Une semaine de bonté

Une semaine de bonté ou les sept éléments capitaux est un livre d'artiste ou « roman-collage[1] » surréaliste de Max Ernst, publié en cinq livrets entre avril et décembre 1934 par Jeanne Bucher à Paris.

Une semaine de bonté
ou les sept éléments capitaux
Auteur Max Ernst
Genre Surréalisme
Éditeur Jeanne Bucher
Lieu de parution Paris, France
Date de parution avril-décembre 1934
Type de média Livre d'artiste, « roman-collage »[1]
Série 5

Genèse
Château de Vigolino (it) où Max Ernst séjourne en août 1933.

Max Ernst s'est déjà essayé à deux reprises au roman-collage avec La Femme 100 têtes (1929) et Rêve d'une petite fille qui voulut entrer au Carmel (1930). Lors d'un séjour de trois semaines en à Vigoleno (it), en Italie, chez Maria Ruspoli, duchesse de Gramont, il découpe des illustrations provenant de différents livres afin de procéder à des collages surréalistes[1]. Une invitée de la maison,Valentine Hugo, réveillée par le bruit « bruit bizarre et assez régulier » des ciseaux de l'artiste, évoque la présence de ce dernier :

« Dans cette chambre était Max Ernst. Par la porte fermée, un petit claquement métallique résonnait sèchement. Je ne comprenais pas, mais je compris le jour où, feuilletant un gros livre en très mauvais état pris dans une bibliothèque — c'était Le Paradis perdu avec les grandes images de Gustave Doré — je m'aperçus que les gravures étaient pour la plupart détachées et de grands morceaux découpés[2]. »

Provenance des illustrations
Une des gravures de Gustave Doré pour Le Paradis Perdu de John Milton utilisées par Max Ernst.

Parmi les sources possibles de l'artiste, ont pu être identifiés un roman de Jules Mary, Les Damnées de Paris (1883), un volume contenant des gravures de Gustave Doré[3] et des gravures sur bois de femmes atteintes de crises d'hystérie, d'après des photographies prises par Jean-Martin Charcot à l'Hôpital de la Salpêtrière[4].

Publication

Parmi les 184 collages, 182 sont retenus et publiés en cinq livrets entre avril et décembre 1934 par Jeanne Bucher, marchande d'art à Paris, à près de 800 exemplaires[5],[1]. Chacun comporte une couleur spécifique ainsi que des titres qui en constituent le seul texte : un jour de la semaine, un « élément » (symbole récurrent au cahier) et un « exemple » (figure ou thème récurrent au cahier)[1]. La série devait être publiée en sept livrets mais face aux faibles ventes des quatre premiers, les trois derniers jours sont rassemblés dans le cinquième volume, qui comporte des citations d'auteurs tels que Marcel Schwob, Jean Arp, André Breton ou Paul Éluard[1].

Structure des livrets
VolumeCouleur du livretJour de la semaineÉlémentExemple
Premier livretVioletDimancheLa boueLe lion de Belfort
Deuxième livretVertLundiL'eauL'eau
Troisième livretRougeMardiLe feuLa cour du dragon
Quatrième livretBleuMercrediLe sangŒdipe
Cinquième livret
Jaune
JeudiLe noirLe rire du coq
L'île de Pâques
VendrediLa vueL'intérieur de la vue
SamediInconnuLa clé des chants

Expositions

Première exposition (1936)

Les collages originaux sont exposés pour la première fois au Museo de Arte Moderno (en) en à l'initiative de Paul Éluard, à l'exception de cinq planches, probablement jugées indécentes[1],[6].

Seconde exposition (2008-2009)

Rachetée par Daniel Filipacchi au travers de sa société « Isidore Ducasse Foundation »[7],[6], la collection n'est plus présentée au public jusqu'en 2008, date à laquelle Werner Spies parvient à convaincre la fondation de lui prêter les œuvres pour une série d'expositions passant à l'Albertina de Vienne du au [8], au musée Max Ernst à Brühl du au , à la Kunsthalle de Hambourg du au , à la Fundación cultural MAPFRE de Madrid du au et au musée d'Orsay de Paris du au [1].

La presse française est enthousiaste à la redécouverte des collages : pour Beaux Arts magazine, « si, du surréalisme, il ne fallait retenir qu'une œuvre, ce serait celle-là »[9]. La Croix estime que « l'onirisme qui se déploie ici n'a d'égal que le raffinement des collages assemblés d'une main invisible. Tout l'inconscient du surréalisme est là, rappelant en maints endroits l'inspiration cinématographique d'un Buñuel ou les collusions inattendues des cadavres exquis. En ne cessant de mutiler les corps en fragments anatomiques, pour mieux les recomposer à sa guise, Max Ernst prouve inlassablement combien toute création s'appuie nécessairement sur une destruction préalable. Et offre un fabuleux réservoir d'étonnements et de rêves »[10]. Selon Le Figaro, « la force onirique, l'impressionnant trouble du déjà-vu ensorcellent. Chaque viol perpétré par une statue de l'île de Pâques surgissant de derrière une tenture, chaque torture d'homme à tête d'oiseau, chaque femme à crinoline cernée de dragons, chaque mise en scène d'un crime toujours absurde : tout cela monte directement au cerveau. Et une fois vu, impossible d'oublier ces folies »[11]. Pour Libération, « cette manifestation, et l'ambitieux catalogue qui l'accompagne, ont le mérite de redonner vie à un épisode plutôt oublié du surréalisme »[12]. Enfin, Télérama juge que « bien avant l'ordinateur, Max Ernst prophétise les vertus du couper-copier-coller. En les magnifiant avec une perfection, une imagination, un humour dont l'informatique ne saurait être capable »[13].

Catalogues d'exposition
  • (de) Werner Spies (dir.), Une semaine de bonté : die Originalcollagen, Cologne, M. DuMont Schauberg, , 319 p. (ISBN 978-3-8321-9078-1)
  • (es) Werner Spies (dir.), Une semaine de bonté : los collages originales, Madrid, Fundación Mapfre, , 402 p. (ISBN 978-84-9844-150-5)
  • Werner Spies (dir.), Une semaine de bonté : les collages originaux, Paris, Gallimard/Fundación Mapfre-Musée d'Orsay, , 320 p. (ISBN 978-2-07-012618-7)

Film documentaire

Le film documentaire en noir et blanc de 18 minutes Une semaine de bonté ou les sept pêchés capitaux, réalisé par Jean Desvilles en 1961, met en scène l'œuvre de l'artiste[14].

Publication

Éditions modernes
  • Une semaine de bonté (ou les sept éléments capitaux), Paris, Pauvert, (1re éd. 1963), 225 p. (ISBN 0-486-23252-2, lire en ligne)
  • (en) Une semaine de bonté : a surrealistic novel in collage, New York, Dover Publications, , 208 p. (ISBN 2-7202-0146-4)

Notes et références
  1. « Max Ernst - Une semaine de bonté - les collages originaux », sur musee-orsay.fr (consulté en )
  2. Gilles Magniont, « Une semaine de bonté », Le Matricule des anges, no 106,‎ (ISSN 1241-7696, lire en ligne)
  3. Dover 1976, note de préface.
  4. Inès Lindner 2008, p. 135
  5. Vincent Noce, « Max Ernst, des collages éminents », sur Libération.fr, (consulté en )
  6. Philippe Dagen, « Quand Max Ernst découpait les albums de la duchesse », sur Le Monde.fr, (consulté en )
  7. Jérôme Dupuis, « Daniel Filipacchi : « Je réfléchis mieux sur mon bateau » », sur L'Express.fr, (consulté en )
  8. (en) « Max Ernst - Une semaine de bonté », sur albertina.at (consulté en )
  9. Emmanuelle Lequeux, « « Une semaine de bonté » à Vienne », Beaux Arts magazine, no 285,‎ , p. 144 (ISSN 0757-2271)
  10. Sabine Gignoux, « Quand Max Ernst découpait sa « Semaine de bonté » », sur La Croix.com, (consulté en )
  11. Éric Biétry-Rivierre, « Max Ernst en 184 scènes primales », sur Le Figaro.fr, (consulté en )
  12. Vincent Noce, « Max Ernst, des collages éminents », sur next.libération.fr, (consulté en )
  13. Gilles Macassar, « Une semaine de bonté », sur Télérama.fr, (consulté en )
  14. « Max ERNST, Une semaine de bonté ou les sept pêchés capitaux », sur arts-et-resonances.com (consulté en )

Annexes

Articles et analyses
  • Ines Lindner, Ursula Moureau-Martini (dir.), Julia Drost (dir.) et Nicolas Devigne (dir.) (trad. de l'allemand par Aurélie Le Née), Max Ernst, l'imagier des poètes, Paris, PUPS, , 304 p. (ISBN 978-2-84050-575-4, lire en ligne), « Économie technique et effets surréels : stratégies de montage dans Une semaine de bonté », p. 129-144
  • François Albera, « Exposition au Musée d'Orsay. Une semaine de bonté de Max Ernst : « la robe déchirée du réel… » », 1895, no 58,‎ , p. 128-137 (ISSN 0769-0959, lire en ligne)
  • Paul Gravett (dir.), « De 1930 à 1949 : Une semaine de bonté », dans Les 1001 BD qu'il faut avoir lues dans sa vie, Flammarion, (ISBN 2081277735), p. 86.

Liens externes
  • Portail de la littérature
  • Portail des arts
  • Portail de la France
Cet article est issu de Wikipedia. Le texte est sous licence Creative Commons - Attribution - Partage dans les Mêmes. Des conditions supplémentaires peuvent s'appliquer aux fichiers multimédias.