Galeries de l'Académie de Venise
Les Galeries de l’Académie (Gallerie dell'Accademia) rassemblent une importante collection de peintures vénitiennes datant du XIVe siècle au XVIIIe siècle. Des chefs-d'œuvre des plus grands maîtres tels que Bellini, Giorgione, Carpaccio, Tintoretto, Véronèse et Tiepolo y sont conservés. Le but de ce musée était essentiellement didactique.
Nom local |
(it) Gallerie dell'Accademia |
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Type |
Musée d'art, musée national italien (d), musée d'art moderne (d) |
Ouverture | |
Surface |
12 000 m2 |
Visiteurs par an |
356.191 (en 2008)[1] |
Site web |
Collections |
La plus importante collection de peintures vénitiennes |
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Nombre d'objets |
Environ 800 |
Architectes | |
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Protection |
Bien culturel italien (d) |
Pays | |
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Commune | |
Adresse |
Gallerie dell'Accademia 1050, Campo della Carità, Venezia, 30123 |
Coordonnées |
45° 25′ 52″ N, 12° 19′ 41″ E |
Origine du musée
En 1750, le sénat Vénitien crée l'école d’architecture, de peinture et de sculpture de l'Académie des beaux-arts de Venise. Il s’agissait, alors, de reproduire des institutions officielles majeures qui existaient à l’époque et que l’on pouvait trouver à Rome, Bologne ou Milan. Ce fut une des premières institutions à étudier l’art de la restauration dès 1777, formalisé officiellement en 1819.
Giambattista Tiepolo, Francesco Hayez, Nono, Ettore Tito, Arturo Martini, Alberto Viani, Carlo Scarpa, Afro, Santomaso, et Emilio Vedova comptèrent parmi les professeurs les plus prestigieux.
Les galeries de peintures, en tant que telle, de l’Académie des beaux-arts de Venise, voient officiellement le jour le , à la faveur d’un décret de Napoléon Bonaparte qui les installe à leur emplacement actuel dans le complexe des anciens couvent des Canonici Lateranensi et église et scuola de Santa Maria della Carità, avant d'ouvrir au public en 1817. En 1879, l'Académie des beaux-arts de Venise est séparée des galeries, puis transférée en 2004 dans l'ex-hôpital des Incurables.
Le musée
Les bâtiments du musée comprennent vingt-quatre salles réparties autour de deux cours, dont une grande cour intérieure conçue par Palladio. L’accès au musée s’effectue par le Campo della Carità donnant lui-même sur le Grand Canal et le Pont de l’Académie. L’ordonnancement des salles dans lesquelles se trouvent les œuvres, respecte un ordre chronologique.
Depuis quelques années le musée est en cours d'agrandissement. En effet, en 2005 l'Académie des Beaux Arts de Venise, qui occupait une partie des locaux, a déménagé. Le réaménagement du musée se poursuit depuis par petites touches. L'objectif de ce projet est de quasiment doubler la surface des espaces du musée, celui-ci devant passer de 6000 m² à plus de 10 000 m², avec l'ouverture de 30 nouvelles salles. A terme le musée pourra présenter environ 800 tableaux, soit deux fois plus qu'aujourd'hui. La date d'achèvement des travaux reste incertaine, en raison notamment des difficultés de financement. Quoi qu'il en soit, le musée est toujours resté ouvert durant les travaux.
Les collections
Les Gallerie dell'Accademia constituent la plus grande collection de peintures vénitiennes du XIVe siècle au XVIIIe siècle. Les premiers noyaux de collection étaient formés de dons et essais des académies, du transfert de la vieille Academia ou encore certaines œuvres restées sur place, qui appartenaient à l'église Santa Maria della Carità[2].
Pietro Edwards en fut nommé le conservateur. Il était déjà responsable des peintures publiques depuis 1778, il exerça cette fonction jusqu'au déclin de la République. Tous les gouvernements qui succédèrent à celle-ci le trouvèrent utile et indispensable à la bonne gestion des collections. Il conserva une tâche semblable sous la domination autrichienne et sous le Royaume d'Italie. Cependant il ne put empêcher la dispersion de grands ensembles et le transfert d'œuvres capitales à Brera. La France dut restituer quelques peintures parmi lesquels le Repas chez Levi de Véronèse et des portraits d'églises vénitiennes. À cette époque arrivèrent les premières aides privées[3].
Les dons les plus importants ont été sans doute ceux de Girolamo Contarin qui offrit sa collection de quatre-vingt-huit œuvres en 1838 ou encore ceux du frère de Canova qui légua une série de grands plâtres du Thésée et le Centaure et d'Hercule et Lycas.
En 1822, l'abbé Celotti réussit à acquérir la collection Giuseppe Bossi, formé de 3 000 pièces parmi lesquels l'homme de Vitruve de Léonard de Vinci et des dessins préparatoires pour la bataille d'Anghiari, des dessins de Michel-Ange, de Raphaël, de Giambattista Pittoni, du Pérugin, de Giovanni Bellini, des écoles bolonaise, romaine, toscane, ligurienne. Toujours grâce à cet abbé, deux ans plus tard 602 dessins de Giacomo Quarenghi furent achetés[4].
Les Gallerie dell'Accademia conservent également de nombreuses sculptures. Notamment des plâtres originaux de Canova.
Œuvres majeures
- L'Annunciazione, de Giambattista Pittoni, 1757, Sala Paladiana
- Col tempo ou La Vieille Giorgione
- Saint Jérôme et le donateur Girolamo Amadi de Piero della Francesca, 1440-1450.
- La Rencontre des fiancés et le départ en pèlerinage, d’après l’Histoire de sainte Ursule de Vittore Carpaccio (1490-1495)
- La Procession sur la place Saint-Marc de Gentile Bellini (1496)
- Vierge à l’Enfant avec les saintes Anne et Madeleine de Giovanni Bellini (vers 1490)
- Le Jeune Malade de Lorenzo Lotto (1527)
- Triptyque des ermites, 1495
- Triptyque de Santa Liberata, 1497
- Quatre Visions de l'Au-Delà, 1500-1503
- Saint Jérôme, 1556, 119 × 154 cm
- Procession sur la place Saint-Marc, 1496, 367,5 × 746 cm
- Miracle de la Croix tombée dans le canal San Lorenzo, 1500 (environ), 323 × 430 cm
- Allégories, ou Quatre Allégories, vers 1490-1505
- Vierge Contarini, 1475-1480
- Vierge aux angelots rouges, vers 1485
- Pala di San Giobbe, 1487 (environ), 471 × 258 cm
- Vierge aux Petits Arbres, 1487
- Madone avec les saintes Anne et Madeleine, 1500 (environ), 58 × 107 cm
- Conversation Sacrée Giovanelli, 1504
- Pietà Martinengo, 1505, 65 × 90 cm
- Vierge en Gloire et saints, vers 1510-1515
- Le rio dei Mendicanti et la scuola de san Marco, 1740, 42 × 69 cm
- La Consigne de l'anneau au Doge, 1534, 370 × 300 cm
- Capriccio avec ruines à Padoue, 1760
- Perspective avec portique, 1765, 131 × 93 cm
- Histoire de sainte Ursule (1490-1495) : 9 tableaux
- Deux Dames vénitiennes (1490)
- Le Miracle de la relique de la Croix au pont du Rialto (1494)
- Portrait de jeune fille de la famille Le Blond, 1730, 34 × 27 cm
- Madone d'Arancio, 1496, 212 × 139 cm
- Vierge à l'Enfant et saints, 1496-1499
- David, 1620 (environ), 175 × 128 cm
- La Vieille Femme, 1506, 68 × 59 cm
- La Tempête, 1507-1508, 82 × 73 cm
- Incendie au dépôt d’huile de San Marcuola, 1790, 41 × 60 cm
- Le Bassin de San Marco avec San Giorgio et la Giudecca, 1780, 72 × 97 cm
- Couronnement de Marie au Paradis, 1438
- Le Sacrifice d’Isaac
- Le Petit Concert, 1741, 60 × 48 cm
- L’Apothicaire, 1752, 60 × 48 cm
- La Toilette, 1741 (environ) 60 × 49 cm
- Le Jeune Malade, 1527, 98 × 116 cm
- Saint Georges, 1460 (environ) 66 × 32 cm
- Capriccio avec édifice gothique et obélisque, 1741, 55 × 83 cm
- Portrait d'un jeune homme devant un paysage, 1480 (environ), 26 × 20 cm
- La Devineresse, 1740, 154 × 114 cm
- L'Annonciation, 1757, 125 × 205 cm
- Saint Jérôme et le donateur Girolamo Amadi, 1440-1450, 49 × 42 cm
- Le Viol d'Europe, 1725 (environ), 99 × 134 cm
- Apparition de la Sainte famille à saint Gaétan, 1735-36, 128 × 73 cm
- Sainte Hélène retrouve la vraie croix, 1745
- Le Miracle de saint Marc (ou Le Miracle de l'Esclave), 1548, 416 × 544 cm
- Portrait du Procurateur Jacopo Soranzo, 1550, 106 × 90 cm
- L'Enlèvement du corps de saint Marc, 1562, 398 × 315 cm
- La Tentation d’Adam et Ève, 1551-1552, 150 × 220 cm
- Le Meurtre d’Abel, 1551-1552, 149 × 196 cm
- La Création des animaux, 1550-1553, 151 × 256 cm
- Présentation de Marie au Temple, 1534-1538
- Pietà, 1575-1576, 389 × 351 cm
- Saint Jean-Baptiste dans le désert, 1542 (environ), 201 × 134 cm
- Le Blessé, 1752, 101 × 127 cm
- Madone au zodiaque, 1459-1463, 61 × 41 cm
- Le Couronnement de la Vierge, Histoire de Jésus et de saint François
- Polyptyque de l'Annonciation
- Repas chez Levi, 1573
- Vierge à l’Enfant sur le trône avec saint Jean Baptiste et des saints, 1562-1564, 341 × 193 cm
- Le Mariage mystique de sainte Catherine d'Alexandrie, 1575 (environ), 337 × 241 cm
- Annonciation, 1573, 271 × 541 cm
- Homme de Vitruve, 1490, dessin annoté
- Vierge à l’Enfant, avec sainte Anne, saint Joachim et saints, 1480, 175 × 196 cm
- Triptyque de la Vierge de Charité d’Antonio Vivarini et Giovanni d'Alemagna, 1480, 175 × 196 cm
Illustrations
La Tempête
Giorgione (1508)Miracle de l'esclave
Le Tintoret (1548)Repas chez Levi
Véronèse 1573Le Viol d’Europe
Giambattista Tiepolo 1724La légende de la vie de sainte Ursule (détail). Arrivée des ambassadeurs anglais– Vittore Carpaccio 1495 Polyptyque
Andrea da Murano 1573Apollo and Marsyas – Johann Liss 1627 Vierge à l'Enfant – Jacopo Bellini 1455 Vierge à l'Enfant
Cosmè Tura 1470Abraham et les trois anges
Giandomenico Tiepolo 1773Francesco Guardi 2e moitié XVIIIe Rinaldo et Armida
Francesco Hayez 1814Vierge à l'Enfant avec les saints et les anges – Giovanni Bellini 1487 Triptyque de saint Sébastien
Giovanni Bellini 1460-1464Madone à l'enfant
entre saint Paul et saint Georges
Giovanni BelliniTriptyque
Giovanni d'Alemagna 1446Crucifixion de saint Pierre
Luca Giordano 1692
Notes et références
- D'après WP:IT
- Giovanni Nepi Scirè, Les Galeries de l'Accademia de Venise catalogue général, Electa, , 259 p. (ISBN 978-88-370-6474-7), p. 13
- Giovanni Nepi Scirè, Les Galeries de l'Accademia de Venise catalogue général, Electa, (ISBN 978-88-370-6474-7), p. 14
- Giovanni Nepi Scirè, Les Galeries de l'Accademia de Venise catalogue général, Electa, (ISBN 978-88-370-6474-7), p. 17
Voir aussi
Articles connexes
Liens externes
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