Rápida y mortal

El escritor Simon Moore terminó su guion especulativo para "The Quick and the Dead" a fines de 1992, escribiéndolo como un homenaje a los Spaghetti Westerns de Sergio Leone, particularmente el Trilogía del dólar protagonizada por Clint Eastwood. El escritor decidió que el personaje principal debería ser una mujer. "Cuando introduces a las mujeres en ese tipo de mundo, sucede algo muy interesante y tienes una dinámica interesante de inmediato", comentó Moore.[3] Los nombres del villano principal (Herodes) y el pueblo (Redemption) fueron alusiones intencionales a la Biblia.[3] Moore consideró dirigir su propio guion como película independiente y rodar "The Quick and the Dead" con un presupuesto de $ 3–4 millones en España o Italia.[3]

Sony Pictures Entertainment compró el guion de Moore en mayo de 1993 y se acercó a Sharon Stone para protagonizar el papel principal en julio de 1993.[3] Debido a que Stone también se inscribió como coproductor, tuvo la aprobación sobre la elección del director. Sam Raimi fue contratado para dirigir porque Stone quedó impresionado con su trabajo en Army of Darkness (1992). La actriz les dijo a los productores que si Raimi no dirigía la película, no la protagonizaría. Aunque tenía emociones encontradas sobre el trabajo anterior de Raimi, creía que el director todavía tenía que mostrar sus talentos, sintiendo que "The Quick and the Dead" sería una oportunidad perfecta para "extender los límites de su capacidad técnica y creativa ".[4] Moore también estaba entusiasmado con la contratación de Raimi, basado en su trabajo anterior con la serie de películas Evil Dead .[3]

Cuando Sony comenzó el desarrollo de The Quick and the Dead, el estudio encargó una serie de reescrituras a Moore. El escritor fue finalmente despedido y reemplazado por John Sayles, quien, según Moore, tomó las órdenes de Sony de "hacer más de una película del viejo oeste americano".[5] Moore fue recontratado para que la filmación comenzara en tres semanas porque el guion de Sayles se acercaba a un tiempo de ejecución de 2.5 horas. Al reescribir el guion de rodaje, Moore simplemente omitió el trabajo de Sayles sin que Sony lo notara. Una semana antes del rodaje, Sony consideró que el guion era bueno, por lo que Moore describió las reescrituras como "un ejercicio completamente inútil".[5]

Russell Crowe audicionó originalmente para un papel diferente en la película antes de que Sharon Stone le pidiera al actor que tratara del papel masculino principal. "Cuando vi Romper Stomper (1992), pensé que Russell no solo era carismático, atractivo y talentoso, sino también intrépido", razonó Stone. "Y considero que la valentía es muy atractiva. Estaba convencida de que no lo asustaría".[6] Raimi descubrió que Crowe era "audaz y desafiante. Me recuerda lo que imaginamos que era el vaquero estadounidense. ".[6] Al trabajar con Raimi, Crowe más tarde describió al director como "algo así como el cuarto chiflado."[3]

Director Sam Raimi

Sony Pictures tenía dudas sobre la elección de Stone de Crowe porque no era un actor famoso a mediados de la década de 1990.[3] Para elegir a Gene Hackman en el papel de Herodes, TriStar Pictures cambió el lugar de rodaje de Durango, México a Tucson, Arizona.[7] Sam Rockwell audicionó para El Chico, un papel que terminó yendo a Leonardo DiCaprio.[8] Sony también dudaba sobre el casting de DiCaprio. Como resultado, Stone decidió pagar el salario de DiCaprio.[3]

La filmación originalmente estaba programada para comenzar en octubre de 1993,[9] pero se retrasó porque Crowe estaba ocupado con otra película en Australia.[3] La fotografía principal para The Quick and the Dead duró del 21 de noviembre de 1993 al 27 de febrero de 1994.[9][10] Las locaciones incluyeron los Old Tucson Studios en Arizona[3] y Mescal, a 40 millas al sureste de Tucson.[5] La producción se detuvo brevemente a veces por problemas climáticos.[11] Thell Reed, que fue contratado como entrenador de armas y maestro de armas,[3] trabajó con el elenco durante más de tres meses de entrenamiento.[5] Para hacer parecer viejo el Colt Navy 1851 de Cort y las otras armas usadas, Reed experimentó con medidas simples. "Los saqué junto a mi piscina y los sumergí en agua con cloro para que se oxidaran", explicó. "Parecían oxidados y viejos, pero eran armas nuevas".[11] Tal detalle, incluyendo el revestimiento de níquel y las manijas de marfil en el Colt Peacemakers, era exacto para el período de tiempo.[11]

El pueblo de Redemption fue diseñada por Patrizia von Brandenstein, conocida por su trabajo en Amadeus (1984) y Los intocables (1987).[5] La primera elección de Raimi como supervisor de efectos visuales fue William Mesa, su colaborador en Darkman (1991) y Army of Darkness (1993). En cambio, Sony eligió a The Computer Film Company para crear las secuencias de efectos visuales.[3] Las escenas Pick-up tuvieron lugar hasta noviembre - diciembre de 1994. Esto incluyó un duelo extendido entre Sharon Stone y Gene Hackman.[12]

Stone tenía una escena de amor eliminada del corte final de "The Quick and the Dead" antes del lanzamiento de la película en los Estados Unidos.[13] La actriz / coproductora pensó que la escena no encajaba con la realidad establecida de la imagen.[5] Fue restaurada para las ediciones caseras de la película.

La banda sonora original de la película "The Quick and the Dead", fue lanzada por el sello musical Varèse Sarabande el 14 de febrero de 1995. La partitura de la película fue compuesta y dirigida por Alan Silvestri y mezclada por Dennis Sands. Kenneth Karman y Thomas Drescher editaron la música de la película.[14]

The Quick and the Dead se estrenó en los Estados Unidos el 10 de febrero de 1995 en 2,158 salas de cine, ganando $ 6,515,861 en su primer fin de semana. La película finalmente recaudó $ 18,636,537 en la taquilla de los EE. UU.[15] y fue declarado un fracaso en taquilla. El escritor Simon Moore señaló que la película se realizó modestamente en Europa.[5]

The Quick and the Dead 'se enfrentó a la competencia en la taquilla de Billy Madison, The Brady Bunch Movie, Just Cause y Heavyweights .[16] El director Sam Raimi luego se culpó a sí mismo y a su estilo visual por el fracaso de la película. "Estaba muy confundido después de hacer esa película. Durante varios años pensé que era como un dinosaurio. No podía cambiar con el material".[5] TriStar Pictures también mostró a The Quick and the Dead como una película "fuera de competencia" en el Festival de Cine de Cannes de 1995.[17] Además, Stone fue nominada para el Premio Saturno a la Mejor Actriz, pero perdió ante Angela Bassett en Strange Days .[18] Una novelización escrita por Jack Curtis fue publicada por HarperCollins en septiembre de 1995. La versión Region 1 DVD se lanzó en septiembre de 1998.

The Quick and the Dead recibió críticas mixtas de los críticos de cine. Basado en 41 comentarios, Rotten Tomatoes le da a la película un puntaje de 56%, con una calificación promedio de 5.9 / 10.[19] Metacritic calculó un puntaje promedio de 49/100, basado en 21 comentarios.[20]

Janet Maslin de The New York Times elogió la actuación de Stone y la dirección de Raimi. "La presencia de Stone subraya muy bien las tácticas de flexión de género de Raimi, el creador de la película de culto que ahora hace todo lo posible para reinventar la película B en un espíritu de alegría autorreferencial".[21] Roger Ebert del Chicago Sun-Times criticó la película por ser abiertamente cliché, pero elogió la dirección de Raimi y la cinematografía de Dante Spinotti.[22] El crítico y biógrafo de Raimi Bill Warren escribió que la película "es un intento muy consciente (aunque no consciente de sí mismo) de recrear algunos de los temas, el estilo y el atractivo de Sergio Leone es majestuosamente operística Spaghetti Western s de la década de 1960, especialmente la trilogía Hombre sin nombre que protagonizó Clint Eastwood. Es más alegre, más romántico y de alguna manera más estadounidense que las películas de Leone ".[4]

Jonathan Rosenbaum del Chicago Reader observó que "Raimi intenta hacer un Sergio Leone, y aunque" The Quick and the Dead "es muy agradable en algunos lugares, no lo hace parece muy convincente, tal vez porque nada puede convertir a Sharon Stone en Charles Bronson ".[23] Peter Travers de Rolling Stone sintió que The Quick and the Dead suena como una compilación enloquecida de lo más destacado de famosos westerns. Raimi encuentra el aspecto correcto pero pierde el latido del corazón. Dejas la película aturdido en lugar de deslumbrado, como si un tirador experto hubiera sacado su arma solo para pegarse un tiro en el pie ".[24]

A pesar de tener una recepción crítica mixta en el lanzamiento, "The Quick and the Dead" ha recibido elogios tanto de los críticos como de los fanáticos, y ha ganado seguidores de culto. En retrospectiva, Scott Hallam de Dread Central dijo: "Raimi mostró cuán versátil podría ser como director con el lanzamiento de The Quick and the Dead. Porque después de dirigir Evil Dead 2, Darkman y Army of Darkness, ¿cuál sería el próximo? ¿Un paso lógico pero un western protagonizado por Sharon Stone como una pistolera? De alguna manera, la película realmente pateó traseros, y Raimi podría agregar otro género a su gorra de director. Lleno de un elenco sobresaliente además de Stone, que incluía a Gene Hackman, Russell Crowe, Protagonizada por Leonardo DiCaprio y Lance Henriksen, Tobin Bell y Gary Sinise en papeles más pequeños, The Quick and the Dead definitivamente tenía el talento para actuar para tener éxito. Desafortunadamente, debido a la fuerte competencia en la taquilla y cualquier otra razón, tuvo problemas para encontrar Los espectadores, incluso con la actuación de Stone elogiada por la crítica. Aunque nunca será aclamada como la mejor película de Sam Raimi, The Quick and the Dead mostró la versatilidad del director y su valentía para sumergirse en cualquier proyecto ".[25]

Jay Royston de What Culture elogió la película y la consideró una de las mejores películas de Raimi: "Esto realmente no dio en la nota correcta en la taquilla a pesar de su elenco de gran poder, pero tengo que ponerlo entre las 3 mejores películas de Raimi, tal vez porque es muy diferente a otras películas de Raimi, pero combina las tres mejores cualidades de un director ya mencionado; trabajar con actores, innovar tomas de cámara y contar una buena historia visualmente."[26]

Bill Gibron de Pop Matters también elogió la película: "Este fue el punto de quiebre geek para muchos certificados Raimaniacos. En primer lugar, era un western en los días en que el género luchaba más o menos por la vida. Además, protagonizó cuando aún no estaba de moda Leonardo DiCaprio, un signo de interrogación llamado Russell Crowe, y Sharon Stone sexualmente inerte. Lo único que tenía que hacer era la dirección maníaca de Raimi, e incluso eso parecía ... llamativo. Sin embargo, en retrospectiva, esto es un buena película, socavada por fuerzas externas ".[27]