Les Prédateurs (film)

À New York, la belle et élégante Miriam Blaylock (Catherine Deneuve) mène une vie luxueuse et oisive au côté de son mari John (David Bowie). En réalité, née sous l'Égypte antique, elle est âgée de plus de 3 000 ans. Elle doit tous les 7 jours, boire du sang humain pour se préserver des atteintes du temps. Elle utilise, pour ce faire, un petit pendentif en forme de clé d'Ânkh qu'elle porte autour du cou et qui dissimule une lame acérée qui lui permet de trancher la gorge de ses victimes. Elle a offert, il y a trois cents ans, l’immortalité à son mari. Cependant, si elle peut donner l’immortalité à ceux et celles qu’elle a choisis, elle ne peut leur garantir de les aimer toujours, alors que l'amour est l'ultime ingrédient de l'alchimie subtile qui leur assure de ne pas vieillir. En cette fin de XX^e siècle, après trois siècles de vie commune et heureuse, John Blaylock commence à ressentir la réalité d’un vieillissement accéléré qui ne s’arrêtera plus, sans pour autant entraîner sa mort. John prend alors contact avec Sarah Roberts (Susan Sarandon), un médecin spécialiste du vieillissement, pour essayer d'échapper à l'inéluctable. Miriam tombe sous le charme de cette dernière. Après que John a succombé au poids des ans, Miriam entreprend de séduire Sarah pour en faire sa nouvelle compagne.

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• Titre français : Les Prédateurs
• Titre original : The Hunger
• Réalisation : Tony Scott
• Scénario : James Costigan, Ivan Davis, Michael Thomas, d'après le roman Les Prédateurs de Whitley Strieber
• Musique : Michel Rubini et Denny Jaeger
• Costumes : Milena Canonero, Yves Saint Laurent (pour Catherine Deneuve)
• Maquillage : Dick Smith
• Photographie : Stephen Goldblatt
• Montage : Pamela Power
• Production : Richard Shepherd
• Sociétés de production : MGM et Peerford Ltd.
• Sociétés de distribution : MGM/UA Entertainment Company (États-Unis), Mission Distribution (France)
• Budget de production : 4 800 000 $
• Pays de production : Royaume-Uni, États-Unis
• Langue originale : anglais
• Format : Couleurs (Metrocolor) — 2.35:1 Panavision — son monophonique — 35 mm
• Genre : érotique, fantastique, horreur, romance, thriller
• Durée : 97 minutes
• Dates de sortie :
  • France : 10 juillet 1983 (festival de Cannes), 13 juillet 1983 (sortie nationale)
  • États-Unis : 29 avril 1983
  • Belgique : 12 avril 1984
• Film interdit aux moins de 12 ans lors de sortie en salles en France.

• Catherine Deneuve (VF : Elle-même) : Miriam Blaylock
• David Bowie (VF : Claude Giraud) : John Blaylock
• Susan Sarandon (VF : Florence Giorgetti) : Sarah Roberts
• Cliff De Young (VF : Pierre Arditi) : Tom Haver
• Beth Ehlers (VF : Séverine Morisot) : Alice Cavender
• Dan Hedaya (VF : Sady Rebbot) : lieutenant Allegrezza
• Rufus Collins (VF : Georges Atlas) : Charlie Humphries
• Suzanne Bertish (VF : Béatrice Delfe) : Phyllis
• James Aubrey (VF : José Luccioni) : Ron
• Ann Magnuson : une jeune femme du Disco
• John Stephen Hill : un jeune homme du Disco
• Shane Rimmer : Arthur Jelinek
• Bauhaus : le groupe qui joue dans la boîte de nuit au début du film
• Bessie Love (VF : Paula Dehelly) : Lillybelle
• John Pankow (VF : Patrick Poivey) : le 1^er jeune dans la cabine téléphonique
• Willem Dafoe (VF : Marc François) : le 2^d jeune dans la cabine téléphonique
• Howard Blake : le pianiste au restaurant (non crédité)

Les producteurs voulaient à l'origine qu'Alan Parker réalise le film, après le succès de The Wall. Mais Alan Parker leur suggère d'engager Tony Scott, un nouveau venu issu de la publicité[2]. Le frère de Ridley Scott signe ici son premier long métrage.

Le tournage a lieu au Royaume-Uni, notamment à Londres (University College de Londres, Cromwell Tower, Charing Cross), ainsi qu'aux studios de Shepperton. Il est également tourné aux États-Unis, principalement à Manhattan (Sutton Place, Park Avenue, Central Park, etc.).

Il s'agit du dernier film dans lequel apparaît Bessie Love, ancienne star du cinéma muet.

Au début du film, on peut entendre une chanson du groupe de rock gothique Bauhaus, Bela Lugosi's Dead, clin d'œil à Béla Lugosi, un des plus célèbres interprètes de films de vampire. La musique est supervisée par Howard Blake, alors que la musique originale est composée par Michel Rubini et Denny Jaeger. L'album de la bande originale, commercialisée par Varèse Sarabande, ne contient que quelques morceaux présents dans le film.

Toute la musique est composée par Michel Rubini, sauf exceptions notées.

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Il a nécessité un budget initial de 4 800 000 $.

En regard du box-office, Les Prédateurs a reçu des critiques mitigées. Le film est noté à 46 % sur le site Rotten Tomatoes, regroupant 28 critiques et est évalué à 5/5 pour 3 critiques de presse sur le site d'Allociné.

Le film comprend une scène d'amour saphique entre Catherine Deneuve et Susan Sarandon. La scène est devenue célèbre en partie grâce au Duo des fleurs extrait de l'opéra Lakmé de Léo Delibes, que l'on entend pendant que Miriam Blaylock transmet son pouvoir à Sarah Roberts par une tendre morsure au creux du bras. Susan Sarandon commente ce passage dans le film documentaire de 1995 The Celluloid Closet, consacré à l'homosexualité dans le cinéma, notamment hollywoodien. Les Prédateurs fait partie de ces quelques films qui ont assuré à Catherine Deneuve le statut, fort apprécié par l'actrice elle-même selon ses dires, d'icône lesbienne et gay.

Entre 1997 et 2000, Tony Scott a produit une série télévisée, également titrée Les Prédateurs en français et The Hunger en anglais, et consacrée au thème du vampirisme. David Bowie tenait un rôle de narrateur dans la deuxième saison. Malgré un titre et un thème communs, la série ne reprenait ni le récit, ni les personnages du film.

La fin du film diffère du roman dont il s'inspire. Les producteurs ne voulaient pas de la fin originale dans laquelle le personnage de Miriam s'installe à San Francisco pour recommencer une petite vie tranquille, en toute impunité, et souhaitaient au contraire une fin dans laquelle son personnage serait « puni »[2].