Cómo empezar a crear música

Coescrito por Nicolas Adams

Dado que existen muchos programas y recursos disponibles, es posible crear y compartir música con una computadora y algunos accesorios simples. Comienza por conseguir los instrumentos y el equipo de grabación para poder tocar y grabar música en casa. Piensa en ideas para los ritmos y las melodías que puedes usar para escribir tus canciones. Una vez que tengas una idea para una canción escrita, grábala y mézclala en tu computadora para poder compartirla con los demás.

Método 1

Método 1 de 3:
Obtener el equipo necesario

1
Escoge una estación de trabajo de audio digital para poder grabar y mezclar la música. Las estaciones de trabajo de audio digital son programas que permiten escribir, grabar, editar y exportar canciones. Muchas cuentan con instrumentos de softwares incorporados que puedes tocar al usar el teclado de la computadora y usar en tu música. Busca una estación de trabajo que sea compatible con el sistema operativo de tu computadora y compara las características y los precios para ver cuál se adecúa mejor a tus necesidades.^{[1]
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Fuente de investigación}
- Si buscas la experiencia más sencilla, puedes usar Garageband o Logic Pro para Mac, o Reaper en Mac y PC.
- Si buscas softwares más avanzados, usa FL Studio, Pro Tools o Cubase. Todas estas estaciones están disponibles para Mac o PC.
- Si quieres enfocarte solo en la música electrónica, opta por Ableton, Bitwig Studio o Reason.
- Muchas estaciones de trabajo de audio digital ofrecen períodos de prueba para poder probarlas antes de comprarlas.
- Estas estaciones pueden parecer complejas al principio, así que busca tutoriales para saber cómo usar la interfaz y el programa para conocer todas las configuraciones a las que puedes acceder.
2
Compra un micrófono de condensador y un soporte para grabar las voces o los instrumentos en vivo. Los micrófonos de condensador capturan audios de alta calidad y se utilizan para grabar en la mayoría de los estudios caseros. Busca un micrófono en función de tu presupuesto que tenga buenas reseñas y puedas usar para los instrumentos o las voces. Escoge un soporte ajustable para poder moverlo fácilmente para grabar distintos instrumentos.^{[2]
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Fuente de investigación}
- No necesitarás un micrófono si planeas hacer música electrónica con instrumentos de softwares.
Consejo: si no puedes gastar en un micrófono, puedes usar tu teléfono o el micrófono integrado de la computadora, aunque no siempre obtendrás la mejor calidad de grabación.
3
Obtén una interfaz de audio para conectar los instrumentos y micrófonos a la computadora. Una interfaz de audio se enchufa en el puerto USB de la computadora y convierte el audio acústico en archivos digitales. Escoge una interfaz que tenga uno o dos puertos de 0,65 centímetros (0,25 pulgadas) para enchufar el micrófono y el instrumento al mismo tiempo. Compara los precios y las características de distintos micrófonos e instrumentos para encontrar uno que tenga buenas reseñas y responda a tus necesidades.^{[3]
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Fuente de investigación}
- Las interfaces de audio de alta gama pueden ser costosas, pero puedes comprar una para principiante a un precio más bajo en las tiendas de música o en línea.
- No es necesario que uses una interfaz de audio si no planeas usar instrumentos en vivo o un micrófono.
4
Usa auriculares para escuchar claramente la canción. Usar auriculares te permitirá escuchar cosas que quizás no puedas notar al reproducir la música a través de los altavoces. Usa auriculares circumaurales que tengan cancelación de ruido para obtener el sonido más limpio posible. Escoge auriculares con cable para no perder calidad de audio al escuchar. Póntelos cada vez que grabes algo para no obtener una retroalimentación por audio.^{[4]
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Fuente de investigación}
- Si no tienes auriculares de alta calidad, usa auriculares intraurales, aunque es posible que no escuches la mezcla final de la canción con tanta claridad.
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Selecciona monitores de estudio para mezclar canciones. Los monitores de estudio son altavoces que recrean la mezcla de las canciones con precisión para escuchar los niveles y ajustar la mezcla como sea necesario. Acércate a la tienda de dispositivos electrónicos o de música para ver qué monitores hay disponibles dentro de tu presupuesto. Instala los monitores sobre soportes para que estén al nivel del oído para poder escuchar con claridad. Opta por monitores con controladores grandes para escuchar un audio más fuerte y un sonido más equilibrado.^{[5]
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Fuente de investigación}
- Muchos monitores de estudio pueden ser costosos. Las opciones más caras suelen ofrecer un mejor sonido que los modelos más económicos.
- No hay problema si quieres trabajar solo con los auriculares, en el caso de que no puedas permitirte el gasto de un monitor de estudio de inmediato.
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Escoge un instrumento que quieras tocar. Los instrumentos populares al comenzar a crear canciones son el piano, la guitarra, el ukulele y el bajo, pero puedes escoger cualquiera que desees. Practica tocar el instrumento al menos 20 o 30 minutos todos los días para mejorar tus habilidades y progresar. Asegúrate de contar con el equipo adicional necesario para tu instrumento, como amplificadores, pedales o cables para conectarlos con la interfaz.^{[6]
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Fuente de investigación}
- Si no tienes un instrumento, puedes usar instrumentos de software que están integrados en tu estación de trabajo de audio digital. Puedes usar el teclado de la computadora o el controlador de la estación para tocar los instrumentos.
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Método 2

Método 2 de 3:
Escribir canciones

1
Escoge el género para escribir canciones. Cada género cuenta con distintas técnicas, instrumentos y estilos que puedes incorporar al escribir una canción. Haz una lista de canciones similares a las que quieres crear y escúchalas para identificar temas o técnicas comunes que puedas utilizar. Escoge un género que te guste escuchar y con el que quieras experimentar para tu canción.^{[7]
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Fuente de investigación}
- Por ejemplo, las canciones de hard rock suelen tener guitarras más estridentes con distorsión, mientras que las canciones de hip hop se caracterizan más por las baterías y los sintetizadores.
- Experimenta con distintos géneros para descubrir el que más te guste.
Consejo: busca la forma de combinar géneros para crear un sonido único. Por ejemplo, puedes incorporar sintetizadores electrónicos en canciones de rock para que la canción suene similar a la música pop.
2
Escoge una progresión armónica para seguir en la canción. Una progresión es el orden en que cambias los acordes, y puede ayudarte a escoger las notas que puedes usar en tu melodía. Escoge tres o cuatro acordes en la misma tonalidad y ordénalos de forma distinta para identificar qué suena mejor. Toca la progresión armónica en tu instrumento para decidir si estás conforme con el sonido. Escribe o graba ideas para acordes en tu teléfono para no olvidarlas.^{[8]
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- Si quieres que tu canción suene alegre, puedes usar los acordes C, F y G.
- Para una canción más triste, usa A menor, D menor y los acordes E.
- Puedes probar con cualquier acorde que quieras para tu progresión.
3
Improvisa con tu instrumento para encontrar una melodía que te guste. La melodía es la secuencia principal de notas que se repiten en toda la canción. Escoge notas que estén en uno de los acordes de la progresión para usar en tu melodía. Experimenta con distintos ritmos y rangos de notas para que tu melodía suene única e interesante. Puedes probar con melodías en tu instrumento o silbar o tararear junto con la progresión armónica para encontrar algo que te guste.^{[9]
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- Repite la progresión armónica de fondo para tocar la melodía sobre la misma.
- No uses melodías que se hayan utilizado en otras canciones, dado que están protegidas por derecho de autor, y necesitas permiso para usarlas en tus creaciones musicales.
4
Crea el ritmo de la canción con baterías o instrumentos de software. Si tienes un kit de batería, crea un ritmo básico con el bombo y los tambores. De lo contrario, crea un kit virtual de batería con un instrumento de software en tu estación de trabajo de audio digital para poder arreglar el ritmo. Toca el bombo y los tambores en distintos ritmos hasta encontrar algo que quieras usar en tu canción.^{[10]
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Fuente de investigación}
- Si buscas un ritmo básico de batería, pon el tambor en primer y tercer tiempo, y los tambores en el segundo y cuarto tiempo.
5
Estructura la canción con versos y coros para crear algo memorable. Las canciones generalmente se dividen entre dos o tres versos separados por un coro que se repite. Crea versos tranquilos al principio e incrementa la intensidad hacia el final. Comienza los coros con las melodías más pegadizas para que suenen memorables y les brinde algo a los oyentes a lo que puedan aferrarse. Procura que los versos y los coros suenen distintos entre sí para que no se mezclen.^{[11]
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Fuente de investigación}
- Incluye un estribillo para la canción al principio o durante el coro para llamar la atención del oyente.
- A medida que te sientas más cómodo al crear música, podrás experimentar con distintas estructuras de canciones.
6
Escribe la letra de la canción si quieres cantar junto con la parte instrumental. Piensa en la temática principal que quieres transmitir cuando las personas escuchen tu canción para identificar la base de tus letras. Escoge un patrón rítmico a seguir en los versos y coros para que a las personas les resulte fácil cantar las letras al compás de la canción. Usa las mismas letras para el coro para que los oyentes las recuerden con una mayor facilidad.^{[12]
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Fuente de investigación}
- Incorpora metáforas que puedas usar para representar emociones o sentimientos, en vez de decir directamente. Por ejemplo, puedes usar una tormenta para representar la ira y la tristeza, o el sol para representar la felicidad.
- No es necesario que las letras siempre rimen si no lo deseas.
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Método 3

Método 3 de 3:
Grabar y compartir tu música

1
Conecta la interfaz del micrófono y audio a la computadora. Conecta la interfaz de audio al enchufarla en un puerto USB de la computadora. Enchufa el extremo de un cable XLR (que tiene enchufes circulares con tres clavijas) en el puerto de entrada de la computadora. Enchufa el extremo de un cable XLR en el micrófono o instrumento para establecer la conexión con la computadora.^{[13]
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Fuente de investigación}
- No es necesario que conectes una interfaz de audio o micrófono si no planeas grabar instrumentos en vivo.
2
Graba instrumentos en vivo o voces con el micrófono. Coloca el instrumento en su soporte para que esté a la misma altura del instrumento o la boca, en el caso de que quieras grabar voces. Ponte los auriculares mientas grabas para no obtener una respuesta audible. Presiona el botón de grabación en tu estación de trabajo de audio digital para tocar o cantar la parte que quieras en tu canción. Prueba grabar varias veces hasta sentirte satisfecho con el resultado.^{[14]
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- Usa un metrónomo o una pista de clic al grabar para mantener el ritmo.
Consejo: crea una pista separada en tu estación de trabajo de audio digital para cada instrumento separado que grabes. De esta forma, podrás evitar interferencias o superposiciones.
3
Utiliza instrumentos de software para agregar ritmos de batería, sintetizadores o muestras. Las estaciones de trabajo de audio digital vienen con instrumentos integrados que puedes agregar a tu canción si quieres crear más capas. Revisa la lista de instrumentos en tu estación y selecciona aquellos que quieras agregar. Arrastra y suelta las notas en la estación para agregar distintos ritmos y melodías en tu canción. Experimenta con distintos sonidos para encontrar instrumentos nuevos para incorporar.^{[15]
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- También puedes comprar paquetes de instrumentos adicionales para tu estación en línea.
- Muchas estaciones permiten cambiar la configuración de los instrumentos digitales para cambiar el sonido y lograr exactamente lo que buscas para tu canción.
- Si planeas crear música instrumental o electrónica, puedes usar instrumentos de software para toda la canción.
4
Edita la canción para eliminar el ruido de fondo y hacer que los instrumentos sigan el ritmo. Haz clic en la pista que quieres editar y resalta cualquier parte que solo tenga ruido de fondo o interferencia. Una vez que hagas la selección, elimínala de la pista. Luego, haz clic y arrastra la pista para cambiarla a la parte en que quieras incluirla en la canción. Asegúrate de que la pista siga el ritmo para que no suene rara o fuera de lugar.^{[16]
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- Puedes mover o reacomodar cualquier pista de la canción que quieras. Experimenta con la forma en que haces capas de los instrumentos y cómo eso cambia el sonido de tu canción.
5
Modifica la mezcla de tu canción para subir o bajar el volumen de los instrumentos. Revisa todas las pistas de la canción y modifica el nivel de volumen para que nada suene demasiado fuerte. Reproduce la canción varias veces y escucha con atención a través de los auriculares si necesitas cambiar algo. También puedes agregar distintos efectos (como compresión, reverberación y eco) a tus pistas para crear un sonido único.^{[17]
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- Ajusta el ecualizador de tus instrumentos para evaluar cómo la modificación afecta y altera los sonidos.
6
Exporta las canciones en un archivo WAV o MP3. Si buscas la mejor calidad de sonido, guarda la canción en formato WAV. Si buscas un archivo más pequeño que sea fácil de compartir, guarda la canción en formato MP3. Haz clic en la opción de exportar del menú principal de la estación y escoge el formato de archivo que desees. Nombra el archivo con el título que desees y escoge dónde guardar la canción en tu computadora. La estación quizás necesite algunos minutos para procesar la canción antes de que esté terminada.^{[18]
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- Escucha la canción después de exportarla para asegurarte de que todo suene de la forma en que deseas. De lo contrario, regresa y modifica la mezcla en tu estación.
7
Carga tu canción en internet para compartirla con otras personas. Busca sitios gratuitos donde puedas cargar o subir y compartir tu música, como Bandcamp, Soundcloud o Youtube. También puedes usar un servicio como TuneCore, DistroKid o CDBaby para cargar tus canciones a un servicio de transmisión como Apple Music y Spotify por una pequeña tasa. Proporciona el nombre de la canción, el nombre del artista que quieras incluir, y cualquier portada de álbum que quieras usar antes de cargarla en internet. Envíales tu música a tus amigos para que puedan escucharla.^{[19]
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- Subir tu música a Spotify, Apple Music o Bandcamp también puede ayudarte a ganar dinero a través de tu música, pero solo una fracción de un centavo por reproducción.
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Consejos

Escucha tus canciones y músicos favoritos para crear una música similar a su estilo. De esta forma, comenzarás a observar temáticas comunes y estructuras en sus canciones.
Toma clases de música o instrumentos para mejorar tu técnica y habilidad para escribir canciones.

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