Cómo crear al villano perfecto

Usa a una persona como modelo para el villano. Para inspirarte y poder crear al villano, podrías usar a una persona que conozcas y que consideres aterradora. Podría ser tu hermano mayor, un amigo de la familia o una celebridad. Usar a otra persona como modelo puede ayudarte a agregar o quitar elementos con más facilidad, para así crear tu propia versión ficticia de ella.^[4]

• Por ejemplo, quizás crees un villano basándote en un dictador famoso, como Mao, o uno basado en tu aterradora tía Edna. Podrías exagerar algunos de los detalles de la vida real sobre el personaje para hacerlo lucir más amenazante o intimidante. Quizás puedas darle a tu tía Edna un rasgo físico que sea aterrador, como un ojo de vidrio o una cicatriz facial. Por otro lado, podrías exagerar su personalidad, volviéndola más cruel y agresiva.
• También podrías buscar personajes históricos que se hayan considerado como villanos, como un asesino en serie o una figura política. Luego podrías agregarle detalles para que se asemeje más a un villano.

Enumera los cinco rasgos de personaje vitales del villano. Puedes tener una mejor noción del villano al definirlo basándote en sus rasgos vitales de personaje. Estos podrían ser descripciones simples de una palabra que te ayuden a concebir una mejor imagen del villano y sus metas cuando te sientes a escribir la historia.^[5]

• Piensa en rasgos que vayan más allá que solo “malvado” o “loco”. Busca rasgos que lo definan y lo hagan lucir más que solo como un personaje monótono. Podrías escribir “atractivo”, “poderoso”, “celoso”, “inteligente”, “manipulador” y “callado”.

Determina la manera y el momento en los que el villano se ha rendido al lado oscuro. Muchos de los villanos más populares y exitosos en la literatura tienen historias de fondo interesantes, en las que tienen un historial de malas acciones debido a un acontecimiento crucial en su vida. Si determinas qué acontecimiento o momento ha hecho que el villano se vuelva malvado, esto puede ayudarte a crear un personaje más detallado. Esto también permitirá que evites crear a un villano unidimensional que sea malvado sin un motivo aparente.^[6]

• Por ejemplo, podrías tener un villano que ha presenciado un trauma a una edad joven, como la violencia, el abuso o el abandono. También podrías tener un villano que se ha topado con una mala situación y que ha tomado un juicio moral incorrecto. Esto podría haberlo conducido por el camino de la maldad.

Señala las cosas malvadas que el villano haya hecho en el pasado. Amplía el trasfondo del villano al señalar sus malas acciones. Esta podría ser una progresión de malas acciones pequeñas a otras más importantes, o una o dos cosas malas que haya hecho en un determinado periodo. Trata de ser detallado sobre estas acciones, ya que esto te ayudará a convertir al villano en un personaje con vida que, a pesar de todo, toma decisiones como cualquier otra persona.^[7]

• Podrías enumerar las malas acciones que haya realizado, como lastimar a personajes específicos o matar a alguien. También podrías indicar la manera en la que se han realizado estas acciones. Tal vez el villano ha hecho que su secuaz mate a alguien o lastime a personajes específicos de formas vengativas y sádicas. Estas cosas malvadas podrían hacer que el héroe persiga al villano.

Dale al villano rasgos que lo vuelvan humano. Los buenos villanos harán que los lectores cuestionen sus propios prejuicios morales, ya que podrían llegar a simpatizar con él, a pesar de las cosas malas que haya hecho. Un villano simpático y malvado es mucho más interesante que uno que solo sea malvado, ya que los lectores le restarán importancia a este último con rapidez y no podrán relacionarse con él. Si le das rasgos que lo vuelvan humano, esto evitará que se vuelva un personaje unidimensional.^[8]

• Por ejemplo, podrías tener un villano que cuida a sus hijos y es un buen padre, a pesar de su vida secreta de asesino en serie. Por otro lado, quizás tengas un villano que perdona a un transeúnte inocente, a pesar de su plan maligno maestro de controlar el mundo.
• El villano Satanás de Paraíso perdido de Milton se retrata como un ángel caído del cielo que es marginado. Estas cualidades lo vuelven humano, porque la mayoría de nosotros podemos relacionarnos con la sensación de estar aislados o ser rechazados en nuestra vida. Esto hace que el retrato de Satanás de Milton sea más simpático y matizado.
• Si agregas detalles que vuelvan humano al villano, esto también permitirá que la historia se sienta más desarrollada y equilibrada. Una buena regla general es cerciorarte de que el villano sea tan detallado y definido como el héroe. De esta forma, la confrontación entre los dos en el clímax de la historia se sentirá mucho más emocionante e interesante.

Decide si el villano tendrá poderes o habilidades especiales. Esto podría depender de si vas a crear un villano para una historia de un género determinado (como una de fantasía) o si se basará más en la realidad o el género de suspenso. El villano podría tener poderes o habilidades especiales que le permitan sacarle ventaja al héroe y llevar a cabo proezas malvadas increíbles. Si le das al villano un poder o una habilidad específicos, esto profundizará su personaje y aumentará la importancia de la historia.^[9]

• Por ejemplo, quizás el villano sea un científico loco brillante que usa sus habilidades científicas para crear a un monstruo malvado. Por otro lado, podría tener la habilidad de acceder a la magia oscura, lo que le permitirá causar estragos en un lugar pacífico.
• Podrías tener que considerar darle poderes o habilidades que contrarresten los del héroe. Por ejemplo, quizás el héroe sea brillante en un tipo específico de magia buena, la cual contrarresta las habilidades del villano en torno a la magia negra.

Determina el conflicto entre el villano y el héroe. Una vez que le hayas dado un trasfondo convincente al villano, deberás pensar en la naturaleza del conflicto entre él y el héroe. Esto te permitirá contribuir con la personalidad del villano y tener una buena noción de su motivación como personaje. Si señalas su conflicto, esto también te ayudará a estructurar el resto de la historia, empezando desde el inicio del conflicto y llegando a la confrontación entre el villano y el héroe.^[10]

• El villano podría desear tener poderes a los que solo el héroe puede acceder. Esto podría hacer que lo persiga y planee controlarlo para su propio uso. Por otro lado, tal vez el villano solo pueda alcanzar su meta al tomar algo del héroe. Él podría perseguirlo y lastimarlo, lo que hará que el héroe contrataque.

Dale al villano una voz distintiva. Una manera de caracterizar al villano en una escena para que destaque es darle una voz distintiva. Piensa en la manera en la que podría hablarles a otras personas en una escena o al héroe. Quizás el villano tenga una perspectiva única sobre una situación, la cual puede notarse en la manera en la que habla.^[11]

• Pregúntate si el villano tiene un acento cuando habla o si usa diferentes palabras o frases que muestran su naturaleza malvada. Muchos villanos hablan de manera amenazante y usan las palabras para manipular a los personajes más débiles. Quizás el tuyo sea habilidoso en el juego de palabras y las use para confundir o engañar a los otros personajes.

Crea un plan maestro para el villano. Para darle un propósito y un significado al villano en tu historia, debes trazar su plan maestro. Esto también te permitirá estructurar la historia en torno a su plan o considerarlo cuando pienses en la manera en la que el héroe avanzará la historia. La mayoría de los villanos tienen planes complejos con una meta o un objetivo final. Definirlo también garantizará que el villano luzca determinado y motivado en cada escena de la historia, ya que tendrá un propósito u objetivo claro.^[12]

• Por ejemplo, él podría tener un plan maestro para usar la ciencia con el fin de crear un monstruo que cause estragos en la ciudad y le permita vengarse de las personas que le han hecho daño en el pasado. Este plan podría tener varias partes que tendrás que mostrarle al lector, de modo que tenga una noción de lo que el villano planea.
• Asimismo, podría trabajar más o mover sus piezas en las sombras, y estar un paso por delante del héroe. Podrías integrar su plan maestro con la historia en general al hacer que el héroe descubra pistas del mismo, lo que lo conduzca a la confrontación final con él.