Comment progresser en dessin

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On peut s'entrainer à dessiner tous les jours de sa vie et avoir encore des choses à apprendre. Si vous avez envie de vous améliorer en dessin, il y a trois domaines que vous pouvez travailler. Le premier est la façon de construire votre dessin grâce à un croquis. Cela permet de gagner du temps et de dessiner plus facilement un objet vu sous différents angles. Le deuxième est la simplification, qui permet de réduire un objet à ses éléments de base. Le dernier vise à créer une impression de volume en travaillant sur les ombres et les reflets. Cela demande à la fois des efforts et du temps d'améliorer sa technique de dessin, mais vous y parviendrez en suivant ces différentes étapes.

Méthode 1

Méthode 1 sur 3:
Utiliser un croquis

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Faites un croquis léger. Tracer les lignes de construction de votre dessin sans appuyer, de façon à pouvoir les gommer facilement une fois le dessin terminé. Vous pourrez ainsi tracer de nombreuses lignes de construction sans pour autant ruiner votre dessin, en attendant de trouver la ligne la plus adaptée.
- Vous pouvez aussi, si vous le souhaitez, utiliser un crayon bleu pour tracer les lignes de votre croquis, qui restera invisible si vous scannez ou si vous photocopiez votre dessin.
- De nombreux artistes choisissent pour cela des crayons de couleur effaçables.
2
Étudiez des planches d'attitudes de personnages. Une planche d'attitudes de personnages de dessins animés présente un même personnage dans toute une série de positions et d'attitudes différentes. On les utilise pour standardiser l'apparence d'un personnage, qui est ainsi dessiné de la même façon par tous les dessinateurs travaillant sur le projet. Étudier une planche d'attitudes vous permettra de comprendre en quoi la construction d'un personnage sert de base lorsqu'on le dessine.
- Vous trouverez de nombreux exemples de planches d'attitudes sur internet.
3
Utilisez des livres d'anatomie comme référence. Pour dessiner des personnages aussi bien que des animaux, il est utile de s'appuyer sur des ouvrages d'anatomie. L'Anatomie de Gray est un exemple classique d'ouvrage grâce auquel vous pouvez apprendre à dessiner plus précisément vos personnages dans différentes positions, grâce à une meilleure compréhension de la constitution d'un être humain.

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Méthode 2

Méthode 2 sur 3:
Simplifier et réduire

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Laissez les détails de côté lorsque vous dessinez un croquis. Prenez un moment pour analyser les choses. Avant de dessiner un objet, déterminez ses éléments de base afin d'aller à l'essentiel, en laissant de côté le superflu. Lorsque vous aurez pris cette habitude, vous serez capable de dessiner n'importe quoi.
2
Dessinez à l'envers. En dessinant à l'envers, vous désapprendrez ce que vous croyez voir pour dessiner à la place ce que vous voyez réellement. Pour vous entrainer à dessiner à l'envers, le plus simple est de dessiner une photo. Posez-la devant vous à l'envers et servez-vous-en comme modèle.
- Vous pouvez aussi utiliser un croquis de référence et le retourner.^{[1]
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3
Dessinez des croquis en 30 secondes. Cela vous aidera en ne vous laissant pas le temps de vous occuper des détails. Faites le plus de croquis possible.
- Entrainez-vous à faire des croquis rapides dans votre vie de tous les jours : dans le bus, au zoo, au parc, etc. Vous parviendrez ainsi aux éléments les plus fondamentaux de vos sujets, que vous pourrez ensuite développer en prenant plus de temps.^{[2]
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4
Observez ce qui vous entoure et demandez-vous comment vous le dessineriez. Prenez l'habitude d'analyser visuellement ce qui vous entoure, même lorsque vous n'avez pas votre carnet de croquis à la main. Demandez-vous comment vous réduiriez les objets qui vous entourent à leur forme la plus élémentaire. Cela vous permettra peut-être de voir le monde d'une manière totalement différente.

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Méthode 3

Méthode 3 sur 3:
Perfectionner les volumes

1
Entrainez-vous à dessiner les ombres et les reflets. Les objets que vous dessinez ont tous un poids et un volume, qui créent des ombres et des reflets différents lorsque la lumière les touche. Plutôt que de simplement dessiner les contours d'un objet, commencez par dessiner les zones d'ombre et de lumière en les répartissant de manière équilibrée.
- Dessinez les ombres comme vous dessineriez un objet plat, une forme graphique. Certaines ombres peuvent être plus foncées que d'autres, mais de manière générale on doit observer le moins de différence possible dans la texture et la couleur d'une même ombre. Pour remplir les ombres, utilisez le côté de votre mine de crayon plutôt que la pointe.
- Utilisez des dégradés pour passer des ombres aux reflets. Faites des dégradés depuis la partie sombre de l'objet vers l'ombre et depuis la partie claire vers la partie la plus éclairée.
- Selon la matière de l'objet dessiné, la partie éclairée peut être plus ou moins texturée. Certaines parties peuvent être dessinées sans aucune texture.^{[3]
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2
Faites varier l'intensité de vos traits pour créer une impression de volume. Lorsque vous dessinez des lignes, tenez votre crayon comme vous tiendriez un pinceau. Tracez des lignes fines en tirant le crayon dans la longueur et utilisez le côté de la mine pour tracer des lignes plus épaisses. Vous pouvez aussi tracer une ligne de plus en plus fine entre les zones d'ombre et de lumière, pour passer en douceur de l'une à l'autre.^{[4]
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3
Faites attention à l'orientation de la lumière. Il est important de bien savoir d'où provient la lumière et comment les ombres doivent être portées. Si vous dessinez d'après nature, faites le tour de votre modèle ou de l'objet que vous voulez dessiner pour l'observer sous toutes les coutures.
4
Faites un moule de votre modèle. Si vous avez du mal à dessiner les ombres et les reflets sur un objet, modelez rapidement un modèle en pâte à modeler. Votre modelage n'a pas besoin d'être parfait, le but est simplement de pouvoir observer les ombres et la façon dont la lumière est réfléchie par l'objet.^{[5]
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5
Entrainez-vous à dessiner les espaces négatifs. Les espaces négatifs sont ceux qui se situent entre les objets. En se concentrant sur les espaces négatifs, on prend mieux conscience du volume des objets et de la distance qui les sépare.
- Vous pouvez aussi vous exercer à dessiner les espaces négatifs plutôt que les objets eux-mêmes. Cette technique est particulièrement adaptée si vous dessinez au fusain.^{[6]
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6
Utilisez un éclairage fort. C'est une astuce pour faire ressortir votre sujet. Des ombres fortes et des contrastes accentués donnent une plus grande impression de réalité.

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