Geneviève Asse
Geneviève Anne Marie Bodin dite Geneviève Asse, née le à Vannes et morte le à Paris (7e arrondissement), est une artiste peintre et graveuse française[1].
Naissance | |
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Décès |
(à 98 ans) 7e arrondissement de Paris |
Nom de naissance |
Geneviève Anne Marie Bodin |
Nationalité |
française |
Activité | |
Formation | |
Distinctions |
Elle est connue pour le « bleu Asse », une utilisation particulière du bleu dans ses monochromes.
Biographie
Jeunesse
Geneviève Anne Marie Bodin naît à Vannes en 1923. Elle est élevée dans un premier temps par sa grand-mère dans la presqu’île de Rhuys, dans le golfe du Morbihan, puis, en 1932, elle rejoint à Paris sa mère remariée, qui travaille aux éditions Delalain[2]. Elle prend comme pseudonyme le nom de jeune fille de sa mère[3].
Formation et débuts
Elle est élève aux Arts décoratifs de 1940 à 1942, puis elle côtoie le Groupe de l'échelle à Montparnasse[2].
Elle rejoint son frère dans la Résistance dans le cadre des Forces françaises de l'intérieur, puis devient conductrice ambulancière dans la 1re division blindée[4]. Elle participe ainsi aux campagnes d’Alsace et d’Allemagne, et à l'évacuation des déportés du camp de concentration de Theresienstadt[2]. Elle est décorée de la croix de guerre en 1945[2],[5].
Après la guerre, elle gagne sa vie en réalisant des travaux pour des maisons de tissu, notamment la maison Paquin et Bianchini-Férier, et reprend ses activités de peintre[2]. Elle expose notamment au 7e Salon des moins de trente ans en 1947[6] et au Salon d'automne.
Reconnaissance
Elle réalise sa première exposition personnelle seulement en 1954, à la galerie Michel Warren à Paris[2]. À partir des années 1950, elle expose en France et à l'étranger[7]. Le musée d'Art moderne de Paris organise une rétrospective en 1988[8]. Le Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou acquiert de nombreuses œuvres en 2000[7], puis lui consacre une exposition en 2013 à l'occasion d'une importante donation que fait Geneviève Asse[9]. Elle donne également plusieurs tableaux à la ville de Vannes en 2012[10], et le musée La Cohue consacre un étage à ses toiles[11].
Son dessin Fenêtre (1955) est acheté en 1992 et figure dans les collections du Centre Pompidou[12]. Elle réalise en 1999 de grandes toiles, Stèles.
En 1993, dans le cadre d'une commande publique, elle a réalisé pour la Chalcographie du Louvre une gravure au burin, pointe sèche et aquatinte intitulée Atlantique I[13].
Elle crée des décors pour la manufacture nationale de Sèvres à partir de 1978, notamment pour le service Diane destiné à l'Élysée[14]. Elle contribue de 1984 à 1988 aux vitraux de la cathédrale de Saint-Dié-des-Vosges[15].
Elle est connue pour ses monochromes et son utilisation du bleu, le « bleu Asse »[8],[7]. En 1995, son projet de vitraux en collaboration avec Olivier Debré pour la collégiale Notre-Dame-de-Grande-Puissance à Lamballe est retenu[16]. Entre 2003 et 2013, elle prend part au chantier de réalisation des vitraux.
Fin de vie
Elle partage son temps entre l'Île-aux-Moines et l'île Saint-Louis[17].
Elle meurt le à l'Institution nationale des Invalides, dans le 7e arrondissement de Paris, à l'âge de 98 ans[18].
Expositions
- 1955 : « Jeune peinture en France », à la Citadelle de Mayence
- 1960 : « École de Paris » à la galerie Charpentier et première exposition personnelle à la galerie Benador à Genève
- 1961 : galerie Lorenzelli à Milan
- 1962 : galerie André Schoeller, Paris
- 1963 : exposition de groupe à la galerie Krugier & Cie à Genève
- 1967 : exposition collective à la Kunstalle, à Recklinghausen en Allemagne
- 1968 : musée des beaux-arts de Reims. « La peinture en France », à la National Gallery of Art, Washington, et au musée d'art moderne de New York
- 1970 : Centre national d'art contemporain à Paris. Exposition universelle de Montréal. « Paris et la peinture contemporaine depuis un demi-siècle », à Buenos Aires, Montevideo, Quito, Bogotá, Caracas, Santiago, Lima, Mexico
- 1973 : galerie Lorenzelli à Bergame
- 1974 : galerie Jan Krugier à Genève
- 1975 : château de Ratilly, à Treigny (Yonne)
- 1978 : exposition de gravures, musée d'art moderne de Paris
- 1978 : « École de Paris, 1956-1976. Abstraction lyrique » au Palazzo Reale (Milan), à la fondation Calouste Gulbenkian (Lisbonne), à la Direction générale du patrimoine artistique des archives et des musées (Madrid) et au « Museum Narodowe we Wrorlawin » (Varsovie)
- 1979 : fondation Eugenio Mendoza à Caracas, Venezuela
- 1980 : exposition de dessins (1941-1979) au musée des beaux-arts de Rennes.
- 1980 : « Printed Art oh two Decades », musée d'art moderne de New York
- 1981 : « Paris-Paris. Créations en France, 1937-1957 », Centre Georges-Pompidou. Galerie Taranmanà Londres
- 1982 : exposition de dessins et d'huiles sur papier, galerie la Hune, Paris. Expositions en Norvège
- 1987 : exposition de peintures au musée Cantini, Marseille
- 1988 : rétrospective au musée d'Art moderne de Paris.
- 1988 : exposition de gravures à la Bibliothèque nationale
- 1988 : galerie Claude Bernard, Paris
- 1988 : création de vitraux pour la cathédrale de Saint-Dié-des-Vosges
- 1989 : exposition de gravures à l'Artothèque de Grand'Place, à Grenoble
- 1990 : « Polyptyques » au musée du Louvre
- 1993 : Salon de mars, galerie Claude Bernard, Paris.
- 1993 : « Manifeste : Une histoire parallèle. 1960-1990 », Centre Georges-Pompidou. Musée des Beaux-Arts de Rennes, musée de Brou, Bourg-en-Bresse
- 1994 : « A Century of Artists Books », au MoMA - Musée d'art moderne de New York
- 1997 : musée de la Cohue, à Vannes
- 1998 : exposition de gravures et de livres au musée d'Art et d'Histoire de Genève
- 1999 : exposition de gravures et de collages, à la fondation Louis-Moret à Martigny, Suisse. Centre culturel Pierre Tal Coat à Hennebont (Morbihan)
- 1999 : « L'art dans les chapelles » à la chapelle Saint-Nicolas-des-Eaux de Pluméliau (Morbihan)
- 1999 : « Hommage à Bernard Anthonioz », au Couvent des cordeliers, Paris
- 2000 : « Petits formats, 1943-2000 », Galerie Marwan Hoss, Paris
- 2001 : nouvelles acquisitions du Cabinet d'art graphique du Centre Georges Pompidou.
- 2001 : gravures et dessins à la galerie Ditesheim -Neuchâtel[19], Suisse
- 2006 : Geneviève Asse, Stèles, Musée des Beaux-Arts de Quimper
- Été 2009 : galerie Oniris[20], Rennes, pour la 4e fois depuis 1995
- 2009-2010 : rétrospective, musée des Beaux-Arts de Rouen
- - : « Parcours d'une artiste libre », musée Fabre de Montpellier
- 2013, - : « Peintures », musée national d'Art moderne, Paris
- 2015 : Exposition-hommage[21], musée des Beaux-Arts de Lyon
- 2016 : « De gris et de bleu », galerie Antoine Laurentin, Paris
- 2016 : « Formes du silence », avec Novotny, von Rauch, Verjux, couvent Sainte-Marie-de-la-Tourette, Éveux
- 2019 : « Peintures, dessins, gravures », galerie Catherine Putman, Paris
- 2020 : « Geneviève Asse - de 1950 à 2010 », galerie Antoine Laurentin, Paris & Bruxelles
Collections publiques
- Geneviève Asse a fait une importante donation de ses œuvres en 2012 au musée des beaux-arts La Cohue à Vannes, sa ville natale, qui lui consacre une exposition permanente.
- Musée des Beaux-Arts de Tours, Horizons, huile sur toile, 1,95 x 1,30 m, 1975, collection du musée depuis 2011[22].
- Acquisition par les collections du fonds municipal d'art contemporain de Paris en 2000.
- Fonds national d'art contemporain, Vertical Collage I, huile sur toile, 1,94 x 96 cm, 1983, dépôt au musée des Beaux-Arts de Quimper depuis 1993[23].
- Musée d'Arts de Nantes, 6 œuvres, de 1946 à 1993, huile sur toile, dessins, gravures[24].
- Centre Pompidou, Fenêtre, réalisé en 1955, acheté en 1992[12].
- Musée d'Art moderne de Paris, Sénanque, peinture à l'acrylique, vers 1971[25].
Publications
- Notes par deux, coll. « L'art en écrit », Paris, éditions Jannink, 2003[26]
Livres illustrés
Geneviève Asse a illustré de nombreux textes de livres de bibliophilie.
- Silvia Baron Supervielle :
- Yves Bonnefoy :
- Début et fin de la neige, 1989
- Jorge Luis Borges :
- Les Conjurés, 1990
- André du Bouchet :
- Ici en deux, 1982
- Michel Butor :
- La souveraine reprend son rang[28], avec un frontispice de Geneviève Asse, Saint-Julien-Molin-Molette, Jean-Pierre Huguet, coll. « Carnets des sept collines », 2004 (ISBN 2-915412-09-X)
- Franck Delorieux :
- André Frénaud :
- Haeres, 1977
- Charles Juliet :
- Une lointaine lueur, 1977
- Pierre Lecuire :
- L'Air, 1964
- Hommage à Giorgio Morandi, 1966
- Litres, 1969
- Art poétique, 1955
- Francis Ponge
- Première et Seconde Méditations nocturnes[30], aquatinte de Geneviève Asse, Châteauroux, l'Ire des vents, 1987
- Anne de Staël :
- Cingles, 1992
- Le Cahier océanique[31], avec quatre burins et la couverture illustrée au pochoir, Paris, Écarts, 2010
Références
- Fichier des décès
- Philippe Dagen, « La peintre Geneviève Asse est morte », Le Monde, (lire en ligne).
- « Notice de Geneviève Asse », sur Who's who in France (consulté le ).
- Anthony Petiteau, « Notice Geneviève Asse (Musée de l'Armée) », sur Musée de l'Armée (consulté le ).
- Anne Lemonnier, « Geneviève Asse », dans Béatrice Didier, Antoinette Fouque, Mireille Calle-Gruber (éd.), Le Dictionnaire universel des créatrices, Éditions des femmes, (lire en ligne).
- 7e Salon des moins de 30 ans, Paris, Galerie des Beaux-Arts, .
- Clara Baudry, « Mort de la peintre Geneviève Asse, grande figure de l’abstraction », sur Dépêches de l'art, Connaissance des arts, (consulté le ).
- « Au Musée d'art moderne de la ville de Paris, Geneviève Asse en bleu », Le Monde, (lire en ligne).
- Judicaël Lavrador, « Geneviève Asse, bleu comme l’adieu », Libération, (lire en ligne).
- « Légion d'honneur. Geneviève Asse, Grand-croix », Le Télégramme, (lire en ligne, consulté le ).
- « La Cohue – Musée des Beaux-arts », sur bretagnemusees.bzh (consulté le ).
- « Geneviève Asse, Fenêtre », sur Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou (consulté le ).
- « Catalogue en ligne des gravures de la Chalcographie du Louvre », sur ateliersartmuseesnationaux.fr (consulté le )
- « Notice Geneviève Asse », sur Manufacture et musée de Sèvres (consulté le ).
- « D 1358 - Vitraux de la cathédrale de Saint-Dié-des-Vosges (1984-1988) - fonds - Musée Pierre Noël (Saint-Dié-des-Vosges) », sur AHORHA, màj 18 janvier 2017 (consulté le ).
- Ville de Lamballe, Les vitraux de la collégiale
- Adrien Goetz, « Geneviève Asse, peintre qui donnait ses bleus aux horizons, est décédée à 98 ans », Le Figaro, (lire en ligne).
- « Vannes - La Vannetaise Geneviève Asse, grande dame de la peinture, est décédée », sur Le Telegramme, (consulté le ).
- Site de la galerie.
- Site de la galerie.
- Voir sur mba-lyon.fr.
- « Geneviève Asse », sur mba.tours.fr (consulté le ).
- « Geneviève Asse », sur mbaq.fr (consulté le ).
- « Geneviève Asse », sur museedartsdenantes.nantesmetropole.fr (consulté le ).
- « Sénanque », sur parismuseescollections.paris.fr (consulté le ).
- « Geneviève Asse : Notes par deux », sur lespressesdureel.com (consulté le ).
- (BNF 43851452).
- (BNF 39215441).
- (BNF 44204638).
- (BNF 34942684).
- (BNF 42338073).
Annexes
Bibliographie
- Silvia Baron Supervielle, Un été avec Geneviève Asse, L'Échoppe, , 83 p. (ISBN 2840680734).
- Christian Briend, Isabelle Ewig, Silvia Baron-Supervielle, Camille Morando, Geneviève Asse : Peintures, Paris, Somogy, 2013 (ISBN 978-2-7572-0668-3).
- Lydia Harambourg, Geneviève Asse, Lausanne, Ides et Calendes, , 120 p. (ISBN 2825802565).
- Élisabeth Védrenne et Valérie de Maulmin, Les Pionnières : dans les ateliers des femmes artistes du XXe siècle, photographies de Catherine Panchout, Paris, Somogy éditions d'art, 2018 (ISBN 978-2-7572-1305-6).
Liens externes
- Ressources relatives aux beaux-arts :
- Delarge
- (en) Art UK
- (de + en) Artists of the World Online
- (en) Bénézit
- (en) Museum of Modern Art
- (nl + en) RKDartists
- (en) Union List of Artist Names
- Notices dans des dictionnaires ou encyclopédies généralistes :
- Collection Frac Bretagne
- « Geneviève Asse » sur l'Encyclopédie audiovisuelle de l'art contemporain
- Page de Geneviève Asse sur le site de la galerie Oniris
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