle même pour ceux qui souffrent du sida).

L'année 1987 continue avec son nouvel album intitulé Rue d'amour, opus qui sera réédité en support CD en 1992 par Sonodisc sous le titre Golden Star "dans Stéphie". C'est le premier qui comporte au moins six titres inédits. Dans cet opus, Koffi chante pour la première fois pour des VIP. Il compose un titre Mosika na Miso (Loin des yeux) pour Claudien Likulia, le fils du général Norbert Likulia Bolongo et il rend hommage dans Myriam Moleka à la défunte Myriam, riche héritière de la famille Moleka. Comme récompense, une maison sera construite pour la star dans un quartier de Bandalungwa, à Kinshasa. Dans les autres morceaux de l'album, il chante l'amour dans le titre éponyme Stéphie, de la jalousie à son égard dans Petit frère ya Yesus et Droits de l'homme.

À l'été 1988, l'album Henriquet paraît, du nom de la miss du Congo élue cette année-là. C'est un énorme succès. Koffi Olomidé devient un phénomène dans le milieu musical des deux Congo. D'ailleurs, au cours d'une émission, Lukunku Sampu, vedette de la télévision congolaise, le qualifie de « plus grande star actuelle de la musique zaïroise »[14]. Comme le précédent album, il est composé de six morceaux. En plus du titre éponyme, deux titres connaissent le succès : Orphelinat et Djino. À la sortie du disque, les mélomanes notent quelques changements, surement dus à cette première collaboration avec l'arrangeur capverdien Manu Lima.

Les années 1980 se terminent par la sortie en août 1989 de l'album Elle et Moi. La chanson Elle et Moi est dédiée à sa fille Minou[13]^,. Dans cet opus, Koffi joue de la guitare et de la basse, et travaille une nouvelle fois avec l'arrangeur capverdien Manu Lima. Le Tcha Tcho prend une nouvelle connotation. Le son et le rythme sont plus modernes, l'animation propre à la musique congolaise s'affirme davantage.

Alors qu'il se trouve à Paris, une rumeur court, selon laquelle il aurait été arrêté en France avec de la drogue. Rumeur démentie quelques jours plus tard à la télévision par Laudert, proche du chanteur.

Les années 1990, marquent son apogée. Il devient une figure emblématique de la musique en Afrique avec son propre style le Tcha-Tcho et décroche, en 1994, son premier disque d'or pour son album Noblesse Oblige[15] et il publiera 13 albums dont un avec Papa Wemba.

En fin 1990, Koffi Olomidé sort l'album Les prisonniers dorment, par sa nouvelle maison de disques Sonodisc. Le public est déçu car il s'attendait à une suite d'Elle et moi. Gilles Obringer classe l'album premier dans son émission Canal Tropical sur RFI^{[réf. nécessaire]}.

L'année 1991 se termine avec plusieurs prix qui lui sont décernés au cours des trophées de la musique zaïroise^{[réf. nécessaire]}. Koffi est désigné meilleur auteur compositeur, Les prisonniers dorment « meilleur album de l'année ». Le titre Zéro faute terminera à la deuxième place^{[réf. nécessaire]}. Quelques mois plus tôt, il avait reçu des trophées similaires sur RFI^{[réf. nécessaire]}.

Le Rambo, marque l'année 1992, avec en février la sortie de son album Haut de gamme / Koweït, rive gauche, il fait partie des 1001 albums qu'il faut avoir écoutés dans sa vie[16]. Un peu plus tard en septembre 1992, la sortie du 1^er album de son groupe Quartier Latin Pas de faux pas. Il enchaîne des tournées à travers le continent et est invité à jouer au palais présidentiel du Gabon par le président Omar Bongo Ondimba et durant la campagne présidentielle congolaise par le président Denis Sassou-Nguesso.

La même année, il est arrêté aux côtés de N'Yoka Longo après avoir été convoqué au procureur général de Kinshasa pour des animations obscènes dans leurs chansons. Ils sont libérés trois jours après et reprennent leurs activités musicales.

En 1993, il publie son vrai 1^er grand succès de cette décennie avec l'album Noblesse Oblige qui devient disque d'or avec plus de 100 000 exemplaires vendus. Koffi nomme désormais ses fans les Koffiettes et Koffiphiles.

En 1994, la sortie du 2^e album du groupe Magie dont les clips sont tournés aux États-Unis[17] et à Paris. Fin octobre, le chanteur obtient un premier grand triomphe parisien pour son spectacle au Parc des expositions de la porte de Versailles[18]. Fin novembre, Koffi Olomidé et le Quartier Latin International apparaissent à la ⁶ place des ventes de la Fnac à Paris[13]. Le 10 décembre 1994, au Palais des Congrès de l'hôtel Ivoire à Abidjan, Koffi Olomidé reçoit 2 distinctions aux Africar Music Awards : celui de meilleur chanteur remis en main propre par le chef d'état et celui du meilleur clip[19]. Enfin, il termine l'année en apothéose, faisant danser ses fans toute la nuit de Noël au fameux Aquaboulevard de Paris[13].

En octobre 1995, l'album V12 sort, marque les esprits et devient son second disque d'or avec plus de 100 000 exemplaires vendus. La chanson phare Fouta Djallon est classé dans le top 20 de la rumba congolaise[20]. Et en décembre, l'album est présenté durant le concert à l'Intercontinental d'Abidjan.

En 1996, il sort l'album Wake Up en collaboration avec Papa Wemba, pour mettre fin au ragots prétendants qu'ils sont en rivalité jusqu'à la fin de la même année [13].

Ce sont 2 albums qui sortent en 1997 : Ultimatum (le 3^e album du groupe) et Loi. Dans Loi, du titre éponyme de son album Loi, un générique qui sera la marque du Ndombolo[21], une danse qui fera bouger toute l'Afrique dans la fin des années 1990 jusque dans les années 2000[22]. L'album devient disque d'or avec plus de 100 000 exemplaires vendus.

Toujours en 1997, sois l’initiative du producteur Ngoyarto, Koffi Olomidé sort sa première compilation N’djoli regroupant ses premières chansons avec la participation de Papa Wemba et Viva La Musica dont King Kester Emeneya, et Zaïko Langa Langa dont le guitariste Pépé Félix.

L'année 1998 sera marquée par la sortie le 31 décembre de l'album Droit de Veto du Quartier Latin, et ses productions scéniques le 29 août, à l'Olympia de Paris (avec près de 2000 personnes refusées à l'extérieur de la salle), le 7 novembre, au Zénith de Paris (avec 7000 personnes réunies) et puis au Brixton Academy pour la première fois. Une semaine après avoir joué son concert à l'Olympia de Paris à guichets fermés, il remporte le prix du meilleur artiste d'Afrique centrale pour la première fois aux Kora Awards.

Koffi Olomidé, maintenant surnommé Nkolo Lupemba, recrute de nouveaux musiciens et sort en novembre 1999 l'album Attentat, titre choisi en hommage aux Attentats des ambassades américaines en Afrique du 7 août 1998[23], qui devient disque d'or en 2 mois avec plus de 100 000 exemplaires vendus[24] . L'album est enregistré à Paris et en Afrique du Sud.

Le 19 février 2000, il devient le 1^er artiste africain à se produire et à remplir la plus grande salle de France, le Palais omnisports de Paris-Bercy[25]. Il remplit les 17 000 places sans aucune promotion, seulement avec du bouche-à-oreille[26]. En tout cas, les caméras de France 2, M6, Canal + étaient présentes, et la chaîne MCM Africa enregistra l'intégralité du spectacle, qui dura de minuit jusqu'à 6-7 heures du matin[25]^,[27]. Cet événement se produit à la suite de ses précédents concerts à guichets fermés, au Parc des expositions de la porte de Versailles le 14 août 1993[18], à l'Olympia le 29 août 1998[28], au Zénith de Paris le 7 novembre 1998[29].

Enfin, le 5^e album du Quartier Latin, Force de Frappe, sort avec des chansons tels que Eternellement de Fally Ipupa, Dulcinée d'Eric Tutsi, Kompressor de Mamale Manzenza, Cotisation de Nseka Kudifelela, Aquarelle de Jordan Kusa et beaucoup d'autres...

Il se produit pour la 2^e fois le 14 juillet 2001 au Zénith de Paris[13]. Il entame ensuite une grande tournée américaine et participe le 16 juillet au Lincoln Center Festival à New York[13].

En novembre 2001, Mopao Mokonzi sort l'album Effrakata, un double album de 16 titres, qui remporte une nouvelle fois un disque d'or avec plus de 180 000 exemplaires vendus[30]. Comme Loi, le générique fit un succès international.

Il remportera, grâce à cet album, 4 Kora en 2002 en une soirée pour « meilleur artiste africain », « meilleur artiste d'Afrique centrale », « meilleur clip vidéo » ainsi que la « récompense spéciale des juges » ce qui lui vaudra le surnom Quadra Kora Man[31]. Record jamais égalé jusqu'à ce jour.

De retour à Kinshasa, grâce à cet album Koffi et le Quartier Latin remportera les 7 récompenses suivantes ^{[réf. nécessaire]} : « Meilleur album de l'année », « Meilleur animateur » pour Kérozène, « Meilleur auteur/compositeur » et « Meilleur artiste musicien » pour Koffi Olomidé, « Meilleur chanteur  » pour Fally Ipupa, « Meilleur orchestre » pour Quartier Latin et « Meilleur chanson de l'année » pour Effervescent.

Le 30 mars 2002, il remplit le Stade des Martyrs de Kinshasa[32].

Le 7 mars 2003, le 6^e et double album du groupe, Affaire d'État, sort avec des chansons tels que Ko-Ko-Ko-Ko de Fally Ipupa, Inch'Allah de Fofo le Collégien, Calvaire de Bouro Mpela, Drapeau Blanc de Soleil Wanga, Biblia de Gipson Butukondolo, Tendrement de Lola Muana, Tous Pepele de Deo Brando, Love Story de Montana Kamenga et beaucoup d'autres[33]... Grâce à cet album, produit par David Monsoh comme Effrakata, le groupe remporte le prix du Meilleur groupe africain aux Kora Awards pour la chanson Inch'Allah (partagent avec le groupe ivoirien Anti Palu et Soum Bill).

Le 12 avril 2003, il se produit pour la 3^e fois au Zénith de Paris avec son groupe Quartier Latin International[34].

Le 3 mai 2003, Quadra Kora Man et Quartier Latin se produisent au Stade de l'Amitié à Cotonou (Bénin). Un drame survient avec la mort de 16 personnes causé par une bousculade à cause de l'affluence de monde qu'il y a eu[35].

Prévu premièrement pour décembre 2003, Monde Arabe sort finalement le 7 décembre 2004. Sonodisc ayant fermé, il s'est auto-produit sur ce double album de 18 titres, distribué par Sonima.

Le 16 avril 2005, il est à l'affiche du Royal Festival Hall[36].

Le 4 décembre 2005, il remporte le prix du meilleur artiste de la décennie lors de la 10^e édition des Kora Awards pour la 4^e fois en Afrique du Sud (partagé avec Werrason) avec une valise de 100 000 dollars mis en jeux par les organisateurs[37]. Enfin, il se retrouve une énième fois au cœur d'une polémique à propos de son nouveau surnom Benoit XVI qu'il finira par remplacer par Benoit XVII[38].

L'année suivante, le producteur Suave réédite les CD de Koffi de Magie jusqu'au Best Of Koffi Olomidé et avec chaque CD contenant un livret seulement de 2 pages, beaucoup de fans seront alors mécontents auprès du label Suave et recommanderont les anciens CD originaux contenant des livrets de plusieurs pages (par exemple : l'album Attentat contient un livret de 24 pages, l'album Effrakata contient un livret de 14 pages et plein d'autres albums).

Le 13 octobre 2006 sort le 7^e et dernier album du groupe Danger de Mort. Cet album est le dernier album du grand Quartier Latin après les départs consécutifs de certains musiciens comme Fally Ipupa[39], Soleil Wanga[40], Ferré Gola, Bouro Mpela...

Le 13 octobre 2007, il se produit pour la 4^e fois au Zénith de Paris avec son nouveau groupe Les Mineurs du Quartier Latin.

Le 7 août 2008, Mopao Sarkozy sort l'album Bord Ezanga Kombo (l'album sans nom), un double album de 17 titres avec un featuring de Youssou N'Dour sur la chanson Festival et de Lokua Kanza sur Diabolos. Festival est d'ailleurs dédié à la styliste sénégalaise Diouma Dieng Diakhaté[41]. L'album est d'ailleurs disque d'or avec 60 000 exemplaires vendus en 4 mois[42]. L'album sans nom est aussi censuré par la commission de censure de la RDC au mois de janvier 2009[43] et dé-censurée le 23 février 2009[44].

La même année, en 2009, il sort La Chicotte à Papa, un maxi-single de 7 titres.

Début décembre 2011, son album Abracadabra est piraté 3 semaines avant la sortie prévue le 23 décembre 2011[45]. Il accuse directement Les Combattants, un groupe de manifestants contre les artistes soutenant l'ancien président de la RDC (2001-2019, Joseph Kabila, d'être à l'origine de cette piraterie, en voulant nuire à sa carrière musicale en mettant toutes les chansons sur Internet[46]. Son producteur décide finalement de sortir l'album le 10 janvier 2012 pour contre-attaquer la piraterie[47] pendant que Koffi, lui, donne gratuitement son nouvel album à Kinshasa[48]. À Kinshasa, le public accuse Koffi d'atteinte à la pudeur avec certains cris contenus dans la chanson Jeune Pato[49].

Pour la 5^e fois, depuis sa première fois en 1998, il refait et remplit le Zénith de Paris le 16 mai 2009 [50].

En mai 2013, Koffi Olomidé démarre les travaux d'enregistrement de son nouvel album 13^e Apôtre[51], et annonce que sera le 20^e et le dernier album de chansons inédites de sa carrière[52].

Milieu 2014, Koffi Olomidé démarre le tournage des clips de certaines chansons[53] et invite quiconque à participer à l'album s'il veut faire un featuring[54].

Et en juillet, une polémique enfle sur la participation de Ferré Gola et non celle de Fally Ipupa, les 2 rivales de la 5^e génération de la musique congolaise, sur le dernier album de Koffi Olomidé[55]^,[56].

En froid avec l'artiste JB Mpiana qui lui attribue le surnom de Vieux Ebola en essayant de lui faire mal, mais pour le contrer, Koffi utilise ce surnom sur les banderoles annonçant sa prochaines productions du 2 novembre 2014[57]. Il est interpellé le 21 octobre 2014, par la police kinoise. Le directeur de l'information et de la communication de la police, le colonel Pierrot Mwana-Mputu cite « Il s'est présenté comme (Vieux) Ebola alors que nous sommes en train de combattre cette épidémie. C'est une immoralité, (…) c'est un contre-message qu'il est en train de diffuser. Ebola, ça signifie la mort. C'est comme si nous ramions à contre-courant des efforts de la communauté internationale pour vaincre la fièvre hémorragique. »[58]^,[59].

Le 26 juillet 2015, sur la RTNC dans l'émission Karibu Variétés, Mopao Mokonzi annonce que son dernier album de chanson inédites 13^e Apôtre sortira le 13 octobre 2015. L'album sort comme prévu à cette date et est composé de 39 titres répartis sur quatre CDs[60]. L'album se vend à plus de 22.000 exemplaires en 1 jour, 46 000 exemplaires en une semaine et se classe n°1 dans le classement iTunes Store catégorie Musiques du Monde et n^o 15 dans le classement iTunes monde[61]..

La chanson phare Selfie (parfois appelé Ekoti té) est un véritable succès avec un million de vues en 3 semaines sur Youtube, et devient un phénomène avec l'hashtag #OpérationSelfie utilisé sur les réseaux sociaux[62] et qui sera même repris par le chanteur français Matt Pokora, le joueur de football Didier Drogba et ses coéquipiers de L'Impact de Montréal[63], et aussi par l'International franco-congolais Blaise Matuidi.

En hommage à sa carrière, Trace Africa lui consacre le mois d'octobre avec plusieurs émissions retraçant son parcours et un documentaire de 25 minutes retraçant sa vie quotidienne et sa carrière[64], les chaines françaises TV5 Monde et France 24 prennent le relais ainsi que d'autres chaines de par le monde (Canada, Côte d'Ivoire…) parlent du phénomène Selfie.

Il se consacre à la production de jeune artiste avec son label Koffi Central et continuera à diriger son groupe Quartier Latin.

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Le 7 août 2016, il réapparait sur scène pour la célébration des 10 ans de carrière de Fally Ipupa, un ancien membre de son orchestre Quartier Latin et se produit, le 13 août 2016, au stade Vélodrome de Kintambo sous le thème Koffi chante librement.

En 2017, il revient avec un projet de 10 titres intitulé Nyataquance.

En 2006, il est condamné en France à un an de prison avec sursis pour fraude fiscale[65]

Il provoque l'indignation de certains opposants congolais en soutenant publiquement au Rwanda, la candidature du parti FPR (élections de 2010) et de son leader Paul Kagamé[66].

En 2012, le 13 février, Koffi est mis en examen par la juge d'instruction du Tribunal de Grande Instance de Nanterre, Sylvie Daunis, pour viol sur mineure de quinze ans, séquestration, aide à l'entrée et au séjour d'une étrangère en France et conditions de travail ou d'hébergement contraires à la dignité humaine sur quatre danseuses de son groupe[67]^,[68]. Peu de temps après sa mise en examen, sans attendre la décision du magistrat sur sa mise en détention, Olomidé s'enfuit et décide de rentrer à Kinshasa alors qu'il s'était présenté de son plein gré au tribunal[69]. Dans cette affaire il est renvoyé le 31 janvier 2018 devant le tribunal correctionnel pour atteintes sexuelles avec violence, contrainte, menace ou surprise par personne ayant autorité, aide à l'entrée et au séjour d'une étrangère en France et conditions de travail ou d'hébergement contraires à la dignité humaine[65], il est depuis 2009 sous le coup d'un mandat d'arrêt international, mandat renouvelé en 2012[70]

Le 16 août 2012, il est condamné à 3 mois de prison avec sursis pour coups et blessures sur son ancien producteur Diego Music[71]. Koffi Olomidé se serait battu dans l'hôtel Venus avec son producteur à cause de plusieurs milliers d'euros que Koffi aurait versé pour un clip vidéo qui n'a jamais été fait[72].

Le 22 juillet 2016, il est arrêté et placé en garde à vue à Nairobi quelques heures après avoir donné un violent coup de pied à l'une de ses danseuses en public, à l'Aéroport de Nairobi[73]. Le film de l'agression fait le tour d'internet provoquant la colère d'internautes. Il est expulsé, le lendemain vers la RDC[74]. À la suite de cette affaire, il est interpellé le 26 juillet 2016 par le chef de la police de Kinshasa, Célestin Kanyama, et placé en détention provisoire à la Prison de Makala pour coups et blessures volontaires[75] jusqu'à sa libération sous caution le 30 juillet 2016[76].

Le 18 mars 2019, il est condamné à deux ans de prison avec sursis par le tribunal de Nanterre pour « atteinte sexuelle sur mineure de 15 ans ». Il était poursuivi pour « atteintes sexuelles avec violence, contrainte, menace ou surprise par personne ayant autorité » et « séquestration ». Le parquet avait requis sept ans de prison[77].

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Antoine fait un premier mariage avec Marianne Makosso, ils ont eu 3 enfants : Aristote, Elvis et Minou.

Ses autres enfants, Rocky et Diego, sont issus d'unions libres.

Il se remarie avec une femme nommée Aliane avec qui il a trois enfants : Didi-Stone Naïke, Del Pirlo Mourinio et Saint James Rolls.

• 1992 : Pas de faux pas
• 1994 : Magie
• 1997 : Ultimatum
• 1998 : Droit de véto
• 2000 : Force de frappe
• 2003 : Affaire d'état
• 2006 : Danger de mort

• 1985 : Iko Mbele - Iko Nyuma
• 1985 : Likambo Ya Soudure (Keba '85 Vol.2)
• 2005 : Boma Nga N'Elengi
• 2006 : SWI Chocolat Chaud
• 2009 : La Chicotte à Papa
• 2015 : Bana Zebola

• 1990 : Tcha Tcho
• 1997 : N’djoli 78-79
• 1997 : Chante (1985/1986)