What If...? (serie de televisión)

Un episodio, escrito por Ryan Little y dirigido por Andrews, presentará un personaje original del MCU llamado, Kahhori, una joven mujer Mohawk que busca descubrir sus poderes después del aterrizaje forzoso del Teseracto en la Confederación Haudenosaunee en la América precolombina.[10]

En septiembre de 2018, se informó que Marvel Studios estaba desarrollando varias series para el servicio de streaming de Disney, llamado Disney+; el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, estaba listo para asumir un "papel práctico" en el desarrollo de cada serie,[20] enfocándose en "manejar" a los actores que estarían repitiendo sus papeles de las películas.[21] Para marzo de 2019, Marvel Studios planeaba crear una serie animada basada en What If ...?, de Marvel Comics, para Disney+. La serie de antología, que sería producida por Feige, exploraría cómo se alteraría el UCM si ciertos eventos hubieran ocurrido de manera diferente, como si Loki empuñara el martillo de Thor, Mjolnir. La idea era que los actores que retratan a los personajes del UCM también pusieran su voz en la serie.[17] A. C. Bradley fue sugerida como escritora principal para la serie por el ejecutivo de Marvel Studios, Jonathan Schwartz después de presentarse sin éxito como escritora de Capitana Marvel (2019).[22] Bradley estaba ansiosa por escribir una película de Marvel debido a su amor por la franquicia y sintió que What If...? era su oportunidad de crear muchas historias de Marvel.[23] Marvel Studios quedó impresionado de que algunas de las ideas de Bradley para la serie coincidieran con los conceptos que estaban planeando para las películas, y se unió al proyecto en octubre de 2018.[24][25] Bryan Andrews, artista de guiones gráficos en muchas de las principales secuencias de acción de las películas del UCM,[22] se reunió con Brad Winderbaum, el ejecutivo de Marvel Studios a cargo de la serie, para dirigir la serie en 2018.[26][27] Bradley y Andrews fueron anunciados oficialmente en sus funciones en agosto de 2019.[28]

En abril de 2019, Disney y Marvel anunciaron oficialmente la serie.[3] Marvel Studios había discutido la adaptación de los cómics What If...? en el pasado, pero decidieron no hacerlo hasta después la conclusión de «La saga Infinity» para que tuvieran suficientes argumentos para crear opciones alternativas. Hacer la serie animada permitió al estudio explorar todas estas ideas "sin límites".[26] Winderbaum dijo que no era una coincidencia que la serie se estrenara tan pronto después de final de la primera temporada de Loki, que introdujo el multiverso, ya que What If...? explora facetas del multiverso de una manera que Winderbaum creía que la serie era tan importante como cualquier otra propiedad del UCM;[4] Bradley confirmó que todos los episodios de la serie son canon para el multiverso del UCM,[29] con la mayoría de los episodios que tienen lugar en su propio universo.[30] Desde que comenzó el trabajo en What If...? antes del desarrollo de Loki y Doctor Strange in the Multiverse of Madness (2022), Bradley no estaba seguro de cómo esos proyectos explorarían y explicarían la versión MCU del multiverso. Ella eligió centrarse en las posibilidades dentro de las líneas de tiempo alternativas del multiverso, que describió como una "muestra de chocolates variados", y dejó elementos como la Autoridad de Variación de Tiempo para explicarse por esos otros proyectos. Feige y Winderbaum mantuvieron informados a los equipos creativos de Loki y Multiverse of Madness de lo que estaba sucediendo en What If...? mientras comenzaba el trabajo en esos proyectos.[31] El equipo creativo de What If...? se reunió con los productores ejecutivos de Loki Stephen Broussard y Kevin Wright, así como con el coproductor ejecutivo de WandaVision (2021), Mary Livanos para establecer un "libro de reglas" con respecto al multiverso, sus líneas de tiempo ramificadas y eventos de nexo.[32]

Los productores ejecutivos de la serie incluyen a Winderbaum, Feige, Louis D'Esposito, Victoria Alonso, Andrews y Bradley, con Carrie Wassenaar como productora.[22] Los episodios duran aproximadamente 30 minutos.[33] En diciembre de 2019, Feige reveló que la primera temporada constaría de 10 episodios y que ya se había comenzado a trabajar en una segunda temporada de 10 episodios.[34] Sin embargo, debido a los retrasos en la producción causados por la pandemia de COVID-19, el décimo episodio de la primera temporada no se completó a tiempo y pasó a la segunda temporada; la segunda temporada también se redujo a nueve episodios.[33] En julio del 2021, antes del estreno de What If...?, Alonso señaló que Marvel Studios estaba creando una "rama de animación y un miniestudio",[35] conocida como Marvel Studios Animation,[36] para centrarse en más contenido animado más allá de What If...?.[35]

El trabajo en una tercera temporada comenzó en julio de 2022,[6] cuando Bradley reveló que la segunda temporada era su proyecto final con Marvel Studios.[37] Durante el panel de animación de Marvel Studios en la Convención Internacional de Cómics de San Diego de 2022, What If...? y los otros proyectos discutidos se presentaron como parte del "Multiverso animado de Marvel".[6]

Feige explicó con el anuncio de la serie que tomaría "momentos cruciales" de todo el MCU y los cambiaría. Por ejemplo, el primer episodio presenta a Peggy Carter tomando el suero del súper soldado en lugar de Steve Rogers.[3] Winderbaum sintió que era "creativamente saludable" pensar en What If...? como su propio mundo paralelo que "vive y respira en sus propios términos" y no necesitaba tener adaptaciones exactas del UCM principal o los cómics.[14] Agregó que fue liberador trabajar dentro del concepto de multiverso porque la serie podría asumir mayores riesgos u oportunidades que otros proyectos del UCM no tienen cuando se trata de conectarse con propiedades futuras.[24] Alonso dijo que la serie era una oportunidad para introducir más diversidad en el MCU y aprovechar más de la 6000 personajes a los que Marvel Studios tuvo acceso.[27] Inicialmente, los escritores no estaban seguros de poder usar a Spider-Man en la serie debido a que Sony Pictures poseía los derechos cinematográficos de acción real del personaje, pero finalmente se les permitió.[38] Los personajes de Marvel Comics que aún no han aparecido en el MCU no se presentan en la serie, pero los escritores consideraron crear nuevos personajes si ayudaba a la historia.[26]

Antes de considerar los escenarios de "qué pasaría si", los escritores examinaron a todos los héroes del UCM para determinar "qué los motiva".[26] Querían asegurarse de que hubiera una historia potencial más allá del incitador cambio "qué pasaría si" de cada episodio,[14] para que pudieran usar los diferentes escenarios para explorar "el héroe detrás del escudo".[26] Bradley describió el equilibrio de la serie entre el examen del personaje y acción como si "Die Hard (1988) conociera a Wes Anderson".[24] 30 episodios potenciales fueron concebidos y escritos por Bradley, Andrews, Winderbaum, el editor de historia Matthew Chauncey, la ejecutiva junior Simona Paparelli y el coordinador de guion Ryan Little. Los cómics What If...? sirvieron de inspiración para posibles puntos de la historia,[13] al igual que el sello editorial del cómic Ultimate Marvel (que contaba historias alternativas al universo principal de Marvel), ya que era un ejemplo de un universo alternativo completamente realizado.[14] Bradley primero creó escenarios simples debido a la preocupación por el presupuesto de la serie, pero Marvel le dijo que se "volviera loco".[24] Feige eligió sus conceptos favoritos de las 30 opciones, que luego se redujeron a 10 episodios para la primera temporada.[13] Después de que se rumoreara incorrectamente que cada episodio se centraba en una película de «La saga Infinity», Bradley aclaró que se representarían varias películas y personajes en cada episodio y que la mayoría de los personajes de todas las películas aparecerían a lo largo de la temporada.[13][23] Winderbaum esperaba que los episodios intrigara a los espectadores para que vuelvan a visitar las películas originales, por ejemplo, cómo la lectura de un cómic What If podría llevar al lector a la historia del cómic original.[14]

Cada episodio y su argumento alternativo es presentado y concluido por el Vigilante, presentándolo como "un cuento con moraleja en el espíritu de The Twilight Zone".[12][22] Los tonos del episodio varían, y algunos son más oscuros o más claros que las películas del UCM que representan. Por ejemplo, un episodio es un thriller político,[26][39] el episodio centrado en Stephen Strange es una "oscura... trágica historia de amor",[39] y otra le permitieron a Bradley "hacer el tonto" e inspirarse en películas que disfrutó cuando era niña, como Ya no puedo esperar (1998) y las películas de National Lampoon.[39] What If también tiene un episodio de terror, un atraco,[26] y un asesinato misterioso.[39] Varias películas sirvieron como referencia para cada episodio, como series de la década de 1940 y películas de guerra para el episodio de Peggy Carter.[26] Algunos de los conceptos de los escritores fueron rechazados porque coincidían con ideas de historias que Marvel ya planeaba usar, como Profesor Hulk, un Steve Rogers mayor, y Pepper Potts en la Armadura de rescate, quienes aparecen en Avengers: Endgame (2019);[25][40] Loki se convierte en un héroe como lo hace en Loki;[41] Jane Foster convirtiéndose en Thor, que estaba planeado para Thor: Love and Thunder (2022);[13] y un episodio que fue "la mitad de la trama [planificada]" de Guardianes de la Galaxia Vol. 3 (2023)[26] Otros pitches no utilizados incluyen un episodio en el que Spider-Man se convierte en una araña real que se consideró "demasiado oscuro y demasiado horroroso" para la calificación objetiva de Marvel, PG-13/TV-14.;[42] un episodio inspirado en Jurassic Park (1993) que presenta a los Vengadores como dinosaurios durante la prehistoria;[43] y un crossover con personajes de Star Wars como Luke Skywalker.[44]

A pesar del formato de antología de la serie, los escritores concibieron un dispositivo de historia para la primera temporada que les permitió tener cierta conectividad entre los episodios;[30] esto comienza a revelarse en el octavo episodio de la temporada antes del final en la novena. Además, después de que el Vigilante comienza la temporada distante y aparece en segundo plano, se vuelve más evidente a medida que avanza la temporada. Bradley comparó al personaje con la audiencia, ya que "a medida que sufre los triunfos [de los héroes] y sus tragedias, también se involucra más emocionalmente y, por lo tanto, se vuelve cada vez más parte de su mundo y quiere ser más parte de su mundo a pesar de que él sabe que se supone que no debe hacerlo".[45] Cada episodio también termina con un giro o una pregunta que podría resolverse en un episodio de secuela, similar a las escenas poscréditos de las películas del UCM, aunque estos finales también son una referencia a los finales retorcidos de los cómics What If...? que no siempre se resolvieron.[46] Bradley llamó a estos finales "divertidos" mientras los diferenciaba de teasers posteriores al crédito que consideró "una promesa". Muchos de los finales de los episodios de la primera temporada se resuelven en el episodio final de la temporada.[7] Con respecto a los tonos oscuros y los puntos trágicos de la trama de la primera temporada, Bradley explicó que poder presentar cosas que nunca sucedería en el MCU de acción en vivo, como matar héroes, fue la "parte más liberadora" de la serie, y que algunos de los episodios terminaron en tragedia por razones relacionadas con el plan general de la primera temporada.[45]

Mientras los escritores desarrollaban los guiones, se dieron cuenta de que Capitana Carter "resurgiría y se volvería más importante" junto con el Vigilante, y decidieron revisar su historia en cada temporada futura.[47] Se le pidió a Bradley que solo explorara los conceptos "qué pasaría si" para las historias existentes del UCM,[30] para que los personajes de la Fase Cuatro no aparezcan hasta la segunda temporada.[40] Algunos de los 30 conceptos iniciales que no se eligieron para la primera temporada también aparecen en temporadas futuras.[14][48][49] Andrews señaló que después de la primera temporada, en la que el concepto "qué pasaría si" fueran solo pequeños cambios de lo establecido, las temporadas posteriores pudieron "expandirse" más allá de estos pequeños momentos y "volverse un poco más extravagantes".[49]

El plan de Marvel para la serie era que los actores que interpretaran a los personajes de las películas del UCM repitieran sus papeles en ¿Y si...?,[17] con más de 50 haciéndolo.[22]^: 2[18] Feige reveló la mitad de estos actores en la Convención Internacional de Cómics de San Diego en julio de 2019: Michael B. Jordan como Erik "Killmonger" Stevens, Sebastian Stan como James "Bucky" Barnes, Josh Brolin como Thanos, Mark Ruffalo como Bruce Banner / Hulk, Tom Hiddleston como Loki, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Chris Hemsworth como Thor,[11] Hayley Atwell como Peggy Carter / Capitana Carter,[11][50] Chadwick Boseman como Star-Lord T'Challa,[11][4] Karen Gillan como Nebula, Jeremy Renner como Clint Barton / Hawkeye, Paul Rudd como Scott Lang,[11] Michael Douglas como Hank Pym / Yellowjacket,[11][51] Neal McDonough como Dum Dum Dugan, Dominic Cooper como Howard Stark, Sean Gunn como Kraglin Obfonteri, Natalie Portman como Jane Foster,[11] David Dastmalchian como Kurt, Stanley Tucci como Abraham Erskine,[52] Taika Waititi como Korg, Toby Jones como Arnim Zola, Djimon Hounsou como Korath el Perseguidor, Jeff Goldblum como el Gran Maestro, Michael Rooker como Yondu Udonta,[11] y Chris Sullivan como Taserface.[52] Feige también anunció que Jeffrey Wright había sido elegido como el Vigilante, quien narra la serie.[11] Boseman fue uno de los primeros actores en aceptar aparecer en la serie.[53]

La grabación de voz comenzó en agosto de 2019 y continuó hasta principios de 2020,[54][55] se llevó a cabo de forma remota cuando el trabajo en el lugar en el lote de Walt Disney Studios se suspendió durante la pandemia de COVID-19.[56] Wright hizo algunas grabaciones en un estudio de grabación improvisado en su casa.[15] En enero de 2021, Frank Grillo dijo que había trabajado en la serie, retomando su papel de Brock Rumlow.[18][54] Se planeó una grabación de voz adicional para febrero.[54] Para julio, Seth Green estaba retomando su papel como Howard el pato,[18][57] como Andy Serkis como Ulysses Klaue.[18][58]

Antes del estreno de la serie, se reveló que actores adicionales retomarían sus papeles en la serie, incluida Angela Bassett como Ramonda,[18] Benedict Cumberbatch como Dr. Stephen Strange y Doctor Strange Supreme,[59][60] Benedict Wong como Wong, Benicio del Toro como Taneleer Tivan / El Coleccionista, Bradley Whitford como John Flynn, Carrie Coon como Proxima Midnight, Clancy Brown como Surtur, Clark Gregg como Phil Coulson, Cobie Smulders como Maria Hill, Danai Gurira como Okoye, Don Cheadle como James "Rhodey" Rhodes, Emily VanCamp como Sharon Carter, Evangeline Lilly como Hope van Dyne, Georges St-Pierre como Georges Batroc, Jaimie Alexander como Sif, John Kani como T'Chaka,[18] Jon Favreau como Harold "Happy" Hogan / Zombie Happy,[61] Kat Dennings como Darcy Lewis, Kurt Russell como Ego, Leslie Bibb como Christine Everhart, Ophelia Lovibond como Carina,[18] Paul Bettany como Vision[18] y J.A.R.V.I.S.[62] Rachel House como Topaz, Rachel McAdams como Christine Palmer, Tilda Swinton como Ancestral, y Tom Vaughan-Lawlor como Ebony Maw.[18]

En julio de 2021, Variety informó que varios personajes, como Tony Stark, Steve Rogers y Carol Danvers, sería expresado por actores diferentes a los que los interpretaron en las películas del UCM.[57] Winderbaum atribuyó algunos de los reemplazos a conflictos de programación con los actores originales,[63] y explicó que los creativos no querían que la serie fuera "definida por los actores que pensamos que podríamos conseguir". Cuando eligieron reemplazos, buscaron priorizar la actuación de esta serie sobre un actor que suena igual que el original. Sintió que la exploración de la serie del multiverso dio una "justificación cerebral" para los diferentes actores.[64] Dave Bautista, quien interpreta a Drax en las películas, indicó que Marvel no le pidió que fuera parte de la serie, a pesar de la inclusión del personaje.[65] Winderbaum expresó su sorpresa por las afirmaciones de Bautista, asumiendo que hubo una falta de comunicación en algún momento, ya que a todos los actores del UCM se les pidió a través de sus agentes o directamente que participaran en la serie.[63] Josh Keaton da voz a Steve Rogers / Hydra Stomper y Steve Rogers;[66][61] Ross Marquand da voz a Johann Schmidt / Red Skull[nota 5] y Ultrón;[66][67] Fred Tatasciore da voz a Drax, Corvus Glaive,[68] y Volstagg;[69] Brian T. Delaney da voz a Peter Quill;[68] Lake Bell da voz a Natasha Romanoff / Black Widow;[70] Mick Wingert da voz a Tony Stark / Iron Man;[71] Stephanie Panisello da voz a Betty Ross; Mike McGill da voz a Thaddeus Ross; Alexandra Daniels da voz a Carol Danvers / Capitana Marvel;[51] Hudson Thames da voz a Peter Parker / Spider-Man;[61] Kiff VandenHeuvel da voz a Obadiah Stane; Beth Hoyt da voz a Pepper Potts; Ozioma Akagha da voz a Shuri;[62] Josette Eales da voz a Frigga;[69] David Chen da voz a Hogun;[69] Max Mittelman da voz a Fandral;[69] y Cynthia McWilliams da voz a Gamora.[19]

En noviembre de 2022, se reveló que Cate Blanchett retomaría su papel de Hela para la segunda temporada.[72] En marzo de 2023, Laurence Fishburne reveló que le daría voz a Bill Foster para la segunda temporada, apareciendo como el apodo del personaje, Giant-Man.[73]

Stephan Franck se desempeña como jefe de animación en la serie,[56] que presenta un estilo de animación sombreado plano con semejanzas de personajes basadas en los actores de las películas.[74] Ryan Meinerding, jefe de desarrollo visual de Marvel Studios, desarrolló el estilo de animación de la serie con Andrews.[13] Consideraron usar diferentes estilos para cada episodio,[23] o basar la apariencia en el arte cómico de Jack Kirby o Steve Ditko,[22] antes de decidirse en un estilo único inspirado en ilustradores americanos clásicos como J. C. Leyendecker, Norman Rockwell, Tom Lovell y Mead Schaeffer.[22] Andrews sintió que esto resultó en un "una especie de apariencia heroica, hiperrealizada y súper idealizada que se siente icónica" sin ser "empujada o caricaturesca",[22] mientras que Meinerding sintió que este era un enfoque único hasta convertir superhéroes cinematográficos en animación que aprovechó la estilización del medio sin perder el sentimiento realista, "monumental y poderoso" de las películas.[75] La dama y el vagabundo (1955) de Disney también fue una influencia debido a su falta de "trabajo de línea dura" y porque sintieron que estaba "bellamente pintado".[22] Se consideró la animación 2D tradicional, pero se abandonó cuando Marvel no pudo encontrar estudios que pudieran manejar el trabajo necesario.[26] En cambio, la animación es "2.5D", con modelos 3D renderizados con iluminación 2D para que parezcan dibujos planos.[76]

Alonso dijo que el medio de la animación permitió a Marvel Studios trabajar con nuevas empresas en todo el mundo.[27] Blue Spirit trabajó en dos de los episodios de la primera temporada,[22][70] con Squeeze manejando la animación para cuatro episodios,[77] Flying Bark Productions trabajando en cuatro,[78] y Stellar Creative Lab trabajando en uno.[79] Bradley dijo que Marvel estaba "tratando de usar la paleta de colores, la iluminación [y] el diseño de personajes para contar la mayor cantidad de historias posible" como lo hacen en películas acción en vivo,[13] ajustando la cámara y las paletas de colores entre cada episodio.[22] El diseñador de producción Paul Lasaine y su equipo pintaron todos los fondos para la serie, basándose en fotogramas de las películas, así como en el arte conceptual y establecer planes de esas producciones.[80] Hablando sobre la aparente exageración de la acción y las habilidades en la serie, Franck dijo que estaban tratando de ser consistentes con lo que se ve en las películas, pero "todos los medios tienen tiene su propia poesía y se lee de manera diferente, y hay un nivel de abstracción y exageración que es inherente a la animación".[81] Andrews disfrutó la oportunidad de mezclar su conocimiento de la animación con el MCU, creyendo que había "una vergüenza de riquezas" en la narración que pudieron lograr.[22] Graham Fisher y Joel Fisher editan la serie, comenzando durante la fase del guion gráfico.[22][82]

La secuencia del título de apertura de la serie fue diseñada por Perception, quien buscó enfatizar los temas de la serie mostrando "la belleza y la idea del espacio". La secuencia se inspira en el trabajo del cartelista de películas, Bob Peak, en particular su obra de arte para Star Trek: The Motion Picture (1979) y Excalibur (1981), y utiliza imágenes de cristales rotos para simbolizar la bifurcación de la línea de tiempo sagrada.[83]

Grabación externa
Main Title (From "What If... Captain Carter Were the First Avenger?"/Audio Only) presenta el tema principal de la compositora Laura Karpman para la serie como se escucha en la banda sonora del primer episodio, YouTube video de solo audio del canal de Marvel Music
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En octubre del 2020, Laura Karpman se dispuso a componer música para la serie,[84], a la que llamó "el patio de recreo perfecto para compositores", ya que pudo hacer referencia a las partituras existentes del UCM, pero también desviarse de ellos.[85] Karpman y los productores se inspiraron en el enfoque de Alan Silvestri de la partituras de Avengers: Endgame para saber cómo para incorporar música existente de diferentes películas del UCM. Explicó que Silvestri entrelazó su propia música con los temas de otros compositores y, en general, solo tocó diferentes elementos de la música existente, por lo que su enfoque para la serie fue "tocar [temas existentes] y luego continuar".[86] Karpman tuvo acceso a las partituras y grabaciones de partituras anteriores del UCM, pero también adaptó algunos elementos de oído. Para cada episodio, analizó cómo la historia se alineaba con el MCU, cómo se desviaba del UCM y qué requería musicalmente la historia en sí misma.[87]

Al escribir el tema principal de la serie, Karpman sabía que la secuencia inicial presentaría imágenes de vidrios rotos. Grabó el sonido de cristales rotos y lo manipuló para crear efectos de sonido que se agregaron al tema. La melodía principal se toca en una trompa, con Karpman cantando de fondo como referencia a las partituras de ciencia ficción de la década de 1960 que presentaban vocalistas femeninas.[87] También se usa un coro adicional en la música principal tema, cantando frases al revés como "qué pasaría si", "Marvel" y "Stan Lee".[88] Los álbumes de la banda sonora de cada episodio de What If...?, con la partitura de Karpman, fueron publicados digitalmente por Marvel Music y Hollywood Records. El álbum del primer episodio se lanzó el 13 de agosto,[89] y los álbumes subsiguientes se lanzaron poco después de su episodio correspondiente.[90]

Karpman se une a su esposa Nora Kroll-Rosenbaum para componer la segunda temporada.[91]

El sitio web del agregador de reseñas, Rotten Tomatoes informó una calificación de aprobación del 94 % con una calificación promedio de 7.90/10, basado en 104 reseñas para la primera temporada. El consenso crítico del sitio dice: "What If...? puede que no agregue mucho a la narrativa más amplia del UCM, pero las tomas sorprendentes de personajes amados y algunas de las mejores secuencias de acción de toda la franquicia hacen que la visualización sea atractiva".[116] Metacritic, que utiliza un promedio ponderado, asignado una puntuación de 69 sobre 100 basada en 16 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables".[117]

Liz Shannon Miller en Collider, revisando los primeros tres episodios, sintió que la serie cumplió con la promesa de mostrar "giros totalmente nuevos pero familiares" en el UCM. Con respecto a la animación, aunque Miller sintió que a veces "carecía de profundidad" y deseaba que se usaran diferentes estilos para adaptarse a cada historia que se contaba, las secuencias de acción fueron "hermosamente ejecutadas, con un toque extra de cómic para realzar la realidad del espectáculo, potenciando toda la estética". Para Miller, aunque algunos de los actores que regresaron no pudieron capturar "la esencia de sus personajes" tan bien como otros, el simple hecho de que regresaran mejoró la serie, y también se elogió a los nuevos actores que expresaron personajes establecidos y notaron que Wright era un casting "perfecto" como el Vigilante. Concluyó que What If...? fue "en serio, el sueño de un superfan del UCM a veces, aunque una vez que pasas el descubrimiento inicial de "qué pasaría si" de cada corto, a veces es difícil mantener la inversión".[70] Dando a los tres primeros episodios 3,5 de 5 estrellas, Alan Sepinwall de Rolling Stone dijo que la serie era "desigual en la forma en que casi cualquier serie de antología es. Es divertido simplemente porque el nivel de control de calidad en Marvel es bastante alto en estos días... y porque algunas de las ideas son inherentemente atractivas o se usan para modificar inteligentemente lo que sabemos de las películas. Pero no todas las entregas están a la altura del potencial aparentemente ilimitado del título".[118] En su revisión de los primeros tres episodios, Tyler Hersko de IndieWire sintió que la serie era una "paradoja" ya que era a la vez "el título más Universo cinematográfico de Marvel hasta ahora", mientras que también "la primera entrega del UCM en años que no se siente agobiada por la necesidad de satisfacer encajar perfectamente en el canon de la franquicia o provocar descaradamente futuras entregas". Llamó a esto "una bocanada de aire fresco", con What If...? "ofreciendo a los fanáticos exactamente lo que quieren mientras se aferran a algunas sorpresas", presentando muchas referencias en el universo y chistes para los fanáticos de toda la vida, al mismo tiempo que crea historias independientes que podrían atraer a todos los espectadores. Hersko calificó la animación como "un absoluto placer de presenciar en movimiento" y le dio a los episodios una "B+".[119]

Angie Han de The Hollywood Reporter creía que "para una serie ambientada en la inmensidad infinita de un multiverso, What If...? está soñando terriblemente pequeño", con algunos conceptos de "qué pasaría si" no fueran tan convincentes como otros. Agregó que Wright le dio a cada episodio "un impulso de seriedad", pero señaló que la animación era incómoda a veces, con algunas escenas que se acercaban al valle inquietante y que algunos de los actores que regresaron dieron interpretaciones de voz "robóticas" sin el carisma de sus representaciones de acción real. Sin embargo, concluyó: "Atrévete a esperar algo más que diversión superficial, y What If...? tiende a decepcionar... Es posible que los episodios futuros hagan un mejor trabajo al equilibrar grandes conceptos con una duración de media hora, o eso la temporada se está construyendo con un diseño más grandioso. Si ese es el caso, What If...? se está tomando su dulce tiempo para mostrar lo que puede hacer.".[120] Etan Anderson de /Film calificó los resultados de los primeros tres episodios como "mezclados" con "algunas deficiencias evidentes", como la animación "torpe" cuando no mostraba secuencias de acción, la actuación de voz de algunas de las estrellas que regresan y los tiempos de ejecución cortos que no permitieron que los espectadores tuvieran tiempo suficiente para "comprometerse completamente" con estas nuevas versiones de personajes. Anderson agregó que parte del humor luchó y se sintió "torpemente artificial" y creía que "los creadores parecen estar esforzándose demasiado por mantener los secretos de la serie en lugar de ser más comunicativos sobre los emocionantes giros y vueltas". Llegó a la conclusión de que esta parecía ser la primera serie de Marvel Studios que podría no ser "de visualización necesaria" y que podría ser "una batalla cuesta arriba" para que el público en general siguiera viéndola, aunque los fanáticos dedicados encontrarían What If...? que es "un remix satisfactorio".[121] Tras el estreno de la primera temporada, Adam B. Vary de Variety dijo que la temporada había sido "un experimento fascinante para Marvel Studios }", con "aventuras efervescentes... [que] también se inclinaban hacia la oscuridad real".[7]

En noviembre de 2021, se anunció una serie animada Marvel Zombies, con Andrews volviendo a dirigir y Zeb Wells como guionista principal, centrándose en "una nueva generación de héroes" que luchan contra zombis.[5] Es una continuación de la realidad presentada por primera vez en el quinto episodio de la serie, que "mira ese universo con una lente diferente".[134] Está programado para debutar en Disney+ en 2024,[135] y constará de cuatro episodios.[136]

Winderbaum dijo que había potencial para que los personajes variantes de la serie aparecieran en acción real, al igual que los conceptos de "qué pasaría si" de Marvel Comics finalmente se abrieron paso en la continuidad principal de los cómics.[26] Andrews y Hayley Atwell expresaron interés en una película de acción real protagonizada por esta última como la Capitana Carter,[137] aunque Atwell quería el equipo creativo adecuado que pudiera "allanar el camino para [Carter] para aprovechar la conciencia cultural de hoy y convertirse en una heroína moderna de nuestro tiempo".[138] Atwell repitió por primera vez el papel en acción real en Doctor Strange in the Multiverse of Madness como una versión alternativa del personaje de Tierra-838 (separado de las versiones vistas en What If...? y el MCU principal) que es miembro de los Illuminati.[139] Una serie derivada centrada en Star-Lord T'Challa había estado en desarrollo, pero quedó en el "limbo" después de la muerte de Boseman.[7]