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Este artículo fue coescrito por Grant Faulkner, MA. Grant Faulkner es el director ejecutivo de National Novel Writing Month (NoNoWriMo) y cofundador de 100 Word Story, una revista literaria. Grant ha publicado dos libros sobre escritura y ha sido mencionado en The New York Times y Writer’s Digest. Es coanfitrión de Write-minded, un podcast semanal sobre escritura y publicación, y tiene una maestría en Escritura Creativa de la Universidad Estatal de San Francisco.
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Escribir tu propia historia de fantasía es un proceso increíblemente gratificante. Para que el mundo de fantasía parezca realista, describe el escenario de manera detallada, crea algunas reglas sobre lo mágico y sobrenatural, elabora personajes que tengan motivaciones realistas y, luego, escribe la historia. ¡Diviértete usando tu imaginación para crear un mundo que atraiga lectores!
Pasos
Método 1
Método 1 de 4:Determinar el escenario
Método 1
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1Describe el entorno físico de tu mundo de fantasía. ¿Qué apariencia tiene este mundo? Si quieres que tu historia se sienta realista, tienes que crear una visión clara de tu mundo para los lectores. Describe el cielo, los edificios, el suelo, la flora y la fauna para ayudarlos a imaginar el mundo por sí mismos.[1]
- El escenario de tu historia puede ser tan amplio o limitado como quieras. Por ejemplo, la historia podría pasar en un pueblo, una ciudad, un planeta o un universo.
- Si tu historia sucede en un lugar real, explícaselo a los lectores. Por ejemplo, la serie de Harry Potter empieza en la Inglaterra moderna y pasa a un mundo escondido.
- La Tierra Media en El Señor de los Anillos es un buen ejemplo de cómo se explica un universo foráneo.
- Incorpora todos los sentidos en tu descripción. ¿Cómo huele, se siente y se ve?
CONSEJO DE ESPECIALISTAJulia Martins es una aspirante a escritora que vive actualmente en San Francisco, California. Se graduó en la Universidad de Stanford con una licenciatura en Inglés y sus trabajos se han publicado en Rainy Day Magazine de la Universidad de Cornell, Leland Quarterly de la Universidad de Stanford, y Quarterly de Bards and Sages.
Julia Martins
Licenciatura en Inglés en la Universidad de StanfordJulia Martins
Licenciatura en Inglés en la Universidad de Stanford"Recuerda que "fantasía" es tan amplio o reducido como quieres que sea", indica la escritora creativa Julia Martins. "Podrías crear una sociedad mágica secreta dentro de un mundo normal (como lo hizo JK Rowling en Harry Potter) o un mundo complicado de países, culturas y magia (como George RR Martin en Juego de Tronos). De cualquier forma, ¡lo que hace que la fantasía sea "creíble" es que le des a tu historia el detalle y el cuidado que necesita para brillar!"
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2Dibuja un mapa, si fuera de ayuda. Muchos autores famosos incluyeron mapas de sus mundos fantásticos en su obra, como el mapa de la Tierra Media de JRR Tolkien, para contribuir a imaginar el escenario. Esto es muy útil si tu mundo fantástico tiene varias ubicaciones dentro o si tu historia incluye un viaje de un lugar a otro. Dibuja un mapa en un pedazo de papel e incluye los hitos, ciudades, ríos, océanos, entre otros, más importantes.[2]
- Dibuja una serie de árboles que representen el bosque misterioso y amenazador de tu mundo. Dibuja una estrella que represente la capital de cada ciudad. Dibuja ondas de agua para indicar ríos, corrientes y océanos.
- Incluso si no incluyes el mapa en la versión final de la historia, te podría ayudar a imaginar el escenario.
CONSEJO DE ESPECIALISTAJulia Martins es una aspirante a escritora que vive actualmente en San Francisco, California. Se graduó en la Universidad de Stanford con una licenciatura en Inglés y sus trabajos se han publicado en Rainy Day Magazine de la Universidad de Cornell, Leland Quarterly de la Universidad de Stanford, y Quarterly de Bards and Sages.Julia Martins
Licenciatura en Inglés en la Universidad de StanfordJulia Martins
Licenciatura en Inglés en la Universidad de Stanford¿Se te hace difícil imaginar un mapa? La escritora creativa Julia Martins dice: "Si tienes dificultades para dibujar un mapa, toma un puñado de macarrones crudos y tíralos en una mesa. ¡Dibuja una línea alrededor de los fideos y tendrás una nueva costa que usar en tu mapa!"
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3Describe la cultura y el escenario político de tu mundo. Esto te dará un gran alcance para usar tu imaginación. Apunta los detalles como el sistema político, la moneda que se usa, las prácticas culturales comunes y la historia del lugar. Esto contribuye a darle profundidad a tu mundo y hará que se vea más realista.[3]
- Si vas crear tu historia en un lugar real, describe los aspectos del lugar o la cultura que se alejan de la vida real.
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4Decide el nivel de tecnología que tiene la sociedad que estarás creando. Fija el mundo de fantasía en un momento determinado en el tiempo. Si los mundos de fantasía suceden en el futuro, inventa avances tecnológicos para que parezcan futuristas. Si vas a escribir algo que sucede en una sociedad primitiva, incluye tecnologías básicas, como caballos y carretas en lugar de autos o patinetas hoverboard.[4]
- Investiga las tecnologías para hacerlas más realistas. Por ejemplo, si quieres incorporar una cura para la vejez, lee artículos sobre el proceso de envejecimiento. Entiende cómo y por qué sucede para que puedas describir cómo se podría parar o detener por completo de una forma que parezca realista.
- Si quieres que tu historia tenga lugar en un mundo antiguo, investiga cómo vivían las culturas antiguas.
CONSEJO DE ESPECIALISTAJulia Martins es una aspirante a escritora que vive actualmente en San Francisco, California. Se graduó en la Universidad de Stanford con una licenciatura en Inglés y sus trabajos se han publicado en Rainy Day Magazine de la Universidad de Cornell, Leland Quarterly de la Universidad de Stanford, y Quarterly de Bards and Sages.Julia Martins
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Licenciatura en Inglés en la Universidad de StanfordLa tecnología afecta a todo el mundo que estás construyendo. La escritora creativa Julia Martins nos dice lo siguiente: "Las historias de fantasía no se restringen a los mundos que no tienen tecnología. Sin embargo, cuando hayas decidido el nivel de tecnología que tiene tu mundo, pasa un tiempo pensando sobre cómo afectaría al resto. Por ejemplo, si el mundo no tienen autos o trenes, ¡transportarse sería mucho más difícil!"
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Método 2
Método 2 de 4:Crear las reglas
Método 2
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1Crea convenciones sociales si tu historia se situará en una tierra de fantasía. Si vas a crear tu propio mundo, describe las distintas clases y convenciones sociales para hacer que tu mundo se sienta más realista. Descríbele al lector los sistemas de clases definidos y las costumbres y rituales comunes.[5]
- Muchos escritores de fantasía basan sus convenciones sociales en aspectos del mundo real. Por ejemplo, la mayoría de las sociedades tienen rituales como los cumpleaños, las bodas, los funerales y las vacaciones. Prueba pensar en rituales similares para tu mundo. Por ejemplo, ¿de qué modo los personajes celebran volverse mayores? ¿De qué manera marcan la muerte?
- Investigar otras culturas puede ser una forma excelente de imaginar ideas. Muchos autores de fantasía se prestan ideas de culturas antiguas o diferentes. Investiga los rituales de las culturas antiguas o aisladas para tener ideas.
CONSEJO DE ESPECIALISTAJulia Martins es una aspirante a escritora que vive actualmente en San Francisco, California. Se graduó en la Universidad de Stanford con una licenciatura en Inglés y sus trabajos se han publicado en Rainy Day Magazine de la Universidad de Cornell, Leland Quarterly de la Universidad de Stanford, y Quarterly de Bards and Sages.Julia Martins
Licenciatura en Inglés en la Universidad de StanfordJulia Martins
Licenciatura en Inglés en la Universidad de StanfordEscribe más de lo que crees que necesitas. La escritora creativa Julia Martins recomienda lo siguiente: "No hay problema si se te ocurren convenciones y detalles que no llegas a incluir en el borrador final de tu historia. Simplemente escribir con la idea de que esos detalles existen hará que tu mundo se sienta más desarrollado."
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2Decide la forma en que los elementos sobrenaturales funcionan en la historia. Estos son clave en la mayoría de las historias fantásticas. Piensa si la magia es una parte aceptada de tu mundo de fantasía y si los fantasmas son reales y pueden interactuar con humanos. Describe los orígenes de los poderes mágicos. Por ejemplo, ¿provienen de dioses o diosas, son una parte natural del mundo o se pueden conseguir con algún ritual determinado?[6]
- Si los poderes de un personaje son secretos, tómalo en cuenta. Por ejemplo, si tu personaje puede hablar con fantasmas, ¿los otros personajes lo saben?
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3Escribe reglas específicas sobre cómo funcionan las armas y los objetos sobrenaturales. Las historias de fantasía por lo general tienen armas avanzadas u objetos sobrenaturales. Si decides incorporar esos elementos en tu historia, asegúrate de describir cómo funciona cada uno. Por ejemplo, en Harry Potter, la varita escoge al mago. Usa reglas como esta para hacer que tu historia se sienta creíble.[7]
- Si los personajes luchan con un estilo de armas en particular, investiga un poco. Por ejemplo, si tu personaje principal es un arquero, aprende sobre las habilidades básicas y el equipo que se usa en el tiro con arco.
- La mecánica de la piedra de resurrección en Harry Potter es un buen ejemplo de descripción de cómo funciona un objeto mágico. Para que la piedra traiga a los muertos a la vida, tienes que darle la vuelta 3 veces en la mano mientras piensas en el familiar fallecido.
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4Sigue tus propias reglas de manera consistente. Cuando hagas reglas para tu mundo de fantasía, sé consistente. El público se frustrará si no se basan en la situación o el conflicto. Cuando ya hayas establecido las normas, no las cambies. Por ejemplo, en el programa popular de televisión, Buffy la cazavampiros, los personajes solo pueden resucitar a alguien cuando la muerte de la persona fue por causas sobrenaturales. Por lo tanto, cuando Tara muere por una bala perdida, Willow no puede salvarla. Es trágico, pero sigue las reglas que el programa estableció. Esto hace que su mundo fantástico se sienta creíble.[8]
- Escribe las reglas que hayas fijado al momento de escribir la historia. Así evitarás romperlas más adelante sin darte cuenta.
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Método 3
Método 3 de 4:Definir los personajes
Método 3
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1Crea personajes no humanos para agregar variedad. Esto ayudará a darle un elemento extra de fantasía a tu historia. Parte de la diversión de un mundo de fantasía es ver cómo las criaturas míticas cobran vida. Usa criaturas míticas tradicionales, como elfos, hadas, ogros y vampiros, o crea las tuyas propias.[9]
- Si usas criaturas míticas tradicionales, como vampiros o serpientes, determina cómo son en tu historia, pues las variaciones de las criaturas míticas no son iguales. Por ejemplo, en Crepúsculo, los vampiros pueden decidir no comerse a las personas y brillan en la oscuridad. Sin embargo, en Buffy, la mayoría de los vampiros no puede controlar su tendencia hacia la maldad y mueren si quedan expuestos a la luz solar.
- Este paso no es esencial en todas las historias de fantasía. Usa tu juicio para decidir qué personajes funcionarán mejor en la tuya.
CONSEJO DE ESPECIALISTAJulia Martins es una aspirante a escritora que vive actualmente en San Francisco, California. Se graduó en la Universidad de Stanford con una licenciatura en Inglés y sus trabajos se han publicado en Rainy Day Magazine de la Universidad de Cornell, Leland Quarterly de la Universidad de Stanford, y Quarterly de Bards and Sages.Julia Martins
Licenciatura en Inglés en la Universidad de StanfordJulia Martins
Licenciatura en Inglés en la Universidad de StanfordNo creas que tienes que seguir la "norma", agrega la escritora creativa Julia Martins, "¿Los ogros son muy inteligentes? ¿Quieres que los vampiros puedan salir libremente al sol?"
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2Decide qué es lo que motiva a tus personajes. Dales una motivación para contribuir a la creación del conflicto y el desenlace de la historia. Esta motivación puede ser un objetivo, la influencia de los pares o sus valores personales. Dales fortalezas y defectos a tus personajes que se relacionen con su motivación para darles profundidad.[10]
- Por ejemplo, quizás haya habido un tsunami en tu tierra de fantasía y tu personaje principal esté desesperado por salvar a su familia.
- Pregúntate lo que quiere cada personaje. Por ejemplo, quizás a un personaje llamada Ramona la abandonó su madre. Lo único que quiere es una familia propia. Ella suele ser muy celosa y apegada a sus amigos, lo que es un defecto, pero que se entiende debido a sus problemas de abandono.[11]
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3Crea un personaje heroico con motivos puros para que se gane a tus lectores. Casi todas las historias de fantasía tienen un héroe. Dale una fuerza y determinación únicas para contribuir a que la trama avance. Colócalo para que luche con el antagonista principal y, así, resuelva el conflicto central.
- Por lo general, el héroe no se da cuenta de que es especial de inmediato. Luke Skywalker no se dio cuenta de que podía usar la fuerza hasta que conoció a Obi Wan Kenobi. Harry Potter no sabía que era un mago hasta que Hagrid se lo dice. Trata de escoger como héroe a un personaje que pasaría por alguien ordinario. Los lectores se relacionarán más fácilmente con un personaje que parece una persona normal.[12]
- Trata de encontrar maneras de anunciar que el héroe es importante. La forma más fácil de hacerlo es contar la historia desde su perspectiva.
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4Piensa en incluir a un mentor para darle profundidad a tu historia. Muchas historias fantásticas tienen a un mentor, como Obi-Wan en la Guerra de las Galaxias, y Hagrid y Dumbledore en Harry Potter. Usa al mentor para que guíe a tu héroe a lo largo de la historia.
- Lo tradicional es que el mentor sea un poco mayor que el héroe. Este sabe las reglas y las convenciones de la sociedad en la que se mueve el héroe y, a menudo, sabe que es especial o único desde un principio.
- Presentar al mentor es una excelente forma de explicar las convenciones de tu mundo de una forma que no se sienta torpe o muy explicativa. Piensa en lo raro que sería La Guerra de las Galaxias si Luke simplemente le hubiera explicado al público qué es la fuerza. Teniendo a Obi-Wan, se puede explicar la fuerza de manera fluida.
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5Incluye un villano memorable para hacer la historia atractiva. Un villano es un elemento importante en una historia de fantasía, pues le da al héroe alguien contra quien luchar. Deja en claro los motivos del villano para que sea realista. Por ejemplo, en El Rey León, Scar quiere ser rey y se siente inadecuado cuando se le compara con su hermano. Este deseo de control y la rivalidad fraternal lo impulsan a lo largo de la historia.[13]
- El público se compadecerá más de la dificultad del villano si cree que lo entiende. Por ejemplo, créale unos orígenes trágicos. Esto ayudará a explicar por qué se ha tornado a la maldad en el presente.
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Método 4
Método 4 de 4:Escribir la historia
Método 4
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1Describe la historia para poder elaborarla de manera precisa. Las historias de fantasía pueden incluir muchos giros y vueltas, así que describir la dirección general de la historia puede ser útil. Usa viñetas para esbozar el orden de los eventos principales de tu historia. Esto hará que sea más fácil y rápido escribirla.
- Puedes usar títulos o subtítulos que te ayuden a dividir tu esquema. Los títulos se marcan tradicionalmente con números romanos y los subtítulos con letras en minúscula o números. Por ejemplo: "I. Presentar a Ramona, a. Ramona está trabajando en el campo, b. La interrumpe el espíritu de la tía Jean".
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2Presenta el problema principal. Preséntalo a inicios de la historia, pues impulsa al héroe hacia el conflicto y le permite superarlo al final. Por ejemplo, Katniss Everdeen se ofrece voluntariamente como un tributo al principio de los "Juegos del Hambre" y Buffy Summers se da cuenta de que tiene que aceptar su deber de cazadora cuando a sus amigos los atacan unos vampiros.[14]
- En muchas historias de fantasía, el punto de quiebre es cuando el personaje deja su casa. Quizás tu personaje necesite emprender un viaje. Por ejemplo, es posible que el personaje reciba noticias de que su madre, que vive en otro país, está enferma. Entonces tiene que viajar por todo el desierto e introducir ilegalmente la medicina que está prohibida donde vive la madre al otro lado de la frontera.[15]
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3Desarrolla la historia del héroe con conflictos pequeños. Cada acontecimiento de la historia debe contribuir a desarrollar a tu héroe. Usa cada acontecimiento y conflicto para probar las fortalezas, habilidades y talentos especiales de tu héroe. Estas habilidades se usarán al final para ayudar a superar al villano.
- Préstale atención a la forma en que esto ocurre en tus historias de fantasía favoritas. ¿Qué pruebas y problemas enfrenta Harry Potter que lo ayudan a aceptar su destino como el chico que sobrevivió? ¿De qué forma Katniss llegó a aceptar que tenía que liderar una revolución?
- Incluye varios conflictos pequeños en el camino hacia el clímax para poner a prueba la fortaleza de tu personaje y ayudarlo a usar sus habilidades y poderes. Por ejemplo, es posible que tenga que lidiar con contrabandistas rivales cuando esté tratando de robar medicinas.
CONSEJO DE ESPECIALISTAJulia Martins es una aspirante a escritora que vive actualmente en San Francisco, California. Se graduó en la Universidad de Stanford con una licenciatura en Inglés y sus trabajos se han publicado en Rainy Day Magazine de la Universidad de Cornell, Leland Quarterly de la Universidad de Stanford, y Quarterly de Bards and Sages.Julia Martins
Licenciatura en Inglés en la Universidad de StanfordJulia Martins
Licenciatura en Inglés en la Universidad de Stanford"Aunque estos conflictos normalmente están relacionados con el conflicto mayor, es posible que el protagonista no sea consciente de las piezas que se mueven tras bambalinas", nos dice Julia Martins.
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4Escoge un final adecuado para terminar la historia. Crea el clímax de tu historia, que, por lo general, consiste en que el héroe supera al villano. Trata de atar los cabos emocionales que estén sueltos, pues el público querrá ver cómo los personajes crecen emocionalmente conforme vaya progresando la historia. Por ejemplo, es posible que el personaje se reúna con sus padres y, así, sane de sus problemas de abandono.[16]
- Una historia fantástica puede tener un final feliz o triste. Puedes terminar con que el héroe pierde o gana. También puedes terminar con una victoria parcial en la que se haya derrotado a una parte del mal, pero donde aún queden conflictos sin resolver. Esta opción puede ser muy útil si quieres escribir una secuela pues habrá desafíos que tu héroe tenga que enfrentar aún.
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Consejos
- Lee muchas historias fantásticas mientras trabajas. La mejor manera de mejorar tu escritura es leer. Pídele al bibliotecario que te sugiera novelas de fantasía.
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Referencias
- ↑ http://www.writersbureau.com/writing/writing-a-fantasy-novel.htm
- ↑ https://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/FantasyWorldMap
- ↑ http://www.writersbureau.com/writing/writing-a-fantasy-novel.htm
- ↑ http://www.writing-world.com/sf/world.shtml
- ↑ http://www.creative-writing-solutions.com/fantasy-novel-writing.html
- ↑ http://www.writing-world.com/sf/world.shtml
- ↑ http://www.writing-world.com/sf/world.shtml
- ↑ http://www.writing-world.com/sf/world.shtml
- ↑ http://www.creative-writing-solutions.com/fantasy-novel-writing.html
- ↑ https://www.dndbeyond.com/compendium/rules/basic-rules/step-by-step-characters
- ↑ http://sharonacrawfordauthor.com/2012/07/22/making-your-fiction-characters-credible/
- ↑ http://community.sparknotes.com/2011/07/07/16-tips-for-writing-a-great-fantasy-novel
- ↑ http://fantasy-faction.com/2011/seven-tips-on-fantasy-villains
- ↑ http://fantasy-faction.com/2011/seven-tips-on-fantasy-villains
- ↑ http://community.sparknotes.com/2011/07/07/16-tips-for-writing-a-great-fantasy-novel
- ↑ https://www.writersdigest.com/online-editor/how-to-structure-a-killer-novel-ending
Acerca de este wikiHow
Grant Faulkner, MA
Escritor profesional
Este artículo fue coescrito por Grant Faulkner, MA. Grant Faulkner es el director ejecutivo de National Novel Writing Month (NoNoWriMo) y cofundador de 100 Word Story, una revista literaria. Grant ha publicado dos libros sobre escritura y ha sido mencionado en The New York Times y Writer’s Digest. Es coanfitrión de Write-minded, un podcast semanal sobre escritura y publicación, y tiene una maestría en Escritura Creativa de la Universidad Estatal de San Francisco. Este artículo ha sido visto 111 414 veces.
Categorías: Ficción
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