Comment dessiner avec des pastels à l'huile

Les pastels à l'huile ou pastels gras, sont agréables à utiliser et mêlent les caractéristiques des pastels secs et des craies grasses. Le résultat peut être très beau, mais ce médium est plus difficile à appliquer et à dégrader que les pastels secs. Néanmoins, avec du matériel approprié, une bonne technique et quelques efforts, vous finirez par créer des œuvres magnifiques.

Méthode 1

Méthode 1 sur 3:
Rassembler le matériel

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Choisissez un support. Prenez du papier pour pastels ou pour aquarelles, du carton rugueux ou une toile. Ces supports ont tous assez de texture pour faire adhérer les pastels. Si vous voulez faire un dessin assez léger comme un croquis, utilisez du papier de 90 g/m². Si vous souhaitez obtenir des couleurs intenses, choisissez du papier de 160 g/m². Les papiers lisses n'accrochent pas suffisamment pour les pastels. Choisissez toujours un format qui convient à la composition que vous voulez réaliser sans qu'il y ait trop ou trop peu d'espace vide ^{[1]
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- N'utilisez jamais de papier contenant de l'acide, car celui-ci finit par modifier les couleurs et par rendre le support cassant.
- Choisissez un support dont la couleur est proche de celles des pastels que vous allez utiliser pour obtenir un effet uniforme et harmonieux. Par exemple, prenez du papier pastel vert clair pour dessiner un paysage naturel contenant de nombreuses nuances de vert.
- Pour essayer de créer différentes atmosphères, choisissez du papier dont la couleur contraste avec celle des pastels. Par exemple, si vous dessinez un lac bleu sous un ciel noir, utilisez un support violet pour obtenir un effet mélancolique.
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Achetez des pastels gras. Choisissez une marque de bonne qualité et les couleurs que vous voulez. Contrairement aux pastels secs, ceux à l'huile ne sont pas produits par beaucoup de fabricants. Seules quelques marques proposent des produits de qualité d'artiste. Pour les débutants, les pastels gras de la marque Van Gogh sont des pastels d'étude, mais leur qualité se rapproche de celle d'artiste. Si vous voulez acheter des pastels d'artiste, cherchez les moins couteux ou choisissez des couleurs individuelles pour créer une collection qui répond à vos besoins ^{[2]
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- Réfléchissez aux œuvres que vous voulez réaliser et choisissez des couleurs qui correspondent à vos idées. Cherchez des pastels vendus à l'unité pour composer une collection personnalisée.
- Vous pouvez en acheter dans un magasin de matériel d'art, une grande surface ou en ligne.
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Mélangez différentes consistances. Achetez des pastels durs et tendres pour un maximum de polyvalence. Ceux qui sont durs permettent de dessiner des détails fins comme des contours et les premières couches tandis qu'une consistance plus tendre est utile pour appliquer de la couleur par-dessus des couches épaisses et saturées de pastel dur. Voici quelques marques de produits de qualité d'artiste du plus dur au plus tendre : Cray-Pas, Cretacolor, Caran d'Ache Neopastel, Raphaël et Sennelier.
- À mesure que vous acquérez de l'expérience, repérez les marques que vous trouvez les plus agréables à utiliser.
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Choisissez des accessoires. Vous devez avoir quelques articles comme des pinceaux, des gommes et des outils d'estompage. Les pinceaux et les éponges sont parfaits pour étaler les pastels gras. Pour le gommage, utilisez une gomme mie de pain. Procurez-vous également des estompes cylindriques idéales pour estomper et dégrader les couleurs ainsi que des crayons-estompes plus fins, compacts et pointus ^{[3]
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- Vous pouvez utiliser des cure-dents en bois ou en plastique et des cure-ongles au lieu d'acheter des outils de gravure.
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Méthode 2

Méthode 2 sur 3:
Assimiler les techniques de base

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Définissez un sujet. Décidez ce que vous allez dessiner et quelle sera la taille de l'œuvre. Commencez par dessiner quelque chose de simple comme un chien, une maison, un lac ou même une pomme. Si vous voulez vous mettre au défi, vous pouvez essayer quelque chose de plus difficile comme une personne ou un paysage ^{[4]
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- Prenez en compte toutes les couleurs dont vous disposez lorsque vous réfléchissez à un sujet et assurez-vous que vous avez celles dont vous aurez besoin. S'il vous en manque une ou deux, essayez d'improviser.
- Au début, dessinez des images contenant seulement une à trois couleurs. Ce sera déjà un bon début, car vous pourrez obtenir différentes nuances à partir de ces couleurs.
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Faites un croquis. Réalisez une esquisse rapide sur du papier brouillon pour composer votre image. Le papier brouillon doit être identique à celui dont vous allez vous servir pour réaliser l'œuvre. Tracez une forme petite et simple avec un pastel gras. Appuyez très légèrement et ne dessinez pas trop de détails. Tâchez simplement de délimiter la forme de base et de vous habituer à la texture du support. Exercez-vous jusqu'à ce que le croquis vous plaise.
- Indiquez les couleurs que vous souhaitez appliquer sur différentes parties du croquis. Par exemple, délimitez une zone qui sera vert foncé pour le sol et différentes zones bleues pour représenter des flaques d'eau.
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Délimitez votre sujet. Après avoir fait le croquis, tracez les contours de l'image en traits légers sur votre support final. Utilisez un pastel dur de couleur claire. Dessinez les traits principaux en appuyant très doucement. Si vous faites une erreur, gommez-la et réessayez. Ne vous souciez pas des détails plus précis pour le moment. Vous vous en occuperez plus tard ^{[5]
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- N'utilisez pas de noir pour les contours, car il contaminera les autres couleurs.
- Tracez des traits de construction verticaux et horizontaux en suivant les axes de symétrie des grosses formes pour les diviser de manière à pouvoir placer et estomper les couleurs correctement.
- Tracez les contours au pastel gras pour un maximum de précision.
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Progressez vers le premier plan. Lorsque vous dessinez avec des pastels, il est conseillé de progresser de l'arrière-plan vers les objets les plus proches. De cette façon, vous dessinerez toujours les contours des objets par-dessus le fond, ce qui vous donnera un maximum de précision. Coloriez le fond et le premier plan et estompez les couleurs avec les doigts ou du papier absorbant ^{[6]
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- Appliquez des couches épaisses sur le fond. Pour ce faire, coloriez les zones concernées en exerçant une pression moyenne sur le pastel gras. Si vous voulez dessiner par-dessus ces couches, appuyez moins fort.
- Utilisez des pastels durs pour colorier l'arrière-plan et les couches inférieures et des pastels plus tendres pour dessiner le premier plan et les couches supérieures.
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Coloriez les objets. Remplissez-les d'une première couche de couleur unie. Une étape importante du dessin aux pastels gras est l'application d'une base colorée. Par exemple, si vous dessinez une poire, tracez ses contours en vert moyen puis coloriez-la avec le même ton de vert. Appuyez toujours assez fort lorsque vous appliquez la base colorée ^{[7]
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- Gardez les couleurs plus intenses (dans le cas de la poire, du vert plus foncé ou clair) pour la suite.
- Estompez les contours de la forme à l'aide d'un outil prévu à cet effet pour qu'ils se fondent parfaitement dans la partie coloriée.
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Ajoutez des couleurs. Appliquez une deuxième couche. Après avoir réalisé la base colorée, commencez à dessiner des détails et à ajouter des couleurs. Si vous dessinez une poire, vous pouvez appliquer du vert clair sur un côté et du vert foncé sur l'autre, par-dessus la base vert moyen. Appuyez moins fort lorsque vous appliquez cette deuxième couche ^{[8]
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- Estompez les pastels avec un doigt ou du papier absorbant.
- Basez-vous sur vos traits de construction pour séparer les couleurs différentes et estompez-les au niveau où elles se rencontrent de manière à ce qu'elles se fondent l'une dans l'autre.
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Réalisez des dégradés. Ils donneront de la fluidité à votre dessin. Lorsque vous employez cette technique, commencez toujours par la couleur la plus foncée. Appuyez fermement avec le pastel et réduisez lentement la pression tout en vous déplaçant dans un sens particulier. Lorsque vous avez fini, appliquez une deuxième couleur en commençant au bord du côté le plus clair de la couleur précédente. Frottez doucement la partie où les deux couleurs se rencontrent avec une estompe ou vos doigts pour qu'elles se fondent l'une dans l'autre et forment un dégradé ^{[9]
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- Vous pouvez tremper un coton-tige dans de l'huile pour bébé et le faire glisser sur le dessin pour dégrader les couleurs sans utiliser vos doigts.
- Utilisez des outils d'estompage comme des estompes ou des crayons-estompes pour un maximum de contrôle et de précision. Ces articles sont parfaits pour dégrader de petites zones.
- Lorsque vous estompez les pastels, décrivez des mouvements circulaires pour obtenir différents effets.
CONSEIL D'EXPERT(E)

Kelly Medford
Artiste en activité
Kelly Medford est une peintre américaine installée à Rome, en Italie. Elle a étudié la peinture classique, le dessin et la gravure aux É.-U. et en Italie. Elle travaille principalement à l’extérieur, dans les rues de Rome, et voyage aussi à la demande pour des collectionneurs privés internationaux. Elle est la fondatrice de Sketching Rome Tours, où elle enseigne l’art de tenir un carnet de croquis, aux visiteurs de la Ville éternelle. Kelly a obtenu son diplôme auprès de The Florence Academy of Art.

Kelly Medford
Artiste en activité

Voici un conseil d'experte ! Pour une transition plus douce, mêlez les couleurs avec une essence minérale comme de la térébenthine ou avec des huiles telles que l'huile de graines de lin ou de noix.
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Ajoutez des couches. Continuez de colorier les formes et de superposer des couleurs en employant un maximum de techniques différentes. Par exemple, appliquez du bleu foncé par-dessus du bleu clair pour représenter une flaque d'eau. Grattez la couche supérieure à certains endroits pour laisser apparaitre celle du dessous de manière à imiter de l'eau ^{[10]
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- N'appliquez pas trop de couleurs trop rapidement, car elles risquent de paraitre sales. Faites preuve de retenue. Lorsqu'une image vous plait, n'ajoutez rien d'autre.
- Superposez des pastels de plus en plus tendres pour pouvoir les estomper plus facilement.
- Utilisez des pastels durs pour dessiner des détails fins et précis comme la tige d'une poire ou les feuilles d'un arbre.
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Entrainez-vous. Continuez de vous exercer et prenez votre temps. Vous n'allez pas réaliser une œuvre parfaite du premier coup. Continuez de travailler sur diverses formes, images, couleurs et textures. N'oubliez pas qu'il s'agit de votre premier essai et qu'il faut de l'entrainement pour réussir quelque chose ^{[11]
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- Essayez de dessiner différents objets et scènes pour améliorer votre technique.
- Achetez plusieurs types de pastels à l'huile et essayez des mélanges originaux de consistances et de couleurs.
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Fixez le dessin. Lorsque vous avez terminé, appliquez du fixateur pour pastels gras. Vaporisez-le avec des pressions légères et travaillez dans un espace bien ventilé. Laissez-le sécher pendant une dizaine de minutes avant d'encadrer le dessin ou de le laisser tel quel. Si vous l'encadrez, utilisez un passepartout assez épais pour maintenir l'œuvre à environ 5 mm du verre afin d'éviter d'étaler les pastels ^{[12]
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- Pour un maximum de protection, posez le dessin sur un panneau en bois avant de l'encadrer.
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Méthode 3

Méthode 3 sur 3:
Apprendre des techniques avancées

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Superposez des couleurs. Cela apportera du dynamisme à la composition. Commencez par appliquer une base colorée en appuyant fermement. Appliquez une deuxième couleur par-dessus la première en utilisant le côté plat du pastel. Par exemple, si vous dessinez un soleil, commencez par dessiner un disque jaune uni puis appliquez du rouge par-dessus la moitié ou la totalité de sa surface pour obtenir un beau mélange rouge orangé ^{[13]
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- Essayez d'appuyer plus ou moins fort lorsque vous ajoutez des couleurs et observez les effets produits. Par exemple, appuyez légèrement lorsque vous réalisez la couche de base pour qu'elle soit jaune clair puis appliquez différentes couches rouges et orange pour obtenir différentes nuances.
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Grattez les pastels. Superposez deux couches épaisses de couleurs différentes. Utilisez un outil comme un couteau de peinture, un peigne ou une aiguille pour gratter la couche supérieure de manière à laisser entrevoir celle qui se trouve en dessous. Cette technique fonctionne le mieux lorsque la couleur supérieure est foncée, comme du noir ou du gris foncé ^{[14]
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- Employez cette méthode pour ajouter des traits fins à votre composition. Par exemple, si vous avez dessiné une poire avec du vert foncé sur la surface, grattez-la pour faire apparaitre le vert plus clair qui se trouve en dessous.
- Essayez différents outils comme des trombones ou des cure-dents pour obtenir différents effets de gravure.
- Superposez trois ou quatre couleurs pour en révéler encore plus lorsque vous les grattez.
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Tracez des contours au crayon. Utilisez un crayon à papier ou un pastel gras de couleur claire pour délimiter les formes de votre composition. Une fois que vous maitrisez l'estompage et la superposition de couleurs, dessinez des images pour vous exercer. Commencez par tracer les contours de formes simples comme un soleil, un arbre ou une pomme. Pour vos premiers essais, utilisez un crayon à papier. Lorsque vous avez plus d'expérience, tracez les contours avec un pastel gras. Appuyez légèrement et utilisez la pointe et non le côté plat du pastel ^{[15]
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- Divisez les images complexes en formes simples comme des carrés, des triangles et des cercles.
- Ne tracez jamais les contours en noir, car vous contaminerez les couleurs que vous appliquerez par-dessus.
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Faites un pochoir. Il vous permettra de tracer des contours épais. Dessinez une forme comme une fleur sur du papier. Découpez-la et posez le pochoir sur votre support. Suivez l'intérieur des bords de la partie découpée avec un pastel gras pour obtenir des contours épais. Vous pouvez aussi poser la forme découpée sur le papier pour pastels et suivre ses contours extérieurs avec un pastel pour en faire un pochoir inversé ^{[16]
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- Si vous utilisez un pochoir inversé, estompez les bords de vos traits avec les doigts en allant de l'extérieur vers l'intérieur pour les adoucir et obtenir des tons plus subtils.
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Éléments nécessaires

Des pastels à l'huile
Du papier
Un crayon à papier
Une estompe (facultatif)
Un pinceau à poils raides (facultatif)

Conseils

Nettoyez régulièrement les pastels gras avec un peu d'huile pour bébé et du papier absorbant pour éviter de gâcher vos dessins en contaminant les couleurs.
Lavez-vous les mains ou essuyez-les avec un chiffon mouillé avant d'estomper chaque couleur. Vous pouvez aussi estomper les pastels avec une estompe en papier au lieu de vos doigts pour que votre œuvre et vos mains restent propres.
Faites preuve de créativité. N'ayez pas peur d'enfreindre les « règles » classiques de l'art pour obtenir les effets souhaités.
Exercez-vous régulièrement. Le dessin aux pastels gras est une technique difficile.
Si possible, dessinez dans un espace bien lumineux et calme où vous ne serez pas distrait.